Алфавитный список музыкальных исполнителей

Ответить  На главную » Искусство » Музыка

Адская Гончая Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Янтарная ледиНа форуме с: 28.06.2008
Сообщения: 841
Откуда: Катотерос
>13 Ноя 2008 15:37

 » Алфавитный список музыкальных исполнителей

В этой теме будут создаваться карточки (посты-презентации) музыкальных исполнителей для возможности отнесения к ним отзывов при помощи сервиса оглавления.
Наполняйте, пожалуйста, тему, добавляя сюда только информацию об исполнителе, следуя шаблону, который Вы видите в каждом сообщении.

ВАЖНО!!!! Пожалуйста, в одном сообщении выкладывайте информацию только по одному исполнителю.

Объявление! Теперь есть возможность писать по несколько сообщений подряд одному пользователю.

  Содержание:


  Добавить тему в подборки

  Модераторы: Nimeria; Black Maria; Blоndinоchka; Дата последней модерации: 24.07.2016
  для структурирования содержания, у модераторов в данной теме есть доступ к редактированию всех сообщений



_________________
Сделать подарок
Профиль ЛС  

-oksana- Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Лазуритовая ледиНа форуме с: 10.12.2011
Сообщения: 206
>05 Май 2012 12:14

 » Finger Eleven

Название группы: Finger Eleven
Страна: Канада
Годы активности: 1994 — наши дни
Направление в музыке: пост-гранж
Состав группы: Скотт Андерсон — вокал
Джеймс Блэк — гитара
Рик Джекет — гитара
Шон Андерсон — бас-гитара
Рич Беддо — барабаны
Бывшие участники: Роб Гоммерман — барабаны
О группе: Finger Eleven — канадская рок-группа, основанная в городке Бёрлингтон в 1994-м году. Группа исполняет пост-гранж и хард рок, на данный момент выпущено шесть студийных альбомов и один сборник.
Группа Finger Eleven была создана в 1994-м году двумя братьями, Шоном и Скоттом Андерсонами. Скотт был вокалистом, а Шон играл на бас-гитаре. Другие роли в группе достались школьным друзьям братьев, Джеймсу Блеку (гитара), Робу Гомерману (барабаны) и Рику Джекету (гитара). Первоначально группа называлась Rainbow Butt Monkeys. В 1995-м году ребята подписали контракт с Mercury Records и выпускают свой дебютный альбом, Letters From Chutney. Альбом получился весьма неплохим, и хорошо продался в Канаде. После его выхода, группа принялась работать над вторым лонгплеем, предварительно поменяв название группы на «Finger Eleven».
Вместе с названием изменилась и сама музыка: она стала другой. Дебютный альбом обновлённой группы носил короткой название «Tip», и вышел в 1997-м году в Канаде, а в 1998-м — в США, под лейблом Wind-Up Records. Альбом удался на славу, и в вскоре после его выхода, группа выступает на концертах с Creed, Fuel и The Killjoys. В 1998-м группу покидает барабанщик Роб Гомерман, но его место быстро занимает Рич Беддо.
Работа над вторым альбомом начинается лишь В конце 1999-го и его запись длилась семь месяцев. Альбом, названный «The Greyest Of Blue Skies», вышел в 2000-м году и в США был принят еще лучше, чем Tip, а песня Suffocate из попала в саундтрек к фильму Крик 3. Начало следующего года группа провела в туре по Канаде вместе с Cold и в туре под названием Big Noise.
После длительных разъездов группа садится за создание новой пластинки, на которое уходит 18 месяцев. Третий лонглплей получил название «Finger Eleven» и вышел в 2003 году, а его продюсером был Джонни Кей из Disturbed. На сегодняшний день, Finger Eleven — наиболее успешный альбом группы, который в продажах добрался до золотого статуса в США и до платинового в Канаде. Сингл «One Thing» попал на 16-ю позицию на Billboard. В фильме Электра присутствовал ремикс на песню «Thousand Mile Wish», названный «Elektra Mix». Также группа написала песню «Sad Exchange», которая вошла в саундтрек к фильму Сорвиголова, а другой не попавший в альбом трек, «Slow Chemical», засветился в боевике Каратель. В том же году группа получила приз в номинации «Лучший клип» на MuchMusic Video Awards за клип к песне «One Thing».
Следующие два года группа в основном гастролировала и успела побывать в Австралии, Европе и Северной Америке и выступить вместе с Creed, Cold, Evanescence, Smile Empty Soul и Trapt.
6 марта 2006 года вышел последний на данный момент альбом группы, «Them vs. You vs. Me». Несмотря на то, что альбом был хорошим, фанаты группы разделились на два лагеря. Одни вовсю хвалили альбом, а другие утверждали, что «музыка изменилась, и не в лучшую сторону».
4 декабря 2007-го был выпущен сборник «Us vs. Then vs. Now», в который вошли некоторые демозаписи, а также не попавшие в альбомы песни.
5 октября 2010 года вышел очередной студийный альбом Life Turns Electric, который изначально планировали назвать Living in a Dream.
Факты о группе: Во время работы над альбомом «Finger Eleven», группа записала порядка тридцати песен, двенадцать из которых попали в альбом.
Многие песни в альбоме «Them vs. You vs. Me» были записаны во время подготовки демоверсий в таких разноплановых местах, как, например, «Castle» — небольшая лачуга в Северной Канаде, или дома у музыкантов. Примечательно, что демо «The Window Song» («Оконная песня») было записано в тур-автобусе и большая часть этой записи сохранена на альбоме (в ходе мастеринга был устранён только шум мотора автобуса).
«Them vs. You vs. Me» был записан быстрее, чем любой другой альбом Finger Eleven — работа над ним заняла всего три месяца.
Finger Eleven выпустили кавер на песню Джона Леннона «Look At Me», приняв участие в Международном Проекте Всепрощения, где разные артисты перепевали классические произведения Леннона.
Песню «Sense of a Spark» с альбома «Them vs. You vs. Me» сначала планировалось включить в третий альбом, и тогда она называлась «One Thing». Но в итоге было записано две разных песни.
В процессе работы над четвёртым альбомом «Them vs. You vs. Me», группа записала около сотни песен разных стилей: от рока и кантри до фанка и песен 1960-х годов.
По словам группы, значительную роль в создании песни «One Thing» сыграл алкоголь: во время записи песни, Скотт Андерсон (вокалист) пребывал в слегка подвыпившем состоянии и от этого не всегда попадал в ноты.
Группа положительно относится к видеоиграм и частенько проводит за ними свободное время.
Съёмки клипа к песне «Paralyzer» проходили на крыше одного здания в Лос-Анджелесе.
Трек «Suffocate» с альбома «The Greyest of Blue Skies» является единственной песней группы, выполненной в стиле нью-метал. По словам группы, эта песня была своеобразным экспериментом, и вполне удачным. Кроме того, песня хорошо знакома многим фанатам группы Slipknot: в пиратском альбоме «Слипов» под названием «Clan» (который продавался пиратами под видом официального), песня «Suffocate» была переименована в «Fall», и подавалась она как песня Slipknot, а не Finger Eleven.
Во время записи одного из альбомов со стоянки рядом со студией звукозаписи был угнан фургон, принадлежащий группе.
Песня Slow Chemical использовалась как музыка титантрона Кейна из WWE.
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Бонни Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 30.11.2011
Сообщения: 1532
>16 Фев 2014 23:32

 » Юта

Полное имя: А́нна Влади́мировна О́сипова
Сценический псевдоним: Юта
Дата рождения: 20 июня 1979
Место рождения: Свердловск, РСФСР, СССР
Годы активности: 1999 — наст. время
Направление в музыке: Поп, рок, фолк
Биография: В 1999 году Юта начала карьеру певицы. Дебютный альбом «Легко и даже изящно» оказался необычным и довольно прогрессивным по звучанию. Критики были несколько шокированы. Юту называли пионером поп-гранжа в России. «Её музыка помпезна, как павильон коневодства на ВДНХ, тяжела, как чугунный утюг, и красива, как породистая сибирская лайка», — писали в то время рецензенты. На две песни, вошедшие в состав дебютного альбома, были сняты клипы: «Мальчик, ты чей» и «Мел».
Прорывом творчества Юты к массовому слушателю в 2002 году стал выход второго альбома «Хмель и Солод», над которым певица работала больше года. Выпустила его крупнейшая российская рекорд-компания Real Records. Песня «Падать» появилась в ротации на «Нашем радио». На неё, а также на песню «Хмель и солод», сняты видео. Режиссёром выступил известный клипмейкер Александр Солоха, оператором — Марат Адельшин. Клип на песню «Хмель и Солод» попал в ротацию на крупнейшие телеканалы, такие как MTV, ОРТ и другие. Песня получила и поддержку радиостанций: «Наше Радио», «ХитФМ», «Шансон», «Русское Радио», «Динамит», а также множества региональных fm-станций.
Весной 2003 года компания «Мистерия Звука» выпускает третий номерной альбом «Рожь и клевер». Несколько песен, «Славная Осень» и «Вольная», написаны Ютой на стихи Евгения Ройзмана. Это сотрудничество продолжилось и в дальнейшем. В 2003 году, по результатам спецопроса, проведенного авторитетнейшим институтом изучения общественного мнения Gallup Media, Юта вошла в сотню самых известных российских артистов. Год спустя популярное музыкальное издание «Звуковая дорожка» МК, подводя итоги 2003 года, назвала артистку «одной из самых-самых» в категориях «Солистка года», «Группа года» и «Top Sexy» среди уже признанных звезд «первого эшелона».
Следующий альбом «Девочка», изданный в 2004 году фирмой грамзаписи «Никитин», также включил в себя композицию, которая надолго стала визитной карточкой артистки — «Жили-были». Песня удачно стартовала на радио, и впоследствии стала одной из ключевых тем в сериале «Солдаты». Ещё одну композицию из этого альбома под названием «Ждали» вместе с Ютой спел дуэтом Владимир Шахрин, лидер группы «ЧайФ». Песня успешно прозвучала со сцены «Олимпийского» в рамках «Чартовой дюжины» и завоевала любовь слушателей. «У Юты мощный, но в то же время очень человеческий голос. Этому голосу хочется доверять… Как хитмейкер эта девушка заслуживает безусловного уважения», — писал в «Газете» авторитетный музыкальный обозреватель Mr. Parker (Максим Кононенко).
В 2005 году Юта начинает активно работать над музыкой для кино и сериалов. Для сериала «Петя великолепный» она создала не только всю музыку, но и заглавную композицию «Мужчина мечты», которую спела дуэтом с Алексеем Чумаковым. Это было началом новой главы в жизни Юты — карьеры кинокомпозитора. Её работы успешны и востребованы. Один только сериал «Солдаты» принес певице и дополнительную популярность, и любовь зрителей, и пятый студийный сольный альбом «Телерадиосны», и личное счастье… Продюсер и режиссёр Олег Осипов, один из создателей сериалов «Солдаты», «Студенты», «Туристы», «Платина», «Бешеная» и многих других, становится мужем Юты. Появляется новая счастливая семья.
В 2006 году Юта начинает принимать активное участие в работе благотворительного фонда «Жизнь», который поддерживает детей, больных раком. В рамках работы над новым кино Юта записывает свою песню «Имя» дуэтом с Алексеем Маклаковым, которая впоследствии войдет в сольные альбомы обоих артистов.
В 2007 году Юта выпускает шестой номерной альбом «После». Одна из заглавных композиций — одноименная песня, написанная специально для фильма Олега Осипова «После жизни». Нетрудно догадаться, что именно она и дала название кинофильму. Это было дебютное кино для Олега Осипова как режиссёра, а Юта выступила в качестве композитора. Также в составе альбома «После» появилась песня «Кабы» — стилизация под русскую народную песню. Это будущий саундтрек ко второму кино семьи Осиповых — «Если бы да кабы». Юта и в этом кино пишет музыку. В тот же период времени, специально для сериала «Хранитель», Юта написала заглавную песню, которую исполнил Александр Маршал. «Для меня это был очень интересный опыт — написать песню от лица мужчины», — говорит Юта. Возвращаясь к альбому «После», надо отметить, что песни «Чуть неуверенно» и «Ревность» были активно поддержаны радиостанциями, и стали хитами. В 2007 году у четы Осиповых появляется первенец — сын Анатолий. По словам самой певицы, рождение сына сильно повлияло на её творческое мышление.
Следующий сольный альбом «На краю», вышедший в 2008 году, стал неким переломным моментом в мировоззрении Юты. В нём уже ощущается творческий поиск певицей новых форм, красок и эмоций. Вскоре, вслед за сыном Анатолием, Юта рожает двух очаровательных близняшек Катю и Машу. Счастью этой семьи нельзя было не позавидовать, и, казалось, впереди у них долгие и долгие лета. Но в сентябре 2011 года Олег скоропостижно умирает. Эта трагедия заставляет певицу на некоторое время замолчать. Но без музыки Юта не видит смысла существования.
В 2013 году для цикла документальных фильмов «Доска почетных» («Первый канал Евразия», Казахстан) Юта написала заглавную песню «Сильные люди», которая звучит на радиостанциях Казахстана.
Новым этапом в творчестве певицы стал выход в январе 2014 года сериала «Пока станица спит» с заглавной песней «Любимый мой», которая моментально стала хитом. Эту песню, как и всю музыку для сериала, Юта написала в 2013 году. Песня буквально «взлетела» — более миллиона просмотров на Youtube и многочисленные ротации на радиостанциях страны. Также телеканалом «Россия-1» был создан клип на эту песню. «Взорвавшая „интернеты“ вещь Юты „Любимый мой“ — серьезная заявка на звание Песни года», — так откомментировал релиз известный журналист, телеведущий и медиапродюсер Евгений Додолев. Вторым радийным хитом становится песня «Кстати». На неё снято видео. Режиссёром, автором сценария и оператором стал родной брат певицы Олег Семин. Новый альбом «Кстати» выпущен в конце апреля лейблом UMG Russia. Это безупречно аранжированная, изысканная и зрелая поп-музыка, наследующая лучшие традиции эстрады.
Певица, композитор, поэт, актриса, пианистка, мама троих детей и просто красивая женщина.
Личная жизнь:Ее голос знаком многим слушателям еще с далекого 1999 года, когда на радио впервые зазвучали песни группы Юта. Создателем, автором песен, музыки и главным голосом выступала сама певица. За время существования группа Юта получила немало наград, выпустила 7 альбомов и достаточное количество хитов, чтобы уверенно чувствовать себя на своем месте среди других исполнителей.
С 2006 года Юта начинает создавать музыку для кино. Берется она за дело с присущим ей энтузиазмом, и заказы начинают буквально сыпаться на голову. На этой волне успеха Олег Осипов, известный телевизионный продюсер, разглядывает в Юте не только талантливого композитора, но и женщину, с которой связывает свою судьбу. Так появляется новая семья, и уже к 2010 у четы Осиповых рождается аж трое очаровательных детишек! Юта продолжала работать для кино, а вот сольная карьера в 2009 году на время приостанавливается - семья становиться приоритетом. В этот период Юта говорила друзьям: «У меня творческий отпуск! Но я вернусь, так просто вы от меня не отделаетесь!»
И поклонники терпеливо ждали... И вроде бы ничего не препятствует новой волне творчества, как в сентябре 2011 года умирает муж Юты. Эта большая трагедия сильно сказывается на мировоззрении певицы и, как говорит сама Юта "В моей жизни не осталось больше ничего, кроме детей и музыки". В это нелегкое время "после" Юта сильно меняется, преображается и ее творчество.
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Nimeria Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 16.10.2013
Сообщения: 6167
Откуда: Московская область
>26 Июн 2014 14:37

 » Shakira / Шакира

Имя: Shakira
Дата рождения: 2 февраля 1977 года
Место рождения: Барранкилья, Колумбия
Родители: Вильям Мебарак и Нидия дель Кармэн
Направление в Музыке: поп-рок, поп-латино, испанский рок, танцевальная музыка, фолк, этника

Биография: Шаки́ра, полное имя Шаки́ра Исабе́ль Меба́рак Рипо́лль (исп. Shakira Isabel Mebarak Ripoll; род. 2 февраля 1977, Барранкилья) — колумбийская певица, танцовщица, автор песен, композитор, музыкальный продюсер и филантроп.
Родилась в семье Вильяма Мебарака и Нидии дель Кармэн. Её отец был владельцем ювелирного магазина на Сан Блас. Отец-ливанец и мать-колумбийка дали ей имя, которое в переводе с арабского означает «женщина, полная изящества и благодати», а на хинди — «богиня света». Шакира — последний ребёнок в семье.
Её детство прошло в Барранкилье, в апартаментах Эль Лемонсито, среди книг и латиноамериканских ритмов. Через некоторое время стала проявлять интерес к музыке и литературе. В три года научилась читать и писать, а в четыре года уже стремилась пойти в школу, но негибкость местных законов образования не позволили ей этого сделать.
В четыре года начала писать стихи. Родители сначала думали, что их дарование станет поэтессой или художницей. В школе же учителя видели в ней балерину, поскольку она часто танцевала. Излюбленным и по сей день её танцем остаётся танец живота.
В 8 лет написала песню «Твои темные очки» («Tus gafas oscuras») под впечатлением оптики дона Виллиама.

Карьера: Свой первый альбом, «Magia», Шакира записала в 13 лет, подписав контракт с Sony Discos. Её всегда тянуло к року, но продюсеры полагали, что ей более подходит звание поп-певицы. Этот альбом не имел успеха. Второй альбом, «Peligro» (Опасность), также не сделал Шакиру популярной, уступив по объёмам продаж даже предшествовавшему диску. Звукозаписывающая компания Sony Discos, изначально заключившая с певицей контракт на три альбома, и дала ей последний шанс, на что Шакира поставила условие невмешательства в её работу.
Выпуск в 6 октября 1996 год нового альбома под эгидой колумбийского продюсера Луис Фернандо Очоа — «Pies descalzos, sueños blancos» («Босые ноги, высокие мечты») стал прорывом для Шакиры как на родине, так и на обоих американских континентах. Альбом представлял собой смесь поп-рока и латиноамериканских ритмов, и принёс певице необычайный успех в Латинской Америке, разойдясь тиражом в 4 млн экземпляров. На песни «Estoy aquí», «Dónde estás corazón» были отсняты по две версии клипа. Шакира отправляется в 1995—1997 в свое первое турне по Южной и Северной Америке, и дает 59 концертов в 43-х городах.
Чтобы закрепить успех она выпускает следующий диск 29 сентября 1998 — «¿Dónde están los ladrones?» («Где воры?»), который до сих пор считается лучшим за всю её испаноязычную карьеру. Из этого альбома были и остаются популярными многие песни. В 1999 году за песни «Ojos así» и «Octavo dia» получает награды Грэмми. Клипы на песни «Ciega, Sordomuda», «Tú» находились на вершине популярности в испаноговорящих странах. Свою первую песню на английском языке, «Inevitable», Шакира исполнила на знаменитом шоу «Rosie O Donnell» 28 января 1999 года, песня была чрезвычайно популярна. В этом же 1999 году Шакира решает организовать живой акустический концерт «MTV Unplugged». В 2000 году, выпустив клипы на песни «Ojos así», «No creo», Шакира отправляется во второе мини турне под названием «Tour Anfibio» с 19 марта 2000 — по 13 мая 2000.
Шакира вошла на англоязычный рынок с пятым альбомом Laundry Service (2001). Его главный сингл "Whenever, Wherever" стал самым продаваемым в 2002 г. Её успех был подтверждён шестым и седьмым альбомами Fijación Oral, Vol. 1 и Oral Fixation, Vol. 2 (2005), с последнего вышла самая продаваемая песня 21-го века "Hips Don't Lie". Восьмой и девятый альбомы She Wolf (2009) и Sale el Sol (2010) получили одобрение у критиков, но не были раскручены из-за напряжённых отношений с лейблом Epic Records. Её официальная песня для Чемпионата мира по футболу 2010 "Waka Waka (This Time for Africa)" стала самой продаваемой песней Мирового Кубка за все времена. С более 629 миллионами просмотров клип на неё стал восьмым самым просматриваемым видео на YouTube. С 2013 года Шакира была судьёй на американской версии Голоса в четвертом и шестом сезонах. Выходу её десятого альбома Shakira (2014) предшествовал главный сингл «Can't Remember to Forget You».
Шакира выиграла много наград, включая пять «MTV Video Music Awards», две Грэмми, восемь Latin Grammy Awards, семь Billboard Music Awards, двадцать-восемь Billboard Latin Music Awards и номинацию на Золотой Глобус. У неё есть звезда на «Аллее Славы», и она одна из самых продаваемых артистов во все времена с продажами более 125 миллионов записей, включая 70 миллионов альбомов по всему миру.

Личная жизнь: Шакира с рождения говорит на испанском, но также разговаривает свободно на английском, португальском, итальянском, французском, каталанском и арабском. Шакира католичка, и она встречалась с Иоанном Павлом II в 1998 г. Она интересуется мировой историей и часто изучает историю и языки разных стран, которые она посещает. После окончания ее тура Oral Fixation летом 2007 г. Шакира поступила в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе на курс «История Западной Цивилизации». Она использовала свое второе имя и фамилию, Изабель Мебарак и сказала профессору, что она приехала из Колумбии, чтобы не быть узнанной. Также известно, что у Шакиры IQ 140, что, возможно, делает ее самой умной певицей современной эстрады и одной из самых умных артистов на сегодняшний день в музыкальной индустрии. У Шакиры есть двоюродная сестра, модель и Мисс Колумбия 2005–2006 гг., Валери Домингес. В интервью на The Paul O'Grady Show она упомянула, что у нее многонациональная родословная, поэтому она написала песню "Gypsy".
Сейчас Шакира встречается с испанским футболистом Жераром Пике, центрбеком из ФК Барселона и национальной сборной по футболу. Они встретились весной 2010 г., когда Пике появился в клипе Шакиры "Waka Waka (This Time for Africa)", официальной песне Чемпионата мира по футболу 2010. Шакира официально подтвердила отношения 29 марта 2011 г. через Твиттер и Фейсбукk, опубликовав фотографию обоих с подписью: «Я представляю вам мое солнышко». Это был первый раз, когда она рассказала об отношениях после нескольких месяцев слухов в СМИ. В сентябре 2012 г. Шакира подтвердила, что она и Пике ждут первого малыша. Шакира родила сына Милана Пике Мебарака 22 января 2013 г. в Барселоне, Испания, где живет ее семья.

ШАКИРА. ЦИТАТА: "Любопытно то, что когда слава постучала в мою дверь, я ничуть не удивилась. Я ждала этого, словно мне была назначена встреча. Может, именно поэтому вспышки камер не слепят мои глаза и блеск популярности не развращает меня. Это все совсем не будоражит меня, не то, что встреча с Лу Ридом, пара коктейлей или еще что-нибудь такое."

Дискография:
Magia (1991)
Peligro (1993)
Pies Descalzos (1995)
Dónde Están los Ladrones? (1998)
Laundry Service (2001)
Fijación Oral, Vol. 1 (2005)
Oral Fixation, Vol. 2 (2005)
She Wolf (2009)
Sale el Sol (2010)
Shakira (2014)
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 506Кб. Показать ---

Шикарный подарочек от дивного Натульчика by Ameni
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Blоndinоchka Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 03.12.2013
Сообщения: 2434
Откуда: Россия, Москва
>27 Июн 2014 8:40

 » Omar Don / Омар Дон


Полное имя: Уильям Омар Ландрон Ривьер
Дата рождения: 10 февраля 1978
Место рождения: Каролина, Пуэрто-Рико
Направление в музыке: реггетон

Биография: Уильям Омар Лэндрон Ривьера — старший сын Уильяма Лэндрона и Луз Антонии Ривьера. Он был воспитан в Сантюрсе, районе Сан-Хуана, Пуэрто-Рико. С раннего возраста он проявлял интерес к музыке Vico C и Brewley MC, но никогда фактически не увлекался этим. В юности он стал активным членом Протестантской церкви, Iglesia Evangélica Restauración en Cristo, в Bayamón, где он иногда читал проповеди. Однако, после четырёх лет, он покинул церковь, чтобы посвятить себя музыке.

Музыкальная карьера: Впервые он появился на альбоме 1999 года Operación Sandunga в песне «Déjame cazarlos». Несколько месяцев спустя, состоялось его первое выступление, на сцене в ночном клубе, в сопровождении диск-жокея Eliel Lind Osorio. Впоследствии он регулярно появлялся на сборниках от популярных диджеев и продюсеров, таких как Luny Tunes, Noriega,и DJ Eric. Он также начал работать бэк-вокалистом для дуэта Héctor & Tito. Один из участников, Héctor Delgado, помог ему записать свой первый сольный альбом.
Карьера Дон Омара к славе началась с выпуска его первого студийного альбома - The Last Don. И версия студии, и её живой выпуск были удостоены платины Ассоциации Индустрии Звукозаписи Америки. Во всем мире The Last Don: Live [CD & DVD] был продан количеством более миллиона копий, согласно официальному сайту. В Южной Америке было продано более 500 000 копий дебютного сингла «Dale Don Dale». Он заработал премии в номинациях «Latin Pop Album of the Year» и «New Artist & Latin Rap/Hip-Hop Album of the Year» в Billboard Latin Music Awards в 2003. Last Don: Live [CD & DVD] был также номинирован на «Urban Music Album» Latin Grammy Awards 2005 года.
Недавно его видео «Dile» был одним из самых просматриваемых в истории YouTube в Испании и не только, он был единственным музыкантом латино, что делает его одним из главных в списке.
King of Kings получил Latin Grammy в 2006, в номинации за лучший музыкальный альбом в стиле urban. Он сохранял первое место в Billboard’s Top Latin Albums в течение 15 недель подряд, так же дебютировал на седьмом месте в Billboard Top 200, и был продан количеством свыше 500.000 копий по всему миру. В мае 2006 King of Kings стал самым высокопоставленным reggaeton LP в top 10 US charts, с его дебютом на первом месте в Latin sales charts и #1 Billboard Latin Rhythm Radio Chart с синглом «Angelito». Самым лучшим дебютом по продажам считается «King of Kings», который занял 7 место с количеством продаж более 74 000 дисков, побив выход альбома Daddy Yankee «Barrio Fino En Directo» в 2005 году и занявшего 24 место. В апреле 2007 Дон Омар получил премию Latin Billboard Award в номинации «Reggaeton Album Of The Year» за King of Kings . Песни «Los Bandoleros» и «Conteo» были саундтреками к фильму The Fast and the Furious: Tokyo Drift.
Омар также смог побить рекорд продаж в магазине Disney World’s Virgin, ранее установленный поп-звездой Бритни Спирс.
В конце 2009 Billboard признал этот альбом самым успешным в десятилетии (с 2000), в Латинской Америке, помимо этого, самым успешным в истории жанра Reggaeton и латиноамериканской музыки. Don Omar в 2009 году выделяется над своими соперниками, как лучший в этом жанре. До конца 2009 года в соответствии с пересчетом Billboard было продано более 4,1 миллиона копий этого альбома. Так же песня «Salió El Sol» стала саундтреком к видео игре Grand Theft Auto IV.
Использование пиротехнических средств является одной из отличительных черт его мероприятий, а также освещение и украшения. Ещё одной особенностью является использование многочисленных экранов, на которых посетители могут увидеть передвижения певца по сцене. На концерты Дон Омара обычно приходит огромное число поклонников, и приходят только ради него на такие выступления как Viña del Mar в Чили, El Coliseo, Madison Square Garden в Нью-Йорке и в Luna Park в Буэнос-Айресе — Аргентина. Певец проводит огромные концертные туры в странах Латинской Америки, США, Европе. Многочисленные презентации своих альбомов, особенно альбома iDON, который является самым удачным в его карьере. Например, в Чили на концерт пришло около 15000 зрителей, которые заполнили главную площадь, чтобы увидеть Дон Омара.
Don Omar и Latino Solanas получили награду «La Gaviota», которая является самой высокой наградой. А также, заработал статус Платинового альбома за King of Kings, который в свое время был признан лучшим альбомом исполнителя латино во всем мире. Телевиденье проводило исследование, рейтинг просмотров повышается на 45 % когда выступает Дон, в тот момент как самая высокая планка в этом была достигнута в размере 40 %.
Третий студийный альбом Don Omar под названием iDon был выпущен 28 апреля 2009 года. С первым синглом с этого альбома под названием «Virtual Diva» он выступил на MTV Tr3s в форме варьете. «Virtual Diva» стала наиболее востребованной песней на латинских радиостанциях. Второй официальный сингл под названием «Sexy Robotica», был выпущен 5 июня 2009 года
iDon, является коллекцией прогрессивных треков, голос Don Omar`а, песни на новом уровне производства и футуристические музыкальные фоны. Альбом является концептуальным, новым уровнем во всех отношениях и поддерживает визуальную и маркетинговую кампанию, элементы которой сосредоточены на позиционировании El Rey-de-Reyes, в качестве певца как лидера нового поколения музыки. IDON и Дон Омар получил четыре номинации Latin Billboard 2010, в том числе Latin Rhythm Albums, Artist of the Year и Record of the Year. Успех iDon был международного масштаба, он получил несколько платиновых пластинок, массовые посещаемости концертов и рекордно цифровые загрузки своих хитов.
После своей последней победы, Don Omar выпустил новый urban сингл - "Hasta Abajo, " в ожидании Prototype 2.0(вторая глава в саге iDon). Как первая ударная волна, он мгновенно занял первое место Billboard Rhythm Airplay chart и доминировал в течение пяти недель подряд. Песня собрала много аплодисментов из-за возвращения певца к чистой сущности реггетона, Don Omar доказал, почему он король жанра и дал нам энергичный и мощный трек, который захватил радио и танцполы по всему миру.
Новое десятилетие также отметит возвращение Дон Омара как в США, так и на международных концертных площадках, поэтому он готовится к массовому мировому туру в 2010 году.
Don Omar также рад добавить ещё один этап в своей карьере, с его собственным музыкальным лейблом El Orfanato Music Records, на который уже подписал нескольких музыкантов реггетона, которые будут сотрудничать с ним в альбоме «Meet the orphans».
Кроме его музыкальных проектов, Дон Омар снялся с Вином Дизелем в боевике «Форсаж 5» .Это невероятная возможность, которая подчеркивает и демонстрирует широкий спектр талантов Дон Омара.
Harley Davidson предложил Дон Омару стать частью агрессивной кампании молодежи, которая была начата по всему миру. Певец появляется на сайте «Harlistas», рассказывает свою историю и приглашает других, предлагая рассказать свою.
Дон Омар так же принимает участие в профессиональном гоночном спорте. Он является профессиональным аттестованным гонщиком от Пуэрто Рико, с лицензией, собственной командой и дрэговой машиной 2JZ Toyota Celica Turbo и участвует в гонках по всему миру.

Семейное положение: Дон Омар был женат на Джеки Гуеридо, свадьба состоялась 19 апреля 2008 года в Пуэрто-Рико, развод произошёл в мае 2012, имеет троих детей, дочь Диану(8 лет) от Melissa del Valle (1982), и двух сыновей Дерека Омара и Даниэля, один из них рожден аргентинской проституткой, мать второго сына не установлена.
"Я благодарю Бога за то, что он подарил мне детей в столь раннем возрасте, и что у них есть силы и энергия, чтобы они могли следовать по моим стопам. В первые я стал папой в 23 года, сейчас мне 34 и у меня уже трое детей", — сказал известный исполнитель в жанре реггаетон Дон Омар . Напомним, что у Дона трое детей Dereck Omar , Gianna и одиннадцатилетний Daniel. Певец не скрывал своего волнения, когда его старший сын Даниэль закончил школу с отличием: "Для меня было очень важно узнать, что мой ребёнок достиг совершеннолетия и что теперь он может пойти в любое место. Кстати, я хочу взять один раз его на трассу, так как я без ума от гоночных автомобилей, я хочу, чтобы он умел их водить. Я очень хочу пожелать большой удачи своей дочери Диане. В вопросе воспитания девочек я очень осторожный. Я стараюсь лишний раз не волновать их. Я хочу, чтобы дети помогали мне и моей маме", — сказал он.
Певец говорит, что дети учатся понимать известность своего отца. "Как то раз, мой сын Дерек подошел ко мне и спросил: "Папа, можно я буду называть тебя учителем?" Потом он позвонил мне и сказал „Он и я царь“. Я очень смеялся. Мой сын Дерек очень веселый ребёнок, это перешло к нему от меня".


Дискография:
2003: The Last Don
2006: King of Kings
2009: iDon
2010: Don Omar Presents: Meet The Orphans
2012: MTO2 New Generation
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 500Кб. Показать ---

красота от Леночки (moxito)
Сделать подарок
Профиль ЛС  

iren-a Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 05.10.2013
Сообщения: 1868
>27 Июн 2014 15:21

 » Ёлка

Имя: Ёлка
Дата рождения: 2 июля 1982
Место рождения: Ужгород, СССР
Родители: Вальдемар Миронович Иванцив и Марина Эдуардовна Иванцив
Муж: Сергей Астахов
Направление в музыке: Поп, современный R&B, альтернативный рок

Биография: Ёлка — украинская и российская певица. Имя по паспорту Елизаве́та Вальдема́ровна Ива́нцив (укр. Єлизавета Вальдемарівна Іванців). С 2010 года живёт в России (г. Москва).
Начала музыкальную карьеру в составе ужгородской группы B&B. В 2004 году подписала контракт с Владом Валовым и выпустила успешный дебютный альбом «Город обмана», с хитами «Девочка в Пежо» и «Хорошее настроение». Впоследствии, в сотрудничестве с Валовым, были выпущены ещё два альбома: «Тени» и «Этот великолепный мир», которые не были такими же успешными, как дебютная работа исполнительницы.
С 2010 по 2012 год выступала судьёй на украинском шоу «X-Фактор». В 2011 году получила большую популярность с песней «Прованс» и стала номинантом в трёх категориях на премии Муз-ТВ 2011 года. Четвёртая студийная работа певицы «Точки расставлены» получила успех как у музыкальных журналистов, так и у публики. Альбом получил положительные отзывы от критиков, которые посчитали его лучшим поп-альбомом 2011 года. Такие журналы, как «Афиша», Time Out и Interview внесли пластинку в свои редакционные списки главных альбомов года. «Точки расставлены» также возглавил российский рейтинг продаж альбомов «2М. Россия Топ-25». По итогам 2012 года Ёлка была признана самым ротируемым исполнителем на российских радиостанциях.
Ёлка является трижды обладательницей премии «Золотой граммофон» (за песни «Мальчик-красавчик», «Прованс» и «Около тебя») и номинантом премии RMA канала MTV. В 2011 году признана «Певицей года» по версии журнала Glamour и вошла в десятку самых успешных деятелей украинского шоу-бизнеса, по версии издания «Фокус». В этом же году была признана «Певицей года» на премии «ZD Awards», газеты «Московский комсомолец».
Карьера:
Елизавета участвовала в вокальных кружках. Благодаря команде КВН в которой она пела и участвовала, она приобрела популярность.
Ёлка поступала в музыкальное училище по классу вокала, но не закончила. По её признаниям, у неё не складывались отношения с преподавателями: «Я честно пыталась учиться в музучилище по классу вокала. Но эта затея не увенчалась успехом. У меня там были нелады со всеми на свете и у всех со мной. Поэтому через полгода просто свалила: „Давайте-ка я быстренько выгонюсь, пока вы сами меня не попросили“». В середине 1990-х годов Ёлка вошла в состав ужгородской группы «B&B», где выступала в качестве бэк-вокалистки. В 2001 году группа «B&B» выступала на международном фестивале Rap Music заметил Влад Валов.
Елка о начале сотрудничества с Владом Валовым.
…в моей жизни всё-таки имеет место история Золушки. Причем встреча с Владом произошла в тот момент, когда я себе окончательно запретила даже мечтать о большой сцене. Тогда мной владел юношеский максимализм, я негодовала по поводу того, что я вижу на экране телевизора. Я не могла понять, почему многие артисты, не умея петь и не имея хорошего репертуара регулярно появляются в эфире? Я думала: "Дайте мне хоть раскладушку в этом городе, и я вам покажу, что такое настоящий артист!"

После того как группа распалась. Елка отказалась от мечты стать артистом. Но через три года Ёлке позвонили из компании Валова. И приехав в Москву она подписывает с ним контракт.
В 2004 году Ёлка выступила в концерте на дне памяти Михея, со своей группой, в которую также входили два гитариста и диджей Lenar. На концерте Ёлка исполнила песню Михея «Сука-любовь». «Это был обдуманный шаг. Я не просто так взяла и спела эту песню. Она была приурочена к вечеру памяти Михея, я исполнила композицию специально для его родителей. Очень, конечно, было много кривотолков, но всё-таки больше положительных отзывов. Я всегда делаю акцент на том, что не коммерческий ход, а дань уважения человеку», — говорила впоследствии артистка. Продолжив сотрудничество с Валовым, певица записала песню его сочинения «Город обмана».Композиция была выпущена на радио летом 2004 года и стала первым хитом Ёлки, попав в хит-парад радиостанции «Максимум» и продержавшись в нём двенадцать недель. 9 ноября 2005 года вышел дебютный альбом исполнительницы, под названием «Город обмана» В этом же году Ёлка стала номинантом на премию RMA канала MTV, в номинации «Лучший рэп».
В 2006 году певица выпустила синглом песню «Девочка-студентка», которая попала на 17 место в российском радиочарте. 19 октября в свет вышел второй студийный альбом Ёлки «Тени».
В 2007 году исполнительница получила премию «Золотой граммофон» за песню «Мальчик-красавчик». В апреле 2008 годы вышел третий альбом Ёлки «Этот великолепный мир». Новую работу певица называла более спокойной и философской.
Также 2008 году она также номинировалась на премию Муз-ТВ, в категории «Лучший хип-хоп проект». В этом же году записала с рэпером Al Solo совместную композицию «Счастье». Песня была включена в экспериментальный альбом певицы «Ёлка. Дуэты», в который вошли пятнадцать композиций, записанных с артистами российской хип-хоп/R&B сцены. В сентябре была представлена первая украиноязычная песня исполнительницы под названием «Свобода». На радиостанции «Курс» предполагали, что композиция была записана в связи с политическими изменениями на Украине. «Эта легкая и светлая композиция расскажет о свободе. Хотя она и была написана под впечатлением от не самых приятных происшествий на родине певицы», — писали на сайте «Курса».
В 2009 году певица выпустила две новые песни: «Сны» и «Твои слова», на последнюю из которых был снят видеоклип. Композиция была записана для четвёртого студийного альбома Ёлки. Работа над четвёртым альбомом поначалу велась с Валовым, но после завершения контракта с Ёлкой, сотрудничество было прекращено и записанная песня «Твои слова» не вошла ни в один альбом певицы. Песня «Сны» была впоследствии включена в четвёртый альбом, но под названием «Мне бы в твои сны…» и в другой аранжировке.
После завершени контракта с Валовым Ёлка стала работать с Лианой Меладзе и Алёной Михайловой. 20 сентября 2010 года певица выпустила новый сингл «Прованс», написанный молодым украинским автором Егором Солодовниковым. В начале 2011 года песня стала большим хитом. Новый альбом певица описывала, как отражающий её внутреннее состояние. Успех «Прованса» помог певице получить три номинации на премию Муз-ТВ 2011 года, в категориях «Лучшая певица», «Лучшая песня» и «Лучшее видео». В июне исполнительница вошла в список самых успешных деятелей шоу-бизнеса Украины за сезон 2010—2011 годов, составленного украинским изданием «Фокус». Певица была помещена на десятую строчку в рейтинге. В 2011 году также были выпущены такие успешные синглы, как хиты номер один в российском радиочарте «На большом воздушном шаре» и «Около тебя». В сентябре был представлен дуэт Ёлки и Павла Воли — песня «Мальчик». 1 октября на церемонии вручения наград премии RU.TV, исполнительница получила награду в категории «Лучшая песня» за композицию «Прованс».
В начале 2012 года появились сообщения, что Ёлка собирается выпустить новый альбом в середине года, хотя предшествующий диск вышел только в ноябре 2011 года. По словам певицы, на тот момент у неё уже появилось несколько новых песен, которые она собирается записать в студии. В конце января вышел клип «Влади», участника группы «Каста», на песню «Сочиняй мечты», в котором снялась Ёлка. 2 февраля 2012 года диск «Точки расставлены» возглавил российский чарт альбомов «2М. Россия Топ-25». 26 марта стало известно, что певица номинирована в четырёх категориях, — «Лучшая исполнительница», «Лучший альбом» («Точки расставлены»), «Лучшая песня» («Около тебя») и «Лучший дуэт» (с Павлом Волей) («Мальчик»), — на премии Муз-ТВ 2012. По итогам премии, Ёлка получила награду в номинации «Лучшая исполнительница»
В новом зале «Север» спортивного комплекса «Олимпийский». В ходе концерта, Ёлка представила две новые композиции — «Выше» и «Хочу». Последняя из композиций была выпущена в качестве сингла, вошла в саундтрек к фильму «Любовь с акцентом» и получила положительные отзывы в прессе.
В начале 2013 года в прокат вышел фильм «Джентльмены, удачи!», в котором Ёлка появилась камео, в эпизодической роли и исполнила одну из своих песен.
Летом 2013 года Ёлка представила новую песню «Тело офигело», на которую вскоре был снят клип. Вскоре певица выпустила в виде сингла и песню «Выше», но уже под новым названием — «Лети, Лиза» — и клип на неё. Совместно с рэпером Noize MC исполнила песню «Нам не понять», которая вышла на его альбоме «Неразбериха» в октябре 2013 года.
В августе 2013 года, рэпер Жара с Ёлкой записали песню «Новый мир» и вскоре сняли на неё клип. Как всегда, ближе к новому году, Ёлку приглашают на премии, новогодние фотосессии и т.д.

Имидж:
Когда Ёлка впервые появилась на сцене, она сама описывала свой имидж, как «пацанский». Екатерина Таранова из KM.RU описывала его, как подростковый и отмечала, что певица появлялась на публике «с короткой вызывающей стрижкой, в джинсах, кроссовках и с плюшевыми игрушками в руках». Катя Перец из Plitkar.com.ua писала, что артистка поначалу заняла на сцене «нишу эдакой русскоязычной Pink». Отмечалось, что необычность её имиджа сыграла свою роль в её популярности: «…девушка и вправду выглядела очень экстравагантно — лысая голова, тяжёлый макияж, куча пирсинга, наряды, которые тяжело назвать женственными… Всё это было частью её имиджа и всё-таки сослужило свою роль — её заметили, полюбили, песни Ёлки стали занимать первые места в чартах». Ёлка была склонна к экспериментам с внешним видом ещё живя в Ужгороде. Она красила волосы в ярко-красный цвет и говорила, что для её родного города это было очень смелым поступком: «Вы не представляете, что значит ходить по Ужгороду с ярко-красными волосами», — и рассказывала, что к выбору одежды подходит более просто: «Что же касается одежды, то я не способна что-либо продумывать в принципе. Что под руку подвернулось, то и одела. Чаще всего все происходит интуитивно — хочу это и всё!». Родители спокойно относились к экспериментам Ёлки с внешностью: «Папа с мамой не были против моей первой татуировки и абсолютно нормально отреагировали на то, что в 15 я побрилась налысо». В интервью «Московскому комсомольцу» она объясняла, что пользуется услугами стилистов только на съёмках клипов, чтобы была возможность профессионально воплотить её идеи, а в обычной жизни нет «человека, которому я бы говорила: „А ну-ка придумай мне тут имидж!“ — такого нет. Я причесываюсь дома сама».
В видеоклипе на песню «Прованс» Ёлка предстала в совершенно новом образе: «в элегантном белом платье, туфлях на каблуках, с красивой причёской». Ёе стали называть одной из самых стильных певиц в российском шоу-бизнесе. В интервью журналу OK! она говорила, что тем не менее не пытается угнаться за модой: «Мода такая капризная штука! Лет десять назад было достаточно просто, а сейчас тяжело уследить за всеми трендами и направлениями, и это при том, что мода циклична. Для меня важнее быть стильной. Лучше по крупицам собирать свой стиль, чем гнаться за модой и в результате выглядеть нелепо. Я против фанатичного следования модным тенденциям». В числе своих любимых модельеров она называла украинского дизайнера Лилию Литовскую, которая создаёт для неё концертные наряды.
Личная жизнь:
С будущим мужем Лиза Иванцив познакомилась в начале 1990-х на курорте Каролино-Бугаз под Одессой. После свадьбы, состоявшейся в 2010 году, певица жила у мужа в доме его родителей в Хотьково (Московская область, 14 км от Сергиева Посада). По состоянию на 2014 год певица с мужем проживают на съёмной квартире в Москве, заканчивают строительство трехэтажного коттеджа на Поварской улице в Сергиевом Посаде (в центре города, рядом с Никольской церковью).
_________________

by niklasss
by Аquamarinе
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Black Maria Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Жемчужная ледиНа форуме с: 08.11.2013
Сообщения: 1264
Откуда: Украина, Харьков
>27 Июн 2014 20:53

 » Gomez Selena / Гомес Селена


Имя: Selena Gomez
Дата рождения: 22 июля 1992 год
Место рождения: Гранд-Прейри, Техас, США
Родители: Мэнди Корнетт и Рикардо Гомес
Направление в музыке: поп, поп-рок, танцевальная музыка.

Биография: Селе́на Мари́ Го́мес (англ. Selena Marie Gomez; род. 22 июля 1992, Гранд-Прейри, Техас) — американская актриса кино, телевидения и озвучивания, певица, композитор, автор песен, и посол доброй воли ЮНИСЕФ. За роль Алекс Руссо в телесериале «Волшебники из Вэйверли Плэйс» (2007) получила премии Kids’ Choice Awards (2009, 2010, 2011, 2012) и ALMA Award (2009).С 2009 года является вокалисткой поп-рок-группы Selena Gomez & the Scene.Селена занимается благотворительной деятельностью. Она является послом доброй воли ЮНИСЕФ, став в 2009 году самым юным членом фонда за всю его историю. Родилась в семье Мэнди Корнетт и Рикардо Гомеса. Отец Селены — мексиканец, а мать имеет итало-английское происхождение. Своё имя Гомес получила в честь популярной в те года певицы Селены. Когда ей было 5 лет, родители развелись. Мать, театральная актриса, одна воспитывала дочь и вдохновила её своим примером на выбор артистической деятельности. В 2006 году её мать Мэнди вышла замуж за Брайана Тифи. У Селены есть младшая единоутробная сестра от второго брака их матери с Брайаном Тифи — Грэйси Эллиот Тифи (род.12.06.2013).В мае 2010 года Селена получила диплом об оконченном среднем образовании на дому.

Карьера: Гомес наиболее известна по фильмам и сериалам «Волшебники из Вэйверли Плэйс», «Ещё одна история о Золушке», «Программа защиты принцесс», «Ханна Монтана», «Дети шпионов 3: Игра окончена».До своего участия в диснеевских фильмах она сыграла одну из детских ролей в детском телевизионном шоу «Барни и друзья». Там она снималась со своей давней подругой — Деми Ловато. В 2008 году она подписала контракт с лейблом Hollywood Records и внесла свой музыкальный вклад в мультфильм «Феи», фильмы «Ещё одна история о Золушке», «Программа защиты принцесс» и сериал «Волшебники из Вэйверли Плэйс». Вместе со своей группой Selena Gomez & the Scene выпустила свой дебютный альбом Kiss & Tell, который вышел в США в сентябре 2009 года. В 2009 году также вышел полнометражный фильм по сериалу «Волшебники из Вэйверли Плэйс» под названием «Волшебники из Вэйверли Плэйс в кино».Её песня «One and the Same» была включена в альбом Pop It, Rock It, куда вошли песни Майли Сайрус, Эмили Осмент, саундтреки и другие композиции.Песни Селены Гомес относят к стилям поп-рок, данс-поп, синтипоп.В 2010 году Селена сыграла главные роли в фильмах «Рамона и Бизус»и «Монте-Карло». Также в 2010 году озвучила принцессу Селению в фильме Люка Бессона «Артур и война двух миров». В этом же году выпустила со своей группой второй альбом A Year Without Rain.Была приглашённой звездой в сериале «Дайте Санни шанс» на 13-ю серию 1 сезона. В 2011 году вышел третий альбом When the Sun Goes Down. Сингл «Love You Like a Love Song», вошедший в этот альбом, четыре раза становился платиновым в США. Позже Гомес заявила, что хочет оставить на некоторое время музыку и сниматься в фильмах. В 2012 году она приняла участие в озвучивании мультфильма «Монстры на каникулах», а также снялась в фильме «Отвязные каникулы». В 2013 году Селена Гомес сыграла главную роль в фильме «Погнали!». За эту роль она получила номинацию на антипремию «Золотая малина» 2014 года в категории «худшая женская роль». В октябре 2012 года стало известно, что Селена вернулась в студию для записи нового сольного альбома. Первый сингл «Come & Get It» вышел в апреле 2013 года и стал дважды платиновым в США. Второй сингл «Slow Down» вышел в июне, а сам альбом Stars Dance вышел в июле 2013 года.

Селена и Джастин Бибер (личная жизнь): Роман двух юных и амбициозных знаменитостей Джастина Бибера и Селены Гомес длится практически год. До этих отношений в жизни каждого из молодых людей было все. Неудачные романы, случайные страсти оборачивались потерями. Возможно, благодаря им, они научились ценить того, кто сейчас идет рядом с ними по жизни. Познакомили молодых их менеджеры. Знакомство направленно было на разработанную концепцию менеджера Джастина, идея, которой заключалась в создании романа между Бибером и Гомес. Это был хороший тактический ход, чтобы о парочке заговорили фанаты, папарацци и весь шоу бизнес. Задумка менеджера привела к зарождению новой и чистой любви. Как утверждают сами знаменитости, стрелы амура покорили их с первого взгляда. Селен, не мог не покорить Джастин, своим обаянием. Биберу в свою очередь, с первых секунд знакомства очень понравилась добрая Гомес. С первого дня знакомства, как утверждают молодые, у них сложились теплые и доверительные отношения. Во время встречи менеджеры договорились о дружбе молодых людей. После спланированного пиар хода, юных звезд стали наблюдать вдвоем в публичных местах, кинотеатрах, во время прогулки, в клубах. Проще говоря, везде, где их могли снять папарацци. Такая дружба длилась между ребятами на протяжении двух лет. Селену Гомес покорили до глубины души песни Джастина, теплое и романтическое отношение к ней, А Бампера в свою очередь - добротой, элегантностью, нежностью и красотой. С появлением в жизни Гомес Бибера началась сказка. Он постоянно устраивал ей невероятные сюрпризы, дарил путевки на отдых, драгоценности. Многие говорили и писали о том, что молодой певец с актрисой только из-за популярности. Но смело можно сказать, это не так. Ведь, в свои 17 лет Джастин достиг не меньших результатов и популярности, нежели его спутница. А слава и деньги к молодому певцу пришла после того как, Скутер Браун, его менеджер, заметил ролики Джастина на You Tube. Его карьера начала развиваться не только благодаря его таланту, но и профессионализму менеджера.Об отношениях Селен и Джастина мир узнал на вручении "Оскора". Сейчас на страницах глобальной паутины можно найти множество безумной информации о молодых. Но ни у кого не возникает сомнения в искренности их отношений. Заглянув к нм в глаза, можно увидеть отражение самого прекрасного чувства - любви. Селен Гомес доказала это песней I Lowe You Like A Love Song, которую посвятила своему возлюбленному Джастину Биберу.Конечно, не известно станет ли их роман, историей на всю жизнь или останется хорошим воспоминанием.
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 118Кб. Показать ---
Сделать подарок
Профиль ЛС  

iren-a Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 05.10.2013
Сообщения: 1868
>27 Июн 2014 23:45

 » Adele / Адель

Adele

Имя: Адель Лори Блу Эдкинс
Дата рождения: 5 мая 1988
Место рождения: Тоттенем, Харринги, Лондон, Англия, Великобритания
Направление в музыке:поп, соул, инди-поп, джаз, блюз
Биография:
Аде́ль Ло́ри Блу Э́дкинс MBE (англ. Adele Laurie Blue Adkins, более известная как Адель; род. 5 мая 1988, Лондон, Великобритания) — английская певица, композитор, поэт, исполняющая поп-джаз/соул, блюз. Кавалер ордена Британской империи (2013). Лауреат десяти премий «Грэмми» и премии «Оскар» (2013).
Была объявлена критиками в 2007 году «новой Эми Уайнхаус», но уже спустя год признанная продолжательницей традиций Этты Джеймс и Дасти Спрингфилд.
Дебютный альбом Адели «19», выпущенный 28 января 2008 года, уже через неделю после выхода возглавил UK Albums Chart, а впоследствии получил «платиновый» статус (то есть разошёлся тиражом свыше 300 тысяч экземпляров) и был номинирован на Mercury Prize 2008 года. На сегодняшний момент Адель удостоена десяти премий «Грэмми» и пяти премий BRIT Awards в различных номинациях.
Карьера:
Адель Лори Блю Адкинс появилась на свет 5 мая 1988 года в местечке под названием Тоттенхэм (северный Лондон). Родителями будущей звезды стали англичанка Пэнни Адкинс и валлиец Марк Эванс. К сожалению, семья Адель распалась, когда девочке едва исполнилось 3 года. Адкинс очень рано увлеклась музыкой, и, как ни странно, своим главным вдохновением она называет британскую поп-группу Spice Girls. «Они сделали меня той, кем я являюсь сейчас», — признаётся певица в одном из своих будущих интервью. Адель посчастливилось обучаться в одном из самых престижных заведений Туманного Альбиона, «Лондонской школе исполнительного искусства и технологий» (BRIT School). Именно там, в разное время основы музыки постигали такие суперзвезды, как Эми Уайнхаус, Джесси Джэй, Кейт Наш, Леона Льюис и многие другие.
Карьера Адель, как это часто случается в современном шоу-бизнесе, началась с музыкального сайта “MySpace”, где она разместила несколько демо-версий своих песен. Популярность треков росла с невероятной скоростью и в итоге слава о новой, талантливой исполнительнице дошла до менеджеров звукозаписывающей компании “XL-Records”. Руководителям лейбла, с трудом, но всё же удалось заполучить себе Адель, и уже в первой половине 2007 года она приступила к записи дебютного альбома. Первым синглом пластинки “19” стала лирическая “Hometown Glory”, посвящённая райончику Лондона под названием Ист-Норвуд, где непродолжительное время Адкинс проживала со своей матерью. Композиция получила восторженные отзывы от подавляющего числа британских музыкальных критиков. Именно эта песня позволила Адель занять первое место в престижнейшем музыкальном списке “BBC the Sound of 2008”, а также победить в номинации «Выбор критиков» на церемонии “BRIT Awards 2008”, опередив свою ближайшую конкурентку в лице Даффи. Второй песней альбома стала “Chasing Pavements”, стартовавшая со второй позиции в “UK Singles Chart”.
Спустя 2 недели после выхода второго сингла появилась и сама пластинка. Таинственное название, над которым ломали голову недоумевающие поклонники означало всего лишь тот возраст, в котором британка приступила к написанию альбома, а именно 19 лет. Альбому удалось практически невозможное для дебютанта — он стартовал с первой позиции в национальном альбомном чарте Великобритании. Но радость Адель от успеха её дебютника омрачилась расставанием с её бойфрендом, который, по слухам, бросил её ради отношений с другим мужчиной. «Я много выпивала, много плакала. Это был ужасный период в жизни, о котором до сих пор больно вспоминать», — позже откровенно признается певица.
На 51 церемонии «Грэмми» Адель выигрывает сразу в двух престижных номинациях: «Лучший новый артист» и «Лучший женский поп-вокал».
Третьим синглом с альбома “19” становится “Cold Shoulder”. В поддержку композиции выходит оригинальный клип, в котором Адель «признается в любви» фигурам изо льда.
Финальным, четвёртым синглом певицы стал кавер на хит Боба Дилана, песню “Make You Feel My Love”. Одноимённое музыкальное видео на сегодняшний день имеет более 52 млн просмотров.
Но, несмотря на успех всех выпущенных песен, поклонники певицы остались немного разочарованны тем, что промо альбома закончилось так скоро. К сожалению, практически незамеченными прошли по-настоящему интересные композиции.
Адель считается одной из самых нетипичных звёзд. В то время, как другие исполнители выжимают все соки из своих синглов, исполняя их по нескольку раз на всевозможных шоу, Адель поёт только то, что ей действительно хочется. Зачастую, её кавер-версии на хиты коллег получаются лучше оригиналов.
В одном из интервью Адель приоткрыла тайну создания второго альбома. Так, по её словам, направляясь в студию, она хотела написать песню, в которую смогла бы вложить всю свою боль от расставания. Однако продюсер Пол Эпворт буквально заставил певицу направить все свои эмоции в другое, более агрессивное русло. Так появился трек “Rolling In the Deep”. Если верить легендам, то альбомная версия песни была записана с первого раза, и несмотря на то, что в дальнейшем было сделано ещё несколько записей, решено было оставить первую версию, поскольку она звучала наиболее экспрессивно. Именно эта композиция была выбрана в качестве лид-сингла второй пластинки. Как оказалось, это было судьбоносное решение, навсегда изменившее как судьбу Адель, так и всю современную музыку…
“Rolling In the Deep” заняла верхнюю строчку в музыкальных хит-парадах 11-ти стран. Композиция добилась феноменальных успехов в США, проведя 7 недель на вершине “Billboard Hot 100”, с невероятным тиражом в 8 млн копий. В остальном мире песня оказалась столь же успешной, став самой продаваемой композицией 2011 года (примерно 8,5 млн копий). Остаётся добавить, что согласно данным видео-хостинга “YouTube”, музыкальное видео на данную композицию посмотрели более 300 млн раз!
После такой оглушительной победы последовало не менее достойное продолжение, в виде второго сингла, песни “Someone Like You”.
Песня стала первым «номером один» Адель на её родине, в соединенном Королевстве. Композиция провела 5 недель на вершине “UK Singles Chart”, и ровно столько же на возглавляла “Billboard Hot 100”. Стоит отметить, что лидерство данной песни в Америке стало приятным сюрпризом для многих, ведь подобные треки крайне редко возглавляли преимущественно танцевальный чарт. В итоге, “Someone Like You” заняла первые места в 15-ти странах, и была сертифицирована, как «платиновая» в 10-ти. Просмотры официального видео на сегодняшний день преодолели отметку в 180 млн просмотров.
Но куда большим шоком для всех меломанов стал успех третьего сингла, песни “Set Fire to the Rain”. В поддержку трека не было выпущено официального клипа, что поспособствовало любительскому видео с лирикой набрать свыше 200 млн просмотров. Песня с лёгкостью возглавила музыкальные чарты семи стран. Учитываю нулевой промоушн трека, это просто невероятно. Также она взлетела на вершину старого доброго “Billboard Hot 100”. Суммарные продажи песни составили более чем 4 млн экземпляров, что позволило ей стать одной из самых продаваемых композиций в 2011-ом. В ноябре того года “YouTube” канал “VEVO” разместил видео, в котором Адель вживую исполняет “Set Fire to The Rain” в рамках концерта “Live at The Royal Albert Hall”. Просмотры данного видео на сегодняшний день составляют 40 млн.
Удивительно, но даже несмотря на то, что Адель весьма неохотно продвигала свой альбом, его продажи побили все возможные рекорды. В нынешний век пиратства, когда продать 500 тыс альбомов считается успехом, Адкинс продала свыше 22 млн экземпляров, что, несомненно, делает пластинку “21” самой успешной работой последней декады. Даже вышеупомянутое концертное видео “Live at The Royal Albert Hall” сумело добавить в копилку Адель очередной рекорд. DVD с записью выступления стало самым продаваемым концертным видео в США, с тиражом более 96 000 копий в первую неделю. Спустя всего лишь 2 недели после начала продаж концерт стал самым популярным диском в 2011 года. DVD удерживало лидерство целых 23 недели, став 9 раз платиновым, что оказалось абсолютным мировым рекордом. Успех концерта помог многим песням альбома “21” (не выходившим синглами) попасть в чарты. К примеру, трек “Rumor Has it”, написанный совместно с Райаном Теддером без какого-либо промоушна получила «платиновый» статус в США (1 млн копий), а также возглавил музыкальный чарт Южной Кореи.
А композиция “Turning Tables” сумела стать «платиновой» в Италии, а также «золотой» в США и Канаде.
Без малейшего преувеличения, альбом “21” можно назвать гениальным. Пластинка не содержит ни одной проходной песни, напротив, наполнена хитовыми треками. Многие критики отмечали, что материала данного лонгплея хватит ещё на несколько лет полноценного существования.
И конечно же, столь великолепный альбом просто не мог не стать триумфатором главной музыкальной премии в мире. Адель удалось повторить успех Эми Уайнхаус с её легендарным “Back to Black”, получив статуэтки во всех основных номинациях. Всего Адкинс унесла с собой 6 премий: «Запись Года» (“Rolling in the deep”), «Альбом года» (“21”), «Песня года» (“Rolling in the deep”), «Лучшее поп-исполнение» (“Someone like you”), «Лучший вокальный поп-альбом» (“21”) и «Лучшее музыкальное видео» (“Rolling in the deep”). В тот вечер исполнительница в очередной раз исполнила свой самый главный хит, песню “Rolling In the Deep”.
Адель Адкинс — одно из самых ярких музыкальных явлений последних лет. Необыкновенно сильный, глубокий голос и нечеловеческая харизма. Адель удалось невозможное: «показав средний палец» всем последним музыкальным тенденциям она ввела в моду «свою» музыку. Адкинс стала эдаким неформатным героем, ломающим устоявшиеся стереотипы. Бунтарка и настоящий музыкальный революционер, она открыла дорогу множеству молодых талантов, популяризировав почти позабытый жанр соул музыки. «Аделеманию» впору заносить в список официальных, неизлечимых заболеваний, ведь даже главный модный журнал всех времен, легендарный “Vogue” не смог устоять перед обаянием этой очаровательной пышки и впервые сделал героем номера «модель размера +». Успех улыбчивой британки кажется невероятным, но абсолютно заслуженным. Её история, как две капли воды похожа на историю другой великой соул-дивы, Эми Уаинхаус. Адель стала прекрасным продолжателем дела Уаинхаус, взяв от неё только лучшее…
В 2012 году Адель записала песню «Skyfall» для саундтрека к очередному фильму о Джеймсе Бонде под названием «007: Координаты „Скайфолл“». За её написание певица совместно с Полом Эпвортом была удостоена премий «Золотой глобус» и «Оскар» в категории «Лучшая песня» (2013), а также премии «Грэмми» в номинации «Лучшая песня, написанная для кино, телевидения или другого визуального представления».
Личная жизнь:
В личной жизни у артистки тоже все налажено. Они тихонько обосновалась со своим возлюбленным, предпринимателем Саймоном Конеки подальше от света софитов. В октябре 2012 у пары появился малыш, которого нарекли Анжело.
Ее счастливая семейная жизнь вдохновила ее на создание очередного потенциального хита. «Я хочу написать веселую песенку о любви и влюбленности. Если я продолжу петь о разбитых сердцах, люди подумают, что у меня депрессия. А у меня ее нет. Я очень, очень счастлива сейчас!"
_________________

by niklasss
by Аquamarinе
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Nimeria Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 16.10.2013
Сообщения: 6167
Откуда: Московская область
>28 Июн 2014 0:06

 » Maroon 5 / Мэрун Файв

Название группы: Maroon 5
Дата образования: с 1995 года по настоящее время
Страна: Лос-Анджелес, США
Состав: Адам Левин (вокал, гитара), Джеймс Валентайн (гитара), Микки Мэдден (бас-гитара), Мэтт Флинн (ударные), PJ Мортон (клавиши, бэк-вокал)
Направление в музыке: Поп, Рок, Поп-рок, Фанк-рок

История группы: Maroon 5 (Мэру́н Файв) — американская поп-рок-группа, образована в Лос-Анджелесе, Калифорния. Группа образовалась в 1995 году под названием «Kara’s Flowers».Всемирный успех пришёл в 2004 году вместе с синглом «This Love». Команда трижды поднималась на первую строчку национального чарта США — в 2007 году с песней «Makes Me Wonder», в 2011 году с синглом «Moves Like Jagger», и в 2012 году с песней «One More Night».
Хотя возраст группы и не столь велик, но предыстория коллектива берет свое начало с 90-х. Трое школьных друзей Levine, Carmichael и Madden в 1995 году в Лос-Анджелесе сформировали группу Kara’s Flowers, исполняя молодежный рок. Вместе они записали вариант песни Knockin' on Heaven's Door в гараже Дасика. В школе Брентвуд Адам встретил третьего члена группы - Микки Маддена. Постепенно они сформировали группу и выступали под разными названиями.
Заключив контракт с «Reprise» музыканты совместно с легендарным продюсером Rob Cavallo, записали и выпустили дебютный альбом. В 1999 году покинув «Reprise», музыканты переименовывают себя в «Maroon 5», взяв в состав группы нового гитариста James Valentine. Помимо смены имени коллектив несколько сменил свой музыкальный курс, теперь музыканты производят на свет adult alternative pop/rock.
Дебютный альбом группы Songs about Jane 2002 года стал золотым, платиновым и мультиплатиновым во многих странах. Музыканты назвали пластинку в честь бывшей девушки Левайна, и все песни так или иначе были посвящены отношениям между мужчиной и женщиной – возможно, именно поэтому мелодичный поп-рок Maroon 5 оказался близок такому количеству людей.
В 2003-2005 годах прошёл первый концертный тур группы, в поддержку альбома Songs about Jane, после чего был выпущен первый концертный альбом группы Live - Friday the 13th. В сентябре 2006, устав от постоянных выступлений, группу покинул Райан Дасик, которого заменил Мэтт Флинн.
Следующего студийного альбома пришлось ждать пять лет. Это стало настоящим испытанием на прочность – обычно удачливые дебютанты стараются выпустить второй диск как можно быстрее, иначе они рискуют оказаться забытыми. Но альбом It Won't Be Soon Before Long (май 2007) стал настоящим хитом и за первую неделю продаж разошелся тиражом в почти пятьсот тысяч копий. Второй альбом группы дебютировал на первом месте в списке Billboard 200. Альбом получил платиновую сертификацию, и только в США было продано около 1,6 миллиона его копий. Летом 2007 был организован новый концертный тур группы (вместе с The Hives) по Северной Америке.
В 2009 году коллектив отправился в Швейцарию на запись нового альбома «Hands All Over», который вышел 21 сентября 2010 года. Первым синглом с альбом была композиция «Misery», релиз которой состоялся 22 июня 2010 года.
21 июня 2011 года в рамках телешоу The Voice состоялась премьера песни «Moves Like Jagger», созданная при участии поп-певицы Кристины Агилеры. Maroon 5 и Кристина Агилера исполнили её в живую, в тот же день песня вышла в продажу в качестве сингла на iTunes. Сингл достиг первого места в чарте Billboard Hot 100, став первым дебютом рок-группы Maroon 5 и Кристины Агилеры в горячей десятке со времён песен «Makes Me Wonder» 2007 года и «Keeps Gettin' Better» 2008 года, соответственно.
Кроме того, Адам Левин продолжил свои сольные проекты и поучаствовал в дуэте с группой Gym Class Heroes при создании сингла «Stereo Hearts», который достиг четвёртого места в чарте Billboard Hot 100 и первого места в чарте Pop Songs Billboard.
В 2011 году состоялся первый приезд группы в Россию в поддержку альбома «Hands All Over». Первоначально два концерта должны были пройти в марте 2011 года в г. Санкт-Петербурге и г. Москве, однако из-за участия Адама Левина в телешоу The Voice, концерты были перенесены на 27 и 28 ноября 2011 года В целом музыкальный коллектив был очень тепло принят российской публикой, что стало большим удивлением для самих участников группы.
Пример сольной карьеры Адама Левина оказался заразительным для других участников группы, в результате чего 9 марта 2012 года на официальном сайте Maroon 5 появилось сообщение о временном уходе из группы клавишника Джесси Кармайкла. В сообщении указывалось, что Джесси Кармайкл взял временный перерыв для того, чтобы посвятить больше времени музыкальному обучению и «искусству исцеления». Вместе с тем остальные участники, вместе с приглашенным клавишником PJ Morton, сообщили о готовности продолжить выступления и о том, что приступили к записи четвёртого студийного альбома группы под названием «Overexposed». Выход нового альбома состоялся 26 июня 2012 года.

Дискография:
2002 — Songs about Jane
2007 — It Won't Be Soon Before Long
2010 — Hands All Over
2012 — Overexposed
2014 — V
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 506Кб. Показать ---

Шикарный подарочек от дивного Натульчика by Ameni
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Blоndinоchka Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 03.12.2013
Сообщения: 2434
Откуда: Россия, Москва
>28 Июн 2014 0:53

 » Furtado Nelly / Фуртадо Нелли


Полное имя: Нелли Ким Фуртадо
Дата рождения: 2 декабря 1978
Место рождения: Виктория, Британская Колумбия, Канада
Направление в музыке: поп-музыка, фолк, современный ритм-н-блюз

Биография: Родители певицы — португальцы, прибывшие в Канаду с Азорских островов. Они принадлежали к рабочему классу. Фуртадо получила своё имя в честь знаменитой советской гимнастки Нелли Ким. Нелли Фуртадо приняла участие в своём первом серьёзном шоу в 2001 году. Нелли выросла в Канаде в небольшом городе Виктория, основанном одними из первых канадских поселенцев.

Музыкальная карьера: Нелли вместе с продюсерами Eaton и West в 2000 году выпустила свой дебютный альбом Whoa, Nelly!. Сингл «I’m like a Bird» стал одним из самых успешных в 2001 году, достигнув первой строчки хит-парадов Канады, второй строчки в Австралии и Новой Зеландии, пятой в Великобритании и девятой в Соединённых Штатах. Песня была номинирована на «Грэмми» в номинации «Песня года» и выиграла «Грэмми» в номинации «лучший женский поп-вокал». Она также победила в категории «Песня года» премии Juno Award. Следующими успешными синглами стали «Turn Off the Light» и «…On the Radio (Remember the Days)». Ещё до выхода альбома «Party’s Just Begun (Again)» вышла в качестве сингла в США. Она также стала саундтреком к фильму «Разрушенный дворец». Позже лейбл певицы решил немного изменить эту песню и в конечном итоге включил её в альбом Whoa Nelly под названием «Party». Ещё одним синглом для Мексики и Южной Америки стала песня «Trynna Finda Way» и «Hey, Man!» для Великобритании и Германии.
Альбом провел семьдесят восемь недель в Billboard 200, а также получил дважды платиновый статус в США в январе 2002 года. В том же году Нелли совершила свой первый мировой тур под названием «Burn in the Spotlight».
В ноябре 2003 года появился альбом Folklore. Название своего альбома Нелли объяснила так: «Фольклор в моем понимании — это что-то волшебное, таинственное. Некая вера в собственные корни. У каждого человека есть свой фольклор — мрачный ли, веселый ли». Folklore не удалось повторить успеха Whoa, Nelly!, и Нелли Фуртадо предпочла на некоторое время скрыться с глаз публики. В середине 2005 года появились новости, что Нелли активно работает над своим новым альбомом, получившим название Loose. Работа над альбомом проходила в самых разных частях света, от Бразилии до Лос-Анджелеса. Выход пластинки состоялся в 2006 году.
В 2009 году вышел новый альбом певицы под названием «Mi Plan», в который вошли песни на испанском языке. Продюсером альбома в первую очередь стала сама певица, при участии James Bryan, Lester Mendez, Salaam Remi, The Demolition Crew, Julieta Venegas и Brian West. Первым синглом пластинки стала песня «Manos Al Aire» («Hands in the Air»), затем «Más», «Bajo otra luz». Альбом достиг первого места в латинском чарте Billboard USA, а также получил платину Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA). В 2010 году альбом был признан лучшим альбомом года по результатам премии Latin Grammy Awards.
В том же году в качестве приложения вышел альбом с ремиксами «Mi Plan (Remixes)», включающий новую версию песни «Fuerte», которая стала следующим синглом. Также в 2010 году Нелли Фуртадо отправилась в свой тур по Латинской Америке в поддержку альбома «Mi Plan». В 2010 году Нелли записала песни с такими исполнителями как K’os, Tiesto, N.E.R.D, а также выпустила первые в своей карьере сборники хитов «The Best of Nelly Furtado» (стандартная и де-люкс версии), в которые вошли, помимо всех известных до этого хитов, три новые песни: «Night Is Young», «Girlfriend in the City» и «Stars».

Личная жизнь: 20 сентября 2003 года у Нелли родилась дочь Невис, названная в честь одного из островов Карибского архипелага, где она была зачата. Отец девочки — музыкант Джаспер Гэхания. Пара встречалась около четырёх лет, но в 2005 году окончательно распалась. 19 июля 2008 года Нелли вышла замуж за кубинского звукорежиссёра Демасио Кастельона. Эти слухи подтвердил близкий друг Фуртадо, продюсер и певец Тимбалэнд.

Дискография:

Whoa, Nelly! (24 октября 2000)
Folklore (25 ноября 2003)
Loose (20 июня 2006)
Mi Plan (15 сентября 2009)
Mi Plan Remixes (25 октября 2010)
The Best Of Nelly Furtado (15 ноября 2010)
The Spirit Indestructible (18 сентября 2012)
TBA (2014)
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 500Кб. Показать ---

красота от Леночки (moxito)
Сделать подарок
Профиль ЛС  

iren-a Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 05.10.2013
Сообщения: 1868
>28 Июн 2014 12:16

 » Би-2

Название группы: Би-2
Дата образования: с 1985 по настоящее время
Странна: Российская Федерация
Направление в музыке: Rock
Состав:
Лёва Би-2 — вокал, гитара
Шура Би-2 — вокал, соло-гитара, ритм-гитара
Андрей Звонков — гитара
Максим Андрющенко — бас-гитара
Борис Лившиц – ударные
Ян Николенко — флейта, клавишные, мелодика, бэк-вокал

Биография:
Би-2 — рок-группа, широко известная в Беларуси, России, Австралии, странах Прибалтики и Израиле. Основателями группы являются Шура Би-2 и Лёва Би-2.

Эта захватывающая история началась в 1985 году, когда два белорусских подростка Лева и Шура повстречались на сцене минской театральной студии "Ронд". Оба всерьез увлекались музыкой, и в 1988 году на свет появился коллектив под названием "Братья По Оружию", который впоследствии был переименован сначала в "Берег Истины", а затем в Би-2. В непостоянный состав группы входило человек 15: были даже духовая секция и шоу-группа. В период с 1988 по 1990 год Би-2 успели исколесить с концертами всю Беларусь, выступая на различных фестивалях в городах, деревнях и поселках, в домашних студиях Минска был записан дебютный магнитоальбом под названием "Изменники родины".
В 1991 году Шура, а затем и Лева, переезжают в Израиль. В Израиле Би-2 активно пишут новые песни, и выступают, хоть и в непостоянном составе, на различных фестивалях и клубных площадках. В 1992 году Би-2 выступают на иерусалимском рок-фестивале, где занимают первое место.
В конце 1993 года Шура уезжает в Австралию к родственникам, так как и в Израиле не находит стимулов к дальнейшему творческому развитию группы. Лева остается в Иерусалиме, служит в израильской армии и работает компьютерным графиком. Однако музыкальная деятельность группы на этом не заканчивалась: Шура и Лева делали песни по телефону, а также с помощью аудиописем. Шура отправлял другу музыкальную "рыбу", а тот в ответ присылал тексты. В Австралии Шура успевает создать свой коллектив "Shura B-2 band и сотоварищи", а также принимает участие в австралийском darkwave проекте "Chiron" в качестве гитариста. В феврале 1998 года в Австралию приезжает Лева, и группа Би-2 торжественно объединяется. Лева присоединяется к "Chiron" в качестве второго гитариста, но, несмотря на определенный успех группы в готических кругах Австралии, музыканты понимают, что им нужно развивать свой собственный проект. Друзья набирают местных музыкантов и записывают в Мельбурне свой полноценный дебютный альбом "Би-2".
Вскоре Лева и Шура узнают, что в России на радио вовсю крутят их песни. В 1999 друзья отправились покорять Москву. Песню Би-2 "Полковнику никто не пишет" замечает режиссер А. Балабанов и делает ее заглавной темой своего фильма "Брат-2". На волне популярности фильма песня становится массовым хитом, а Би-2 в одночасье превращаются в суперзвезд. Выпуск клипа "Варвара" и радиосингла "Никто не придет" закрепляет успех. Вторым большим хитом Би-2 стала записанная со струнным квартетом композиция "Серебро".
В начале 2001-го года давняя дружба коллективов Би-2 и "Сплин" неожиданно оборачивается творческим альянсом: лидер группы "Сплин" Александр Васильев и музыканты группы Би-2 записали совместную песню под названием "Феллини". "Феллини-тур" стал грандиозным событием в истории российской рок-музыки: две суперпопулярные команды с оглушительным успехом посетили с совместными концертами более 20 городов - от Сибири и Урала до Поволжья, через обе столицы. В мае 2001 года "Феллини-тур" добрался аж до Нью-йорка!
В декабре 2001 года компания Sony Music Russia выпускает новый альбом Би-2 "Мяу кисс ми", который в первый же день продаж разошелся в количестве 70 000 экземпляров. В копилку звездных дуэтов Би-2 добавляется "Мой рок-н-ролл" с Юлей Чичериной.
В марте 2004 в свет выходит альбом "Иномарки". Би-2 активно сотрудничают с другими музыкантами, записывая совместные композиции с группами "Чайф", Brainstorm, Дианой Арбениной и другими. В 2005 это сотрудничество вырастает в целый двойной альбом "Нечетный воин", который объединил более десятка российских и не только рок-звезд. В это же время Би-2 создают свою новую программу, которую успешно исполняют в Москве и Санкт-Петербурге в сопровождении симфонического оркестра.
Начало 2006 года стало переломным для группы: Лева и Шура решили поменять концепцию коллектива и полностью обновили состав. Новый этап в развитии группы ознаменовался сменой имиджа и стиля: альбом "Молоко" записан в стилистике "диско-панка". первой ласточкой с нового альбома и олицетворением всех произошедших с группой перемен стал сингл "Дурочка". Техничный "диско-панк", иронический текст и новый облик музыкантов были неоднозначно встречены поклонниками группы. но, тем не менее, единодушно было признано, что перемены пошли группе на пользу. Выход "Молока" сопровождается масштабным концертным туром, радио-презентациями на "Нашем радио" и радио "Maximum", широким освещением в прессе, сменой дизайна на официальном сайте группы, а также появлением интернет-страничек Би-2 на модных порталах Myspace и Livejournal. 26 июля 2007 состоялся официальный релиз DVD Би-2 "live@apelsin club". Этот DVD, в основу которого лег концерт-презентация "Молоко-тура" в Москве, стал вторым официальный DVD группы. в него вошли 20 live-треков Би-2, а в качестве бонусов - песня в исполнении Энди Йорка, гостя презентации, три дополнительных live трека Би-2 и 5 видеоклипов.
Тм временем, работа над продолжением проекта "Нчетный воин", начавшаяся еще в январе 2007 года, приближалась к своему завершению. в начале августа Шура повез часть будущей пластинки на сведение в Мельбурн, к своему старому другу, звукорежиссеру Эдаму Калаитису . "Нечетный воин-2", как и первый проект, объединил около двух десятков артистов, чтобы донести до слушателей творчество Михаила Карасева, дяди Шуры и в прошлом музыканта группы Солнечная сторона.
22 августа 2007 би-2 в сопровождении национального латвийского симфонического оркестра под управлением Феликса Арановского с оглушительным успехом выступили в Юрмале. Концерт состоял из двух частей: первая - песни в оркестровой обработке , и вторая - электричество. Вели концерт популярные ведущие Наталья Олесик и Алекс Дубас.
Завершилось лето 2007 выступлением Би-2 на первом московском международном рок-фестивале, посвященном дню города, - "Happy birthday, Москва". Осень 2007 года стала для Би-2 богата на всевозможные номинации: люди года, Mtv Russia Awards, RAMP - вот только немногие из тех премий, на которые была выдвинута группа благодаря активной поддержке своих поклонников. В итоге, Би-2 получили, пожалуй, одну из самых престижных музыкальных премий россии - лучший рок-проект года по результатам зрительского голосования MTV Russia Music Awards 2007!
В качестве новогоднего подарка к 2008 году на сайте группы был выложен очередной интернет-альбом, в который вошла симфоническая часть концерта Би-2 с оркестром в юрмале, а также пара не менее интересных бонус треков. 8 января 2008 года важное событие личного характера произошло у Левы родился сын . Мальчика назвали Авив.
Период конец февраля - начало марта 2008 ознаменовался выходом пластинки "Нечетный воин 2". Релиз проходил в три этапа: 28 февраля вышло подарочное издание в составе 16 треков + 4 видео (документальный фильм об "НВ 2" и три клипа); 3 марта в продаже появился номер журнала "Citizen k" с вложенным в него специальным изданием "Нечетного воина 2" (только 13 треков); и, наконец, 4 марта в магазинах появилось обычное издание (без бонусов). Как и в дебютную пластинку "нв", во второй диск проекта вошли композиции авторства михаила карасева, исполненные вместе с Би-2 известными российскими и зарубежными музыкантами. На "НВ 2" звучат все те же голоса Дианы Арбениной, Татьяны Литвиненко, Инны Желанной, братьев Самойловых из "Агаты Кристи", Ирины Акимцевой из "Лакмуса"... Впервые попробовали себя в роли уастников проекта Алексей Романов ("Воскресение"), Сергей Мазаев ("Моральный кодекс"), Роман Суслов ("Вежливый Отказ"), Александр ф.Скляр ("Ва-банкъ"), Алексей Кортнев ("Несчастный случай"), Ирина Богушевская, Дэвид Браун ("Brazzaville"), Луи Франк ("Esthetic Education"), группы "Punk TV" и "Truffele". Ну а "творческое ядро", как и прежде, составили Михаил Карасев, Лева и Шура Би-2, Евгений Панков, Антон Севидов и Олег Чехов.
17 апреля Би-2 и Диана Арбенина получили Кинонаграду MTV 2008 за лучший саундтрек - песню "Из-за меня" к фильму "Я остаюсь". А еще через месяц в российский кинопрокат вышел фильм режиссера Александра Даруга "Маша и Море", где Шура, Лева и другие участники Би-2 сами появились в кадре в эпизодических ролях и спели "Мою любовь". В конце апреля - начале мая Би-2 посетили с концертным туром германию. Программу тура можно было назвать "The Best of": в нее вошли хиты из всех пластинок группы, а также несколько композиций из сайд-проекта "Нечетный воин 2". Окончание весны Би-2 отметили большим сольным концертом в клубе "Апельсин" 30 мая. Главным сюрпризом "Последнего концерта весны" стала премьера новой песни Би-2 под названием "Муза". Именно эта песня стала первым синглом следующего номерного альбома группы. Лето 2008 Би-2 провели в студии за работой над новым альбомом. Тем не менее, группа появилась на нескольких крупных фестивалях, включая грандиозный рок-концерт в Тель-авиве 12 июня, "Максидром" в Олимпийском 14 июня и "Нашествие" в поселке Эммаус. Кроме этого, ребята отметились и в ряде сайд-проектов: так, они спродюсировали и записали для Чичериной песню "закаляет" в стиле electro-dance, а также приняли участие в съемках и записи саундтрека для телефильма "Превратности судьбы", где Лева сыграл одну из главных ролей.
Осень 2008 принесла с собой и важные перемены в составе группы: к Би-2 в качестве еще одного участника присоединился Яник Николенко - известный рок-музыкант, чья музыкальная биография включает легендарный проект "Эдипов Комплекс", группы "Сплин" и "Cеti". В качестве полноправного члена коллектива Яник впервые выступил перед широкой публикой 4 октября на большом сольнике группы в клубе "Б2". До этого он пару раз ездил с ребятами на гастроли, чтобы освоиться с новым для себя репертуаром.
С 1 по 5 ноября 2008 Би-2 гастролировали по Беларуси. Концертный тур под названием "25 песен хором" охватил Минск, Гомель, Бобруйск и Молодечно. Одной из сенсаций этого тура стало участие в нем воссоединенной группы "Солнечная сторона". Другой сенсацией стало то, что песни для сет-листа Би-2 выбирали сами их поклонники, присылая свои заявки на официальный сайт. Во время этих гастролей белорусским телевидением был снят документальный фильм о Би-2.
В середине декабря Лева и Шура Би-2 отмечали трехлетие своей радиопередачи "Биология". 14 декабря в клубе "16 тонн" прошел организованный ими в честь этого события музыкальный фестиваль. В нем приняли участие dj Дима Японец, московские команды "Manicure" и "Dot dash", а также группа Motorama из Ростова-на-дону. Все они - частые герои передач "Биология".
С уходом 2008 года завершалась и работа над новым альбомом Би-2: осталось только свести и отмастерить записанный материал в Австралии. На последних сольных концертах декабря в клубах "Б1 maximum" и "Б2" Би-2 показали поклонникам еще несколько песен с будущего альбома - "Шар земной" и "Тесла".
В январе 2009 года Лева и Шура отправились в Австралию, где сводили свой новый альбом. Работа кипела порядка 2-х недель, было сведено рекордное количество песен для альбомов группы – 17. А уже 9 января был выпущен второй сингл – Шар земной. Все, кому посчастливилось услышать эту песню ранее на концертах группы или в передаче "Биология", попали под ее очарование. Шура назвал ее одной из самых красивых песен на новой пластинке.
21 январе в клубе 16 тонн Би-2 выступили с сольной программой. Свой сет ребята начали с эксклюзивной премьеры - песни под названием "David Bowie", которая была исполнена Левой Би-2 под аккомпанемент Антона Севидова на клавишных. Весь концерт прошел на мощном заряде положительной энергии, зрители "на ура" принимали как проверенные временем хиты группы, так и новинки - "Караоке", "Шар земной". На последнюю вскоре был снят необычный для Би-2 клип – очень концептуальный и минималистский (в кадре, кроме группы, практически ничего не присутствует), весь клип выдержан в стиле "нуар".
Зимой ребята успели посетить с концертами Америку, страны прибалтики, где представили свою нашумевшую программу с симфоническим оркестром. Потом отправились на гастроли по Уралу, а спустя несколько дней посетили Лондон, где у них на ближайшую неделю была зарезервирована одна из самых знаменитых студий британской столицы. там под их руководством прошла последняя, завершающая стадия работы над новым альбомом - мастеринг.
5 мая в клубе "Б2" состоялись съемки концерта-презентации нового альбома Би-2, получивший название "Лунапарк", специально для зрителей телеканала A-one и программы "Парный прогон". Би-2 в этот вечер исполняли песни с новой пластинки, до официальной даты релиза которой оставалась всего неделя! Некоторые песни были абсолютными премьерами - например, "Bowie", "Третий рим", "Шамбала", "Луна-парк". Зрители восторженно принимали все новые песни, а "Шар земной" была встречена залом как настоящий хит.
Итак, 19 мая состоялся долгожданный релиз пятного номерного альбома группы Би-2 "Лунапарк". С релизом "Лунапарка" началась целая новая глава в истории Би-2. Был запущен специальный промо-сайт www.lunapark.bdva.ru, полностью посвященный альбому "Лунапарк". Помимо фотогалереи и полноценной информации о релизе, на нем также представлены все тексты к альбому, клипы, раздел аудио.
Презентация нового альбома группы Би-2 "Лунапарк" состоялась в луна-парке "Карусель" 21 мая. К времени начала презентации в Москве прошел двухчасовой ливень и на залитой водой сцене вырубился ток. Концерт был перенесен в шатер для гостей, среди которых были замечены актер Максим Виторган, музыканты Юлия Чичерина, Елена Кауфман, Алексей Кортнев, Василий Шумов и др. К собравшимся обратился ведущий Кирилл Кальян, который извинился перед поклонниками за форс-мажорные обстоятельства и пообещал, что, невзирая ни на что, группа "Би-2" сегодня представит свой "самый мощный и фантастический альбом". После первой же песни "Муза" музыкантам адресовали первый вопрос: почему они сегодня выступают в стилизованной униформе секьюрити (для пресс-конференции использовались паузы между песнями). На что Шура би-2, ответил: "Отныне участники группы представляют собой охранников луна-парка". Вечеринка завершилась торжественным разрезанием торта с оформлением диска "Лунапарк" и бесплатным катанием собравшихся на аттракционах.
5 июня состоялась премьера очередного сингла с нового альбома – песня "Bowie". "Bowie" - одна из главных и самых мощных песен на новом альбоме. Текст к песне написали Лева с Яником, а аранжировку помогал делать хороший друг Би-2, музыкант Антон Севидов. В этот же день столичном музыкальном магазине "Республика" группа Би-2 около 3 часов общалась со своими поклонниками. Мероприятие началось с автограф-сессии. За столом подписывали новую пластинку "Лунапарк", плакаты, открытки, а заодно и все то, что протягивали находчивые поклонники, все музыканты Би-2. Народу пришло очень много, и автограф-сессия порядком затянулась. Ее даже пришлось ненадолго прервать, чтобы провести запланированное интервью для журнала "Rolling stone". Би-2 много шутили, рассказывали о своих гастрольных приключениях во время недавнего тура по городам сибири, вспоминали истории "зеленых концертов", провалы и удачи, делились планами на будущее. Большая часть вопросов как со стороны журналистов, так и со стороны зрителей, была, конечно, о новом альбоме "Лунапарк". Би-2 с удовольствием рассказали о работе над пластинкой и открыли тайну ее названия.
Презентация-концерт нового альбома состоялась 13 июня в клубе "Б1 Maximum". Сцена "Б1" была украшена в соответствии со стилистикой альбома: на заднем плане была размещена большая растяжка с изображением обложки "Лунапарка", а по бокам были развешены надувные глаза разных размеров. Ооколо девяти концерт начался с выступления специального гостя вечера - группы "Tesla boy". Би-2, вышедшие на сцену следом в одинаковых черно-белых рубашках, начали с одного из главных хитов свежего диска "Муза". "Интересно, есть ли в зале люди, которые уже приобрели наш новый альбом? Ну и как вам?" - поинтересовался Шура. Публика восторженными криками дала понять, что пластинка у Би-2 удалась. В ответ на это артисты сыграли "самую романтичную композицию альбома "Лунапарк" "Шамбала". Кроме того, из нового диска в этот вечер прозвучали "Смертельный номер", "Черная река", "Караоке" и заглавный трек "Лунапарк".
Гастроли "Лунапарка" продолжились в турне по дальнему востоку России, а 3 июня состоялась очередная громкая премьера – видеоклип на песню "Bowie". В основу видео легла съемка концерта-презентации, которая состоялась в клубе Б1 Maximum. В клипе задействованы и кадры подготовки группы к концерту из гримерной, обычно скрытые от посторонних глаз. В новом видео музыканты предстали в необычном образе - специально для съемок были изготовлены маски с лицом дэвида боуи. Режиссерами клипа стали родоначальники канала A-one Дмитрий Махов и Артем Пугач, снимавшие концерты таких известных групп, как Korn и Apocalyptica.
Как это часто бывает у статусных групп, лучшие песни пишутся как бы внепланово. Вот и на этот раз Лева и Шура, хорошие приятели ребят из "Квартета И", заглянули на огонек да так и остались до конца съемок фильма «О чем говорят мужчины», записав попутно один из лучших своих альбомов.
_________________

by niklasss
by Аquamarinе
Сделать подарок
Профиль ЛС  

iren-a Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 05.10.2013
Сообщения: 1868
>28 Июн 2014 17:41

 » Nickelback / Никлбек

Название группы: Nickelback
Дата образования: с 1995 по настоящее время
Страна: Канада
Направление в музыке:альтернативный рок, пост-гранж, хард рок
Состав:
Чед Крюгер — вокал, гитара
Майк Крюгер — бас-гитара
Райан Пике — гитара, вокал, фортепиано
Дэниел Адаир — ударные, бэк-вокал
Бывшие участники: Брэндон Крюгер — ударные (1995—1997); Митч Гиндон — ударные (1997—1998); Райан Викдэйл — ударные (1998—2005).
Информация о группе: Nickelback — канадская рок-группа, играет в стиле альтернативный рок, образована в 1995 году в городе Ханна (англ.). Название группы образовано от англ. Here’s your nickel back. — «Вот ваша сдача». Или дословно: «Вот ваши пять центов сдачи». Никель (англ. nickel) — американское название пятицентовой монеты. Группа попала в список лучших артистов первого десятилетия XXI века, по мнению Billboard, где заняла первое место среди рок-групп.
История группы:
Группа была основана братьями Чедом и Майком Крюгерами в небольшом канадском городке Ханна. (Клип «Photograph» был снят именно там.) Стоит упомянуть, что Чед привлёк старшего брата к созданию команды. В группу также вошли ударник Брэндон Крюгер (двоюродный брат Чеда и Майка) и гитарист Райан Пике. Довольно долго музыканты не могли придумать подходящее название и перебрали несколько вариантов. Прежде чем стать Nickelback, канадский квартет именовался BRICK, ещё ранее — Village Idiot, ну а самое первое название коллектива — POINT OF VIEW. Собственно «Nickelback» в буквальном переводе означает «сдача». Это слово появилось в жизни группы в то время, когда Майк Крюгер работал в кафе. Чашка кофе стоила 45 центов, сдача с полудолларовой монеты составляла 5 центов (на сленге — «nickel»). При расчете с клиентом Майк часто повторял одну и ту же фразу: «Here’s your nickel back.» («Вот ваши 5 центов сдачи.»). В конце концов, музыканты решили отказаться от мудреных названий, облюбовав более простое и привычное «Nickelback».
Со своим музыкальным стилем группа также определилась не сразу. Сначала музыканты лишь исполняли кавер-версии других коллективов. Но они были не очень удачны. Кроме того, группе давно уже хотелось добиться настоящей известности. Однако для этого необходимо было записать что-то своё. Такая идея пришла в голову Чеду Крюгеру, правда, финансировать проект пришлось его родителям. Для того, чтобы сын смог оплатить услуги студии звукозаписи в Ванкувере, им пришлось выложить 4000 $. Это был первый шаг.
В 1996 году на деньги отчима Крюгеров, который, несмотря на свою набожность, выделил необходимую сумму Чеду, Nickelback записали первый демо-альбом, Hesher, состоявший уже из собственных песен Чеда. С помощью флешмоб-голосования друзей Nickelback также удалось добиться частого появления в эфире местных радиостанций. Именно поэтому первый альбом Никелей так и называется. Они долгое время ходили и звонили по радиостанциям с просьбами выдать их в эфир, где им говорили «Конечно». Переехав в Ванкувер, музыканты записали второй альбом Curb и провели турне по Канаде вместе с 3 Doors Down, быстро завоёвывая популярность. Крупный лейбл Roadrunner Records предложил им контракт на следующий альбом, Silver Side Up, который выходит в 2001 году. Альбом оказался крайне популярным, попав в рейтинг Billboard Hot 100, песня «How You Remind Me» стала радиохитом. В текстах песен Чед касался личных переживаний детства, в частности, в песне «Too Bad» он осудил своего отца, который бросил семью.
Nickelback успешно завоевали аудиторию США, написав саундтрек к фильму «Человек-паук». На песню «Hero» с этого саундтрека был снят видеоклип, находившийся в постоянной ротации MTV. После выхода сингла «Someday» с этого альбома группу часто обвиняли в коммерческой направленности и самокопировании, так как песня «Someday» оказалась весьма похожа на «How You Remind Me».
Следующим релизом стал альбом All the Right Reasons. Перед его записью группа поменяла ударника: в неё перешёл Дэниел Адаир (экс-участник 3 Doors Down). С альбома All the Right Reasons выпущено пять синглов и пять видеоклипов.
Предпоследним альбомом группы является пластинка Dark Horse, вышедшая 18 ноября 2008 года, с которой уже выпущено три сингла и пять клипов.
28 февраля 2010 года Nickelback выступили на закрытии Олимпиады в Ванкувере с песней «Burn It to the Ground»
В одном из интервью в 2010 году Чед Крюгер заявил, что, закончив туры с альбомом Dark Horse, группа готовится к записи нового альбома, готово уже примерно четыре композиции, запись начнётся в феврале, пластинка выйдет в конце 2011-го — начале 2012-го года. Восьмой альбом Here and Now вышел 21 ноября 2011 года. Первыми синглами стали «Bottoms Up» и «When We Stand Together», которые можно было услышать на местном радио 26 сентября. C 23 сентября композиции стали доступны для бесплатного прослушивания на сайте группы. 3 ноября на телеканале VH1 состоялась премьера видеоклипа «When We Stand Together». За первую неделю было продано 391 000 экземпляров альбома. По итогам 2011 года «Here And Now» занял 37 место в чарте «Самых успешных альбомов года» с отметкой 1 100 000 экземпляров.
Биография участников группы:
Chad Kroeger (Чад Крюгер) вокал, гитара
Чад Крюгер лидер квартета Nickelback. Родился 15 ноября 1974 года в небольшом канадском городке Хана, что в 200 километрах от Калгари (столицы Зимних Олимпийских Игр 1988 года). Годы, прожитые в Хане, вызывают у музыканта в основном печальные воспоминания. Поэтому Чад со спокойной душой перебрался в Ванкувер, как только представилась такая возможность. Кстати, об отношении солиста группы к родному городку можно узнать из сингла Nickelback "Woke Up This Morning".
Чад и его старший брат Майк росли без отца. Этот факт так же отразился на творчестве коллектива. В песне "Too Bad" Чад рассказывает о том, как тяжело ему было без отца. А в песне "Never Again" Чад высказывает свое мнение о мужчинах, позволяющих себе бить женщин.
Мать братьев была поклонницей таких рок-команд как "Queen", "Led Zeppelin", и "Pink Floyd", поэтому она не была против увлечения своих сыновей музыкой. На тринадцатилетие Чада она подарила сыну его первую гитару. После разрыва с родным отцом Чада и Майка она вышла замуж за довольно набожного и религиозного человека. Но отчим так же не возражал против музыкальной карьеры братьев. Когда Чаду пришла идея записать первый альбом группы, именно он предоставил ему необходимую сумму.
О том, каким было детство Чада, существует несколько мнений. Некоторые источники сообщают, что лидер группы рос примерным мальчиком, к тому же бойскаутом. По другим данным – Чад вовсе не был послушным. Наоборот, он всегда старался сделать все наперекор родителям. В его "послужном списке" многочисленные драки, акты вандализма, кражи денег.
Серьезно о музыкальной карьере Чад стал задумываться к 14 годам. По словам лидера группы, наибольшее влияние на него оказали следующие коллективы: Alice in Chains, The Beatles, Stone Temple Pilots, Sound Garden, Pearl Jam, Nirvana. Чад во что бы то ни стало стремился добиться известности. В 1996 году именно он стал инициатором создания Nickelback.
Чад и сейчас является идейным вдохновителем группы. При этом он так же успевает работать и с другими музыкантами. В сотрудничестве с солистом "Saliva" Джози Скоттом Чад записал песню "Hero" (саундтрек к фильму "Spider Man"). Вместе с Карлосом Сантана Чад работал над песней "Don't You & I". Однако из-за политики рекорд-компании Nickelback, RoadRunner Records, он так и не появился в сингловой версии. Вместе с Джоэлем Мадденом (из Good Charlotte) и Ником Картером (из Backstreet Boys) Чад Крюгер принимал участие в работе над пластинкой Томми Ли "Tommyland: The Ride".
Наряду со своей музыкальной деятельностью, Чад так же участвует и в других мероприятиях. Например, 27 января 2003 года он присутствовал на акции "Музыканты против войны в Ираке". А 5 августа 2005 принял участие в покерном турнире Las Vegas Rock Star Poker Tournament.
Вместе с тем как группа Nickelback приобретает все большую известность, Чад Крюгер так же становится популярнее. И хотя он так упорно к этому стремился, быть знаменитым на его взгляд не так-то просто, об этом его слова: "Когда ты набираешь популярность, на какое-то время никто не говорит ничего против тебя, потому что твоя популярность распространяется со скоростью взрыва. Но как только ты взобрался на вершину холма и встал там в полный рост, вот тогда по тебе открывают огонь... Критики свято уверены, что все, что продается большими тиражами, не может быть хорошо по определению – поэтому все начинают тебя ругать. Буквально каждая группа начинает тебе завидовать, и ты выбрасываешь половину CD из своей коллекции, потому что музыканты, которых ты любил, тебя ненавидят, так как ты выступаешь хэдлайнером, а они у тебя на разогреве... Легко попасть в того, кто стоит на вершине!"

Ryan Peake (Райан Пике) гитара, бэк-вокал
Райан Пике родился 1 марта 1973 года. Родиной Райана, так же как и братьев Крюгер, является маленький канадский городок. Райан с детства дружил с братьями. Поэтому, как только они задумали создать группу, он присоединился к ним. В отличие от самоучек Чада и Майка Райан занимался в музыкальной школе и даже играл на тромбоне в школьном оркестре. Кроме тромбона он так же обучался в классе фортепиано. Позднее он всерьез увлекся гитарой, перенимая опыт своего старшего брата.
Mike Kroeger (Майк Крюгер)- бас гитара
Майк Крюгер старший брат Чада Крюгера, родился 25 июня 1972 года. Как и Чад, Майк самостоятельно освоил игру на гитаре, хотя ему и помогал младший брат, раньше увлекшийся музыкой. Чад буквально заразил Майка своим желанием создать рок-группу и добиться успеха. Майк считает, что ему повезло играть в одной команде с родным братом. Он во всем поддерживает Чада.
Идея назвать группу Nickelback пришла именно Крюгеру-старшему. Одно время Майк Крюгер работал официантом в кафе. Сдача с чашки кофе обычно составляла 5 центов (на слэнге - "Nickel"). При расчете с клиентом, Майк все время повторял одну и ту же фразу: "Here's your nickel, back" (в переводе – "Вот ваша сдача").
Майк Крюгер так же придумал название для первого альбома группы. Дело было так: записав в Ванкувере свой демо-альбом, братья старались поскорее раскрутить его. Они неоднократно отправляли свои записи на радиостанции. В ответ на просьбы включить их песни в программу радиостанции вновь и вновь приходилось выслушивать одни и те же обещания: "Hey, sure!" ("Да, конечно!). Однако музыку Nickelback в эфир так и не выпускали. Разозлившись на радиостанции, так долго морочившие братьям голову, Майк решил назвать альбом "Hesher".

Daniel Adair (Даниель Адаир) - ударные
Даниель Адаир родился в 1975 году. На барабанах он научился играть в 13 лет. Так же он играет на гитаре и поет. Будучи подростком, Дэниель работал в музыкальном магазине. Там он старался завести полезные знакомства. Дэниель подружился со многими музыкантами и людьми, работающими в звукозаписывающих компаниях. Он старался играть при любой возможности, неважно с кем и где. Для Дэниеля важно было практиковаться как можно больше и набираться опыта. В то время он даже выступал с оркестром.
Как-то он должен был выступать в Цинциннати вместе с одной командой. Один его друг, работающий в местной студии звукозаписи, познакомил Дэниеля с группой 3 Doors Down. Музыканты как раз приступали к записи своего второго альбома "Away From The Sun". Даниель Адаир стал барабанщиком в 3 Doors Down, без труда вписавшись в коллектив. С группой 3 Doors Down он пробыл 3 года.
В 2005 году он перешел в Nickelback. Его приход привнес в музыку группы определенные изменения – она стала немного жестче и резче. Именно это и требовалось на тот момент Nickelback. Чад Крюгер был просто в восторге, что заполучил такого барабанщика. Дэниель Адаир настоящий трудоголик, он полностью выкладывается на всех репетициях и концертах. Особенно хорошо его энергетический заряд ощущается в песне "Animals".
Личная жизнь участников группы:
8 августа 2012 г. Чад Крюгер сделал предложение канадской рок-певице Аврил Лавин, с которой встречается с февраля 2012 г. Отношения пары начались во время написания совместной песни для 5 студийного альбома певицы. Лавин получила кольцо с 14-каратным бриллиантом. 1 июля 2013 г. Чад и Аврил поженились. Для Крюгера это первый брак.
_________________

by niklasss
by Аquamarinе
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Blоndinоchka Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 03.12.2013
Сообщения: 2434
Откуда: Россия, Москва
>28 Июн 2014 19:32

 » Aguilera Christina / Агилера Кристина


Полное имя: Кристина Мария Агилера
Дата рождения: 18 декабря 1980
Место рождения: Статен-Айленд, Нью-Йорк, США
Направление в музыке: поп, данс-поп, R&B, соул, АС, синти-поп

Биография: Кристина Мария Агилера родилась 18 декабря 1980 года в Нью-Йорке в семье сержанта Вооружённых сил США Фаусто Вагнера Хавьера Агилеры и Шелли Лорейн Фидлер, учительницы испанского языка. Мама Кристины, по национальности ирландка — профессиональная скрипачка и пианистка, которая выступала в составе Youth Symphony Orchestra. Семья Кристины не задерживалась на одном месте надолго. Её отец, уроженец Эквадора, был военным. Есть младшая сестра Рэйчел (род. 1986). Когда Кристине исполнилось 7 лет, её родители развелись. Шелли уехала к матери в свой родной городок Уэксфорд (пригород Питтсбурга), которая повторно вышла замуж.

Музыкальная карьера: Музыкальная карьера Кристины Агилеры началась в 8 лет. Тогда она выступила в конкурсе юных талантов Star Search с песней Уитни Хьюстон «The Greatest Love of All», но заняла второе место. Через три года её пригласили петь национальный гимн США на спортивных играх в Питтсбурге, где она в то время жила. В 1992 году открывается телешоу «Клуб Микки Мауса», и Кристина становится его счастливой участницей. Здесь её пути впервые пересеклись и с Бритни Спирс, и с другими будущими звёздами музыки и кино, в том числе Джессикой Симпсон, а также Джастином Тимберлейком и JC Chasez, которым в скором времени предстояло стать частью ’N Sync. Так что ещё будучи школьницей Кристина занялась своей карьерой. У неё это получалось так хорошо, что в 8 классе она бросила школу и завершила образование экстерном.
1998—2000: Christina Aguilera. Начало карьеры в поп-музыке. Спустя два года Агилера уже гастролирует. Она уезжает в Японию, где знакомится с известным в этой стране исполнителем Кейзо Наканиши. Вместе они записали песню «All I Wanna Do», что прибавило Кристине популярности и в Стране восходящего солнца. В этом же году Кристина выступила на фестивале Golden Stag в Румынии.
В 1998 году девушка снова понадобилась корпорации Disney, чтобы озвучить песню «Reflection» для мультфильма «Мулан». После его выхода на экраны в июне 1998 года композиция сразу попала в список пятнадцати лучших синглов, а также песня была номинирована на «Золотой глобус» в категории «Лучшая песня к фильму». Благодаря этому певица заключила контракт с лейблом RCA Records.
Обеспечённая мощной поддержкой продюсеров и композиторов, уже в 1999 году 18-летняя Кристина представила дебютный альбом Christina Aguilera. Первый промо-сингл «Genie in a Bottle» взбудоражил воображение поп-фанов и продержался на вершине чарта Billboard Hot 100 пять недель. Сингл был отмечен многими наградами, такими как Blockbuster Award, Ivor Novello Award, Teen com Award и др. С него началась череда хитов, которые певица регулярно поставляет в рейтинги продаж уже десять лет подряд.
Второй сингл «What a Girl Wants» не просто возглавил американский рейтинг, но и стал одним из самых продаваемых синглов года (снятый на сингл клип принес такие награды как Teen Magazine Award в номинации Best Girl-Power Song, BMI Award). Как следствие, дебютный альбом Christina Aguilera (№ 1 в Америке и Канаде) только в Соединенных Штатах купили восемь с лишним миллионов человек, а мировые продажи альбома составили 17 миллионов копий, став 10 раз платиновым. Критики отмечали несомненное качество материала и продуманность аранжировок, оттеняющих интересные вокальные данные. Среди всего потока релизов в жанре тин-поп диск Christina Aguilera, по мнению музыкальных обозревателей, был самым сильным и заслуживающим внимания. В целом в 2000 году сумма проданных альбомов Christina Aguilera составила 81 000 000 $, а сумма от тура — 13 000 000 $.
Популяризации имиджа Кристины немало помог гала-концерт в Белом доме в канун Рождества 1999 года и выступление на церемонии открытия ежегодно проводящегося в США Суперкубка по футболу. В 2000 году Агилера получила премию «Грэмми» лучшему новому исполнителю. Естественно, следующие синглы «I Turn To You» (№ 3 и № 2 в Latin Pop Airplay) и «Come On Over Baby (All I Want Is You)» (№ 1 в канадском, мексиканском, новозеландском, испанском сингловом чарте, а также № 1 в Hot 100, Hot Latin Tracks, Latin Tropical/Salsa Airplay в США), появившиеся в 2000 году, взорвали все чарты мира.
Видео на «Come On Over Baby (All I Want Is You)» моментально стало хитом № 1 на TRL и сводных чартах MTV, VH1, канала Disney и Nickelodeon. Сингл и клип в итоге принесли певице такие награды, как ASCAP Pop Music Award, BMI Award.
Испанские варианты хит-синглов заняли первые строки в чарте латиноамериканской музыки. Альбом принес певице второй граммофон на Latin Grammy Award 2001 года за лучший поп-альбом, награды от Billboard Latin Music Award и Blockbuster Award, а на World Music Award Кристина была названа самой продаваемой латинской исполнительницей.
Певица до конца года успела подготовить ещё один лонг-плей — рождественский. My Kind of Christmas продавался очень уверенно, попав в американский Тор 30. В итоге альбом без промо продался в 3,5 миллиона копий по всему миру.
2001 год: «Lady Marmalade» и «Just Be Free» Весной 2001 года романтичная и убедительно страдающая в кадре Кристина кардинально меняет имидж. Вместе с Пинк, Майей и Лил Ким она записывает ремейк песни группы Labelle «Lady Marmalade», который звучит в саундтреке к блокбастеру «Мулен Руж». Перед зрителями предстала агрессивная, бесстыдная, вызывающе накрашенная Агилера, которой вместе с её напарницами по клипу удалось превратить песню в многонедельный хит номер один по всему миру (№ 1 в Billboard Hot 100 в США, UK Top 40 Singles, а также швейцарский, шведский, испанский, германский, австралийский, мексиканский сингловые чарты). Позже квартет стал лауреатом «Грэмми» за лучшее вокальное сотрудничество. Эпатирующий «Lady Marmalade» собрал целый урожай наград, а в Японии, Бельгии и Голландии его назвали лучшим видео года.
К середине 2000-го Кристина Агилера приобретает статус одной из самых востребованных звезд мирового шоу-бизнеса. Несмотря на неоднократные возражения и протесты со стороны певицы, в 2001 году компания RCA Records издает подборку старых демозаписей, сделанных Кристиной в 14-15 лет. Девушка никогда не планировала обнародовать их, не перезаписывала, а некоторые даже не закончила. Но даже этот откровенно слабый релиз, названный «Just Be Free» продавался неплохим тиражом. Кристина поспешно выступает перед фанатами с просьбой бойкотировать альбом. Однако просьбы не услышаны и альбом умудряется войти в тройку хитов рейтинга независимых альбомов и получить впоследствии платиновый сертификат.
Спустя год со дня релиза «Lady Marmalade» по прежнему на вершине: 18 мая Кристина выигрывает свою вторую ALMA за «Выдающийся саундтрек», а 22-го числа, на церемонии MVPA Video Awards, «Lady Marmalade» побеждает в номинации «Лучший стиль в видео».
2002—2003: Stripped 30 сентября выходит первый клип с нового альбома, а вслед за ним, 14 октября, и сам сингл «Dirrty» — ритм-энд-блюз вокал на фоне пульсирующего рэпа, исполняемого Рэдменом, который также снялся в эротическом клипе, который на многих каналах запретили к показу в дневное время. Клип взлетел на 1-е место американской программы по заявкам «TRL», а Агилера занялась промоушеном альбома под названием Stripped. И вот, спустя больше полутора лет с начала записи, 28 октября 2002 года состоялся долгожданный для всех релиз пятого по счёту и второго дебютного альбома Stripped. Для обложки альбома певица снимается топлес. В будущем альбом удостоился наград за лучший альбом от Young Scot Awards, TMF Awards Belgium, Pop Awards Singapore, Groovevolt Music & Fashion Awards.
Все песни на альбоме написаны Агилерой, при помощи некоторых других авторов и композиторов, работавших над пластинкой.
Альбом дебютировал на втором месте чарта Billboard 200 с продажами 330 000 копий за первую неделю. Он получил смешанные рецензии, а все более и более сексуальный образ Агилеры стал предметом для большого количества критики и споров. Но в итоге Stripped стал четырежды «платиновым» в США, а мировые продажи составили более 14 миллионов копий. Однако, первый сингл с альбома — «Dirrty» — достиг лишь 48-го места в Billboard Hot 100. Несмотря на это, песня «Dirrty» победила на церемонии Q Awards как лучший сингл года. Пользователи порталов Yahoo! и Launch.com назвали клип на эту композицию самым сексуальным видео года. А в Таиланде это видео было снято с телеэфира, так как в нём содержались кадры, недвусмысленно напоминающие о высокоразвитой сексуальной индустрии этой страны.
После откровенной композиции «Dirrty», которая многих повергла в замешательство и даже шок, выходит второй сингл с альбома — неожиданно чувственная и социальная баллада «Beautiful». Песня написана и спродюсирована Линдой Перри и записана с первого дубля. Видео на сингл снимал известный шведский клип-мейкер Йонас Оакерланд. Душещипательное видео только подчёркивало глубокий контекст песни и придавало новый смысл тексту, затрагивая такие проблемы, как анорексия, гомофобия, подростковая общественная неопределённость и т. д. «Beautiful» — одна из самых титулованных песен Кристины, стала победителем на «Грэмми 2004» в номинации «Лучший женский поп-вокал», а также обладателем наград за лучшую песню на Groovevolt Music & Fashion Awards и Musicnotes (Линда Перри), кроме того была удостоена специальной награды от Ассоциации геев и лесбиянок — Special Recognition Award на церемонии GLAAD Media Awards. Сингл покорил чарты по всему миру (U.S. Billboard — 2-е место, UK Singles Chart, Аргентина, Австралия, Канада, Ирландия, Румыния, Новая Зеландия — 1 место, Германия — 4 место, Мировой глобальный чарт — 1 место). Песня стала знаковой для певицы.
Однако, Агилера не оставляет своего сексуального имиджа и снимается обнаженной для журнала Rolling Stone. После полноценного промо лонг-плей Stripped вышел в тройку лидеров в хит-параде Канады и стал альбомом номер два в интернете. После полутора лет пребывания в рейтинге Billboard 200 уже в 2004 году он снова поднялся на вторую строку поп-чарта. Новый всплеск интереса к записи был вызван присуждением певице премии «Грэмми».
Встретив новый 2003 год на волне оглушительного успеха сингла «Beautiful», к весне Кристина подготовила «двойной» удар по миру музыки. Во-первых, радикальная смена имиджа — после четырёх лет пребывания на сцене одной из самых известных блондинок Агилера стала жгучей брюнеткой. Во-вторых, совместное турне с популярнейшим певцом её поколения Джастином Тимберлейком по США. Justified and Stripped Tour стал одним из самых успешных туров года, удостоившись награды Teen People Readers’ Choice Awards, а читатели Rolling Stone назвали лучшим туром 2003 года.
И, наконец, третий сингл — «Fighter». Права на третий сингл Агилера передала Национальной баскетбольной ассоциации США для использования в новой рекламной кампании Love It Live. Песня, написанная и спродюсированная Кристиной и Скоттом Сторчем, значительно отличалась от всего, что делала Агилера раньше. Она имеет явный рок-привкус, насыщена гитарными рифами и мощной ударной секцией. К сотрудничеству был приглашен известный рок-музыкант Дейв Наварро.
«Fighter» стал одним из самых успешных синглов Агилеры, попав в топ-10 большинства стран: № 3 в Великобритании, № 1 — Аргентина, № 3 — Канада, № 4 — Ирландия, № 5 — Австралия, № 7 — Франция, № 3 в Глобальном Мировом чарте. Однако, не имел большого успеха в США, поднявшись только до 20-го места в «горячей сотне» журнала Billboard. Однако, сегодня «Fighter» — сингл, в честь которого названы все поклонники Агилеры. Файтеры — фанаты певицы.
В августе 2003 года выходит 4-й сингл из альбома Stripped — «Can’t Hold Us Down», представляющий собой феминистический гимн. Песня записана при участии Lil’ Kim, с которой Агилера уже сотрудничала ранее. Первоначально эта песня должна была записываться с другой рэп-исполнительницей — Ив, но, по непонятным причинам, этого не произошло. Есть информация, что не обошлось тут без личностных отношений — в то время Лил Ким встречалась со Скотом Сторчем, со-автором и сопродюсером этой композиции. Песня была достаточно успешна в чартах, достигнув 12-го места в Hot 100 журнала Billboard, 6-го места в Британии, 9 — в Германии, 5 — в Ирландии, 2 — в Новой Зеландии, 5 — в Австралии и 3 — в Глобальном чарте.
В ноябре 2003 года также выходит 5-й и последний сингл из альбома Stripped — баллада «The Voice Within», написанная певицей в сотрудничестве Гленом Баллардом, который спродюсировал композицию. Сама Агилера не хотела, чтобы эта песня выходила пятым синглом, так как хотела, чтобы это была песня «Impossible», написанная и спродюсированая Алишей Кис. Однако лейбл певицы — RCA — настоял на том, чтобы в праздничный сезон, как и год назад, это была баллада.
Клип на эту песню, снятый Дэвидом Ля Шапелем стал первым и, пока, последним чёрно-белым клипом певицы. Кроме того, клип снят «одним дублем», то есть без монтажа.
Сингл стал достаточно успешным во всём мире (Великобритания — 9 место, Австралия — 8 место, Ирландия — 4 место, Глобальный мировой чарт — 7 место) и имел умеренный успех в чартах США, достигнув 33-го места в «горячей сотне» журнала Billboard.
2004—2005 года Осенью 2004 года Агилера избавляется от пирсинга, а именно, десять из одиннадцати украшавших её предметов покидают её тело. Вытащив украшения из ушей, носа и нижней губы певица оставила лишь одно: на соске правой груди. В 2004 году Агилера планировала отправиться в тур по США, но из-за повреждения голосовых связок она была вынуждена его отменить.
В это же время Кристина Агилера становится лицом торговой марки Mercedes-Benz, приняв участие в европейской части рекламной кампании автомобильного гиганта. Параллельно Кристина вела передачу Sex, Votes and Higher Power на MTV, посвященную, среди всего прочего, сексуальному воздержанию.
1 ноября 2004 года в продажу поступает новый сингл Кристины «Car Wash», написанный совместно с Мисси Эллиотт. Эта композиция — кавер-версия хита группы Rose Royce 1970 года, стала саундтреком к мультфильму «Подводная братва». Сингл получил двойную платину в США. Сама песня имела успех в чартах, став № 2 в Australia Top 50 Singles, New Zealand Top 40 Singles, а также № 4 в UK Top 40 Singles. Через некоторое время Кристина записывает дуэт с Nelly песню «Tilt Ya Head Back», которая вошла в его двойной альбом Sweat. Сингл поднялся до 4 места в Billboard Hot 100, число скачиваний в Америке составили более 500 000.
Записывается кавер-версия песни Леона Расселла «A Song for You» с джазовым пианистом Херби Хэнкоком, который включает её в свой новый альбом Possibilities, релиз которого был намечен на август 2005. Запись принесла паре номинацию на «Грэмми» за Лучшее совместное вокальное поп исполнение. Также следует дуэт с итальянским тенором Андреа Бочелли в песне «Somos Novios», которая вошла в альбом Бочелли Amore.
Весной 2005 года Агилера приняла участие в новой кампании общественной организации YouthAIDS, проходящей под девизом «Ничего не слышу, ничего не вижу, ничего не скажу». Кампания призвана привлечь внимание к проблемам больных СПИДом и зараженных ВИЧ-инфекцией. Сальма Хайек, Эшли Джадд, Синди Кроуфорд, Пенелопа Крус, LL Cool J, и Элайджа Вуд снялись для шоубордов, закрыв свои рты, уши и глаза. Надпись на плакате, для которого снялась Агилера, гласит: «Не хочешь ничего слышать? В прошлом году от СПИДа умерли 3 миллиона человек. Распространение СПИДа можно остановить, если ты раскроешь свои уши».
2006 год: Back to Basics Третий англоязычный альбом Агилеры, Back to Basics, вышел 15 августа 2006 года. Новый альбом был насыщен влияниями джаза, соула, блюза и стародавней эстрады, но от этого он не терял актуальности. Над звуком пластинки работал моднейший хип-хоповый продюсер DJ Premier, но и старый соавтор Кристины, Линда Перри, не осталась без дела — она также поучаствовала в создании пластинки. Её альбом будет любопытно послушать всем, кто интересуется происходящим в современной поп-музыке. Это был смелый эксперимент, где сочетается современное музыкальное звучание с классическими элементами звучания песен прошлых лет. Сама Агилера описывала этот альбом как возвращение к джазу, блюзу и соулу, музыке 20-х, 30-х и 40-х годов, но с современным уклоном. Линда Перри об альбоме: Это будет очень рискованный альбом. Это джаз и блюз старой школы, слушая которые, вы подумаете, что песни записаны в 1940 году. А половина, которую сделал Premier — настоящий хип-хоп со старыми семплами. Надо отметить, что альбом был двойным, поэтому у певицы был шанс остаться непонятой поклонниками (ведь это существенно увеличивало стоимость компакт-дисков). Однако эти опасения были напрасны, так как только в США за первую неделю было продано 330 000 копий, альбом моментально стартовал на 1-ом месте в 13 странах. В итоге мировые продажи составили 4,5 миллиона копий. Альбом удостоился чести принять такие награды, как Amigo Award, Daily Mirror Awards, I-tunes Award, MTV Europe Music Awards, Pop Awards (Singapore), Teen com Award, TMF Award — Belgium, Wembley Awards, Z100’s Awards.
На MTV Movie Awards 2006 Агилера исполнила новую песню «Ain’t No Other Man», первый сингл с альбома. «Ain’t No Other Man» поднялся на 2 место чарта United World Chart, достиг 6 места в Америке, 2 в Великобритании, 5 — в Европе, № 1 в Billboard Hot Dance Airplay, Billboard Hot Dance Club Play в США. Сингл получил двойную платину в Канаде, платину в США и золото в Австралии.
В 2006 году Агилера также приняла участие в записи песни «Tell Me» совместно с Пи Дидди для его альбома Press Play. Сингл вышел в конце 2006 года.
Агилера во время выступления в Сан-Ремо в 2006 году
Вторым синглом с альбома становится песня «Hurt», написанная Линдой Перри. Песня была посвящена умершей бабушке Линды. Премьера песни состоялась 31 августа на MTV Video Music Awards 2006. Сингл был очень успешен в мире: № 1 в Hot Dance Club Play, Swiss Singles Chart, Portuguese Airplay Chart, European Hot 100 Singles в США, № 2 в Швеции, Германии, Австрии, в Великобритании сингл поднялся до 11 строчки, в U.S. Pop 100 до 9.
Следующим синглом с альбома стала композиция «Candyman», ремейк хита сестер Эндрюс «Boogie Woogie Bugle Boy» 1941 года. Режиссёром клипа, снятого в духе США времен Второй мировой войны при помощи сложных компьютерных технологий, стал Мэттью Ролстон, снимавший клипы Мадонне и Майклу Джексону. Для съемок был арендован аэропорт в Испании. В клипе Агилера появляется сначала в трех различных образах — рыжей, блондинкой и шатенкой, своеобразная дань сестрам Эндрюс, позже предстает в роли знаменитой фабричной рабочей Клепальщицы Рози, которую можно видеть на многих старых американских плакатах тех времен с лозунгом «We Can Do It». Завершающий образ навеян секс-символами тех времен Джуди Гарленд, Бетти Грейбл и Ритой Хейворт. Хореография в клипе поставлена Бенджи Швиммером, победителем британского танцевального конкурса So You Think You Can Dance 2006 года. 17 февраля 2007 года клип был представлен в телепрограмме TRL, где видео стартовало на 6 месте и 4 раза добиралось до вершины чарта.
В ноябре 2006 года Агилера отправилась в европейский тур Back to Basics Tour в поддержку своего альбома. Американский тур певицы начался в Хьюстоне 20 февраля 2007 года, и закончился 23 марта в Сан-Диего. Следующий тур по Азии и Австралии стартовал 18 июня в Осаке. В последующем тур был удостоен награды Billboard Touring Award как лучший женский тур 2007 года. В 2007 году Кристина Агилера получила свою пятую премию Грэмми за песню «Ain’t No Other Man» в категории «Лучшее женское вокальное поп-исполнение». На этой же церемонии она исполнила песню Джеймса Брауна «It’s a Man’s Man’s Man’s World». Выступление с этой песней вошло в тройку самых запоминающихся выступлений за всю историю церемонии «Грэмми».
2008: Keeps Gettin’ Better: A Decade of Hits В 2008 году Агилера появляется в документальном фильме Мартина Скорсезе «The Rolling Stones. Да будет свет», рассказывающем о двухдневном концерте группы Rolling Stones в зале Beacon Theatre в Нью-Йорке. В фильме, показанном 4 апреля 2008 года на Берлинском кинофестивале, Агилера с Миком Джагером исполнили песню «Live With Me». Она так же исполнила эпизодическую роль в комедии «Побег из Вегаса» и появилась в шестом сезоне шоу «Проект Подиум», где дизайнеры должны были продумать наряд для одного из её выходов.
В честь десятилетнего юбилея на сцене, на RCA Records выходит сборник лучших хитов Keeps Gettin’ Better: A Decade of Hits, релиз которого был назначен на 11 ноября. Сборник хитов предлагалось покупать эксклюзивно через интернет магазин Target. Сборник включал как старые хиты, так и две новые песни «Keeps Gettin’ Better» и «Dynamite». Слушателям предлагалась обновленная электро-футуристическая версия старого хита «Genie in a Bottle», а также «Beautiful» («You are What You Are»). Billboard описал новые песни как футуристические с нотками танцевальной музыки.
7 сентября на MTV Video Music Awards был представлен миру сингл «Keeps Gettin’ Better», завоевав ошеломительный успех. Это выступление было номинантом на «Грэмми». На песню был снят клип, режиссёром которого стал Питер Берг, известный по фильму «Хэнкок». В клипе Агилера предстает в образе женщины-кошки, продюсера, девушки-велосипедистки, а также автогонщицы. Сингл стартовал с 9 места в Billboard. Песня моментально ворвалась во все мировые чарты (№ 1 панамский, грузинский, российский сводный чарты, № 2 турецкий, № 7 в Billboard Hot 100 в США, № 4 в Canadian Hot 100). Сингл занял 3 место в чарте iTunes как лучшая песня 2008 года. Клип занял 5 место в топе самых лучших клипов 2008 года. Песня принесла номинацию на EMA 2008 в категории «Артист тысячелетия», а также 2 номинации на Virgin Media Music Awards и одну на NRJ Music Awards. При слабом промо альбом уже продался в 800 тыс. копий, став золотым в Бельгии, России, Сингапуре, Японии и Великобритании, а в Ирландии альбом заработал статус платины.
2010: Bionic и Burlesque Четвёртый студийный альбом Агилера Bionic был выпущен 8 июня 2010 года. Над альбомом вели работу продюсеры Трики Стюарт, Сэмюэл Диксон, Polow da Don, Le Tigre, Switch и Эстер Дин. Песни, представленные в альбоме написали Сэм Эндикотт, Sia, Клод Келли, Линда Перри и исполнялись совместно с M.I.A., Santigold, Ники Минаж и Peaches. С альбома было выпущенно два сингла «Not Myself Tonight» и «You Lost Me», которые выступили № 1 в чарте Hot Dance Club Songs, однако не пользовались успехом в главных чартах и за рубежом.
Альбом получил смешанные отзывы от критиков[4] и не имел коммерческого успеха с продажами всего в 250 000 копий на декабрь 2010 года.
Тур к альбому сначала был отложен до лета 2011 года, а потом и вовсем отменён из-за «нехватки репетиционного времени». «You Lost Me» стал первым синглом Кристины, не попавшим в чарт Billboard Hot 100, а Bionic первым альбом, не получившим номинаций на «Грэмми».
22 ноября 2010 года был выпущен диск саундтреков к фильму «Бурлеск», под названием Burlesque: Original Motion Picture Soundtrack. Диск состоит из 10 композиции, две из которых исполняет Шер, а остальные восемь Агилера. На альбоме, среди оригинальных песен, присутствуют кавер-композиции «Somethings Got a Hold On Me» и «Tough Lover» на песни Этты Джеймс. Первым синглом с альбом стала композиция в исполнении Кристины «Express». В целях продвижения альбома, на разных телешоу Агилера исполнила композиции «Somethings Got a Hold On Me», «Express», «Show Me How You Burlesque» и «Bound to You».
2012—2013: Lotus Седьмой студийный альбом Агилеры, Lotus, был выпущен 13 ноября 2012 года. Продюсерами альбома были Макс Мартин, Стив Робсон и др. Альбом был низко воспринят критиками. Lotus дебютировал на 7 месте в Billboard 200. В США альбом был продан в количестве 182 000 копий. Мировые продажи альбома составили 250 000 копий. Первый сингл, «Your Body», дебютировал на 34 месте в Billboard Hot 100. 4 декабря 2012 лейбл представил на радио Америки второй сингл «Just a Fool» записанный совместно с Blake Shelton. Он добрался до 71 места в US Billboard Hot 100 и 37 места в Canadian Hot 100. Но видео на данный трек снято не было. Мировые продажи сингла привысили 1 200 000 копий.
В 2012 году Кристина удостоилась двух наград за свой вклад в благотворительность.
Специальная награда — за её благотворительную деятельность и трибьют как Голосу Поколения на American Latino Media Arts Award
Награда Лидерства Джорджа Макговерна за вклад в борьбу против мирового голода, которую ей вручила Хиллари Клинтон.
2013 год начался для Кристины с получения награды People's Choice Awards «Голос народа: За особые достижения». На церемонии она исполнила песню Blank Page со своего нового альбома. 18 января вышел сингл Pitbull «Feel This Moment», в записи которого приняла участие Кристина. Впоследствии сингл получил платиновый статус и его купили более 2 800 000 раз. Пик позиции в чарте Billboard Hot 100 8 место.
По неизвестным причинам, Кристина прекратила промоушен своего альбома Lotus и пропала с поля зрения общественности.
В конце третьего сезона американского «The Voice» Кристина не только удивила всех своим неожиданном появлением на вечеринке финалистов, но и продемонстрировала своё новое тело. За полгода она сбросила более 10 килограмм. К концу лета Кристина полностью вернулась в былую форму.
8 Мая вышел дуэт на испанском языке. Кавер хита Мигеля Галлардо «Hoy Tengo Ganas DeTi» записанный Кристиной и Алехандро Фернандасом для мексиканского сериала «LaTempestad». Песня получила платиновый статус в Мексике.
Осенью Кристина представила свой новый аромат «Unforgettable». Это восточный цветочно-фруктовый аромат для женщин, которые хотят оставить незабываемый след. Критики очень хорошо его приняли.
1 октября RCA выпустил песню «WeRemain» — саундтрек к фильму «The Hunger Games - Catching Fire» записанный Кристиной Агилерой.
4 ноября на американском шоу Голос состоялась ещё одна премьера. Группа A Great Big World перезаписала свой сингл «Say Something» в сотрудничестве с Кристиной. Песня добралась до 4 места в Billboard Hot 100 и получила платиновый статус с продажами по всему миру более чем в 2 500 000 копий.
17 декабря на финале пятого сезона американского шоу «The Voice» Кристина присоединилась к Lady GaGa на сцене для исполнения песни «Do What U Want». Тем самым, Дивы положили конец слухам о их вражде. Гага призналась, что является фанатом Кристины уже долгое время.

Личная жизнь В 2000 по 2001 Кристина встречалась со своим танцором Хорхе Сантасом(в Америке он называл себя Джордж)
В 2005—2011 года Кристина была замужем за работником музыкального маркетинга Джорданом Брэтманом (род.1977). В этом браке Агилера родила своего первенца — сына Макса Лайрона Брэтмана (род.12.01.2008).
С 2010 года Кристина состоит в фактическом браке с Мэттью Ратлером (род.1984), с которым она помолвлена с 14 февраля 2014 года. 28 марта 2014 года стало известно, что пара ожидает появления своего первенца и второго ребёнка для Агилеры. Также стало известно, что у них будет дочь.

Дискография:
Christina Aguilera (1999)
Mi Reflejo (2000)
My Kind of Christmas (2000)
Stripped (2002)
Back to Basics (2006)
Bionic (2010)
Lotus (2012)
TBA (2014)
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 500Кб. Показать ---

красота от Леночки (moxito)
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Elenawatson Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 04.02.2012
Сообщения: 1579
>28 Июн 2014 19:58

 » Rihanna / Рианна

Рианна (Rihanna)певица, актриса

Полное имя: Робин Рианна Фенти (Robyn Rihanna Fenty)

Дата рождения: 20.02.1988 (26 лет)

Место рождения: г. Сент-Майкл, Барбадос

В 2005 году Рианна выпустила свою дебютную работу Music of the Sun, которая вошла в десятку лучших альбомов Billboard 200, а сингл «Pon de Replay» стал успешным в чарте Billboard Hot 100. Менее чем через год, певица выпустила второй студийный альбом A Girl like Me (2006), который достиг своего максимума в лучшей пятёрке альбомного чарта Billboard, так же композиция «SOS» стала первым синглом Рианны, лидировавшим в чарте Hot 100. Третий студийный альбом Good Girl Gone Bad (2007) включал в себя четыре хит-сингла «Umbrella», «Take a Bow», «Disturbia», «Don't Stop the Music» и получил девять номинаций «Грэмми», выиграв в категории «Лучшее совместное исполнение (вокал/рэп)» за песню «Umbrella» при участии рэпера Jay-Z. Её четвёртый студийный альбом Rated R был выпущен в ноябре 2009 года; несколько песен с альбома вошли в лучшую десятку синглов, а именно «Russian Roulette», «Hard» и «Rude Boy», который занял первую строчку чарта Billboard Hot 100. Пятый студийный альбом Loud (2010) включал в себя три сингла первой величины: «Only Girl (In the World)», «What’s My Name?» и «S&M». Шестой по счету студийный альбом Talk That Talk был выпущен 18 ноября 2011 года и включал в себя хит-сингл «We Found Love», который стал 11-м #1 Рианны в Hot 100 и оставался на вершине 10 недель подряд. Седьмой альбом Unapologetic был выпущен 19 ноября 2012 года, его выходу предшествовал лид-сингл «Diamonds».

Рианна является одной из самых продаваемых артистов всех времён вследствие продажи более 20 миллионов копий альбомов и 60 миллионов синглов. Она самая молодая певица в истории Billboard, которой удалось тринадцать раз возглавить чарт Hot 100 на протяжении семи лет.[4] По состоянию на март 2010 года Рианна продала 7,3 миллиона альбомов и более 33,7 миллиона синглов только на территории Соединённых Штатов Америки. Журнал Billboard назвал Рианну «Артистом цифровой эры 2000-х годов» и присудил общее 17 место среди артистов 2000-х.[8] Певица получила несколько наград, включая международную музыкальную премию World Music Awards 2007 года в номинациях Самая продаваемая певица в жанре поп-музыка и Артистка года, а также на церемонии BRIT Awards в категории Лучшая международная исполнительница.[9] Рианна является обладательницей восьми Грэмми, шести American Music Awards и специальной награды Icon Award, восемнадцати наград Billboard Music Awards, также певица является официальным почётным послом культуры Барбадоса.[10

Биография

1988—2004: Детство и начало карьеры

Рианна родилась 20 февраля 1988 года в городе Сент-Майкл, Барбадос. Она старший ребёнок Моники Брэйтвэйт (англ. Monica Braithwaite), отставного бухгалтерa афро-гайанского происхождения, и Рональда Фенти (англ. Ronald Fenty), инспектора товарного склада на фабрике одежды. Её мать является уроженкой Гайаны, а отец имеет барбадосские и ирландские корни. У Рианны есть два младших брата: Рорри и Раджад Фенти,[13] однако, есть две сестры и ещё один брат со стороны отца, которые были рождены от разных матерей ещё до свадьбы родителей певицы.Она выросла под влиянием музыки в жанре Реггии начала петь в возрасте семи лет. Её детство было глубоко затронуто склонностью отца к крэк-кокаину, алкоголю и марихуане; родители Рианны развелись, когда ей было 14 лет, хотя отец оставался частью её жизни. С восьми лет и до развода родителей Рианна страдала от мучительных головных болей; врачи полагали, что у девочки опухоль головного мозга и подвергли её нескольким исследованиям КТ. Певица росла в скромном трёхкомнатном доме в Бриджтауне, и ей приходилось торговать одеждой в торговой палатке со своим отцом.[19] Рианна училась в начальной школе Charles F. Broome Memorial School в Барбадосе, а затем в Combermere School, где сформировала музыкальное трио со своими одноклассницами. Так же она была кадетом в программе военной подготовки, которой её обучали военные Барбадоса; Шонтель была сержантом-инструктором Рианны по строевой подготовке. Первоначально, певица хотела закончить среднюю школу, но затем решила её бросить, поскольку была занята своей музыкальной карьерой.

В декабре 2003 года Рианна знакомится с американским продюсером Эваном Роджерсом через его жену, с которой он приехал на выходные в Барбадос.Рианна и две участницы совместной девичьей группы пришли на прослушивание к Роджерсу в отель. Позже Эван Роджерс сказал: «В ту минуту, когда Рианна появилась в комнате, создалось ощущение, словно двух остальных участниц группы просто не существовало». На прослушивании Рианна спела кавер на песню группы Destiny's Child — «Emotion».Впечатлённый, Роджерс назначил ей вторую встречу, пригласив её сделать несколько записей в нью-йоркской студии с Карлом Старкеном, а также он хотел познакомиться с матерью Рианны.После того как певице исполнилось 16 лет, она выигрывает школьный конкурс красоты Miss Combermere и творческий конкурс, спев песню Мэрайи Кэри — «Hero».[25] Весь последующий год Рианна с матерью ездили к Роджерсу в город Стэмфорд, штат Коннектикут. С помощью Старкена она записала демозапись, состоящую из четырёх песен,в которую вошла баллада «Last Time», кавер-версия песни Уитни Хьюстон «For the Love of You»и композиция «Pon de Replay», ставшая её первым хитом. Из-за учёбы Рианна появлялась в студии только на летних и рождественских каникулах, поэтому на создание демозаписей ушёл целый год.

В 2005 году Роджерс начинает раздавать демозапись Рианны различным лейблам звукозаписи.Одна из копий была отправлена в Def Jam Recordings; A&R-менеджер Джей Браун послушал демозапись и передал её Jay-Z, президенту компании в то время. Когда он услышал композицию «Pon de Replay», то сначала отнёсся к Рианне скептически, потому что он чувствовал, что песня слишком сильная для неё и утверждал: «Песня с таким размахом — большая сложность [для нового артиста] запомниться людям, они будут вспоминать песню, а не исполнителя. Я подписываю контракты не с песнями, а с артистами». Def Jam был первым лейблом, ответившим и пригласившим Рианну на прослушивание, где она спела песню «For the Love of You» для Jay-Z и Антонио Л. Рейда из Island Def Jam Music Group.[25] Она подписала контракт в этот же день и отменила все встречи с другими лейблами. После подписания контракта с Def Jam в феврале 2005 года Рианна переехала в Соединённые Штаты Америки и поселилась у Роджерса и его жены. Она выбрала своё второе имя в качестве сценического псевдонима, потому что для неё имя Рианна — всего лишь псевдоним, который появился в звукозаписывающей студии в 2005 году.
2005—2006: Альбомы Music of the Sun и A Girl like Me
Выступление Рианны на Jingle Ball в 2005 году.
После подписания контракта с лейблом Def Jam Рианна провела следующие три месяца в студии, записывая свой дебютный альбом. В создании альбома приняли участие продюсеры Эван Роджерс, Карл Старкен, Stargate и Poke & Tone. Она впервые сотрудничала с рэпером Memphis Bleek для его четвёртого студийного альбома 534, который был выпущен раньше, чем её дебютная работа. 22 августа 2005 года певица выпустила свой первый сингл «Pon de Replay», который поднялся до второго места в чартах Billboard Hot 100 и UK Singles Chart. Песня стала мировым хитом и вошла в десятку лучших синглов в 15 странах. В августе 2005 года был выпущен дебютный альбом Рианны Music of the Sun на территории Соединённых Штатов Америки. Лонгплей появился на 10 месте в чарте Billboard 200 с продажами за первую неделю 69,000 копий.Альбом разошёлся тиражом 2 миллиона копий по всему миру и получил золотую сертификацию от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний.

Её музыкальный альбом продавался в разделе Регги из-за Карибского происхождения певицы. Альбом получил смешанные оценки музыкальных критиков. Журнал Rolling Stone поставил 2.5 звезды из пяти возможных, прокомментировав: недостаточная важность пластинки, изобретательность и ритмичность сингла с «ничем не выдающейся вокальной икотой и ненужными украшениями в песне», американский R&B видоизменяется перед её «Карибским очарованием». Сэл Синкмани из журнала Slant Magazine описал альбом, как «подростковый бум R&B-певиц» и сказал относительно основного сингла «Pon de Replay»: «Смесь дэнсхолла и поп-музыки, которая обязана своим успехом песне „Baby Boy“ Бейонсе». Музыкальный критик из Entertainment Weekly написал: «Дэнсхолл/R&B дебют наполнен звучанием дешёвых музыкальных инструментов, которые ставят чёрные пятна в Музыке солнца».[35] Второй сингл альбома «If It's Lovin' that You Want»[36] был менее удачен, чем «Pon de Replay», заняв 36 позицию в Соединённых Штатах и 11 позицию в чарте Великобритании.[30] Однако, сингл был хорошо встречен в Австралии, Ирландии и Новой Зеландии, где сумел войти в десятку лучших песен в этих странах.

Через месяц после выхода дебютной работы Рианна приступила к записи второго студийного альбома,над которым работали продюсеры Эван Роджерс и Карл Старкер, творческая группа Stargate, Джонатан Ротем и автор-исполнитель Ne-Yo.[38] Во время записи альбома Рианна выступала в качестве артиста перед началом концертов Гвен Стефани, чтобы прорекламировать свой дебютный альбом.[39] Основной сингл «SOS» достиг максимума на первом месте в чарте Billboard Hot 100, став первым хитом Рианны в Соединённых Штатах Америки. A Girl like Me был выпущен в апреле 2006 года,[40] менее чем через восемь месяцев после её дебютной пластинки. Альбом занял пятое место в чарте Billboard 200[32] с продажами за первую неделю 115,000 копий, впоследствии получив платиновую сертификацию от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний.A Girl like Me достиг максимума на первом месте в канадском чарте, на пятом в британском и ирландском чартах. Альбом получил смешанные отзывы от музыкальных критиков; журнал Rolling Stone прокомментировал: «Новый альбом схож с её дебютным, но является более превосходным продолжением только благодаря основному синглу SOS».Музыкальные критики описали альбом, как запись, чередующуюся между солнечным дэнсхоллом/даб-попом, клубным хип-хоп-влиянием и излишне сентиментальными балладами, ориентированными на взрослого слушателя.

Второй сингл «Unfaithful» стал известным мировым хитом, достигнув лучшей десятки композиций в нескольких странах мира, включая Соединённые Штаты Америки (6-е место в чарте Billboard Hot 100), а также возглавил чарты в Канаде, Франции и Швейцарии. Третьему синглу альбома «We Ride»[44] не удалось повторить успех первого, однако, четвёртый сингл «Break It Off» при участии Шона Пола поднялся с 52 позиции на 10-ю, и достиг своего пика на 9 месте в США.[45][46] После выпуска альбома Рианна объявила о начале своего сольного концертного тура Rihanna: Live in Concert Tour. Затем она отправилась в концертный тур с Pussycat Dolls с ноября 2006 по февраль 2007 года в Великобританию.Так же Рианна снялась в эпизодической роли в фильме Добейся успеха 3: всё или ничего, который был выпущен 8 августа 2006 года.

2007—2008: Новый образ и Good Girl Gone Bad
Выступление Рианны на Brisbane Entertainment Centre
В работе над третьим студийным альбомом Good Girl Gone Bad (2007) Рианна хотела двигаться в новом направлении с помощью музыкальных продюсеров Тимбалэнда, Will.i.am и Шона Гарретта, преобразив некоторые песни[49] новым, танцевальным звучанием. Во время записи альбома она выбрала более бунтарский внешний образ, выкрасив волосы в чёрный цвет и сделав короткую стрижку. Рианна комментировала: «Я хочу чтобы люди продолжали танцевать и, в то же время, оставались проникновенными […] Каждый чувствует альбом по-разному и, со своей стороны, я хочу сделать много ритмичных песен».[50] Альбом возглавлял чарты в таких странах, как: Великобритания, Канада, Япония, Бразилия, Россия и Ирландия, а также достиг своего максимума на втором месте в Соединённых Штатах Америки и Австралии. В отличие от предыдущих студийный проектов, сконцентрированных на дэнсхолле, регги и балладах, характерной чертой Good Girl Gone Bad является звучание в стиле Данс-поп. Альбом получил положительные отзывы от музыкальных критиков и стал её самым приветствуемым проектом по сравнению с предыдущими в то время.

Четыре песни из альбома Good Girl Gone Bad вошли в тройку лучших синглов чарта Billboard Hot 100 — включая всемирно известный хит «Umbrella» при участии Jay-Z, занимавший первое место в британском чарте десять недель подряд, стал самым успешным синглом по продолжительности пребывания на первом месте после композиции «Love Is All Around» группы Wet Wet Wet, которая провела 15 недель на вершине чарта в 1994 году. Согласно журналу Rolling Stone сингл занимает третье место в списке 100 лучших песен 2007 года. Другие синглы альбома: «Shut Up and Drive», «Don't Stop the Music» и «Hate That I Love You» не смогли приблизиться к успеху «Umbrella». Сингл «Don’t Stop the Music» занял третье место в Billboard Hot 100, в то время как в Австралии, Нидерландах, Франции, Германии и Швейцарии он достиг максимума на первом месте.В 2007 году Рианна выиграла в номинации Лучшая исполнительница жанра Соул/R&B на церемонии American Music Award.

Переиздание третьего студийного альбома с обновлённым названием Good Girl Gone Bad: Reloaded было выпущено в июне 2008 года и включало в себя три новые песни. «Take a Bow» — первый сингл из переиздания альбома, возглавлявший чарты Канады, Великобритании и Соединённых Штатов Америки. «If I Never See Your Face Again» — дуэт с группой Maroon 5 так же был включён в переиздание, как и песня «Disturbia», которая заняла первое место в США и Новой Зеландии.[58] Рианна стала седьмой певицей, которой удалось войти в лучшую пятёрку синглов с двумя разными песнями одновременно: композиция «Disturbia» занимала четвёртое место, в то время как её предыдущий сингл «Take a Bow» был на втором. Певица выступила в качестве приглашённой исполнительницы в песне рэпера T.I. — «Live Your Life». Композиция достигла максимума на первом месте в Billboard Hot 100 и стала пятым супер-хитом Рианны в этом чарте после «SOS», «Umbrella», «Take a Bow» и «Disturbia».Позже был выпущен Good Girl Gone Bad: The Remixes, который включал в себя ремикс-версии песен из оригинального альбома. Good Girl Gone Bad был продан в количестве более двух миллионов копий в США и получил двойную платиновую сертификацию от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний (RIAA); в настоящий момент, это самый продаваемый альбом в карьере Рианны в этой стране.

Певица получила четыре номинации на церемонии MTV VMA 2007, победив в двух из них: Лучший сингл года и Видео года.На 50-й церемонии «Грэмми» Рианна была награждена за Лучшую совместную работу в стиле рэп,а также получила пять других номинаций, включая Лучшую запись года, Лучшую танцевальную запись, Лучшее вокальное R&B исполнение дуэтом или группой и Лучшую R&B песню. 12 сентября 2007 года с целью рекламы альбома Рианна начала концертный тур The Good Girl Gone Bad Tour, который прошёл в Соединённых Штатах Америки, Канаде и Европе,[62] затем 16 апреля 2008 года она приняла участие в концертном туре Канье Уэста — Glow in the Dark Tour совместно с Lupe Fiasco и N.E.R.D.[63][64][65] На церемонии American Music Awards 2008 года Рианна выиграла в двух номинациях Лучшая исполнительница жанра Поп/Рок и Лучшая исполнительница жанра Соул/R&B.[66] В декабре Марго Уотсон в газете Entertainment Weekly написала статью с названием «Рианна: Дива года», ссылаясь на взрыв популярности певицы в 2008 году.

2009—2010: Дело о домашнем насилии и Rated R
Рианна на красной дорожке AMA в 2009 году
8 февраля 2009 года запланированное выступление Рианны на 51-й церемонии вручения музыкальных наград «Грэмми» было отменено. Согласно официальным сообщениям стало известно, что её экс-бойфренд, певец Крис Браун был арестован по подозрению в совершении криминальных действий.[69] 5 марта 2009 года Брауну были предъявлены обвинения в нападении и создании криминальной угрозы. Из-за просочившихся фотографий из полицейского управления Лос-Анджелеса, опубликованных на сайте TMZ.com было видно, что Рианна получила повреждения; организация STOParazzi предложила провести закон, названный в честь певицы «Закон Рианны», согласно которому «служащие правоохранительных органов не имеют право распространять фотографии или любую другую информацию относительно жертв преступлений».

Впервые после февральских событий, Рианна появилась в качестве центрального персонажа в клипе Канье Веста (Kanye West) «Paranoid». Она также сотрудничала с Джей-Зи (Jay-Z) и Канье Вестом для исполнения песни «Run This Town», которая достигла второй строчки в чарте Billboard Hot 100, а также заняла высокие позиции в десяти странах мира.

Четвёртый студийный альбом певицы — Rated R, был выпущен 23 ноября 2009 года. Журнал Rolling Stone дал положительную оценку альбому, указав, что «Рианна преобразила своё звучание, выпустив один из лучших альбомов года». Rated R дебютировал с четвёртой строчки чарта Billboard 200 и получил статус платинового от Ассоциации Звукозаписывающей Индустрии Америки за продажу одного миллиона копий. Первые три сингла с альбома: «Russian Roulette», «Hard» и «Rude Boy» достигли Top-10 чарта Billboard Hot 100.

2010 — по настоящее время
Выступление Рианны в рамках Loud Tour
В январе Рианна выиграла две награды на церемонии Barbados Music Awards в номинациях «Артист десятилетия» и «Песня десятилетия» за композицию «Umbrella». На церемонии NRJ Music Awards она получила титул «Международной певицы года». В течение лета Рианна и рэпер Эминем работали над песней «Love the Way You Lie», которая позже стала хитом #1 в чарте США — Billboard Hot 100, а также в других странах включая Австралию, Канаду, Ирландию, Новую Зеландию, Норвегию и Швецию.Песня стала седьмым синглом первой величины в карьере Рианны, что сделало её пятой среди певиц по количеству хитов #1 в истории чарта Hot 100. В августе восковая фигура Рианны была представлена в Музее мадам Тюссо в Вашингтоне. В это же время она принимала участие в записи песни Канье Уэста «All of the Lights» для его пятого студийного альбома «My Beautiful Dark Twisted Fantasy». В интервью для MTV News Рианна заявила о том, что она «полюбила» песню, но также принимала участие в записях и для других артистов, таких как Алиша Киз, Джон Ледженд, Fergie и Элтон Джон.[76] 19 октября Рианна выпустила одноимённую книгу[77] и объявила о том, что расторгла контракт с менеджером Марком Джорданом, которого заменит представитель лейбла Roc Nation — Jay-Z.[78] Она также создала собственную компанию Rihanna Entertainment, в которой «объединит весь свой бизнес, включая музыку, фильмы, парфюмерию, моду и книгоиздательство».

16 ноября 2010 года Рианна выпустила пятый студийный альбом Loud, который занял третье место в чарте Billboard 200 с продажами 207,000 копий за первую неделю, что является лучшим результатом недельных альбомных продаж в карьере Рианны.[80] Основной сингл «Only Girl (In the World)» достиг своего пика на первой строчке Billboard Hot 100, а также в Австралии, Канаде и Великобритании. Песня получила награду Лучшая танцевальная запись на 53-й ежегодной церемонии вручения наград «Грэмми». Второй сингл «What’s My Name?» при участии канадского рэпера Дрейка возглавил чарты США и Великобритании, Billboard Hot 100 и UK Singles Chart, соответственно.]Её третий международный сингл «S&M» при участии Бритни Спирс повторил успех двух предыдущих песен, сделав Рианну самой молодой исполнительницей за всю историю чарта, которой удалось появиться на вершине чарта десять раз.[4] Позже было выпущено два последующих сингла «Man Down» и «California King Bed».Последний сингл альбома «Cheers (Drink to That)» поднялся до седьмого места в Hot 100.[92] В июне 2011 года Рианна открыла свой международный концертный тур Loud Tour с целью рекламы альбома.

В октябре 2011 года было выпущено две песни с участием Рианны: «Princess of China» с альбома группы Coldplay — Mylo Xyloto и «Fly» с альбома Ники Минаж — Pink Friday.В течение месяца певица появилась в качестве приглашённого члена жюри на американском реалити-шоу The X Factor. Шестой студийный альбом Рианны Talk That Talk был выпущен 21 ноября 2011 года в двух версиях: Де люкс и Стандарт.[98] 22 сентября 2011 года состоялась радио-премьера основного сингла «We Found Love», который в этот же день стал доступен в коммерческую реализацию через iTunes.[99] После того как композиция «We Found Love» достигла 9 места в чарте США, Рианна стала самой быстрой среди сольных исполнителей в истории Hot 100, у которой двадцать синглов вошли в лучшую десятку, тем самым побив рекорд установленный ранее Мадонной.Позже песня стала одиннадцатым хитом #1 Рианны в чарте Billboard Hot 100.[101] 11 ноября был выпущен второй сингл «You Da One», а съёмки музыкального видеоклипа в Лондоне были запланированы на конец 2011 года. Рианна является самой продаваемой певицей 2011 года в Великобритании, превзошедшей Адель по количеству проданных синглов на 6,000 копий. В апреле вышел новый сингл Рианны Where Have You Been. Премьера клипа состоялась 30 апреля 2012 на VEVO.

Рианна приняла участие в съёмках фильма Питера Берга — Морской бой, который вышел в свет 12 апреля 2012 года. Премьера фильма в России состоялась 19 апреля 2012 года.
26 сентября 2012 года Рианна выпустила первый сингл под названием «Diamonds» из своего седьмого альбома. Слова песни написала австралийская певица Sia, а продюсерами были Benny Blanco и StarGate. В ноябре 2012 года вышел седьмой по счету альбом певицы Unapologetic. С альбома вышло 5 синглов: «Diamonds», «Stay», «Pour It Up», «Right Now» и «What Now». Diamonds занял 1 место в Billboard Hot 100, Stay добрался до 3 строчки, остальные синглы тоже были достаточно успешны в чартах. На все синглы были сняты видеоклипы, кроме песни Right Now. На 56-ой ежегодной церемонии вручения наград «Грэмми» седьмой студийный альбом Рианны «Unapologetic» стал «Лучшим альбомом в стиле Urban Contemporary» и принес певице восьмую статуэтку.

В конце ноября 2013 года просмотры музыкального видео «Hate That I Love You» преодолели порог в 100 млн просмотров, а это значит, что Рианна получила свою 16-ую сертификацию от «Vevo». 24 ноября 2013 года состоялась церемония награждения премии «American Music Awards». Певица получила первую в истории премии «AMA» награду «Icon Award» за вклад в музыкальную индустрию.[106] Также Рианна одержала победу в номинации «Лучшая певица R&B/Soul».

В конце октября стало известно о том, что Рианна и Эминем записали уже четвертую по счету дуэтную композицию — «The Monster». На неё был выпущен клип. Треку «The Monster» удалось возглавить чарт «Billboard Pop Songs». Таким образом, целых 11 синглов Рианны побывали на вершины этого чарта, что является рекордным показателем. «The Monster» оказался и на 1 месте авторитетного чарта «Billboard Hot 100». Это позволило певице встать на одну ступень с Майклом Джексоном, ведь у обоих исполнителей по 13 синглов, которым удалось покорить этот чарт.
В декабре 2013 года подтвердились слухи и о другом дуэте певицы — с Шакирой. Премьера композиции назначена на январь 2014 года, она станет лид-синглом с нового альбома Шакиры.

Дискография
Music of the Sun (2005)
A Girl like Me (2006)
Good Girl Gone Bad (2007)
Rated R (2009)
Loud (2010)
Talk That Talk (2011)
Unapologetic (2012)
___________________________________
--- Вес рисунков в подписи 109Кб. Показать ---

by gloomy glory
Сделать подарок
Профиль ЛС  

iren-a Цитировать: целиком, блоками, абзацами  
Бриллиантовая ледиНа форуме с: 05.10.2013
Сообщения: 1868
>28 Июн 2014 21:01

 » Bаlan Dan / Балан Дан

Имя: Dan Bălan
Дата рождения:09.091.1984
Место рождения:село Требужены, Оргеевский район, Молдавия
Родители: Людмила Бэлан, Михай Бэлан
Направление в музыке:Pop, Electronica
Биография:Если вы до сих пор не знаете сколько лет Дану Балану, то сможете с легкостью посчитать. С раннего детства мальчик проявлял интерес к музыке и устраивал концерты с 3-х лет. Именно в три года он спел самую первую песенку. Будучи ведущей, мама помогала сыну, однажды решив организовать для него своеобразное прослушивание. На Молдавском телевидении будущая звезда исполнил песню Надежды Чепраги, известной в Кишиневе певицы, но камеры оказались выключены и дебют сорвался. Однако, именно самое первое выступление на телеэкране дало мальчику веру в свои силы! Мальчик пошёл в 1986 году начальную школу «Mihai Eminescu», где начал писать свои первые стихи. Через год одно из его стихотворений занимает первое место на конкурсе и его опубликовывают в самом популярном журнале «NOI». Первое настоящее выступление будущей звезды состоялось, когда мальчику было 9 лет, на телевизионном шоу «Semaforul». В 1988 году Дан поступает в музыкальную школу по классу аккордеона, которую заканчивает в 1994 году. В 1992 году родители покупают сыну первую гитару, на которой он пробует играть рок, который становится интересным юноше. Примерно в это время Балан начинает заниматься танцами и увлекаться военным искусством. Его кумирами были Джеки Чан, МС Хаммер, а также музыканты культовой группы «Metallica»....
С возрастом мальчик продолжал устраивать концерты для своей сестры и знакомых. Видя такую любовь к творчеству, родители подарили сыну аккордеон на одиннадцатый день рождения. На нем Дан начал исполнять вальсы собственного сочинения. Его талант не мог быть не замечен, и в 14 лет юное дарование уже играло в группах, исполняющих музыку в стиле готик-дум-метал «Pantheon» и «Inferialis». Поскольку эти робкие шаги попасть на большую сцену не принесли ощутимых плодов, музыкант решил действовать иначе....
В 1994 году он решает выступить с песней собственного сочинения на школьном фестивале, где срывает первые громкие аплодисменты. В тоже время юноша пишет песню для шоу, которое ведет на телевидении его мама и получает всенародное признание. Дан Балан, семья которого переезжает в Израиль в связи с новым назначением отца продолжает активно заниматься музыкой. Именно в Тель-Авиве, исполнитель впервые записался на студии, и поступает в Шотландскую школу. Но через год молодой человек возвращается в родную Молдову и заканчивает там лицей «Gh. Asachi». Поскольку родители Дан Балана хотели, чтобы их сын занимался юриспруденцией, то юноша выполняет их волю и поступает на юридический факультет Молдавского Государственного Университета. Дан Балан, решил совместно с Петру Желиховским, создать группу «O-Zone» в 1999 году. Для этой группы музыкант сочинял все композиции, а также занимался продюсированием. В итоге популярный в начале нового тысячелетия сингл «Dragostea din Tei» (известный в России как «Numa Numa song»), возглавил вершины чартов в 32 странах мира! Завоевав третье место в Великобритании, он разошелся тиражом более 12 миллионов копий, став, таким образом, самым продаваемым и популярным в Европе. И даже после распада «O-Zone» именно эту композицию считают «визитной карточкой» Дана. После распада группы в 2005 году, музыкант отправился в Лос-Анджелес, для работы над собственной карьерой. Певцу Дану Балану в поисках себя помог продюсер Джек Джозеф Пуиг. Под псевдонимом «Crazy Loop» певец выпускает свой первый сольный альбом, записанный н студии – «The Power of Shower». Однако это не принесло мировой славы и Балан отказывается от псевдонима, предпочитая выступать под своим именем. Сначала публика горячо принимает песню «Chica Bomb», затем начинает распевать пени «Justify Sex» и «Лепестками роз», которая была записана в дуэте с Верой Брежневой в 2010 году. 2011 год открывается для Дана Балана, семейное положение которого волнует миллионы поклонниц, композицией «Freedom», а также песней «Лишь до утра», которые не выходят из лидеров музыкальных хит–парадов.
В настоящее время певец живет в Нью-Йорке и работает над новыми хитами. Время от времени он приезжает в Россию и выступает на различных концертах.
Личная жизнь:Поклонницы любят Дана Балана не только как певца мирового уровня, но и как привлекательного молодого человека. Но о своих сердечных тайнах он до сих пор не поведал никому. "Я свободная птица, артист, и пока все так и остается", — заявил Балан в одном из интервью. Ему приписывали роман с Верой Брежневой, но на самом же деле музыкант остается свободным.
Награды
▪ Премия «Золотой граммофон» (2011)
▪ Премия Fashion People Awards (2012)
▪ Премия Муз-ТВ (2012)
▪ Премия «Золотой граммофон», песня «Лишь до утра» (2012)
_________________

by niklasss
by Аquamarinе
Сделать подарок
Профиль ЛС  

Кстати... Как анонсировать своё событие?  

>28 Мар 2017 5:31

А знаете ли Вы, что...

...Вы можете начать заново старый опрос в теме на форуме, сохранив результаты предыдущего. Подробнее

Зарегистрироваться на сайте Lady.WebNice.Ru
Возможности зарегистрированных пользователей


Не пропустите:

А как вы считаете: Любовь - проклятие или дар?


Нам понравилось:

В теме «Любовь не знает правил (Современный ЛР, 18+)»: Пробелы в памяти восполнились... и началась бурная деятельность... Переустройство... детская... все во благо Ви... Эх, Женя.. твой... читать

В блоге автора ValeryAngelus: Плохие девочки не плачут (глава 25, часть 2)

В журнале «Болливудомания»: Неприкасаемое солнце
 
Ответить  На главную » Искусство » Музыка » Алфавитный список музыкальных исполнителей [18897] № ... 1 2 3 ... 74 75 76  След.

Зарегистрируйтесь для получения дополнительных возможностей на сайте и форуме

Показать сообщения:  
Перейти:  

Мобильная версия · Регистрация · Вход · Пользователи · VIP · Новости · Карта сайта · Контакты · Настроить это меню
Рейтинг@Mail.ru
Если Вы обнаружили на этой странице нарушение авторских прав, ошибку или хотите дополнить информацию, отправьте нам сообщение.
Если перед нажатием на ссылку выделить на странице мышкой какой-либо текст, он автоматически подставится в сообщение