Клуб кинолюбителей

абигор:

Разомкнутые объятия / Los abrazos rotos


2009г., Испания
режиссер Педро Альмодовар
сценарий Педро Альмодовар
продюсер Агустин Альмодовар, Эстер Гарсия
оператор Родриго Прието
композитор Альберто Иглесиас
В главных ролях:Пенелопа Крус, Льюис Омар, Бланка Портильо, Хосе Луис Гомес, Рубен Очандиано, Тамар Новас, Анхела Молина, Чус Лампреаве, Кити Манвер
Матео Бланко — известный режиссер и сценарист, давно живет под псевдонимом Гарри Кейн. Четырнадцать лет назад в страшной автомобильной аварии он потерял зрение и любимую женщину. Теперь о нем заботится его давняя подруга Джудит и ее сын Диего, ставший незаменимым помощником в процессе написания сценариев.
Эту размеренную жизнь нарушает смерть известного бизнесмена Эрнесто Мартеля. Кейн вспоминает прошлое и рассказывает Диего историю любовного квадрата, которая закончилась той страшной катастрофой.

...

Fantastic Lady:

Леди, спасибо за интереснейшие отзывы! Всем
Посмотрела фильм и не могу не поделиться впечатлениями)

«Белль (Belle)»
Год: 2013
Страна: Великобритания
Режиссер: Амма Асанте
Жанр: драма
В главных ролях: Гугу Мбата-Роу, Том Уилкинсон, Миранда Ричардсон, Пенелопа Уилтон, Мэттью Гуд, Эмили Уотсон, Лорен Жюльен-Бокс и др.

Описание: Сюжет фильма основан на жизни Дайдо Элизабет Белль. Она была внебрачной дочерью капитана королевского флота Джона Линдси, а ее матерью была чернокожая женщина по имени Мария Белль.

Очень хороший фильм, немного грустный, но заставляющий задуматься о некоторых вещах и просто наслаждаться просмотром! Основан на реальных событиях и раскрывает историю жизни, борьбы за свое место в ней, любви Дайдо Элизабет Белль, родителями которой были адмирал королевского флота и чернокожая женщина. Отец Дайдо признал ее, обеспечил материально и постарался, чтобы его дочь заняла то положение в обществе, которое соответствует ее статусу и правам. Центральное место в кинокартине занимает тема социального неравенства, предрассудков и условностей, которыми так славилось высшее общество XVIII века. Проблемам рабства так же уделяется внимание. Несмотря на полученное прекрасное воспитание, обеспеченность, хорошие манеры именно цвет кожи героини мешал обществу принять ее как равную, что причиняло последней немало душевных страданий. К Дайдо относились подчеркнуто учтиво, ей не разрешалось сидеть за столом со знатными людьми во время приемов, партию ей мог составить человек, заинтересованный в ее средствах и положении. Но, Дайдо смогла уберечь себя от печальной участи и распознать фальшь и лицемерие молодого человека, для которого была средством обогащения. Понравилась романтическая линия в сюжете, она пронизана искренностью, уважением и любовью, которую герои испытывали друг к другу. Несомненным плюсом данной кинокартины являются интересные декорации, удивительные места съемок и красивые наряды актеров! Выбор актеров, на мой взгляд, очень удачный. Ведь каждый из них смог передать образ и характер своего персонажа, благодаря чему история главной героини получилась простой, но в то же время запоминающейся! (5)

...

абигор:

Прислуга / The Help

2011г., США, Индия, ОАЭ
Режиссер : Тейт Тейлор
Сценарий : Тейт Тейлор, Кэтрин Стокетт
Продюсер : Майкл Барнатан, Крис Коламбус, Брунсон Грин
Композитор : Томас Ньюман
Киностудия : 1492 Pictures / DreamWorks SKG / Harbinger Pictures / Imagenation Abu Dhabi FZ / Participant Media / Reliance Entertainment
Время: 146 мин.
Бюджет : 25,000,000$
В ролях: Эмма Стоун, Виола Дэвис, Брайс Даллас Ховард, Октавия Спенсер, Джессика Честейн, Ана О’Райли, Эллисон Джэнни, Анна Кэмп, Элинор Генри, Эмма Генри

Американский Юг, на дворе 1960-е годы. Скитер только-только закончила университет и возвращается домой, в сонный городок Джексон, где никогда ничего не происходит. Она мечтает стать писательницей, вырваться в большой мир. Но для приличной девушки с Юга не пристало тешиться столь глупыми иллюзиями, приличной девушке следует выйти замуж и хлопотать по дому.
Мудрая Эйбилин на тридцать лет старше Скитер, она прислуживает в домах белых всю свою жизнь, вынянчила семнадцать детей и давно уже ничего не ждет от жизни, ибо сердце ее разбито после смерти единственного сына.
Минни — самая лучшая стряпуха во всем Джексоне, а еще она самая дерзкая служанка в городе. И острый язык не раз уже сослужил ей плохую службу. На одном месте Минни никогда подолгу не задерживается. Но с Минни лучше не связываться даже самым высокомерным белым дамочкам. Двух черных служанок и белую неопытную девушку объединяет одно — обостренное чувство справедливости и желание хоть как-то изменить порядок вещей. Смогут ли эти трое противостоять целому миру? Сумеют ли они выжить в этой борьбе?



На дворе 60-е годы ХХ века. Молодая студентка Скитер (Эмма Стоун) мечтает об успешной карьере журналиста и имеет все шансы стать знаменитой. Девушка возвращается в родной городок в штате Миссисипи, а в тихой провинции царствуют рабовладельческие порядки, и ущемленные афроамериканцы стоически вкалывают на белокожих господ. Это настолько возмущает гуманистку Скитер, что толкает ее на написание скандальной книги; она знакомится с двумя чернокожими служанками и в тайне от «богемного общества» слагает свой роман «Прислуга», на страницах которого элита домохозяек узнает о себе много того, что пыталась скрыть.
Рассказанная история основана на жизни самой Кэтрин Стокетт, поэтому всё здесь показано в меру трогательно и ностальгично, но в то же время и достаточно резко: есть такие моменты, когда кажется, что вот-вот случится что-то непоправимое. Несмотря на то, что фильм снят на такую деликатную и остросоциальную тему, здесь нет морализаторства и манипуляций симпатиями зрителей. Фильм рассказывает в легкой и непринужденной форме о людях. О их взаимоотношениях. Чувствах. В легкой форме, но о тяжелой проблеме. Так как действия разворачиваются в самом консервативном штате США Миссисипи 1960-х годов.
Этот фильм не пытается нагрузить нас с вами какими-то прописными истинами, которые мы все прекрасно знаем и так часто уклоняемся от их исполнения в повседневной жизни. Он не ставит нам это в вину и не смотрит с укоризной. Он просто рассказывает нам истории жизни трех женщин – Скитер, Эйбилин и Минни, и надеется, что мы извлечем из увиденного какие-то полезные уроки.
Ну, и несомненным плюсом стало то, что создатели не ударились в примитивное пережевывание расовых заморочек, а изобразили конфликт сильных личностей с их жизненной позицией и собственными доводами, основанный не столько на расовых предрассудках, сколько на отстаивании собственных убеждений. К тому же очень понравилось, как создатели пнули недалеких девиц, которых с детства готовили к жизни домохозяек, и вышедших замуж в 16 лет по залету, зато раздувающихся от собственной гордости и заблуждений насчет того, что, если они родили ребенка и нашли удачную партию, то им открылся смысл жизни. А в действительности, подобные девушки в жизни оказываются куда более несвободными, нежели третируемые ими черные служанки.
Актеры сыграли отлично, а главное — искренне. Не было излишней наигранности, все было четно, ясно и понятно. Очень понравилась Брайс Даллас Ховард. Отрицательный образ у нее вышел просто замечательный. Тут уж признаком высокой актерской игры было желание придушить ее героиню или стукнуть чем-нибудь тяжелым. Порадовала Эмма Стоун. Игра сильная, доказывающая, что девушка способна играть серьезные роли. Джессика Честейн не осталась без внимания. Такая блондиночка, в силу своей наивности плюющая на общество. Виола Дэвис сумела не оставить тоже равнодушным. Уже с первых минут ее появления в кадре сопереживаешь ей во всем. Октавия Спенсер — Минни, еще одна смелая служанка, — также была замечательна!
В заключение скажу лишь, что хороший фильм — это тот, который оставляет после себя нечто положительное. Который не просто посмотрел и забыл, а тот, над которым следует задуматься. «Прислуга» — прекрасная социальная драма, кино без слабых мест. Кино о свободе, равенстве, решимости, о взаимной поддержке и дружбе. И пусть сейчас тема рабства уже не так актуальна, но тема воспитания детей, человеческих взаимоотношений, общественных стереотипов будет актуальна всегда.

Олтон всё спрашивал меня, почему я чёрная. Не унимался. И однажды я сказала, что много пью кофе. Ну и лицо у него было.

Уродство — это то, что растет внутри: подлость, жестокость

Мы не боремся за права — мы просто рассказываем, как было на самом деле…

Собираюсь ли я поверить всему плохому, что скажут обо мне дураки сегодня?

...

La comtesse:

«Подмена»
 
Название: «Подмена» / «Changeling»
Год: 2008
Режиссер: Клинт Иствуд.
В ролях: Анджелина Джоли, Джон Малкович, Джеффри Донован, Гэттлин Гриффит, Майкл Келли, Джейсон Батлер Харнер.
Описание: Действие картины развивается в Лос-Анджелесе 20-х годов прошлого столетия. Обратившись в полицию с заявлением об исчезновении ребенка, главная героиня вскоре получает своего сына, но сообщает полицейским, что, несмотря на внешнее сходство, это не ее сын. Вместо помощи несчастная мать получает прописку в палате клиники для сумасшедших…
 
Changeling — так в кельтской мифологии называли дитя эльфа, тролля или феи, подброшенного человеку взамен похищенного человеческого ребенка. В XX веке уже никто не верит в существование мифологических героев. Все они — это сказки, которые матери рассказывают сыновьям перед сном. И уж точно героиня фильма Кристин Коллинз не могла и представить, что однажды станет жертвой подмены.
 
Фильм основан на реальных событиях, почитать о них в подробностях можно даже в Википедии, если набрать в поисковике Вайнвилльские убийства. Изначально я сама прочитала информацию, а потом села смотреть фильм (хотя про историчность данного события узнала именно из комментариев к кино). Так что, можно сказать, частично была знакома с сюжетом и даже финалом. И все равно слезы стояли на глазах каждую минуту просмотра...
 
Авторы немного сдвинули акцент с самих убийств на мать одного из ставших жертвой мальчиков. И не удивительно. Если не учитывать того, что с мамой именно Уолтера Коллинза полиция обошлась особенно жестоко в попытках обелить и оправдать себя, то все равно больнее всего в подобных ситуациях именно матерям. Что вообще может чувствовать мать, чей ребенок однажды пропал без вести? И объективные слова полиции, что принять они заявление могут только спустя сутки после пропажи, приводят женщину в панику. Как может вести свою привычную жизнь дальше женщина, которая уже месяцы ничего не знает о судьбе своего сына? Не дай бог кому-то узнать все это на своем собственном опыте.
С Кристин Коллинз судьба (или, скорее, люди, которые в первую очередь должны были позаботиться о ее безопасности) обошлась еще более жестоко. Теперь она знает, что никто больше не ищет ее ребенка, а в ее доме, на кровати единственного для нее Уолтера спит совершенно другой мальчик. Сможет ли с этим смириться мать?
 
Кристин Коллинз не смирилась. Это фильм о ее пути, о ее борьбе за справедливость, за своего сына. То, что ей пришлось пережить морально, не идет ни в какое сравнение с тем, что ей было уготовано физически. Наверное, за год, в котором происходят основные события фильма, она сотни раз чувствовала, как ее материнское сердце вырывают из груди и растаптывают. Еще большее остановится от того, что разоблачение виновных, скорее всего, удовлетворило общественность, но не принесло облегчения ей самой, ведь ее сын, тот единственный, ради которого она готова была пройти семь кругов ада, так и не нашелся. До последнего мгновения своей жизни она жила только надеждой на его возвращение, хотя с каждой секундой шансов на это становилось все меньше. Но, не живи в ней эта надежда, наверное, она не смогла бы жить сама — ни психологически, ни, возможно, биологически.
 
В этом фильме роль Кристин Коллинз сыграла всем известная актриса Анджелина Джоли. Немного (или много) для нее роль нетипичная, но Анджелина превосходно справилась! Она смогла передать все страдания, выпавшие на долю ее героини. Говорят, что актрисы часто вживаются в роль настолько, что не просто играют, а чувствуют все то, что переживали их герои. Если это действительно так, то представляю себе, что пережила Анджелина Джоли на съемках этого фильма. Не менее замечательно справились и другие актеры. Каждому из них веришь, и даже немного жаль становится самых отъявленных негодяев, будь то сумасшедший (лично у меня не возникло в этом сомнений) Гордон Норткотт (Джейсон Батлер Харнер) или же так бессовестно игравший чувствами матери капитан Джонс (Джеффри Донован).
 
Еще одна из граней этого фильма — социальные проблемы, в которых акцент ставится на безразличии полиции к чувствам человека и только желании предстать перед народом чистыми, честно исполняющими свои должностные обязанности. Как же хорошо, что именно в этом фильме справедливость восторжествовала (как бы пафосно это не прозвучало). Но фильм никогда не перестанет быть актуальным, потому что всегда, наверное, будут те, кто, пользуясь своими полномочиями, предпочтет сделать так, как легче и удобнее, нежели так, как нужно это сделать по закону.
 
И, конечно, нельзя не упомянуть о том, как красиво сделан этот фильм! Антураж, атмосфера и интерьер 20-х годов XX века в Лос-Анжелесе предстали перед нами во всем великолепии. Я словно перенеслась в прошлое. Сам фильм снят несколько в приглушенных тонах, под старинную фотографию, и это только добавляет ему прелести. Авторам удалось сделать акценты на деталях одежды, прическе и украшениях главной героини, удалось обратить внимание на архитектуру, на транспорт того периода, а особенно интересно было, наверное, увидеть то, как работали телеграфистки в 20-е годы. Пусть этого касаются очень вскользь, но пара кадров — и погружение состоялось.
 
Очень советую этот фильм. Да, в нем есть и некоторые ляпы, но плюсов несомненно больше, чем минусов. И не затронуть сердце это кино просто не может. 

...

Ganna:

Тени незабытых предков

год: 2013
страна: Украина
слоган: «А ты уверен, что ты человек?»
режиссер: Любомир Левицкий
сценарий: Любомир Левицкий, Андрекс Селиванов
продюсер: Любомир Левицкий, Андрекс Селиванов, Жан Даниель Захариас
оператор: Марк Эберли
композитор: Наталия Данюк, Олександр Матиенко
В ролях: Софа Галабурад, Алена Мусиенко, Богдан Юсипчук, Ольга Фреймут, Дмитрий Ступка, Владислав Никитюк, Павел Ли, Марина Шако, Роксолана Кравчук, Ольга Сумская
жанр: фэнтези, триллер, детектив, приключения
бюджет: $877 000
зрители: Украина 147.1 тыс.
время: 120 мин. / 02:00

Несколько столетий назад в украинских Карпатах бесчинствовали злые духи и прочие химеры. Тогда девять магов запечатали потустороннюю нечисть в Книгу Теней и заклеймили ее магической Згардою. С того времени Згарда находилась в безопасном месте, надежно оберегая вход в наш мир от злых духов. Однако волею судьбы Згарду найдено и передано университету, после чего жизнь некоторых студентов изменилась навсегда. Спасти студентов и уничтожить зло сможет только потомок последнего колдуна — мольфара.

От себя: Фильм не плохой как для такого жанра снятого в Украине. Давно мечтала попасть в Черновцы и посмотреть на их университете, красивые ракурсы взяты универа, теперь еще больше хочется там побывать. Иногда просматривая фильм казалось, что это не триллер, а пародия на американские триллера из-за этого и с нижу немного оценку. Студенты попадают в передрягу, когда у них появляются метки, из-за которых к ним придет демон, чтоб убить их. От профессора они узнаю, что им помочь может только мольфар живущий в Карпатах(кстати гримировка у мольфара не очень паричок был очень заметен). И они поехали искать мольфара, ну понятно по пути в стиле жанра погибает еще несколько человек. Найдя Мольфара оказалось, что один из них и есть демон и главный герой начинает с ним бороться. Поскольку в фильме ХЭ то понятно кто победил. Но добило меня несколько моментов. Сначала демон убивает гл.г., но он попадает в какое-то параллельную реальность к умершим мольфарам, и они объясняют ему как убить демона и возвращают его к жизни. Поскольку демон уверен, что он убил гл.г., он занят своими делами(в ритуале по возвращению своих сородичей демонов), ни на кого не отвлекаясь и казалось бы вот момент возьми да и замочи демона, но нет, гл.г. берет и привлекает его внимание к себе. После чего начинается битва где гл.г. терпит поражение, но девушка которая там была вонзает клинок в демона. И так в место того что вынять этот клинок он начинает спрашивать ,что дальше, он же бессмертный, на что гл.г. произносит слова заклинания и убивает демона. Очень повеселили ситуации когда мама гл.г постоянно не вовремя заходила к нему в комнату. Не смотря не на что фильм мне понравился.


Моя оценка: 4-

...

Ladi Meri:

Конти, отзыв шикарный, как и всегда


да можно почитать... я тоже читала, только уже после просмотра фильма... меня весь фильм пробирал холод до самых костей... Очень переживала эту историю и плакала... и очень возмущалась работой полиции...


полностью поддерживаю оценку игры Джоли. Справилась она блестяще и все эмоции смогла передать. Я ей очень сочувствовала и переживала за нее на протяжении всего фильма, и даже когда фильм закончился боль за нее осталась. Смотрела фильм уже давненько, но эмоции и переживания остались ярким пятном в моей памяти.


да, полиция поражает своим бездушием...


да, у меня такие же чувства, при его просмотре прямо таки погружаешься в старину...


тоже смотрела этот фильм, и он также оставил яркие впечатления.


да проблема рабства, конечно, не актуальна, но человечность или отсутствие таковой будет актуально всегда.

...

Altair:

Принесла отзыв на не совсем стандартный фильм.

Мужественные (Отважные) / Courageous (2011)
Год выхода: 2011
Жанр: драма, семейный
Страна: США
Режисер: Алекс Кендрик (Огнеупорный)
В ролях: Алекс Кендрик, Кен Бевел, Кевин Даунс, Т.С. Сталлингс, Расти Мартин, Расселл Мартин, Элинор Браун, Мэтт Хардвик, Анджелита Нельсон
Продолжительность: 02:09:20

Сразу несколько моментов:
1. Фильм христианский.
Он не привязан к исповеданию какой-то религии, нет.

2. Фильм в широком прокате не был, отчасти из-за первой причины и от того, что актерский состав там не содержит звезд.
А может и наоборот

Описание:
Четыре бравых полицейских привыкли жить на острие ножа, каждый день сталкиваясь с новыми опасностями и рискуя собственными жизнями во имя закона. Однако рано или поздно каждый из них сталкивается с самым сложным испытанием, куда более рискованным и трудным, чем ежедневные перестрелки — отцовством. Приняв этот непростой вызов, героями предстоит узнать, что значит быть не только отличным копом, но и отличным отцом.

От себя

Я бы этот фильм советовала к просмотру не семьей, а супружескими парами. Отчасти потому, что есть вещи, которые дети не должны видеть и слышать - как ломаются взрослые, как не могут принять верного решения. И как они именно они принимают решения, меняющие жизнь. Это чисто мое мнение.
Плюс в фильме присутствуют перестрелки, драки, наркотики - этого всего и в жизни хватает, чтобы смотреть еще с экрана.
Но если все так плохо, то почему я его рекомендую?

Все просто.
фильм рассказывает о пяти мужчинах, четверо из которых служат в полиции, пятый- эмигрант. Все они из неблагополучных семей, выросшие без отца или с его номинальным "присутствием". И каждые родители в свою очередь.
По ходу фильма один из них теряет дочь при трагических обстоятельствах. Но эта потеря помогает ему переосмыслить свою жизнь, отношение к сыну-подростку, который оказался им заброшен.
Мужчины принимают резолюцию быть отцами - подавать пример своим детям, служить опорой семье и быть верными христианами.
Но все просто, когда все тихо.
Эмигранта заставляют солгать по работе, молодой полицейский вспоминает о своем ребенке, от которого отказался еще до его появления на свет, а друзья проверяются на прочность известием о том, что их коллега ворует улики (не что нибудь, а наркоту).

Какое решение принять, если друг, как член семьи, а работа досталось с трудом? Какое решение принять, если за тобой стоит семья? Какое решение принять, если ты поклялся верности пред самим Богом?

Быть твердым, не отступать от идеалов честности, быть примером для семьи - вот о чем этот фильм.
Каждый вечер может оказаться последним для вашего ребенка - и как вы его проведете? Перед телевизором, за газетой, читая сказку или поддерживая хобби своего чада?

Да, прописные истины, но фильм помогает вспомнить, что отец - это не просто статус, это обязанность и она важнее всего на этом свете. Потому что то, какой ты сегодня, сейчас отец зависит то, каким будет твой ребенок всегда.

Это все? Нет. Быть отцом - это любить, заботиться о тех детях, кто лишен отцовского внимания.




Твердая 5.

Все еще сомневаетесь смотреть или нет?
В фильме есть сцена, когда отец приводит свою дочь-подростка в ресторан. И делает ей предложение (с кольцом, да). Предложение о том, что до тех пор, пока она не вырастет и не сможет принимать самостоятельные решения на основании Божьей воли, отец сам ей будет выбирать молодого человека.








_____________



Мм... Посмотрела трейлер - мне он больше "Эквилибриум" напомнил.
А если так, вообче, то все же у истории про девочку тихоню больше шансов завоевать внимание публики, чем у странного мальчика...



Он настолько хороший, что я его смотрела трижды вроде бы...

От себя могу отметить, что Эйбилин показывает истинный пример обращения с детьми. Вот ее бы я назвала мамой для девочки, а не биологическую белую женщину.
То внимание, которое она оказывала ребенку, ту ласку - это может дать только истинная Мать.

...

Харис:

Я посмотрела и мне понравилось. Если, все-таки, сравнивать его с Дивергентом, то я отдаю свой голос за "Посвященного".
Во-первых, мне понравились флэшбэки в "воспоминания". Красивые картинки, мини-истории об эмоциях.
Во-вторых, мне больше импонирует данная концепция общества будущего. Более вероятно многообразие профессий и применений для людей, чем какие-то 4-5 фракций. Нет ограничений и сдерживания по выбору профессии, никого не удивляет распределение, что более реалистично в антиутопии.
В-третьих, по подаче и игре актеров, "взрослению" героя благодаря полученным знаниям от более опытного старшего.
В-четвертых... В общем и целом, "Посвященный", на мой взгляд, более сдержанный и при этом более осмысленный фильм. Хотя и здесь, лично для меня, есть странность сюжета, такая как, стена сдерживающая воспоминания, но м.б. в продолжении будет объяснение.
Оценка: 4 с плюсом.
Знаю, что фильм снят по книге. И, скорее всего, там все прописано, но фильм и книга, все-таки, две разные вещи.

...

Consuelo:

 » ШАРЛЬ БУАЙЕ - биография, фильмография

Дорогие кинолюбительницы, доброго всем дня!

А я с отзывом на одного из моих любимейших актеров (как водится, ретро))), которому сегодня исполняется 115 лет!

Шарль Буайе: «Последний великий любовник кинематографа»

«I thought Charles Boyer was the most intelligent actor I ever worked with, and one of the very nicest» (Ингрид Бергман о Шарле Буайе)

*******************************************
» / отзывов: [1] смотреть...
» / отзывов: [1] смотреть...
» / отзывов: [1] смотреть...

*******************************************

Биография, ранние годы

28 августа 1899 года в семье предпринимателя Мориса Буайе и его супруги Августины Луизы, жителей провинциальной коммуны Фижак, департамент Лот, юго-запад Франции, родился сын, названный Шарлем. Мальчик рос стеснительным и тихим, не доставлял хлопот любящим родителям. В одиннадцать лет Шарль впервые почувствовал магию театра и волшебство кинематографа. Детство будущего актера совпало с тяжелейшими событиями в мировой истории – кровавой Первой Мировой Войной. Юный Шарль тогда подрабатывал в местном госпитале, а заодно исполнял комические этюды для развлечения раненных солдат.

Раз и навсегда загоревшись мечтой стать частью прекрасного искусства, Шарль поступает в парижский университет Сорбонна на факультет философии. Стремясь изучить драматическое искусство, юноша продолжает обучение уже в Парижской консерватории. Получив диплом по философии, Шарль углубляется в изучение актерского ремесла, в основном, делая ставку на театральную карьеру. Педагоги отмечали всевозможные природные таланты молодого человека, включая его хорошую память, а также усердие, упорство и неизменную страсть в учебе и работе.

В 1920 году Шарль впервые появляется на профессиональной сцене, более чем удачно заменив исполнителя в сценической постановке. Капризная публика с восторгом приняла обаятельного юношу с бархатным тембром голоса, и начиная с этого времени Шарль приступает к восхождению на Олимп своей актерской карьеры. Молодой актер стал часто появляться не только на подмостках таких театров, как «Жимназ», «Театр на Елисейских полях», «Театр Антуана», но и в тогда еще немом кино, быстро став кумиром молодежи.

Бесспорно эффектная внешность, прекрасная фигура, уже упомянутый бархатный голос, слегка небрежный шарм и большие, глубокие темные глаза в обрамлении густых ресниц, вкупе с явным артистическим талантом, не могли не привлечь к молодому французу внимание разнообразной аудитории, так же как и лидеров мира театра и кино. В 1920 году месье Буайе дебютирует в первом своем фильме – «Человек открытого моря» («L'homme du large»). Благодаря внешним данным в молодом актере видели идеального героя-любовника, персонажа романтических этюдов, амурных приключений.

Шарль Буайе быстро становился звездой не только французского, но и общеевропейского масштаба, сыграв на родине в фильмах: «Раб»(«Esclave», 1922 г.), «Дьявольский круг» («La ronde infernale», 1928 г.),«Капитан Фракасс» («Le Capitaine Fracasse», 1929 г.), а в Германии отметился в фильме «Баркарола любви» («La barcarolle d'amour», 1930 г.). А вскоре, талантливого артиста заметил и Голливуд…

Первые шаги в Голливуде

В 1929 Шарль Буайе отправляется на берега Нового Света, а уже в следующем году MGM подписывает с французским актером первый контракт. Первое пребывание в США продлилось с 1929 по 1930 год. Вначале Буайе приглашали на главные роли во французских вариантах американских кинолент («Процесс Марии Дюган» («The Trial Of Mary Dugan», 1929) и «Большой дом» («The Big House», 1930)). На момент первого приезда в Америку Буайе слабо знал английский, а потому, немедленно принялся за его изучение.

Но вскоре мир кино потрясла новая «революция» - введение звука. Настолько важное событие не могло не отразиться на всех приобщенных к миру кино. Для Шарля Буайе оно имело двойственные последствия: с одной стороны, звук позволял отметить бархатистые нотки глубокого голоса актера, но с другой стороны, вставала существенная проблема – заметный французский акцент. MGM уступает своего артиста компании Paramount для участия в фильме «Великолепная ложь» («The Magnificent Lie», 1930).

На какое-то время месье Буайе возвращается в Европу, дабы продолжать сниматься на родном языке, но уже в 1932 году французскую звезду узнают в небольшой роли шофера при героине Джин Харлоу в фильме Paramount «Женщина с рыжими волосами» («Red-Headed Woman», 1932). Пара фраз, взгляд, неопределенный жест…ему не нужно было много времени и отточенных приемов, чтобы привлечь к себе внимание. Если поначалу месье Буайе принимал участие в съемках в голливудских фильмах исходя из материальных мыслей, то теперь он начинает серьезно относиться и к американской киноиндустрии, и к своей карьере по ту сторону океана. Истинно французский шарм, узнаваемый тембр с характерным акцентом делают Шарля Буайе одним из ведущих актеров в романтическом амплуа. Его называли истинным французом до мозга костей, что было верно. В Голливуде Буайе не было уютно, но упорство и целеустремленность характера, а также интерес и любовь к профессии не сломили актера после первых неудач, а лишь закалили и заставили продолжать карьеру. В 1934 году Буайе играет во французской адаптации «Лилиом» («Liliom»), поставленной Фрицем Лангом. С этого началась зрительская любовь большой аудитории…

Режиссеры, видя успехи картин с участием французского дарования, без сомнений приглашают Буайе в свои работы на главные роли и в паре с ведущими актрисами. В 1934 году Шарль играет в паре с Лореттой Янг в фильме «Караван» («Caravan»). Следующая картина – психологическая драма «Частные миры» («Private Worlds»», 1935 г.) довольно прохладно была встречена, как критиками, так и зрителями.

Постепенно завоевывая американскую аудиторию, Шарль Буайе никогда не забывал родную Европу. Так, совместная работа с соотечественницей Даниэль Дарье в фильме «Майерлинг» («Mayerling», 1936 г.) о трагической любви австро-венгерского кронпринца Рудольфа и юной Марии Вечера, принесла Шарлю международную славу. В том же году Буайе возвращается на MGM и играет в романтической драме «Сады Аллаха» («The Garden Of Allah»), в котором его партнершей стала Марлен Дитрих, заменившая Грету Гарбо. Появление в этой картине и страстные отношения с экранной возлюбленной сделали из очаровательного француза настоящего кумира зрительниц и настоящей звездой Голливуда…

Играя императора

«Какую роль труднее сыграть? Для француза, я считаю, это роль именно Наполеона Бонапарта»

В декабре 1936 года началась подготовка к съемкам фильма «Покорение» («The Conquest») , повествующий о взаимоотношениях Императора Французов Наполеона I Бонапарта и его «польской жены», прекрасной графини Марии Валевской. Ирвинг Тальберг, легендарный продюсер, прозванный «вундеркиндом Голливуда», считал политическую подоплеку фильма несколько сложной для понимания американских зрителей, но благодаря сценаристу Сэлку Виертелю, заинтересовался проектом. На роль Марии была выбрана Грета Гарбо, которая и предложила кандидатуру Буайе на роль Наполеона. Сам Шарль не был уверен в своих возможностях воплощения такой великой исторической личности: «Какую роль труднее сыграть? Для француза, я считаю, это роль именно Наполеона Бонапарта». А потому, сначала Буайе отказывается от предложения играть Бонапарта. Однако MGM не видела в роли гениального корсиканца никого другого, кроме месье Буайе. После долгих переговоров между кинокомпанией и Чарльзом К. Фельдманом, агентом Шарля Буайе, согласие актера было получено, а агент даже сумел обеспечить своему клиенту гонорар практически равный Грете Гарбо…

«Покорение» было единственным совместным фильмом Гарбо и Буайе. Атмосфера на съемочной площадке была более чем приятная. Между актерами сразу же сложились хорошие отношения. Грета отмечала серьезный подход Шарля к работе и его неизменную уважительность и, свойственную французской нации, галантность. Шарль постарался познакомиться с партнёршей еще до начала съемок, чтобы сразу же наладить с Гретой непринужденные отношения, столь необходимые для достоверного воплощения образа влюбленной пары. Буайе признал Гарбо очаровательной и с большим уважением высказывался о ней и ее актерских способностях. В начале ноября «Покорение» предстало перед зрителями. И получило весьма полярные оценки. Историчность сюжета, безусловно хромала. Критики посчитали Грету достаточно статичной и однообразной, а вот Шарль Буайе по общему мнению справился замечательно, переиграв свою звездную партнершу. «Покорение» - важная веха в карьере Буайе, и по мнению некоторых, роль Наполеона одна из, если не самая лучшая его работа…

До 1974 года пути Греты и Шарля не пересекались. Через много лет после «Покорения» актеры встретились на берегах французской Ривьеры. Оба были рады встрече, и проводили много времени вместе, не уставая общаться друг с другом…

Международное признание

Уже признанной звездой кино Шарль Буайе снимается в фильме «История вершится ночью» («History Is Made At Night», 1937 г.) и с Айрин Данн в «Любовном романе» («Love Affair», 1939 г.). В 1938 году выходит картина «Алжир», в которой месье Буайе повторяет роль Пепе Ле Моко, воплощенную Жаном Габеном в одноименном фильме. В партнерши ему досталась еще одна красавица – Хеди Ламарр.

Шарль Буайе, истинные романтик, снимается в трех романтических картинах, ставших классикой: «Все это и небо в придачу» («All This, And Heaven Too», 1940 г.) с Бетт Дэвис, «Задержите рассвет!» («Hold Back The Down», 1941 г.) с Оливией де Хэвилленд и Полетт Годдар и «Переулок» («Back Street», 1941 г.) с Маргарет Салливан. В 1942 году Буайе получает американское гражданство.

В 1944 году Буайе появляется в еще одном культовом фильм, психологическом триллере Джорджа Кьюкора «Газовый свет» («Gaslight»). Буайе предстает в образе отрицательного персонажа, искусно манипулирующего своей женой-жертвой, в роли которой блистала Ингрид Бергман (и это ж первое появление на экранах тогда еще юной Анжелы Лэнсбери). Публика и критика тепло приняли картину. Были отмечены способности Шарля Буайе создавать вокруг себя особую магнетическую ауру, приковывающую к нему внимание зрителей. Фильм был отмечен семью номинациями, включая «Лучший актер».

Неоднократно упоминавшийся глубокий бархатный голос Шарля Буайе позволил ему не только озвучивать реплики в кино и на сцене театра, но и петь. В 1940-м его голос стал узнаваем в романтических радиопостановках. Кроме того, в 1966 году он записал альбом «Едем, где любовь?», в который вошли композиции, исполненные отличительным глубоким голосом актера с неизменным французским акцентом. Этот альбом очень любил Элвис Пресли, регулярно слушавший его последние 11 лет своей жизни.

На церемонии «Оскар» 1943 года, Шарль Буайе получил специальный диплом за прогрессивную деятельность. Однако ему никогда не удавалось выиграть заветную статуэтку, несмотря на наличие четырех номинаций на премию в категории Лучший актер за фильмы: «Покорение» (роль Наполеона Бонапарта), «Алжир» (роль Пепе Ле Мокко), «Газовый свет» (роль Грегори Энтони), «Фанни» (роль Цезаря).

После окончания Второй Мировой войны Буайе продолжает сниматься в кино в разных странах, принимает участие на телевидении, играет на сценах театров Бродвея и Лондона. В 1948 году Шарль Буайе стал кавалером французского Почетного Легиона.

Во второй половине 1940-х годов и в начале 1950-х годов Шарль Буайе снимается в США («Триумфальная арка», 1948 г., «Четыре всадника Апокалипсиса», 1962, «Любовь балл», 1963). Продолжает сниматься в родной Франции в возрастных характерных ролях: «Нана» («Nana», 1955 г.), «Парижанка» («La Parisienne», 1957 г.), «Фанни» («Fanny», 1961 г.). Очередной фильм с Ингрид Бергман «Триумфальная арка» («Arch of Triumph») провалился в прокате, побудив Буайе искать именно характерные роли. Одновременно с заметной ролью в фильме Макса Офюльса «Мадам де…» («Madame de…», 1953 г.), актер начал активнее сниматься на телевидении, а также стал одним из первых организаторов американской телевизионной компании «Четыре звезды» (Шарль Буайе, Дик Пауэлл, Дэвид Найвен и Ида Лупино). Компания действовала с 1952 года до 1989. В 1950 году он был приглашен на рейтинговый сериал «Я люблю Люсси». Буайе был номинирован на премию Золотой глобус как Лучший актер за роль в фильме 1952 года «Счастливые времена» («The Happy Time»), а также на премию «Эмми» за лучшую игру.

С 1952 по 1956 годы Шарль Буайе постоянно выступает в драматических постановках «Театра четыре звезды». В 1950 году он появился и на сцене Бродвея в одной из его наиболее заметных ролей – Дон Жуана в драматическом чтении третьего акта Джорджа Бернарда Шоу «Человек и Супермен», широко известного как «Дон Жуан в аду». В 1952 году Буайе выигрывает специальную премию Тони за эту роль. Режиссером спектакля был знаменитый английский актер и театральный режиссер Чарлз Лотон. Он же сыграл роль дьявола, Седрик Хардвик исполнял роль статуи коммодора, а Агнес Мурхед играла роль дочери коммодора – Донну Анну, которую и соблазнил Дон Жуан. Спектакль имел огромный успех и впоследствии «Columbia Records» сделала полную запись, хотя спектакль и не являлся музыкальным.

В 1961 году Шарль Буайе был номинирован на премию Тони как лучший драматический актер за бродвейскую роль в спектакле «Лорд Пенджо». Еще одной заметной работой актера стала роль в телевизионном сериале «Жулики» («The Rogues»), в котором он играл с Дэвидом Найвеном и Гигом Янгом. Сериал продлился только сезон 1964-65 годов, но заслужил любовь публики своей юмористической направленностью.

В 1964 году Шарль Буайе становится вице-президентом жюри на Каннском кинофестивале. Его выдающаяся карьера продолжалась дольше, чем у других романтических актеров. В 1974 на МКФ в Канне Буайе был особо отмечен жюри за роль в фильме «Ставиский» («L’Empire D’Alexandre», 1974 г.). Кинокритики прозвали Буайе «последним из величайших любовников кино».

Последней крупной киноролью Шарля Буайе была роль Верховного Ламы в музыкальной версии «Потерянный горизонт» («Lost Horizon», 1973 г.), которая не имела успеха. Стоит отметить еще участие в фильме 1969 года «Безумная из Шайо» («The Madwoman of Chaillot»), где партнершей Буайе стала Кэтрин Хепберн, «Вокруг света за 80 дней» («Around the World in Eighty Days», 1956 г.), «Как украсть миллион» («How to Steal a Million», 1966 г.) вместе с Одри Хепберн, «Горит ли Париж» («Paris brûle-t-il?», 1966 г.) и небольшую роль в фильме «Дело времени» («A Matter of Time», 1976 г.) с Ингрид Бергман и Лайзой Миннелли.

Одно сердце – одна любовь

«Я никогда не предам свою любимую жену. Она для меня дороже жизни»

Признанный герой романтических фильмов, он воплощал на экранах мечту женщин всего мира об умном мужчине, с бездной обаяния, истинном галантном кавалере. Прекрасный актер он покорил сердца своих блистательных партнерш: Грету Гарбо, Марлен Дитрих, Даниэль Дарье, Хеди Ламарр, Айрин Данн, Бетт Дэвис, Лоретту Янг, Полетт Годдар, Ингрид Бергман, Клодетт Кольбер и др. Все они с теплотой отзывались о нем. Многие отмечали в своих автобиографиях желание пофлиртовать, или даже завязать более близкие отношения с харизматичным французом. Однако Шарль Буайе постоянно нарушал стереотипы. В отличие от большинства коллег по цеху, Буайе не любил шумных светских вечеринок, с головой погружался в книги, имея прекрасное образование, постоянно саморазвивался. Прекрасно владел помимо родного французского языка, английским, немецким, испанским и итальянским. Эстет, интеллигент, интеллектуал с чувством юмора. Деликатный и галантный. Благородный и мужественный. В отношениях с женщинами он также поражал, ведь неизменно вежливо давал понять представительницам прекрасного пола, что сердце его принадлежит лишь одной женщине. Удивительное дело для артиста, тем более, для француза!

В 1943 году Шарль знакомится с британской актрисой Патрицией (Элизой) Патерсон, и после двух недель ухаживания делает ей предложение руки и сердца. Шарль и Пэт поженились через три месяца. И больше никогда не разлучались. Из не особо любимого Шарлем шумного Голливуда пара переезжает в Райскую долину штата Аризона.

Их брак длился 44 года. Ни в каких скандальных и компрометирующих ситуациях оба не были замечены. Шарль воспитывался в семье с традиционными устоями, считая, что муж должен обеспечивать семью, а долг жены - хранить семейный очаг и воспитывать детей. Но Пэт он не запрещал работать. Знакомые отмечали необыкновенно крепкую связь и верность между супругами…

В конце 1943 года у пары родился единственный ребенок – сын Майкл Чарльз. Жизнь любимого ребенка трагически оборвалась 21 сентября 1965 года, в возрасте 21 года. Юноша болезненно расстался с возлюбленной и сыграл в так называемую «русскую рулетку» с револьвером…

В 1978 году Патриция умирает от рака. Спустя два дня после смерти жены, Шарль покончил жизнь самоубийством. Он принял огромную дозу снотворного секонала. Всего два дня Шарль Буайе не дожил до своего 79 дня рождения…

Шарль Буайе был похоронен на кладбище Святого Креста Калвер Сити, штат Калифорния, рядом с женой и сыном Майклом.

За свой вклад в кино и телевидение Шарль Буайе имеет две звезды на Голливудской Аллее Славы.

Бесконечно обаятельный и красивый Шарль Буайе начал свою карьеру в роли романтических героев-любовников, а затем, перешел к серьезным характерным ролям. Для американцев он был истинным воплощением французов на экране. Его меланхоличное лицо, мечтательные темные глаза, полный, чувственный рот, греческий профиль, гармоничное совершенство черт лица и фигуры, его замечательный теплый баритон – именно в таком образе вошел в историю искусства кино Шарль Буайе, великий мастер романтической страсти, а в жизни, настоящий джентльмен, верный единственной любви своего сердца...


P.S. 1) Трогательный случай из жизни Шарля Буайе.

Месье Буайе пользовался громадным успехом у женщин. Его рабочий стол постоянно был завален письмами от неизвестных поклонниц с нежными признаниями в любви. Обычно Буайе не обращал на эти послания внимания. Но вот однажды актера захватила какая-то неясная тоска, на душе было неспокойно. В тот день он играл на сцене. Вернувшись домой, он лишь мельком обвел взглядом неизменную груду писем от поклонниц. Утром ему передали письмо. Он его распечатал. Почерк был женским, но не знакомым. В письме говорилось: «Я была вчера вечером в театре с моим братом. Во втором акте, когда вы плакали, потому что ваша жена злая, все сказали, что вы прекрасно сыграли. А мне было очень грустно, потому что я поняла, что вы плакали по-настоящему. Если вам грустно, я хотела бы вас утешить. Напишите мне, и я приду. Только днем, потому что я не могу выходить по вечерам». Позже Буайе вспоминал, что до этого момента никогда не отвечал на предложения подобного рода. Но в этот раз ответил. Женщина, которая написала его, почувствовала душевную боль актера. Шарль назначил свидание незнакомке на ближайшее воскресенье, после спектакля, в своей артистической. Она пришла. Она принесла ему розу. Ее звали Жанеттой. Ей было… десять лет…

2) Забавный момент

Наверное многие видели в детстве серию мультфильмов «Looney Tunes», и точно должны были приметить любвеобильного скунса с заметным французским акцентом? В 1945 году аниматор Чак Джонс создал образ того самого скунса Пепе Ле Пью, списав его с образа Пепе Ле Моко и других ролей, исполненных Шарлем Буайе))

Фильмография

...

Ladi Meri:

Злата, просто молча соглашусь)), т.к. согласна со всем


Кристина, огромное спасибо за пост. Он шикарен! Правда я с данным актером смотрела лишь "Как украсть миллион", данный фильм очень люблю и смотрела его не один раз.


Кристина, я очень люблю ретро фильмы, но я много фильмов смотрела с Грантом и буквально пару лет назад просто болела им))), а вот о Шарле Буайе ничего не знаю... Скажи а какие фильмы с ним тебе понравились больше всего?


вот с чем невозможно не согласиться - внешность просто сногсшибательна.


вот уже который раз откладываю этот фильм в сторону... хотя собираюсь посмотреть...


я просто обожаю такие моменты для меня очень приятно знать, что настоящая любовь все же есть... ее не может не быть...


эх... а вот данный факт мой мозг и мое сердце не понимают и не принимают. Жизнь - это бесценный дар и нельзя им разбрасываться так бездумно... Жаль юношу... жаль родителей...


бедный... мне его бесконечно жаль... на него столько всего свалилось, но наверняка без жены он не чувствовал надобности жить...


действительно трогательно... недаром говорят, что дети чувствуют все и от них ничего скрыть нельзя.

...

Рыжая кошечка:

Действительно, спасибо за пост. Очень интересный.
Мари, я тоже смотрела только этот фильм с данным актером, но в то время я даже не задумалась, чтобы прочитать об актерах. Так, посмотрела, понравилось и все. Зато теперь восполняю пробелы в образовании в области кино)

И еще. Кристина, извини, поправлю. Шарль не дожил до 79, а не до 81 года.


78+1=79

...

Consuelo:

Леди, благодарю за сердечки!




А я наоборот, не смотрела еще этот фильм.

Первый фильм с ним, который я смотрела - "Покорение". Изначально смотрела из-за Греты Гарбо и Наполеона, но тут меня зацепил месье Шарль))) "Все это и небо в придачу", "Алжир", "Клуни Браун", "Задержите рассвет", "Верная нимфа", "Газовый свет" + эпизоды "Я люблю Люси". Мне все-все понравилось)) Эх, сколько еще смотреть и наслаждаться! На выходных буду смотреть "Любовный роман". Кроме прекрасного Шарля еще интересует очаровательная Айрин Данн.

Смотри обязательно! И делись впечатлениями.

Да, такая удивительно сильная любовь. При всей своей внешности и амплуа героя-любовника, в жизни - полная противоположность - убежденный однолюб. До чего прекрасно осознавать, что такая любовь и мужчины, умеющие быть настолько верными, существуют.

Упс . Меня переклинило, сначала написала 79, а потом, что-то меня дернуло прибавить возраста. Ну, может, мне подсознательно хочется, чтобы любимый актер подольше жил...

...

Катюня Now and Forever:

Виноваты звезды / The Fault in Our Stars 2012г





Леди, всем доброго вечера!
Принесла вам сумбурный отзыв на шикарный фильм, поразивший в самое сердце...
______________________________
"Виноваты звезды / The Fault in Our Stars" (2014)

Режиссер: Джош Бун ("Застрял в любви").
Сценарист и автор книги-первоисточника: Джон Грин.
В ролях: Шейлин Вудли ("Дивергент"), Энсел Элгорт ("Дивергент"), Лора Дерн, Сэм Трэммелл, Нат Вулф ("Застрял в любви"), Уиллем Дефо.
Аннотация: Хэйзел больна раком. Несмотря на то, что болезнь временно отступила, девушка не чувствует ни капли радости. Она ходит в группу поддержки, где однажды знакомится с Августом Уотерсом и влюбляется в него. Август и Хэйзел отправляются в полное страсти и жизни путешествие, которое лишний раз покажет им, что весь смысл жизни можно найти в любом ее отрезке.

Впечатления: и тут у меня дар речи пропадает )) чтобы была понятна глубина испытываемых мною эмоций - я посмотрела фильм в прошлую пятницу, а не отпускает до сих пор. Категорически не отпускает. И тянет пересматривать снова и снова, но знаю же, что каждый раз рыдать буду и это останавливает. Да-да. Для просмотра этой картины запасайтесь целым блоком сухих салфеток или платочков, ибо по-другому не получится никак. Но оно того стоит, поверьте мне, оно того определенно стоит. Такие фильмы появляются раз в несколько лет, и очень повезет, если у этих фильмов талантливый режиссер и отборный актерский состав.
"Звездам" повезло неимоверно. Во-первых, у руля Джош Бун, который гениален. Во-вторых, в команде у него сам Джон Грин - не менее гениальный автор книги, по которой снято кино. И он даже мелькает в камео в своем детище )) И знаете, какие мысли возникли сразу же после просмотра? Я восхищаюсь. Восхищаюсь людьми, которые умеют так писать и так снимать, это просто сокровище для нас, ценителей искусства. Я ждала этой картины полгода, и боялась, что из нее сделают банальную подростковую мелодраму про неизлечимо больных тинейджеров, а вышло совсем наоборот и согласно книжному оригиналу. То есть, посыл у этой истории просто бездонный, но он не крутится только вокруг болезни, он крутится вокруг любви, дружбы, семейных ценностей и самой главной красной линией выделяется одна мысль - свою маленькую бесконечность любви можно найти в самом коротком жизненном отрезке, главное - захотеть. Не важно, больны вы или здоровы, заняты или свободны, у вас впереди вся жизнь или всего несколько дней... нужно прожить их, прочувствовать, отдаться эмоциям полностью и поплыть против течения, если потребуется. В этом плане - фильм такой жизнеутверждающий, с долей здорового юмора, светлый, сильный. Грустный. Конечно же грустный в итоге, но тоже такой... светлой грустью. Нужной, но не призванной давить на зрителя. Да, вы будете плакать, но не потому что так нужно, а потому что мы люди - мы чувствуем. А не сопереживать и не злиться на судьбу за несправедливость к героям просто невозможно.
Не буду раскрывать все подробности сюжетных линий, но скажу лишь, что все они достойны внимания, фильм полон символизма и ценностей ))
Актеры: кто видел фильмы с Шейлин Вудли, тот знает, что она хорошая актриса. Но здесь... здесь она потрясающая. До щенячьих восторгов. Не представляю теперь никого друго в роли Хэйзел Грейс, вообще. Ну и тоже самое касается ее партнера - Энсела Элгорта, который сработался с Шейлин еще в "Дивергенте" (там он играл брата Трис, Калеба), и не в последнюю очередь именно экранная химия между этими двумя сделала фильм таким ярким, страстным, настоящим. Когда смотришь на эту пару в действии - веришь всему происходящему на экране, веришь в такую любовь. Так что, за выбор актеров можно сразу Оскар давать ))
Музыка: отличный звуковой ряд. Только высший бал.
Оценка фильму: 5 ++++++++. Та 105, кого я обманываю ))))
Итого: смотрите, смотрите, смотрите! Вы потом все поймете сами

...

Black Maria:

Леди, добрый день)))
Не знаю, помнит или знает меня кто тут, но,если что, я Машка)) Думаю, можно оставить вам свой отзыв на шикарнейший фильм?? Вообще, меня к киноманам причислить очень сложно, фильмы смотрю редко, примерно один-два раза в месяц, не больше. А тут такое...такое...



Иоанна – женщина на папском престоле
Режиссер: Зёнке Вортманн
Год: 2009
Страна: Германия, Великобритания, Италия, Испания
Жанр: драма, мелодрама, история
В главных ролях: Йоханна Вокалек, Дэвид Уэнэм, Джон Гудман, Иэн Глен, Эдвард Петербридж, Анатоль Таубман, Лотти Флэк и др.
Аннотация: В тайных хранилищах Ватикана сокрыта история запрещенной страсти и интриги, державшаяся в секрете Католической церковью более тысячи лет. Хотя официально Ватикан до сих пор не признал того факта, что два года на святом престоле пребывала женщина, легенды об этом бытуют до сих пор.
Год 814 от Рождества Христова. 28 января умирает Карл Великий, в тот же день рождается Иоанна — страстная натура, умевшая любить, рисковать и побеждать…

От себя: Прочитав книгу "Иоанна - женщина на папском престоле" я осталась под сильным впечатлением. Узнав, что по книге еще снят и фильм я нешуточно заинтересовалась и решила посмотреть. Как исторически уже сложилось, фильм похуже книги, но всё же на достойном уровне, я не пожалела, что потратила на его просмотр 2,5 часа. Прошу прощения,если мой отзыв на фильм будет перекликаться с отзывом на книгу, всё же история то одна и та же)
Сюжет разворачивается в духе реализма, хотя и напоминает какое-нибудь фэнтези, где умная и отважная героиня стремится вырваться из своего зашоренного окружения. Время и место действия создают необходимый «фэнтезийный» антураж. Бедной умной девочке не повезло родиться в эпоху, когда гуманистических идей и просвещения явно не хватало, а роль женщины в обществе сводилась к немудрёной формуле «Марш на кухню» (только вместо обычной кухни — куда более тяжёлые условия). Очень интересен отец Иоанны — тот самый человек, который одновременно слишком прост и слишком догматичен, вырасти он в другое время — был бы молодцом. Но тут он представляется нам едва ли не монстром, хотя вся его монструозность выражается только в методичном и почти фанатичном следовании социальным и религиозным правилам того времени. И какое же разочарование для этого задеревенелого в догмах человека, когда сынок не идёт по его богопоклонническим стопам в силу нехватки мозгов. А вот Иоанна могла бы пойти, да только нельзя женщинам, слишком это греховно.
Маленькая Джоанна (Иоанна) родилась явно не в том месте и не в то время. Но, "пути Господни неисповедимы". И если верить в существование Папессы, то веришь, что действительно Господь предначертал этой женщине такую нелегкую, но великую, судьбу. Она с детства мыслит логически, правильно выстраивает логическую цепочку рассуждений, она не понимает,почему не может учится,если она к этому способна. Она вынуждена учиться тайком и терпеть за это суровые наказания религиозного отца, потому что женщине не пристало заниматься такими делами, женщина по определению глупее мужчины, и потому ее место на кухне. Все в Джоанне лютует против такого расклада, она не может и не хочет умерить свое любопытство, свое желание познать мир, окунуться в учение. И она не сдается. С помощью людей (а их единицы – этих понимающих людей) ей удается покинуть семью и начать обучение в монастыре… Все бы хорошо, долгожданная учеба, взаимная любовь на горизонте, но – происки врагов, нападение норманнов, и вот смелая и умная Джоанна в течение долгих лет вынуждена выдавать себя за мужчину. Ее уму и способностям поражаются все, она спасает бесчисленные жизни и горько сознает – узнай кто-нибудь, что она женщина – и из дара это превратится в проклятие.
А теперь по поводу картинки. Без прикрас переданы условия жизни низших сословий того времени — грязь в жилищах, антисанитария, болезни, нищета, высокая смертность из-за недостатка врачей и целителей, неумения правильно поставить диагноз, а также от незнания и необразованности. Одежда героев тоже выглядит на то время, как и их окружение.
Актерский состав очень порадовал. Не думаю, что кто-то смог бы сыграть Иоанну лучше, чем Вокалек. В киноиндустрии есть немало актрис с мальчишеской фигурой и грубоватыми чертами лица, но все равно, я не могу представить в роли Иоанны кого-то другого. В ней все есть, что должно бы быть у Иоанны: некрасивое лицо и долговязая непривлекательная фигура, от чего она легко походит на мужчину.
Всё же, как ни старалась абстрагироваться, но сравнивала фильм с книгой. Из фильма вырезали многие и многие моменты: правление Папы Льва, встреча Иоанны со своим отцом, смерть ее родителей, да и жизнь Папессы в монастыре Фульда была нещадно сокращена. В принципе, мне понятны все эти урезки, ведь и с ними фильм вышел продолжительный, и в целом не потерял сюжета. Некоторые диалоги взяты буквально с книги.
После просмотра, да и после прочтения, хочется побольше узнать о Иоанне, а также хочется верить, что она - реальный персонаж, а не женщина-легенда.
В завершении хочется сказать, что вышло очень качественное европейское кино, которое обязательно рекомендую к просмотру всем ценителям исторического жанра, да и не только. История жизни такой женщины, уверена, никого не оставит равнодушным.
Оценка фильму: однозначно 5+.

...

Talamaska:

Любителям японского кинематографа посвящается!




"Темный дворецкий".
Япония, 2014

Мне очень понравилось!
Так, что готова пересмотреть заново!
На заре увлечения аниме я как- раз читала новости про экранизацию, смотрела фотографии со сьемок.. Но не впечатлилась. Потому что я тогда не смотрела Дворецкого.
А теперь посмотрела. И смотрю))
И фильм реально мне понравился!

Сюжет немного изменен. Современный мир, интриги другие. Но смысл остался, можно с 1 сезоном сравнивать общее повествование.
Плюс большое изменение - вместо Сиэля девушка, которая притворяется мужчиной.
Ну, честно признаюсь, меня это очень порадовала, потому что девушка была очень милая, а Себа был еще милее, и я весь фильм просто жила в ожидании поцелуя)) Ну мечта у меня такая - не в аниме, хоть в фильме))))
Признаюсь - дождалась)) ну почти поцелуй хихихи)) Но зато я просто протащилась от Себы в реальном человеческом обличии.
Он был шикарен!!!!! Я его люблю, я не вижу другого сейчас другого реального человека на его роль. Чтобы был японец, и чтобы был не кавайи... так что я кастинг на главные роли одобряю)
Я не знакома с другой игрой актера - Хиро Мадзусима - но Себа получился вах! Именно такой язвочка, безумно секси, стебка, обожатель кошек... Шикарен!!! Я влюблена!!! А какие глаза, а какая улыбка... о камисама, я таю.
Аямэ Горике в роли Кийохары (это типа Сиэль) - тоже очень хороша вышла. И в отличие от аниме, в фильме присуствует побольше грубость от нее к Себе, в ответ на стебы Себы))))
Сам сюжет интересен, в духе аниме.
Музыкальный фон очень хорош!
Жаль, что жнецов в фильме не оказалось.. Я бы посмотрела на Грреллюшку в человеческом образе))

Моя оценка фильму - пятерка.
Время потратила с большим удовольсвтием!!!

Любителям японского рекомендую!

...