Алфавитный список музыкальных исполнителей

 » Stirling Lindsey / Стирлинг Линдси

Имя: Lindsey Stirling / Линдси Стирлинг
Дата рождения: 21 сентября 1986 года
Страна: США
Направление в музыке: Классический кроссовер, классическая музыка, Симфо-рок, электронная музыка
Псевдонимы: Lindsey Stomp

Линдси Стирлинг - американская скрипачка, сценический артист, композитор, а также танцовщица. В 2010 году принимала участие в America’s Got Talent (пятый сезон), где стала четверть-финалистом, прославилась как хип-хоп-скрипачка.

Биография: Линдси родилась в городе Санта-Ана, округ Ориндж, Калифорния и выросла в городе Гилберт, Аризона, где окончила среднюю школу «Mesquite», после чего переехала в Прово, Юта и начала обучение в Университете имени Бригама Янга. Во время обучения в Нью-Йорке проводила миссионерскую деятельность Церкви Иисуса Христа Святых последних дней. В 2009 году вернулась в Прово, чтобы продолжить учёбу, где и проживала до 2012 года, после чего переехала вместе с семьёй обратно в Аризону. В данный момент проживает в Лос-Анджелесе, Калифорния.
В возрасте 5 лет, впечатлённая записями классической музыки в исполнении своего отца, она попросилась учиться игре на скрипке. Несмотря на нестабильное материальное положение семьи на то время, Стирлинг начала занятия в 6 лет.
Линдси обучалась через частные и оркестровые уроки в течение 12 лет. Когда ей было 16 лет, она создала рок-группу с четырьмя друзьями, названную «Stomp on Melvin». Как часть её опыта с группой, Стирлинг написала сольную рок-композицию для скрипки, которая помогла ей выиграть звание Младшей Мисс Аризоны 2005 и соревнование талантов National Jr. Miss Pageant. Также Стирлинг около года была участником группы «Charley Jenkins».
В 2010 Стирлинг участвовала в America’s Got Talent, завоевав признание зрителей, однако попытка улучшить танец в своём выступлении в четвертьфинале была признана судьями неудачной. Несмотря на то, что жюри не отрицали наличия таланта, был отмечен недостаточный уровень навыка. После этого Стирлинг начала карьеру сольного артиста и выпустила миниальбом в 2010 году.
В 2011, вскоре после выступления в America’s Got Talent, с ней связался кинематографист Дэвин Грэхем (DevinSuperTramp), надеясь вместе сделать видео для публикации на YouTube, в результате чего было принято решение снять видео к песне «Spontaneous Me», которое было снято к маю 2011 года. Видео, опубликованное на канале LindseyStomp, названном в честь первой группы Стирлинг, подняло её популярность, и она стала чаще делать клипы, большинство которых было снято Дэвином Грэхемом. За 2011 год быстро возросла популярность канала, который на октябрь 2014 имеет более 760 миллионов просмотров и более 5 миллионов подписчиков. В сентябре 2012 Стирлинг открыла новый канал на YouTube, LindseyTime, на котором выкладывает видео, связанные с её жизнью, закадровые видео со съёмок клипов, а также ведёт видеоблог.
В своих композициях Стирлинг экспериментирует с разными жанрами, смешивая, например, скрипку, дабстеп и хип-хоп. Она сотрудничала со многими музыкантами и вокалистами, в том числе с Шоном Бэрроузом («Don’t Carry It All» — The Decemberists), Джейком Брюном и Френком Сакрамоне («Party Rock Anthem» — LMFAO), Теем Зондеем («Mama Economy»), Питером Холленсом («Skyrim», «Game of Thrones», «Star Wars Medley»), Алишей Попат («We Found Love»), Джоном Оллредом («Tomb»), Айми Проал (ориг. Aimée Proal) («A Thousand Years»), Меган Николь («Starships»), The Piano Guys («Mission Impossible»), Деби Йохансон («River Flows In You»), Сэмьюэлом Шуи («Heads Up»), Тайлером Уордом («Thrift Shop», «Some kind of beautiful»), Куртом Гуго Шнайдером («Pokemón Dubstep Remix» и «A Thousand Years»), John Legend («All of Me») и Pentatonix («Radioactive»). Она также сотрудничала с оркестром Salt Lake Pops, а также с Алексом Боуи.
18 сентября 2012 вышел дебютный альбом Стирлинг «Lindsey Stirling». в том же месяце начался первый Североамериканский концертный тур, который закончился 26 ноября. После этого Стирлинг объявила о втором туре по США, а также о «пробном туре» по Европе. Концертный тур, в ходе которого Стирлинг выступила в 55 городах в США, Канаде и Европе, начался в январе 2013 и закончился 5 апреля. Третий тур начался с концерта в Москве, Россия 22 мая и закончился 29 июня в Норрчёпинге, Швеция. За время тура были проведены концерты в 26 городах.
В декабре 2012 года YouTube объявил композицию «Crystallize» 8-м по популярности видео, с более, чем 42 миллионами просмотров.(сейчас более чем 118 миллионов просмотров). В 2013 году Стирлинг принимала участие в кампании «I’m a Mormon», проводимой Церковью Иисуса Христа Святых последних дней, где говорила о том, как её вера помогла ей в борьбе с анорексией. В июле 2013 было объявлено о проведении концертного тура в Азии и Австралии. В ноябре 2013 года получила премию YouTube Music Awards в номинации «Отклик года» за видео «Radioactive», записанное совместно с группой Pentatonix. Также Стирлинг появлялась в нескольких итоговых чартах «Billboard» за 2013 год, в частности, под третьим номером в «Classical Album Artists», альбом «Lindsey Stirling» занял вторую позицию в «Classical Albums» и третью в «Dance/Electronic Albums».
Второй альбом «Shatter Me» вышел в продажу 29 апреля 2014 года. В мае 2014 года он достиг позиции #2 в списке наиболее популярных музыкальных альбомов Billboard 200. 13 мая 2014 года Стирлинг выступала в Сан-Диего, это было первое шоу из её второго мирового тура, который содержал в целом 77 выступлений: 48 в Северной Америке и 29 в Европе. Этот тур начался в поддержку её нового альбома Shatter Me, в котором также участвовали Джейсон Гавиати, Дрю Стин (который также был частью её первого тура) и два новых танцора: Стивен Джонс and Птер Стайлз, а также хореограф Анзе Скрубе.
27 июля 2014 хитовый сингл Линдси Стирлинг «Crystallize» достиг отметки 100 миллионов просмотров на YouTube. Шесть дней спустя, 2 августа 2014, она сообщила на своей странице в Twitter о том, что её впервые номинировали на Выбор молодёжи 2014. 6 августа 2014, спустя 4 года после первого выступления, Линдси Стирлинг вернулась на шоу «America's Got Talent», чтобы исполнить вместе с Lizzy Hale их общий сингл «Shatter Me». В августе 2014 стало известно, что Линдси будет сотрудничать с несколькими музыкантами. О том, что первой будет группа Pentatonix, с которой Стирлинг уже сотрудничала при создании Radioactive, было объявлено 13 августа 2014. Сообщалось, что Стирлинг будет сотрудничать с Pentatonix в рамках написания французской песни Papaoutai для их третьего студийного альбома PTX, Vol. III. 9 дней спустя, 22 августа 2014, было объявлено, что Линдси будет также сотрудничать с певицей Jessie J для её будущего альбома Sweet Talker. На сегодняшний день её канал на YouTube достиг отметки в более, чем 7 млн подписчиков и 1,140 млрд просмотров видеоклипов.
Ещё с детства Линдси увлекалась танцами, но она хотела одновременно учиться и танцам, и скрипке. Как она потом скажет в интервью с «NewMediaRockstars»: «Даже когда я была ребёнком, я всегда мечтала, что буду танцевать, но мои родители сказали: „Ты можешь выбрать либо скрипку, либо танцы. Но не всё сразу“, и я выбрала скрипку. Так что это своего рода исполнение желания — это смешно, но это то, чем я всегда хотела заниматься».
Помимо исполнения смеси хип-хопа с классической музыкой на скрипке, Линдси впечатлила судей America's Got Talent одновременным сочетанием танцев и игры на скрипке — тем, что она показывает в турах и в своих видеоклипах. В онлайн-чате Стирлинг объяснила: «Это очень неестественно: танцевать, играя на скрипке. Мне пришлось усердно тренироваться, чтобы научиться этому, и сейчас это выходит само собой. Я должна отлично знать песню, прежде чем начать двигаться. Как только я понимаю, что знаю музыку действительно хорошо, я могу получать удовольствие от танца». Танцы оказывают большое влияние не только на выступления, но и на музыку: «Я люблю танцевальную музыку, именно поэтому я начала с неё и написала „Transcendence“, „Electric daisy“ и „Spontaneous me“».
В октябре 2013 Стирлинг объявила о своём участии в третьем сезоне Dance Showdown, веб-серии танцевальных конкурсов, созданной DanceOn, где победитель получает $50 000. Стирлинг оказалась в первой тройке финалистов, но не выиграла $50 000, несмотря на то, что получила хорошие отзывы критиков о своих трёх выступлениях со своим партнёром Анзе Скрубе. Одна из трёх судей, Лориэнн Гибсон, назвала второе выступление Линдси «одним из лучших» в Dance Showdown, а последнее — лучшим, что она когда-либо видела.


_________________

 » Perri Christina / Перри Кристина

Имя: Christina Perri / Кристина Перри
Дата рождения: 19 августа 1986 года
Место рождения: Бенсалем, Пенсильвания, США
Направление в музыке: поп, пиано-рок, альтернативный рок, фолк-поп, adult contemporary
Годы активности: 2010 - настоящее время

Биография: Кристина Джудит Перри (англ. Christina Judith Perri) — американская певица и автор песен, гитарист и пианист, она стала известной в 2010 году, когда вышел ее дебютный сингл «Jar of Hearts» («Банка сердец»), который попал в Top 20 Billboard Hot 100 после того, как прозвучал в популярном телевизионном шоу «So You Think You Can Dance».
Будучи дочерью простых парикмахеров (которых она описывает как «совсем не музыкальными, хотя мама может свистеть во многих октавах, и оба играют на аккордеоне»), Перри впервые спела на публике во время своего Причастия в возрасте шести лет. Уроки игры на фортепиано начались в 8 лет, с последующей учебой в музыкальном театре с 11 лет. В 9, учитель игры на фортепиано «уволил» Кристину (как она выразилась), потому что она изменяла окончания всех композиций, так как ей попросту не нравилось, как они были написаны. Перри заинтересовалась гитарой и научилась играть самостоятельно, благодаря видеокассетам Blind Melon (гитарист группы Кристофер Торн (Christopher Thorn) недавно прислал ей в MySpace поздравительное письмо). Перри находилась в Лондоне, работая «на побегушках» у группы своего брата Silvertide, когда получила известие о том, что она принята в престижный Университет искусств в Филадельфии и с немалой стипендией. Она проучилась там всего год и взяла академический отпуск, чтобы навестить большую семью своего отца в Италии. Она провела целое лето обучаясь искусству производства оливкового масла и вина, проживая с семнадцатью членами семьи в семнадцати городах. Все еще находясь в поиске, Перри переехала в Лос-Анджелес лишь с одним чемоданом и гитарой. На четвертый день ее пребывания в Лос-Анджелесе, Перри встретила парня и, влюбившись, через четыре месяца вышла за него замуж. Пара основала продюсерскую компанию и Кристина работала в качестве исполнительного продюсера, снимая музыкальные клипы и рекламные ролики. Ей было всего 22 года. «В теории, все было отлично», - признает она, - «у меня был дом, работа, собаки. Это была классная жизнь, но это была не моя жизнь». Перри развелась со своим мужем, вернулась в Филадельфию и решила стать певицей и писать песни. Кристина также размещала на YouTube видео с исполнением своих песен, а также каверов, и делилась своими проблемами в исключительно юмористическом стиле. Видео одной из ее оригинальных композиций, «Tragedy», привлекло внимание Bill Silva Management (представляющее Джейсона Мраза, Джеймса Моррисона и др.), которые подписали с ней контракт.
К концу 2009 года она написала свою первую песню, «Jar of Hearts» и переехала обратно в Лос-Анджелес, где днем работала официанткой в кафе Мелроуз , а в ночное время записывала песни.

Карьера: Ее песня "Jar of Hearts" впервые была представлена на популярном телешоу So You Think You Can Dance в качестве сопровождения танца Билли Белл и Кэтрин Маккормик. Ее друг Коллан предложил песню Кристины хореографу, тому она очень понравилась, и после он поставил под нее танец. После выхода этой песни на шоу она возглавила американские хит-парады, и в течение месяца было продано более 100.000 копий. Став сенсацией, Перри подписывает контракт с Atlantic Records и заканчивает в студии свой дебютный альбом с предполагаемым релизом поздней осенью. В конце сентября она отправляется гастролировать вместе с Джейсоном Мразом (Jason Mraz) - одним из ее самых любимых исполнителей.
"Lovestrong" - так называется дебютный альбом Кристины Перри. Он был выпущен 10 мая 2011 года. Сингл из этого альбома под названием «Оружие» был выпущен 15 марта. Он широко использовался в телевизионных роликах. Еще один ее сингл "A Thousand Years" стал саундтреком к фильму "Сумерки Сага: Рассвет". Все песни Перри из дебютного альбома посвящены любви. Они отличаются мрачностью, бурными эмоциями, переходящими в красивые мелодии.
В 2014 году у Кристины Перри вышел новый студийный альбом "Head or Heart". Он дебютировал под #4 в американском чарте Billboard 200, а продажи альбома составили 40,000 копий в первую неделю. Head or Heart получил смешанные отзывы от музыкальных критиков, описывающих его как "более уверенный, чем её дебютный альбом, но сохранивший большую часть своей уязвимости". В поддержку альбома Перри отправилась в двухмесячный тур по Северной Америке.
Перри уже давно называют американской версией Адель. Она одна из тех, кого принято называть «городскими поэтами». С виду брутальная рокерша, в душе остается ранимым ребенком. К сожалению, по причине повального увлечения молодежи эпатажными певицами, творчество Перри все еще остается в тени. Но, как известно, настоящий талант всегда найдет себе дорогу!

___________________________________

 » Lloyd Cher / Ллойд Шер

Имя: Cher Lloyd / Шер Ллойд
Дата рождения: 28 июля 1993 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: поп, R&B, данс-поп
Годы активности: 2010 - настоящее время

Биография: Шер Ллойд родилась 28 июля 1993 года. Свое детство она провела в Малверне (Великобритания) со своими родителями Дарреном и Диной, младшим братом Джошом, и сестрами Софи и Рози. Ллойд посещала Колледж Чейза и спортивный колледж Дисона Перринса, в котором она изучала исполнительские виды искусства в 2009 году. Помимо этого, в свободное от учёбы время, она занималась в школе театрального искусства, который был расположен в корпусе спортивного колледжа. Перед тем как заявить о себе на телевизионном шоу The X Factor, Ллойд успела принять участие в отборочном конкурсе Text Factor, в финале которого она исполнила песню Леди Гаги «Telephone» и заняла второе место. Ллойд попала на 'The X Factor' отнюдь не с первой попытки; точно известно, что она проходила прослушивание на проект минимум дважды – увы, баллады в её исполнении жюри не впечатлили. Шер, однако, не отчаялась; в свободное время она продолжала выступать в различных летних лагерях. Публика принимала Ллойд по-разному, впрочем, девушке вполне хватило одного поклонника – судьи 'The X Factor' Шерил Коул (Cheryl Cole). Шерил творчество Ллойд пришлось по вкусу, вскоре после этого Шер отправилась на очередное прослушивание. Первый отборочный этап Ллойд прошла с композицией 'Turn My Swag On' Кери Хилсон (Keri Hilson). Для финального этапа отбора Шер выбрала 'Cooler Than Me', увы, ей не удалось даже допеть песню до конца – помешала ангина. Девушке дали второй шанс – однако и его Ллойд провалила, на сей раз Шер разрыдалась прямо посередине песни. Несмотря на столь слабое выступление, Коул все же приняли в команду Шерил Коул.
Первые свои композиции на проекте Ллойд сопровождала рэп-партиями. Уже на четвертом своем шоу Шер от рэпа отказалась – первый раз за все шоу, принят этот эксперимент был чрезвычайно тепло. Ллойд попробовала повторить эксперимент и неделей позже, увы, на сей раз ей не повезло – судьи решили, что она зря повторяется.
На 7-й неделе Шер едва было не вылетела из проекта, лишь совместное решение судей спасло её от отчисления. В полуфинале Ллойд вновь оказалась в шаге от поражения – и вновь была спасена судьями. В конечном итоге Шер оказалась на 4-м месте, зрительских голосов она набрала меньше, чем любая другая участница финала.
После финала телешоу было заявлено, что Ллойд подписала контракт с Syco Music. Композитор Autumn Rowe и продюсер RedOne вместе работали с Шер над её дебютным альбомом, релиз которого был объявлен на ноябрь 2011 года. Дебютный сингл, «Swagger Jagger», был впервые услышан публикой 20 июня, после того как был размещен в Интернете 15 июня. Однако, позже в твиттере просочилось сообщение с аккаунта Шер, что это была только демо-версия трека. В оригинале песня была выпущена 31 июля 2011 года, после чего, она молниеносно ворвалась на первое место чарта Великобритании 7 августа 2011 года.
28 июля 2011 года Ллойд анонсировала пять треков с предстоящего полноформатного альбома в новостной рубрике сайта Ustream. В записи этих треков принимали участие Баста Раймс, Mic Righteous, Ghetts, Mike Posner и Dot Rotten. Шер Ллойд подтвердила в твиттере тот факт, что «With Ur Love» с участием Майка Познера является её первым синглом. Он был выпущен 30 октября 2011 года. Впервые на радио его услышали 21 сентября. Премьера видеоклипа состоялась 1 октября того же года в утреннем выпуске на канале Т4. Ллойд огласила название альбома "Sticks + Stones" в своем аккаунте в твиттере. Релиз альбома пришёлся на 7 ноября 2011 года.
21 ноября было анонсировано, что Ллойд готовится к своему первому сольному туру по Великобритании. Тур был назван Sticks and Stones Tour, который должен состояться в начале апреля 2012 года. Видео, в котором приняли участие малоизвестные артисты Dot Rotten, Mic Righteous и Ghetts впервые появилось на SBTV 13 декабря. 17 декабря 2011 года прозвучало подтверждение слухов о том что, Ллойд подписала договор со звукозаписывающей компанией L.A. Reid вместо Epic Records. Песня «Want U Back» была выбрана в качестве третьего сингла с альбома. Версия песни включает вокал американского рэпера Astro и была выпущена 19 февраля 2012 года. После выхода видеоклипа 6 января 2012 года, сингл достиг 26 номера в чарте Великобритании, из-за числа цифровых загрузок.
10 апреля 2012 года Шер Ллойд объявила, что приступила к работе над своим вторым альбомом. Ллойд также объявила о намерении переиздать свой новый сингл «Want U Back» в США без Astro и также записала ремикс со Snoop Dogg. L.A. Reid также планировал ввести Ллойд в американские СМИ в Нью-Йорке, надеясь, что Ллойд сделает прорыв в Америке. Её сингл «Want U Back» был выпущен в США 22 мая 2012 года, без Astro и Snoop Dogg. Песня достигла пика на 4 месте на US iTunes chart и 5 место в the Billboard Digital Songs, являясь 5-й самой скачиваемой песней недели с продажой около 128 000 экземпляров. 25 июля 2012 года состоялся дебют Ллойд на американском телевидении, когда она вживую исполнила песню на America’s Got Talent. По состоянию на ноябрь 2012 года, сингл имел 2 000 000 проданных копий в США и стал платиновым. В Великобритании был продан тиражом свыше 100 000 экземпляров. В октябре 2012 года Ллойд поехала в тур Whatever World Tour, в поддержку американской группы Hot Chelle Rae в Австралию.
В январе 2013 года, было подтверждено, что Ллойд будет приглашенной звездой в одном из эпизодов сериала «Вперёд — к успеху». В апреле Шер сообщила о сотрудничестве с Ne-Yo, для создания новой песни. "It's All Good" была написана для компании мороженного Fruttare и вышла в июне того же года.
В 2014 году выходит второй альбом певицы "Sorry I'm Late". Альбом достиг 12 места в чарте US Billboard 200, 58 места в Irish Albums Chart и 21 места в UK Albums Chart. Лид сингл "I Wish", записанный при участии рэпера T.I. стартовал с 17 места в US Billboard Bubbling Under Hot 100 Singles. В мае 2014 года вышел альбом популярной американской певицы Деми Ловато, в котором есть песня, записанная дуэтом с Ллойд, «Really Don’t Care». Песня стартовала с 98 места в Billboard Hot 100 и достигла 26 строчки. После провального альбома "Sorry I'm Late", Шер разорвала контракт с лейблом Epic Records, который не сделал ничего для раскрутки альбома, подписав новый контракт с Universal Music Group. В данный момент работает над третьим студийным альбомом.
Личная жизнь: С лета 2011 года встречается со своим парикмахером Крэйгом Монком. В марте 2012 года Шер подтвердила слухи об их помолвке. 18 ноября 2013 года у них состоялось бракосочетание.


_________________

 » West Kanye / Уэст Канье

Полное имя: Канье Омари Уэст / Kanye West / Канье Уэст
Дата рождения: 8 июня 1977
Страна: США
Годы активности: 2000 – настоящее время
Жанры: Хип-хоп
Ка́нье О́мари Уэ́ст (англ. Kanye Omari West; род. 8 июня 1977, Атланта, Джорджия) — американский рэпер, продюсер и дизайнер. Он выпустил дебютный альбом The College Dropout в 2004 году, второй альбом Late Registration в 2005-м, третий альбом Graduation в 2007-м, четвёртый — 808s & Heartbreak в 2008-м и пятый My Beautiful Dark Twisted Fantasy в 2010-м, шестой — Yeezus в 2013-м. Помимо сольных работ, записал в 2011 году с рэпером Jay-Z совместный альбом Watch the Throne, а также был одним из исполнителей на сборнике Cruel Summer. Уэст получил множество наград (в том числе двадцать одну премию «Грэмми»), положительные отзывы критиков и коммерческий успех. Уэст также запустил собственный лейбл GOOD Music. Не раз признавался самым стильным мужчиной планеты по версии читателей журнала GQ . Талисманом и торговой маркой Уэста является плюшевый медведь, изображения которого появлялись на обложках его трёх альбомов, так же, как и на обложке сингла Stronger. Пятая пластинка исполнителя My Beautiful Dark Twisted Fantasy была признана журналом GQ лучшим альбомом 21 века , стала фаворитом музыкальных критиков, а также завоевала высшие оценки именитых журналов и сайтов, таких, как Rolling Stone, Entertainment Weekly и Pitchfork. В настоящее время женат на Ким Кардашьян.
Жизнь и карьера.
Канье Уэст родился в городе Атланта, штат Джорджия. Родители развелись, когда ему было три года, и Канье со своей матерью переехали в Чикаго, штат Иллинойс[4]. Его отец Рэй Уэст состоял в «Партии черных пантер» и был одним из первых фотожурналистов-афроамериканцев в ежедневной газете «The Atlanta Journal-Constitution». Мать Канье — Донда Уэст, профессор английского языка в университете Clark Atlanta University, бывший декан факультета английского языка в Государственном Университете Чикаго (Chicago State University). После переезда из Чикаго Канье Уэст обучался в средней школе — Polaris High School в пригороде Oak Lawn, штат Иллинойс.
Поступил в Государственный Университет города Чикаго (Chicago State University), но вскоре его бросил из-за плохой успеваемости и решил сосредоточиться на работе в музыкальной сфере. Канье Уэст начал сочинять песни для местных артистов ещё в школьное время. Обрёл известность после написания нескольких синглов для влиятельных хип хоп/R&B исполнителей, таких как: Jay-Z, Talib Kweli, Cam’ron, Paul Wall, Common, Mobb Deep, Jermaine Dupri, Scarface, The Game, Алиша Киз, Джанет Джексон, Джон Ледженд и других. Участвовал в создании песен для своих наставников: Deric Angelettie и Nas, согласно песне «Last Call» и списку творческой группы в песне «Poppa Was a Playa».
23 октября 2002 года Канье Уэст попал в серьёзную автокатастрофу по пути домой из звукозаписывающей студии. Авария вдохновила артиста на создание первого сольного сингла — Through the Wire. Во многих песнях Уэста прослеживается тема сексизма и религии (последнее, например, в Jesus Walks). Эти песни послужили основой для создания дебютного альбома The College Dropout, который был издан под лейблом Roc-A-Fella Records в феврале 2004 года, получив положительные отзывы. Альбом также определил стиль, который принесёт Уэсту известность — игра слов и семплирование. Альбом трижды получил статус платинового. Многие треки из альбома были записаны при участии Jay-Z, Лудакрис, GLC, Consequence, Talib Kweli, Mos Def, Common и Syleena Johnson. Из альбома было выпущено два сингла: All Falls Down и The New Workout Plan, а также получившая широкую известность Slow Jamz. В течение 2003 года Канье спродюсировал песни для британской певицы Javine Hylton, а также появился в её видеоклипе Real Things, исполнив роль возлюбленного главной героини.
Гонорары
31 августа 2013 Канье Уэст прилетел в Алматы в качестве приглашённого гостя на свадьбу Айсултана Назарбаева, внука президента Казахстана. За небольшой концерт на мероприятии получил около 3-х миллионов долларов.
Филантропия
В 2003 году Канье Уэст основал собственный благотворительный фонд «Kanye West Foundation» в городе Чикаго, штат Иллинойс. К 2007 году певец был признан AAE лучшим пятым афроамериканцем-филантропом. 24 августа 2007 года состоялся первый благотворительный концерт фонда Канье Уэста, на котором было установлено сотрудничество со школами США. Также фонд иногда называют «Donda West Foundation». Деятельность фонда сфокусирована на помощи детям латино- и афроамериканцам, которым помогают получить образование в начальных, конечных школах, а также в колледжах. Особенную поддержку получают дети, которые ищут свое продолжение в музыке. Канье Уэст пожертвовал в фонд более 500,000 долларов.
Канье Уэст принимал активное участие во многих благотворительных акциях, концертах, пожертвованиях: для помощи пострадавшим от урагана «Катрина», в благотворительный фонд Канье Уэста, Живая Планета Земля, Всемирный день водных ресурсов, Nike.
Инцидент на MTV Video Music Awards 2009
Во время церемонии награждения, рэпер Канье Уэст вышел на сцену и отобрал микрофон у Тейлор Свифт, когда она произносила речь благодарности за награду в категории «Best Female Video» за видео «You Belong with Me», и сказал, что видео Бейонсе «Single Ladies (Put a Ring on It)», номинированное в этой же категории, является «одним из самых лучших видео всех времен». Эта выходка была негативно воспринята аудиторией. Затем Уэст вернул микрофон обескураженной и совершенно расстроенной Тейлор, которая не завершила речь выступления. Уэст был выпровожен за свои действия на оставшуюся часть церемонии. Позже, во время церемонии, когда Бейонсе получала награду «Best Video of the Year» за видео «Single Ladies (Put a Ring on It)», она вызвала Тейлор на сцену, чтобы та смогла завершить свою речь. Впоследствии, Уэст принёс извинения за свои действия в своем блоге (позднее запись была убрана). Многие знаменитости критиковали Уэста за его выходку, включая президента США Барака Обаму в своем неофициальном комментарии. Позднее Канье опубликовал второе извинение в своем блоге и выступил публично с извинением на шоу «The Jay Leno Show».
Аресты
11 сентября 2008 года Канье Уэст и его телохранитель Дон Кроули были арестованы в Международном Аэропорту Лос-Анджелеса по обвинению в преступлении после препирательств с папарацци, когда Канье и Кроули сломали камеры фотографов. Стоимость оборудования была оценена в $10000, но согласно TMZ, Уэст повредил оборудование только на $100 Законы штата Калифорния гласят, что: «только тому человеку, который нанесет ущерб чужой собственности, превышающей стоимость в 400 долларов, можно предъявить обвинение в вандализме»,. в итоге, обвинения против Уэста были переквалифицированы в проступок. Позже Канье был выпущен из отделения полиции Лос-Анджелеса в городе Калвер-Сити под залог в $20000. 26 сентября 2008 года окружной прокурор Лос-Анджелеса заявил, что не будет вести уголовное дело и выносит лишь предупреждение артисту. Уэст был повторно задержан 14 ноября 2008 возле отеля в городке Гейтсхед в Англии из-за драки, в которую был вовлечен фотограф из Ньюкасл-апон-Тайна. Согласно отчетам полицейских, певец был выпущен «из-за недостатка улик».
Личная жизнь
В 2002-м Канье начал встречаться с дизайнером Алексис Файфер. В августе 2006 пара обручилась, но уже через 18 месяцев они расстались.
С 2008-го по лето 2010-го Канье встречался с моделью Эмбер Роуз.
В 2012-м начал встречаться с Ким Кардашян. 31 декабря Ким и Канье объявили, что ждут ребёнка. 15 июня 2013 года в Лос-Анджелесе родилась девочка, которую назвали Норт (англ. North), на 5 недель раньше срока.[19] На 33-й день рождения Ким 21 октября 2013 Канье сделал ей предложение на стадионе в Сан-Франциско перед членами семьи и друзьями семейства Кардашян-Дженнер. 24 мая 2014 пара поженилась во Флоренции, Италия.[20] 31 мая 2015 года супруга Канье Ким Кардашьян сообщила о том, что ждет ребенка, а 21 июня, что у них будет сын.
Грэмми.
Всего Канье Уэст получил 21 премию Грэмми и был номинирован на нее 53 раза.
2005 год
Лучший рэп-альбом (The College Dropout)
Лучшая рэп-песня (Jesus Walks)
Лучшая R&B-песня («You Don’t Know My Name» (Alicia Keys)
2006 год
Лучший рэп-альбом (Late Registration)
Лучшая рэп-песня (Diamonds From Sierra Leone)
Лучшее сольное рэп-выступление (Gold Digger)
2008 год
Лучший рэп-альбом (Gradutation)
Лучшая рэп-песня (Good Life)
Лучшее сольное рэп-выступление (Stronger)
Лучшее рэп-выступление в дуэте или в группе («Southside» (with Common)
2009 год
Лучшая совместная рэп-песня («American Boy» (Estelle featuring Kanye West)
Лучшее сольное рэп-выступление в дуэте или в группе («Swagga Like Us» (with T.I., Jay-Z, & Lil Wayne)
2010 год
Лучшая рэп-песня («Swagga Like Us» (with T.I., Jay-Z & Lil Wayne)
Лучшая совместная рэп-песня («Run This Town» (Jay-Z featuring Kanye West & Rihanna)
2012 год
Лучший рэп-альбом (My Beautiful Dark Twisted Fantasy)
Лучшее рэп-выступление («Otis» (with Jay-Z)
Лучшая рэп-песня («All Of The Lights» (with Rihanna, Kid Cudi & Fergie)
Лучшая совместная рэп-песня(«All Of The Lights» (with Rihanna, Kid Cudi & Fergie)
2013 год
Лучшее рэп-выступление («Niggas in Paris» (with Jay-Z)
Лучшая рэп-песня («Niggas in Paris» (with Jay-Z)
Лучшая совместная рэп-песня («No Church in the Wild» (with Jay-Z, Frank Ocean & The-Dream)
Дискография
The College Dropout (2004)
Late Registration (2005)
Graduation (2007)
808s & Heartbreak (2008)
My Beautiful Dark Twisted Fantasy (2010)
Yeezus (2013)
___________________________________

 » Hadouken!

Название группы: Hadouken!
Страна: Великобритания
Направление в музыке:
Электро-рок
Грайм
Нью-рейв
Дэнс-панк
Драм-н-бэйс
Электро-хаус
Дабстеп
Альтернативный дэнс
Годы активности: 2006 - настоящее время
Состав:
Джеймс Смит
Элис Спунер
Дэниель Райс
Крис Пюрселл
Ник Райс

История группы: Hadouken! была основана в г. Лидс в октябре 2006 вокалистом, автором песен и продюсером Джеймсом Смитом вместе с его девушкой-клавишницей Элис Спунер, гитаристом Дэниелом Райсом и ударником Ником Райсом. Свой первый концерт ребята отыграли в Dirty Hearts Club, Саутэнд-он-Си 16 сентября 2006 года. Ребята записали свои первые демо-треки и первые полгода своей карьеры выступали в Лидсе и Лондоне. В декабре 2006 Hadouken! взяли в свой коллектив басиста Криса Пюрселла. Название Hadouken! берет начало из атакующей комбинации в игре Street Fighter.
Группу впервые заметили в 2006. Успех пришёл в 2007 году. В январе 2007-го Майк Скиннер из The Streets предоставил группе первый радио-эфир, в котором был сыгран трек «That Boy That Girl» на радио BBC Radio 1, где группа была названа «новым отличным открытием». В феврале 2007 Hadouken! поняли, что значит понятие «интернет-феномен», описываемое как «дикая, ревущая работа гениев» (NME). Видео на данный трек было сделано другом группы Бобби Харлоу, который участвовал в номинации MTV Two/NME. Позже появился ремикс под названием «Tuning In» на альбоме Kitsuné Maison Compilation 4, который был выпущен на лейбле Kitsuné Music 7 мая 2007 года. Дебютный альбом группы под названием «Music for an Accelerated Culture» вышел 5 мая 2008 года.
В августе 2009 года, группа выпустила миниальбом MAD, который содержал 3 новых трека и 3 ремикса на трек "MAD". EP был выпущен в цифровом виде в сентябре. Группа представила свой новый сингл "Turn The Lights Out" 10 ноября 2009 года на MySpace.
Второй альбом, который получил название "For the Masses", создавался в Голландии с драм-энд-бейс-проектом Noisia, которые продюсировали этот альбом, он был выпущен 25 января 2010 года. Альбом получился более агрессивным и поэтому после его выхода появилось множество негативных отзывов, так как звучание группы резко изменилось со времен выхода первого альбома. Тем не менее, альбом занял 19 позицию в британском чарте. Выход альбома сопровождал новый микс на песню Mic Check , который содержал в себе семплы из песни Тины Мура "Never Gonna Let You Go". В мае 2010 года Hadouken! написал гимн для Великобритании Лейбористской партии в рамках подготовки к выборам 2010 года. Песня называется "Things Could Only Get Worse". После выхода альбома ещё вышли 2 сингла, Mecha Love и Oxygen, которые в итоге вошли в бонус треки третьего альбома Every Weekend.
17 декабря 2012 года на официальном сайте группы начался отсчет до начала предзаказа на новый альбом под названием "Every Weekend". Совместно с этим проводился конкурс на самую оригинальную фотографию связанную с клубным отдыхом. Большинство фотографий появлялись на главной странице сайта.
27 декабря появилась точная дата выхода альбома: 18 февраля 2013 года. В этот же день вышел микс, состоящий из песен с нового альбома. Так же в трек листе можно увидеть песни, которые выходили синглами в течение 2012 года. Альбом выйдет на их собственном лейбле 'Surface Noise Recordings'.


_________________

 » Mika / Мика

Имя: Mika / Мика
Дата рождения: 18 августа 1983 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: поп-музыка, рок-музыка, пауэр-поп, дэнс-поп, глэм-рок
Годы активности: 2006 - настоящее время

Биография: Майкл Холбрук Пенниман родился в Бейруте. Его мать была ливанкой, а отец американцем. Имеет сирийские корни. Когда он был ещё маленький, родители из-за войны покинули Бейрут и переехали в Париж. В возрасте 7-ми лет, вдохновленный музыкой Джо Дассена, Мика написал свою первую песню. Когда ему было девять лет, его семья переехала в Лондон, где он поступил в Вестминстерскую школу.В новой школе «мечтательный новичок» сталкивается с жестокостью одноклассников. Дело в том, что в начальных классах Мика страдал от редкого нарушения — дисклексии (избирательное нарушение способности к овладению навыком чтения и письма при сохранении общей способности к обучению). Экстраординарность, которой с ранних лет обладал Мика, не давала ему задержаться ни в одном коллективе. В итоге Майклу пришлось сменить не одну школу и даже обучаться на дому. Пенниман младший рос необычайно музыкальным ребенком, посему не для кого из его семьи не стало удивлением, когда его песни стали появляться на радио. Затем учился в Королевском Музыкальном Колледже. Еще ребенком Мика обучался у русской оперной певицы Аллы Ардаковой. По слухам, вокальный диапазон Мики составляет пять октав; он сам утверждает, что способен максимум на три с половиной.
В дальнейшем Мика работал в «Royal Opera House», писал музыку для «British Airways» и для рекламы жевательной резинки «Orbit». Его дебютный сингл «Relax, Take it Easy», появившийся на волнах радиостанции «BBC Radio 1» в Великобритании, сразу был признан «хитом недели». 22 января 2007 года новый хит «Grace Kelly» возглавил национальный хит-парад Великобритании (впервые за более чем полувековую историю чарта исключительно на основании онлайн-продаж) и провел на вершине хит-парада целых пять недель.
Первый альбом певца вышел 5-го февраля 2007-го. Он назывался "Life in Cartoon Motion" и был создан с помощью таких именитых продюсеров, как Грег Уэллс, Джоди Марр и Джон Мерчант. Получившийся результат был тепло принят покупателями и критиками – его сравнивали с творчеством Элтона Джона, Принца, Робби Уильямса, Фредди Меркьюри и Дэвида Боуи.
26-го марта 2007-го и 14-го февраля 2008-го Пенниман выступал в проекте Джея Лено “The Tonight Show”; 27-го марта – в шоу Джимми Киммела “Jimmy Kimmel Live”. 26-го и июля 2007-го Майкл пел вживую в передаче “So You Think You Can Dance”. В июне 2007-го певец устроил концертный тур по США и Канаде. За весь 2007-ой Мике достались три награды – на ежегодной церемонии “World Music Awards”. Мика стал первым, кто получил столько наград за один раз.
В сентябре 2007-го Майкл устроил еще один тур – на этот раз по Европе. В ноябре он добрался и до Великобритании; в январе 2008-го пел по Северной Америке, пока не остановился в Лос-Анджелесе – на пятидесятой церемонии вручения Грэмми. 20-го февраля 2008-го Пенниман открыл церемонию вручения награды BRIT живым исполнением “Love today”, “Grace Kelly” и, дуэтом с Бет Дитто, “Standing in the Way of Control”. На этой же церемонии он получил награду, как “Лучший британский прорыв года”.
В сентябре 2009 года Мика выпускает второй студийный альбом под названием "The Boy Who Knew Too Much". Первый же сингл “We Are Golden” завоевывает 4-ую строчку в главном чарте Великобритании, а клип на эту композицию становится хитом видео-хостинга YouTube. Следующим международным успехом считается композиция “Rain”. Эта песня сумела покорить танцполы всего мира, а одноименное музыкальное видео на сегодняшний день перешагнуло отметку в 11 миллионов на все том же YouTube. Но, пожалуй, самым громким хитом этого альбома стала песня “Kick-Ass” (она так же была использована в качестве главного саундтрека к молодежной комедии «Пипец»).
Разумеется, второй альбом вновь дал почву слухам о нетрадиционной ориентации Мики. К примеру, песня “Boy-toy” в очередной раз затронула тему «нестандартных отношений». Наступил момент, когда общественность стала больше интересоваться личной жизнью певца, чем его творчеством. И тогда Мика решил положить конец всем слухам, дав интервью журналу “Gay & Night”: «Я никогда не пытался повесить на себя ярлык. Я спал, с кем мне хотелось. Зовите меня, как угодно… И если вам непременно нужен «термин» для меня, то называйте меня «бисексуалом».
В 2012 году вышел третий студийный альбом певца "The Origin of Love". Наравне с англоязычными треками альбом содержит песни на французском языке. В 2015 году вышел альбом "No Place in Heaven".
Музыка Мики – удивительное явление. Она может заставить вас пуститься в пляс или, рыдая, уткнуться в подушку. Она неизменно наполнена эмоциями, красками и личными переживаниями Пеннимана. И что бы ни говорили злые языки, Мика — самодостаточный, уникальный артист и пример для подражания.


_________________

 » Becky G

Имя при рождении: Реббека Мари Гомес
Псевдоним: Becky G
Дата рождения: 2 марта 1997
Страна: США
Годы активности: с 2012 года — наст. время
Жанры: Поп, латина, R&B, хип-хоп
Реббека Мари Гомес (англ. Rebbeca Marie Gomez; род. 2 марта 1997, Инглвуд, Калифорния) — американская певица, рэперша и танцовщица.
Известность пришла к ней в 2012 году, после того, как Бекки стала выкладывать свои ремиксы популярных песен на YouTube. В том же году, она подписала контракт со звукозаписывающей компанией Kemosabe Records, владельцем которой является Dr. Luke. 16 июля 2013 года она выпустила свой дебютный мини-альбом «Play It Again». Бекки также написала несколько песен для других исполнителей, среди которых «Oath» Шер Ллойд и «Wish U Were Here» Коди Симпсона, в записи обеих песен она принимала участие. Между ней и певцом Остином Махоуном ходило много слухов об их романе. Лишь 1 мая он подтведил их отношения каналу MTV, сказав, что он никогда не был в столь серьезных отношениях. 31 июля стало известно, что мисс Гомез будет сниматься во втором сезоне сериала "Империя".
Ранние годы.
Реббека родилась и выросла в Инглвуде, но свое раннее детство провела в Морено-Валли. Финансовые затруднения вынудили её семью продать свой дом и переехать в гараж её дедушки в Инглвуде, когда Гомес было 9 лет[1]. Гомес хотела помочь своей семье и начала работать (в том числе, и в рекламном бизнесе). Также выступала в двух подростковых группах G.L.A.M. и B.C.G[2]. Благодаря песням Кристины Агилеры и Дженифер Лопес[3], Бекки открыла в себе певческий талант.
Музыкальная карьера.
В 2011 году Бекки стала выкладывать свои ремиксы на популярные поп и хип-хоп песни на YouTube[4]. Эти песни вошли в первый полнометражный микстейп Бекки @itsbeckygomez. Её кавер на песню рэперов Канье Уэста и Jay-Z, выложенная 15 сентября 2011 года, привлекла внимание известного продюсера Dr. Luke, и он предложил контракт с Kemosabe Records юной певице.
12 июля 2012 года, австралийский певец Коди Симпсон выпустил сингл «Wish U Were Here», в котором Бекки спела и стала соавтором песни. Позже она выпускает на YouTube свою песню «Turn the Music Up». 2 октября 2012 британская певица Шер Ллойд выпускает сингл «Oath», в котором также спела Гомес. «Oath» продалась более, чем в 140,000 копий в США, и поднялась на 73 строчку в Billboard Hot 100. Бекки выпустила песню «Problem» с will.i.am, которая вошла в сборник саундтреков к мультфильму «Монстры на каникулах»[5]. 13 сентября она выпустила клип на эту песню. 23 ноября американская певица Ke$ha выпустила ремикс на её хит «Die Young», который представили также Бекки Джи, Juicy J и Wiz Khalifa. Бекки стала работать над ремиксом песни Дженнифер Лопес «Jenny From the Block», назвав его «Becky from the Block», она выпустила клип 8 апреля, 2013[6].
6 мая 2013 года Гомес выпустила клип на песню «Play It Again», который стал её первым синглом в поддержку её дебютного мини-альбома «Play It Again», выпущенного 16 июля, 2013. Этот мини-альбом также включает в себя линд-сингл «Play It Again» и ещё четыре трека — «Can’t Get Enough», который был записан с рэпером Питбулем, «Built for This», «Zoomin' Zoomin'» и «Lovin What You Do.»[7]. В феврале 2014 года Бекки также появилась на обложке журнала «Latina» с певицей Jasmine V. Бекки выступала на разогреве у Кэти Перри в её туре «Prismatic World Tour», Деми Ловато «DEMI World Tour» и Джейсона Деруло «Talk Dirty Tour»
23 апреля 2014 года она выпустила первый сингл «Shower» с её дебютного альбома. Песня также стала первым сольным хитом Бекки, попавшим в Billboard Hot 100.
Дискография
Мини-альбомы.
Play It Again - 2013
___________________________________

 » DJ Shadow

Полное имя: Джошуа Паул Дэвис
Сценическое имя: DJ Shadow
Дата рождения: 29 июня 1972
Страна: США
Жанры: Хип-хоп, Электронная музыка, Тёрнтейблизм
DJ Shadow (Диджей Шадоу, настоящее имя — Джошуа Паул Дэвис; 1 января 1973 года, Сакраменто, Калифорния) — музыкант, тёрнтейблист.
Биография.
Родоначальник жанра трип-хоп. Известен как музыкант, выпустивший первый полностью семплированный альбом (Endtroducing….. в 1996), в связи с чем попал в книгу рекордов Гиннесса. Также участник первого состава проекта UNKLE (1994—1998), наравне с её основателем Джеймсом Лавеллем.
Джош Дэвис симпатизировавший первопроходцам хип-хопа, искавшим новые формы и новые звуки, выбрал путь экспериментатора и создал роскошную звуковую палитру, искрящуюся новыми оттенками, насыщенную семплами и диджейскими примочками, пропитанную отголосками эмбиента, трип-хопа и танцевальной электроники.
Уроженец калифорнийского города Сакраменто, детство Джош Дэвис провёл в другом уголке Калифорнии — Хэйворде, пригороде Сан-Франциско, где его семья жила в относительно чистеньком районе для среднего класса. Ни благоволящее к рокерам калифорнийское солнце, ни модный в 80-х хард-рок не заставили своевольного подростка увлечься грохочущим триумвиратом барабанов, баса и гитары. Вместо этого он проникается горячим интересом к хип-хопу, увлекается диджейской субкультурой, учится орудовать виниловыми дисками и микшировать записи. Главные персонажи его фонотеки — пионеры хип-хопа, новаторы и экспериментаторы Eric B. & Rakim, Ultramagnetic и, конечно, Public Enemy — те коллективы, в которых имелись собственные диджеи.
Ещё учась в школе, Джош Дэвис начал записывать свои первые вещи на домашнем магнитофоне. Но только поступив в университет, он профессионально занялся созданием музыки. И даже открыл собственный лейбл Solesides, обеспечив себе полную творческую самостоятельность. Среди музыкально озабоченных студентов, группировавшихся вокруг университетской радиостанции, у Джоша нашлось немало новых знакомых, в том числе и несколько би-боев (в будущем — подопечных его лейбла). С их помощью уже в 1991 году 18-летний Дэвис начинает издавать на кассетах серию музыкальных сборников «Reconstructed From the Ground Up» со своими миксами. В 91-92 годах он сотрудничает с компанией Hollywood Records как продюсер и композитор. А в 1993 году публикует первое серьёзное произведение — 17-минутную «симфонию» в стиле хип-хоп «Entropy».
Его записи широко расходятся в андеграундных кругах и среди диджеев. И своим чередом попадают к менеджерам лондонского лейбла Mo' Wax. В Америке начала 90-х такой экспериментальный инструментальный хип-хоп никого не заинтересовал, поэтому приоритет в открытии DJ Shadow принадлежит британцам. Пробные синглы «In/Flux» и «Lost and Found (S.F.L.)», которые музыкант записал для Mo' Wax, представляли собой, как писала пресса, «мини-шедевры, сочетающие элементы фанка, рока, хип-хопа, эмбиента, джаза, соула и самых неожиданных ингредиентов». В 1995 году в дискографии DJ Shadow появилось масштабное 40-минутное полотно в четырёх частях «What Does Your Soul Look Like», изданное в формате EP. Диск возглавил британский независимый чарт и открыл зелёную улицу для грядущих великих свершений DJ Shadow.
Музыкант действительно ставил себе очень высокую планку, что подтверждает и его дебютный альбом Endtroducing….., изданный в 1996 году. Критики Европы и США были довольно единодушны в оценке альбома, «гибрида красоты и паранойи», который «звучал как ни одна другая запись на тот момент». Выбрав хип-хоп не как орудие социального протеста, а как новаторский стиль, музыкант скомпоновал целый альбом из чужих семплов, по большей части извлеченных из старых виниловых пластинок. Из этого интригующего коллажа, растворившего все жанры и смешавшего все краски, рождается нечто совершенно новое, непредсказуемое, но смутно знакомое, благодаря крепкому «историческому» фундаменту.
В 1997 году посолидневший лейбл Solesides, который артист все это время продолжал опекать и развивать, переименовался в Quannum Projects. Первым релизом обновленной компании стал отличный сборник, включавший записи многих андеграундных талантов: Jurassic 5, Divine Styler, Souls of Mischief, Poets of Rhythm и других.
В 1998 году ранние записи DJ Shadow, не известные широкой публике, его первые синглы и ещё не издававшиеся треки были объединены в сборнике «Preemptive Strike». Если дебютный альбом, как это часто случается, меломаны по большей части просмотрели, то теперь уже они держали ухо востро. «Preemptive Strike» отметился в поп-чартах Англии и США, а в американском независимом рейтинге Heatseekers добрался до первой позиции.
Хотя DJ Shadow никогда не пел и не владеет ни одним инструментом, в сфере электронной музыки он умеет практически все. В конце 90-х глава компании Mo' Wax Джеймс Лавелль (James Lavelle) доверяет ему продюсирование некоторых подопечных лейбла, в том числе и своей собственной трип-хоп-группы UNKLE. DJ Shadow работал над дебютным альбомом UNKLE «Psyence Fiction», который создавался как саундтрек для документального фильма о нью-йоркских бездомных. Правда, несмотря на присутствие многочисленных звезд (Том Йорк (Thom Yorke), солист Radiohead, Ричард Эшкрофт (Richard Ashcroft), экс-Verve, Mike D из Beastie Boys), лонг-плей получился посредственным, и судьбу дальнейших записей команды доверили другому продюсеру.
А вот близкие творческие отношения с Томом Йорком продолжились. Будучи искренним поклонником Radiohead, DJ Shadow провёл ещё не один день в студии, продюсируя новые композиции группы.
За всеми этими занятиями музыканту некогда было плотно засесть в студии и закончить свой второй альбом. С момента дебюта прошло целых шесть лет, пока наконец летом 2002 года появился новый лонг-плей The Private Press. Едва ли поклонники диджея имели право на разочарование. DJ Shadow снова работал в стилистике «лоскутного одеяла», для которого припас ряд абсолютно уникальных семплов. Безошибочное продюсерское чутье и тяга к нестандартным решениям позволили ему виртуозно манипулировать семплами с любой родословной, будь то меланхоличная поп-музыка 60-х, диско, электробиты, пианино, струнный оркестр или шум уличной драки.
Этот умело скомпонованный пастиш заявил о себе вовремя и очень уверенно. Два хит-сингла, «Six Days» и «You Can’t Go Home Again», стартовали в танцевальном чарте США соответственно с первой и второй строки. Под дружный гул довольных рецензентов лонг-плей очень комфортно чувствовал себя в рейтинге Billboard 200 и вышел в тройку лидеров электронного чарта. Альбом The Private Press — гарантированный пропуск DJ Shadow в круг продюсеров экстракласса.
Дискография.
Сольные альбомы.
1996 — Endtroducing…..
1998 — Preemptive Strike
2002 — The Private Press
2003 — The Private Repress (Japanese Remix Album)
2004 — Live! In Tune and on Time
2005 — Endtroducing..... (2xCD Deluxe Edition)
2006 — The Outsider
2011 — The Less You Know The Better
___________________________________

 » Мара

Псевдоним: Мара
Имя: Мара Владимировна Кана (Марина Владимировна Нестерова)
Дата рождения: 25 ноября 1978
Место рождения: Москва, СССР
Профессии: певица, композитор, музыкант
Жанры: Альтернативный рок, инди-рок
Мара Владимировна Кана (при рождении Марина Владимировна Нестерова) — российская рок-певица, автор песен. Является автором нескольких песен из альбома «АтакА» певицы Линды, в том числе хита «Цепи и кольца».
Биография:Родилась 25 ноября 1978 года в Москве. До 2000 года жила в подмосковной Ивантеевке, потом переехала в Москву. По словам родственников, петь начала уже в 2 года. По собственной инициативе в 10 лет пошла в Ивантеевскую детскую музыкальную школу по классу гитары. Первую песню написала в 1989 году. Вот как сама певица вспоминает об этом:

"Первую песню помню, она была написана учительнице начальных классов. Пели мы её вдвоём с мальчиком-одноклассником, было очень трогательно. А слова вспомнить могу, но с трудом. Это был 89-й год, это было очень давно."

Мара сочиняла песни во время учёбы в музыкальной школе, затем во время работы в джазовом ансамбле, участвуя во всевозможных юношеских конкурсах. Однако о профессиональной музыкальной карьере Мара задумалась лишь тогда, когда её творчество впервые оценил профессиональный продюсер. Впрочем, карьера развивалась не очень быстро. Мара получала высшее образование не в области музыки и в 2001 году закончила Московский университет потребительской кооперации по специальности «Финансы и кредит. Банковское дело». Лишь в 2003 году в эфире «Нашего Радио» впервые прозвучала песня Мары «Самолёты». Песня несколько недель была в хит-параде «Чартова дюжина». Второй сингл Мары, «Дельфины», также попал в хит-парад. Ещё более известной стала композиция «Холодным мужчинам», на которую был снят клип. В 2003 году вышел дебютный альбом певицы «Откровенность».

Дискография:

Студийные альбомы
2003 — Откровенность
2005 — 220V
2012 — Два мира
2015 — Война и мир

Концертные альбомы
2008 — Unplugged
2013 — Почувствуй разницу
_________________

 » Jay-Z

Полное имя: Шон Кори Картер
Псевдоним: Jay-Z
Дата рождения: 4 декабря 1969
Страна: США
Жанры: Хип-хоп Восточного побережья
Годы активности: 1989 — наст. время
Биография.
Полуголодное существование.
Единственное наследство, которое Шон получил от родителей, это черный оттенок кожи. Родственники помогли мальчику обеспечить прожиточный минимум и только. Однако жить одним днем и еле сводить концы с концами амбициозному молодому человеку не нравилось. Более того, перспектива остаться один на один с собой во взрослой жизни после школы пугала Шона. Тем не менее, Шон нашел себе скромную работу. Он трудился в бакалейной лавке, вкалывал за гроши по 14 часов в сутки. Будущий рэпер полагал, что работодатель вот-вот предложит ему более достойное место. Но этого не произошло, и Шон вновь оказался на улице. Впрочем, пока отец Шона жил вместе с семьей, противостоять бруклинским нравам и улице мальчик еще мог. Но когда родители развелись, то Картер был представлен сам себе и улице, где постоянно орудовали преступники и наркоторговцы. Зарабатывать на жизнь Шон начал еще с подросткового возраста, прибегал даже к незаконным методам. Отдушину, правда, находил в своем увлечении хип-хопом, молодой человек сочинял тексты и грезил о карьере рэпера.
Наркоторговец.
Денежная работа нашла картера самого. Не удивительно, что в поисках легких и больших денег он стал торговать наркотиками. Клиенты называли его не иначе, как Лу Ферригно, а после Incredible Hulk.
Жизнь Картера изменилась, остались неизменными жизненные ценности. Шон пытался оправдываться, что пошел в дилеры из-за нехватки денег, нежелания жить впроголодь и одеваться в секонд-хенде. Тем не менее, никому не желает работать на подобном месте.
Впрочем, крупным наркодельцом Шон не стал, но на роскошную жизнь ему хватало. Правда, вместо виллы он жил в доме на колесах, зато прицеплен он был к шикарному «Лексусу».
Своему знакомому Джези-Шон обязан карьере артиста. Молодой человек и одновременно партнер проверил у будущего репера музыкальный слух. Вместе наркоторговцы и начали карьеру в 1990 году. Тогда же у Шона Картера появился псевдоним Джеззи, после чего он трансформировался в Джей-Зи.
Восхождение.
А вот сенсационный дебют рэпера из Бруклина пришелся на 1996 год. С этого времени и началась стремительная карьера. Jay-Z начал выпуска по альбому каждый год и обязательно они сопровождаются миллионными тиражами. Хиты начинают выстреливать, как из пулемета. Одновременно лейбл Шона Roc-a-Fella Records превращается в целую династию. Конкурировать с артистом на музыкальном тематическом рынке становится сложнее с каждым днем.
Однако на музыке Шон не останавливается и начинает работать в смежных сферах. К примеру, Jay-Z разрабатывает успешную линию одежды под названием Roca Wear, а взойдя на вершину, начинает финансировать голливудские картины.
Немалый успех сопутствовал и в рэп-индустрии. Шон Картер и его лейбл открыл огромный список новых имен и выступал продюсером. А сам, как артист, стал появляться в чартах, на телевидение, в радиоэфире и в прессе. При этом с каждой композицией и с каждым альбомом Шон привносил что-то новое в индустрию.
Ну а теперь обо всем по порядку. Восхождение на музыкальный Олимп длилось около десяти лет. Первое время Шону помогал молодой рэпер из Нью-Йорка Jaz-O. У артиста уже был контракт с компанией, но даже намека на успех не было. Но рэпер поделился с Jay-Z своим опытом работы и сориентировал в рэп-индустрии. С ним же были сделаны первые записи, после чего бруклинский рэпер играл в группе Original Flavor.
Не дождавшись успеха, Jay-Z открывает свой лейбл Roc-a-Fella Records. Помогают ему друзья Карим Берк и Дэймон Дэш. Распространять диски согласилась компания Priority Records.
В 1996 году Jay-Z выпустил своего первенца – альбом под названием «Reasonable Doubt». Пластинку по достоинству оценили рэп-фанаты из Нью-Йорка. Далее постепенно сдалась и вся Америка. Самым эффектным на альбоме был сингл – дуэт с Фокси Браун «Ain't No Nigga».
Чтобы строить карьеру наверняка, рэпер начал сотрудничать только с самыми смелыми и модными продюсерами, такими как Кларк Кент, Тедди Райли, Тимбэлэнд и другими. А за свою карьеру Шон смог записаться практически со всеми значимыми рэп-артистами.
Публика уже ждала выход второго альбома. «In My Lifetime, Vol. 1» был готов в 1997 году. Он уже попал на третье место поп-чарта. В записях было изобилие дуэтов со знаменитостями, к примеру, Пафф Дэдди или Лил Ким. Великолепной была команда продюсеров и аранжировщиков. Правда, в этой пластинке было очевидно отхождение от гангстер-рэпа в сторону поп-рэпа.
Второй том альбома «Vol. 2: Hard Knock Life» вышел спустя год. Он был еще дальше он гангста-рэпа. Но на этот раз это было требование продюсеров, которые делали пластинку коммерчески привлекательной. В результате, альбом нашел еще больше поклонников и возглавил американский поп-чарт на пять недель. Зафиксировала успех записи премия Grammy.
Звезда.
Следующие пластинки рэпера обязательно восходили на вершину Billboard 200. Такая участь ждала четвертый альбом «Vol. 3... Life And Times Of S. Carter»в 1999 году. Здесь практически к каждой песни был привлечен отдельный вокалист или рэпер. К тому же, саундом занимался каждый раз отдельный продюсер. Этот диск стал самым помпезным и длинным в карьере Jay-Z.
Пятый лонг-плей «Dynasty Roc la Familia» вышел в 2000 году и стал мультиплатиновым. Здесь вновь преобладало коллективное творчество. Приглашенными рэперами стали Мемфис Блик, Эмил, Бини Сайджел. Но в этот раз ставка была сделана на новых неизвестных продюсеров, зато профессионалов.
Новый альбом «Blueprint» вышел на следующий год. В том же году артист стал хэдланером на шоу Hot 97's Summer Jam 2001 с хитом «Takeover». Стоит отметить, что после этой пластинки начался песенный поединок между Jay-Z и его коллегами Prodigy и Nas. За музыкантами и его перебранкой следили все фанаты, что подстегивало интерес к персонам артистов. Всего рэпер записал 11 собственный альбомов и 5 совместных проектов.
Проблемы с законом.
С законом у Шона были не простые взаимоотношения. А в 2001 году ситуация усугубилась. Три года условно рэпер получил за побои, которыми наградил продюсера Ланса Ривер в ночном клубе Нью-Йорка.
Кстати, с помощью музыкально плодовитого и активного музыканта свой альбом записала группа Roots в 2001 году. Спустя год вместе с R. Kelly Шон выпустил «Best of Both Worlds». А следом выпустил свой двойной диск «The BlueprintІ: The Gift & the Curse». В пластинке, к слову, ставку делали на кавер-версию Тупака «'03 Bonnie & Clyde», ее Jay-Z спел вместе с Бейонсе. И эта работа была началом отношений. В середине 2003 году рэпер исполнил партию для хита певицы «Crazy Love», а к концу года назвал артистку своей невестой.
Личная жизнь.
Джей-Зи женат на американской R&B-певице Бейонсе. В 2002 году они работали над песней «’03 Bonnie & Clyde». Джей-Зи также появился в знаменитом сингле Бейонсе «Crazy in Love» из её дебютного альбома Dangerously in Love. Участвовал в создании песен «Déjà Vu» и «Upgrade U» из альбома B’Day. В клипе на последнюю песню Бейонсе юмористически переиграла его поведение. Бейонсе утверждает, что отсутствие публичного обсуждения их личной жизни помогло им. Они поженились 4 апреля 2008 года. 7 января 2012 года Бейонсе родила дочь, которую назвали Блю Айви Картер.
Сейчас Jay-Z твердо намерен стать бизнесменом. Он выпускает не только одежду, но и обувь. Пишет книги, музыку и даже зарабатывает специальные награды.
Дискография.
1996 - Reasonable Doubt
1997 - In My Lifetime, Vol. 1
1998 - Vol. 2... Hard Knock Life
1999 - Vol. 3... Life and Times of S. Carter
2000 - The Dynasty: Roc La Familia
2001 - The Blueprint
2002 - The Blueprint²: The Gift & the Curse
2003 - The Black Album
2006 - Kingdom Come
2007 - American Gangster
2009 - The Blueprint 3
2013 - Magna Carta Holy Grail
___________________________________

 » Йоала Яак / Joala Jaak

Имя: Яак Йоала (Jaak Joala)
Дата рождения: 26 июня 1950
Место рождения: Вильянди, Эстонская ССР, СССР
Профессии: певец
Дата смерти: 25 сентября 2014
Место смерти: Таллин, Эстония
Биография:Родился в музыкальной семье (его мать была музыковедом и работала в Государственной филармонии Эстонской ССР), с детства обучался игре на фортепиано и флейте.
Из-за своего отказа прекратить исполнение рок-музыки был вынужден оставить учёбу в Таллинском музыкальном училище. Срочную военную службу проходил в Таллине в армейском ансамбле.
Во второй половине 1960-x годов Яак был бас-гитаристом и солистом различных эстонских групп и ансамблей, к этому же времени относятся и первые его записи на радио. В 1970 году выиграл республиканский конкурс комсомольской песни, год спустя — конкурс молодых эстрадных певцов.
Был солистом ансамблей «Lainer» и «Radar».
В 1970-е годы неоднократно получал премии различных конкурсов и фестивалей песни. Высшим его достижением стало завоевание специального приза жюри на международном конкурсе песни в Сопоте в 1975 году. Сотрудничал с крупнейшими советскими эстрадными композиторами — Давидом Тухмановым, Александром Зацепиным, Раймондом Паулсом и др.
В канун нового 1979 года на советском телевидении прошла премьера музыкального телефильма «31 июня», в котором прозвучало несколько песен в исполнении Яака Йоалы. С этого времени к певцу пришла огромная популярность.
В 1970—80-х годах певец много гастролировал, участвовал в праздничных концертах, снялся в нескольких музыкальных фильмах (фильм-концерт «Olümpiaregati tähed / Звёзды олимпийской регаты» (ЦТ и ETV, 1980), «Jaak Joala. Estraaditähestik» (Eesti Televisioon, 1981), «Teisikud / Двойники» (Eesti Telefilm, 1982) и др.) и телепередачах («Утренняя почта», «Голубой огонёк»…), неоднократно становился лауреатом телевизионного фестиваля «Песня года».
Йоала виртуозно владел различными музыкальными инструментами и иногда сам исполнял инструментальные партии на записях собственных песен — сохранились записи его исполнения на фортепиано, флейте, гитаре, ударных.

Муслим Магомаев писал о певце в газете «Советская культура» (№ 35 за 1981 г.):

"Артистическая внешность, броская, именно эстрадная манера пения, без налёта вульгарности, подчас выдаваемой за «эстрадную специфику», без штампов, копирования кого-то и чего-то. А главное — голос яркий, звонкий, наполненный, которым он свободно владеет; крепкое певческое дыхание, коим обладает далеко не каждый вокалист — всё это привлекает в нём. Яак Йоала поёт красиво, взволнованно, что называется, на нерве."

С 1988 года Яак покинул советскую сцену, а в середине 1990-х практически прекратил концертные выступления.
После ухода со сцены преподавал гитару в Таллинском музыкальном училище.
В 2000 году был одним из учредителей Эстонского союза исполнителей — организации, защищающей авторские права эстонских музыкантов. Несколько лет возглавлял его.
В 2002 году на телеканале ТВС в авторском цикле Сергея Костина «Хвост кометы» вышла передача о Яаке Йоала.
Занимался продюсированием молодых певцов, преподавал вокал.

Личная жизнь: Первая жена — Дорис, от неё сын Янар и внучка Кармен. Вторая жена — Майре, в этом браке детей не было.

Смерть: В 2005 году перенес первый инфаркт, в 2006 — инсульт и второй инфаркт. 17 мая 2011 года был госпитализирован в кардиологическое отделение в связи с третьим инфарктом.
Умер 25 сентября 2014 года. Похоронен на Лесном кладбище города Таллина.

Награды:
3 февраля 2010 года канцелярия президента Эстонии сообщила о решении наградить музыканта орденом Белой звезды IV класса


_________________

 » Kid Rock / Кид Рок

Имя: Kid Rock / Кид Рок
Дата рождения: 17 января 1971 года
Страна: США
Направление в музыке: Рэпкор, Кантри, Хард-рок, Рок, Рэп-метал, Хэви-метал,
Сатерн-рок, Кантри-рок, Блюз-рок, Хип-хоп
Годы активности: 1988 - настоящее время

Биография: Роберт Джеймс Ритчи родился в городе Ромео, штате Мичиган. Он был третьим и предпоследним ребенком в семье. Как и все дети этой четы. Рок был настоящей головной болью для своих мамы и папы: то подожжет что-нибудь, то закидает гнилыми яблоками проезжающие мимо дома машины, то разобьет бейсбольной битой почтовый ящик соседей. Но не надо думать, что все это ему сходило с рук - семья-то была строгих католических правил, так что за преступлением всегда следовало наказание. Короче, подустав от такой нудной жизни, парень удрал из дома в 17-летнем возрасте. Убежал он в Нью-Йорк, где стал тусоваться с чернокожими рэпперами и, почувствовав огромную свободу, стал вести разгульный образ жизни. Тем не менее музыкальные дела шли неплохо: в 18-летнем возрасте он уже отправился в небольшой тур вместе с Айс Кьюбом. Все же, несмотря ни на что, черные музыканты принимали парня как своего. Роберт участвует в подпольных вечеринках в близлежащих городках. Позже его демозаписи попадаются на глаза звукозаписывающим компаниям, и Ритчи подписывает контракт на 100 тысяч $ с компанией «Jive Records».
В 1990 году Кид Рок записывает свой дебютный альбом «Grits Sandwiches for Breakfast» , который не пользуется успехом. Песни изобилующие непристойными текстами, отказывались ставить в эфир радиостанции Америки. Но Рок не сдаётся, и выступает на разогреве у Ice Cube и «Too $hort». Позже он переезжает в Бруклин, где записывает два следующих альбома «The Polyfuze Method» (1993) и «Fire It Up !» (1994) на студии «Continuum Records», которые тоже оказались провальными. После этого Кид Рок усиленно работает, чтобы запустить на собственном лейбле «Top Dog» свой следующий лонгплей «Early Mornin' Stoned Pimp» (1996). Альбом впервые привлёк к себе внимание слушателей.
Он не был первопроходцем в области слияния воедино тяжелой гитарной музыки и рэпа. Но он смог внести свою изюминку в и без того опасную смесь, добавив к данному коктейлю немного фанка и музыки прерий и бескрайних степей Америки - стиль кантри. Результат оказался настолько удачным, что его альбом 1998 года «Devil Whithout A Cause» до сих пор держится в лучшей сотне Билборда.
В 1999 году Рок выступает на фестивале «Woodstock-99» вместе с такими звёздами Ню-метала и рэп-метала, как «KoRn», «Limp Bizkit». В следующем году музыкант снимается в фильме «Приключения Джо-Грязнули», и записывает альбом «History of Rock», который также становится суперпопулярным. В него вошли песни, ранее записанные на альбомах «The Polyfuze Method», «Fire it Up!», «Early Mornin' Stoned Pimp». Единственной новой песней стала «American Bad Ass». 16 ноября 2000 года умирает Джо Си, знаменитый карлик, участник группы Кид Рока, и он тяжело переживает его смерть. Когда-то Рок чисто случайно подобрал на одном из своих концертов Джо Си. "Я как-то увидел в первом ряду маленького мальчика, который знал и повторял наизусть слова всех песен. Я тогда еще подумал: "Как это они пустили в ночной клуб ребенка?" А затем он приходил еще и еще. В конце концов на очередном шоу я просто сунул ему в руки микрофон и попросил прочитать какой-нибудь рэп, ну и парень отлично справился. Мы встретились за кулисами, я спросил его: как тебя зовут, мальчик? Он ответил: какой я тебе мальчик, мне двадцать один год. И только тут я заметил, что у парня проблемы с ростом. В общем, он славный малый, теперь он в моей команде". В 2001 году у Рока завязывается роман с Памелой Андерсон. Этот роман стал очень часто обсуждаемым в СМИ и Рок с Памелой попадали на обложки различных таблоидов.
Следующий альбом музыканта «Cocky» выходит в 2001 году. Синглами вышли «Forever», «Lonely Road of Faith», «You Never Met a MotherFucker Quite Like Me» и «Picture». Кантри-тенденции альбома особенно проявились в песне «Picture», записанной с Шерил Кроу. Песня стала хитом, и Рока признают в мире кантри-музыки. Ещё больше веяний кантри Кид Рок привнёс в альбом «Kid Rock» (2003). Заглавным хитом стал кавер на песню «Feel Like Makin' Love» группы «Bad Company». 31 декабря 2003 года Рок становится ведущим шоу «Рождество с Кид Роком» транслирующемся на музыкальном канале «VH1».
В 2006 году Кид Рок выпускает свой первый концертный альбом «Live Trucker», записанный во время турне в 2004 году. В ноябре 2007 года Рок записал альбом «Rock N' Roll Jesus» продюсируемый Робом Кавалло (Green Day, Goo Goo Dolls). Альбом впервые за всю карьеру Кид Рока занял первую строчку хит-парада Billboard. В альбоме присутствуют элементы кантри, хард-рока, джаза и госпела. В августе 2008 года альбом стал дважды платиновым. Сингл «All Summer Long» попал в Top-40 в США. В апреле 2009 года появился на одном из известных американских рестлинг-праздниках Wrestlemania. Далее у музыканта выходят альбомы: «Born Free» (2010), «Rebel Soul» (2012) и «First Kiss» (2015).
Сейчас популярность его настолько велика, что он служит одним из символом белого первопроходца, который объединил рэп и металл. Возможно, излишнее количество крепких словечек в текстах песен Кид Рока и смущает порядочных граждан, однако это рэп. Извините, но непечатная лексика - такой же необходимый компонент жанра, как и адидасовские кеды, дорогие шубы и огромные золотые цепи. "Все, что я делаю - это рок-н-ролл, а это его компоненты," - говорит музыкант. Еще никому не пришло в голову пожаловаться на слабую энергетику на его концертах.



_________________

 » Gym Class Heroes

Группа: Gym Class Heroes
Страна: США
Годы активности: 1997 – настоящее время
Жанры: альтернативный хип-хоп, рэп-рок
Состав: Трэвис МакКой, Дисаши Лумумба-Касонго, Эрик Робертс, Мэтт МакГинли
Бывшие участники: Ryan Geise, Milo Bonacci, Sie One
Биография.
Gym Class Heroes (рус. Герои Гимнастического Зала) — группа из Женевы, штат Нью-Йорк, играющая в жанре альтернативный рэп. Группа возникла в тот момент, когда Travis «Schleprok» McCoy встретил барабанщика Мэтт МакГинли (англ. Matt McGinley), после чего они решили играть вместе. Позднее к группе присоединились гитарист Disashi Lumumba-Kasongo и басист Eric Roberts. Вскоре коллектив подписал контракт с лейблом Decaydance Records, на котором вышел альбом As Cruel As School Children, получивший статус золотого. Альбом принёс группе популярность. Сингл «Cupid’s Chokehold» достиг 4 места в чарте Billboard Hot 100, а «Clothes Off!!» — пятого в чарте UK Singles Chart. Вместо использования обычных методов написания хип-хоп музыки Gym Class Heroes пользуются живыми инструментами, точно также, как и Stetsasonic, The Roots, N.E.R.D., k-os и Crown City Rockers. Группа иногда сотрудничает с Патриком Стампом из Fall Out Boy. Именно его голос был использован в качестве бэк-вокала в песне «Cupid’s Chokehold» и «Clothes Off».
История.
MC Travis «Schleprok» McCoy и барабанщик Matt McGinley стали друзьями благодаря урокам физкультуры в местной средней школе в Женеве, штат Нью-Йорк. Это нашло отражение в названии группы — «Герои гимнастического зала». Официально Gym Class Heroes появились в 1997 году. Поначалу они играли на вечеринках в честь дней рождения, в клубах и на фестивалях, что, в конечном счете, привело к тому, что группа объездила с концертами весь северо-восток США, в том числе в течение двух лет Gym Class Heroes ездили по стране в рамках фестиваля Warped Tour (в 2003 и 2004 годах). В 2004 году пути коллектива и гитариста Milo Bonacci разошлись, и на его место пришёл Disashi Lumumba-Kasongo, который играет в группе и сейчас. В середине 2005 года, как раз перед взлётом на вершины хит-парадов, состав покинул ещё один участник, басист Ryan Geise. Его заменил друг группы, басист Eric Roberts. В первый раз ребята почувствовали вкус успеха после релиза «…For the Kids». Лидер группы Travis McCoy выиграл битву MC канала MTV (Direct Effect MC Battle) и в качестве приза появился в видео американского рэпера Styles P «Daddy Get That Cash». В качестве сторонних проектов группа выпустила 3 неномерных альбома с 1999 по 2004 год: «Hed Candy», «Greasy Kids Stuff» и «Papercut Chronicles EP».
Decaydance Records.
После того как Патрик Стамп из Fall Out Boy услышал песню «Taxi Driver», он пригласил группу на одно из своих шоу. После этого Gym Class Heroes подписали контракт с лейблом Decaydance Records, принадлежащим другому участнику Fall Out Boy — Pete Wentz. В дальнейшем группа выступала в качестве участников Warped Tour летом 2005 и 2006 годов. Тур закончился концертом вместе с The All-American Rejects 29 ноября в Лас-Вегасе. Совсем недавно закончился другой тур группы The Daryl Hall For President Tour '07 совместно с RX Bandits, k-os и P.O.S.. В течение тура группа проводила конкурс среди фанатов: надо было «прокачать» свою страничку на сайте MySpace в «gym class» стиле. Победитель получил игровую приставку Xbox 360.
Также группа разогревала Гвен Стефани в её концертном туре The Sweet Escape Tour в Австралии и Новой Зеландии в июле и августе 2007 года; участвовала в Verizon Wireless Campus Tour вместе с The Pack, играла концерты в рамках Young Wild Things Tour вместе с Fall Out Boy, Plain White T's и Cute Is What We Aim For в октябре 2007 года.
Также ребята сотрудничали с R&B певицей Келли Роуленд в песне «Daylight». Режиссёр видео — Jeremy Rall.
Песня «It’s OK, But Just This Once» была использована в популярном сериале канала HBO «Entourage» в эпизоде номер 319 — «The Prince’s Bride».
Группа заявлена как участник Vans Warped Tour 2008.
14 июня, 2011 года вышел первый сингл Gym Class Heroes из альбома «The Papercut Chronicles II» «Stereo Hearts» с участием Адама Левина вокалиста рок-группы Maroon 5.
Дискография.
2001: ...For the Kids
2005: The Papercut Chronicles
2006: As Cruel as School Children
2008: The Quilt
2011: The Papercut Chronicles II
___________________________________

 » Global Deejays

Название группы: Global Deejays
Страна: Австрия
Направление в музыке: Тек-хаус, электро-хаус, прогрессив-хаус, прогрессив-транс
Годы активности: 2004 - настоящее время
Состав:DJ Taylor (Konrad Schreyvogl), FLOw (Florian Schreyvogl)

Биография: Global Deejays - австрийский дуэт, играющий мелодичный электро-хаус. Состоит из братьев DJ Taylor (Konrad Schreyvogl) и FLOw (Florian Schreyvogl). До конца 2006 года в группе был DJ Mikkel (Mikkel Christensen) и вокалистка Marie Geidel. «Global Deejays» - это несколько профессиональных ди-джеев, и очень много хорошего настроения. Которое и позволяет им сочинять такие необыкновенные хиты, как «The Sound Of San Francisco». Ведь именно эта песня не так давно наделала шуму, покорив в 2005 году и посетителей самых престижных ночных клубов, и сердца обывателей. Музыка группы никого не оставила равнодушным. Причем сами авторы уверены, что все дело лишь в мощном заряде оптимизма, который они закладывают в мелодии во время работы. А работают ребята с душой…
Основной композитор команды - конечно же Миккель Кристенсен. У парня было довольно веселое и интернациональное детство. Ведь появился он на свет в Германии, после чего родители переехали в США. Где мальчик и вырос. Правда, вскоре и его семья, и он сам вернулись в Европу, поселившись в Вене. Откуда, увлекшийся танцевальной музыкой Миккель, уже перебрался в Великобританию. Где вплоть до вступления в коллектив неплохо проявлял себя в качестве ди-джея. А именно - «крутил пластинки» в самых разных клубах Лондона.
Братья Конрад и Флориан Щереайволг до образования «Global Deejays» работали под своими именами DJ Taylor & Flow, создать себе славу культовых продюсеров, приняв участие в создании таких популярных композиций, как «Gott Tanzte» и «Hardcore Vibes»…
Миккель Кристенсен встретился с ними на одной из многочисленных вечеринок. И так сложилось, что именно в это время продюсеры думали о создании собственного проекта. Причем о том же самом мечтал и Миккель. Они разговорились, подружились, и решили объединиться. Тем самым положив начало возникновению «Global Deejays». После ряда проб, коллективу удалось заинтересовать представителей довольно крупного лейбла «Superstar Records». Компания в основном продвигала именно танцевальную музыку, и сотрудничала с рядом звезд. Среди которых были и «Boogie Pimps», и «Danzel», и «Olav Basoski», и «Panjabi MC» и даже «DJ Tocadisco». Так что, группе очень повезло, и ее участникам пришлось выложиться на все сто, записывая свой первый альбом. Который они решили назвать просто "Network" (2005г.) В качестве потенциального хита решено было взять старую песню авторства Scott’a McKenzie. Его композиция «The Sound Of San Francisco» являлась настоящим гимном шестидесятых годов прошлого века, и оставила в американской культуре значительный след. Суть хита - протест. Протест против самых разных форм насилия. Протест против войны. Правда, со временем «The Sound Of San Francisco» обществом основательно забылась, и «Global Deejays» решили освежить в памяти широкой публики это замечательное произведение. Для чего музыканты просто-напросто создали очень хороший ремейк.
Их расчет оказался верным — очень быстро «The Sound of San Francisco» стала известной всему миру. Тем самым принеся группе и успех и немалую славу. Помимо прочего, это вдохновило группу создать новую версию еще одной замечательной старой песни. В вышедшем на экраны в 1983 году фильме «Flashdance» основной темой звучала композиция под названием «What A Feeling». Ее участники «Global Deejays» и взяли в качестве основы для своих экспериментов. И к слову сказать, этот эксперимент прошел не менее удачно, чем премьера «The Sound of San Francisco». Новый ремейк помог команде укрепить свои позиции на музыкальном небосклоне.
После чего их карьера пошла в гору. В данный момент они давно уже расстались со статусом новичков в шоу-бизнесе, и являются весьма авторитетными артистами. Которых ждут с концертами по всему земному шару. Особенно сильно влияние коллектива в Европе, где любые их песни неизменно оказываются в местном «Топ20». Еще группа сняла на несколько своих хитов неплохие видеоклипы. Которые вскоре попали в эфир таких популярных музыкальных каналов, как «VIVA» и «MTV», где вызвали немалый зрительский интерес…
Так как группа Global Deejays пользуется особой популярностью и любовью в России, в 2006 году музыканты приняли решение сделать ремикс на одну из популярных российских песен. Компания «Мегалайнер», представлявшая интересы группы в России, предложила им каталог из 250 композиций. Музыканты выбрали песню Олега Кваши «Зеленоглазое такси». И в 2007 году этот ремикс возглавил хит-парады многих российских танцевальных радиостанций и чартов, и получил почётную премию «Рингтон года России 2007».
В 2007 году Global Deejays выпустили кавер-версию хита Get Up!(Before the Night is Over) бельгийской группы Technotronic. Трек добрался до 1-й позиции в чарте онлайн-магазина «Beatport», а также стал самым продаваемым в США и Канаде. В 2009 году они выпускают реворк на кавер-версию хита «Everybody’s Free (To Feel Good)» выпущенный ими в конце 2007 года. Новая версия дебютировала на 33 позицию в Австралийском чарте ARIA. Благодаря такому успеху трек использовали в австралийской летней рекламе «So You Think You Can Dance». В 2010 году выходит сингл «My Friend», выпущенный с датской вокалисткой Ida Corr. Сингл поднялся на высокие позиции в Танцевальных чартах Великобритании. В 2011 году выходит релиз «Bring it Back», записанный совместно с диджеем и продюсером Нильсеном ван Гогом и вокалистом Терри Бьерре. Релиз поднялся до 8 строчки в Billboard Dance Charts. В конце 2011 года выходит новая версия известного хита «Hardcore Vibes», который они переделывали уже ранее. Релиз поднялся до 21 позиции в Топ 100 синглов Франции, а также занял высокие позиции, фактически во всех странах Европы.


_________________

 » Kadebostany

Группа: Kadebostany
Годы: 2011 — настоящее время
Страна: Швейцария
Жанр: электронная музыка, фанфара, рэп, альтернативный рок
Состав: Kadebostan — DJ, продюсер
Amina — вокал
Jaafar Aggiouri — саксофон, кларнет
Jérôme Léonard — гитара, бас
Ross Butcher — тромбон
Биография: Kadebostany — швейцарская группа, состоящая первоначально только из Kadebostan, чьё настоящее имя неизвестно. Основанная в 2008 году в Швейцарии, группа выпустила свой первый альбом только в 2011 году под названием The National Fanfare of Kadebostany, представляющий собой электронную музыку с оттенком фанфар. В 2012 году певица Амина присоединилась к группе и добавила оттенки рэпа и альтернативного рока.

После выпуска своего нового сингла под названием «Castle in the Snow», группа очень сильно набрала популярность. Она занимала первые строчки чартов и собрала более 7 млн просмотров на YouTube.

Дискография:

Альбомы
2011 — The National Fanfare of Kadebostany
2013 — Pop Collection
Синглы
2012 — Walking with a Ghost
2013 — Crazy in Love
2013 — Jolan
2014 — Palabras
2015 — Castle in the Snow (совместно с The Avener)
_________________