Алфавитный список музыкальных исполнителей

 » The Barry Sisters / Сёстры Бэрри / The Bagelman Sisters

Название дуэта: Сёстры Бэрри

Сёстры Бэ́рри (англ. The Barry Sisters), первоначально «The Bagelman Sisters» — Клэр (Claire) и Мерна (Merna) Бэрри, американский джазовый дуэт, исполнявший в середине XX века песни на идише, русском и английском. В 1959 году посетили СССР с гастролями.


История дуэта
Сёстры Минни (1923—1976) и Клара (1920—2014) Бейгельман родились в Бронксе (район Нью-Йорка) в еврейской семье (отец эмигрировал из Российской империи, мать — из Вены). Их дед жил в Киеве на Подоле и переехал в США с семьёй после начала гражданской войны.

Будучи ещё маленькими девочками, они участвовали в качестве певиц в радиопередаче «Дядя Норман» на радиостанции WLTH, где их дуэт был известен под названием «Сёстры Бейгельман». Первые самостоятельные записи на радио в качестве джазовых певиц были сделаны в конце 30-х.

Они стали исполнять эстрадные песни и театральные шлягеры на идише, народные еврейские песни в свинговой аранжировке композитора и музыканта Абрама Эльштейна (Эйба Элстайна). Тогда же сестры Мина и Клара Бейгельман начали выступать под сценическими псевдонимами Мерна и Клэр Бэрри, а их дуэт начал именоваться «Сёстры Бэрри».

В 1959 году по случаю открытия американской выставки в СССР вместе с группой американских артистов посетили Москву. Концерт состоялся в Зелёном театре парка имени Горького.

После смерти Мерны (1976 год) Клара выступала с разными исполнителями, в том числе с Эмилем Горовцом, а позже подготовила программу с Яковом Явно.

Хиты сестёр Бэрри были использованы в сериале про одесского налётчика Михаила Винницкого «Жизнь и приключения Мишки Япончика» (2011)


_________________

 » Rоyksopp / Рёйксопп

Название: Röyksopp
Жанры: электронная музыка, даунтемпо, трип-хоп
Годы: 1998 — наст. время
Страна: Норвегия
Город : Тромсё
Язык песен : английский
Состав: Торбьёрн Брундтланд, Свейн Берге

Röyksopp (Рёйксопп; [ˈɾøʏksɔp]) — дуэт из Тромсё, исполняющий электронную музыку. В него входят два норвежца — Торбьёрн Брундтланд (норв. Torbjørn Brundtland) и Свейн Берге (норв. Svein Berge).

Слово Röyksopp — стилизованная версия слова «røyksopp», в переводе с норвежского — «гриб-дождевик».

История
Официально группа была создана в 1998 году, и их дебютный альбом «Melody A. M.» был выпущен в 2001 году.
Несмотря на то, что Брундтланд и Берге дружили ещё в школе в своем родном Тромсё и даже экспериментировали с электроникой в начале девяностых, Röyksopp был создан лишь несколько лет спустя, когда судьба вновь свела их вместе в Бергене. Город в то время переживал период расцвета электронного андерграунда, и группа работала с такими музыкантами, как Frost и лидером группы Kings of Convenience Эрленд Ёйе (норв. Erlend Øye). Они и многие другие норвежцы вошли в состав так называемой Бергенской волны — целой волны успешных музыкантов, появившихся в Бергене в конце девяностых. Röyksopp также писали музыку для транс исполнителей таких как Psysex и Infected Mushroom.
Первые синглы Röyksopp были выпущены местным независимым лейблом Tellé, а альбом Melody A. M. — уже при помощи британского лейбла Wall of Sound. Так свет увидели синглы Eple, Poor Leno, Remind Me и Sparks.
В 2001 году Röyksopp едут в турне с Basement Jaxx и Moby. С появлением нескольких экспериментально-графических видео популярность альбома пошла вверх. В 2002 году Röyksopp со своим инфографическим видео Remind Me получили награду MTV Europe Music Awards за лучшее видео.
Компания Apple приобрела лицензию на использование трека Eple в качестве приветственной музыки к операционной системе Mac OS X Panther. Иными словами, Eple, в переводе с норвежского — яблоко, звучал из колонок, когда пользователь первый раз включал свой новый Макинтош.
Самый первый сингл Röyksopp, So Easy, стал популярным в Великобритании после того, как компания T-Mobile использовала его в своем рекламном ролике.
Релиз второго альбома Röyksopp «The Understanding» состоялся 12 июля 2005 года. Выпуску альбома предшествовал выход в свет сингла Only This Moment (27 июня). В видео на Only This Moment есть элементы пропаганды, так как при его создании вдохновение черпалось из студенческих волнений в Париже в 1968 году. Следующий сингл с альбома, 49 Percent, был выпущен 26 сентября 2005 года. Для исполнения женской вокальной партии в песне What Else Is There? (англ.) была приглашена солистка популярной шведской группы The Knife Карин Дрейер Андерссон (англ.) (сценический псевдоним Fever Ray).
В 2005 году Röyksopp отыграли длинный сет на фестивале в Гластонбери, причем как минимум полчаса из сета, предшествовавшие выступлению Fatboy Slim, были включены в трансляцию телеканала BBC Three.
В июне 2010 вышел трек «None of Dem», записанный совместно с Робин Мириам Карлссон.
Известность Röyksopp за океаном начала расти после того, как их трек Follow My Ruin был включен в саундтрек к игре FIFA 06.
Помимо этого трек It’s What I Want из альбома Junior можно услышать уже в FIFA 10, трек «Röyksopp Forever» используется в трейлере игры Assassin’s Creed: Brotherhood, трек «Vision One» присутствует в игре LittleBigPlanet.
В 2013 году вышел трек «Running to the sea» совместно с вокалисткой Сюзанной Сандфор.

_________________

 » Sturmer Christina / Штюрмер Кристина

Имя: Christina Stürmer / Кристина Штюрмер
Дата рождения: 9 июня 1982 года
Страна: Австрия
Направление в музыке: поп-рок

Кристина Штюрмер — австрийская певица, работающая преимущественно в поп-рок жанре. Является одним из наиболее популярных исполнителей в Австрии: общие продажи её дисков составили более полутора миллиона.

Карьера: С 13 лет Кристина Штюрмер играла на саксофоне в составе детского биг-бэнда, кроме этого играла на флейте. С 1998 года играла в группе «Скотти», исполнявшей преимущественно англоязычные песни. Затем участвовала в А капелла-группе Sulumelina. Оставив гимназию, прошла обучение работе в книжной сети Amadeus.
В 2003 году приняла участие в кастинг-шоу Starmania на канале ORF, где выступала в основном с американскими хитами, исполнив, в частности, песни Piece of My Heart и I’m Gonna Getcha Good. Заняла второе место, выступив в финале с песней Ein Kompliment группы Sportfreunde Stiller.
Вскоре после участия в шоу выпустила свою первую песню — Ich Lebe, которая девять недель продержалась на вершине австрийского хит-парада. Вскоре за этим последовал сингл Mama Ana Ahabak (название означает на арабском «мама, я люблю тебя»), посвященный жертвам войны в Ираке. Этот сингл опять таки находился на первом месте хит-парада в течение девяти недель. Несколько недель на вершине хит-парада завоевал и альбом "Freier Fall". Осенью 2003 года Кристина Штюрмер отправилась в турне по Австрии. В мае 2004 года студия Vevendi выпустила альбом "Soll das wirklich alles sein". Материалы из последовавшего осенью тура Wirklich-Alles! были собраны на DVD. Некоторые композиции Кристина Штюрмер представила в ходе клубного тура Ungeschminkt.
Штюрмер и её менеджеры: Адреас Штрайт и Бернард Ренгелшаузен готовились к выходу на немецкий рынок. Сингл Vorbei был выпущен в Германии в 2004 году, но вопреки ожиданиям не приобрёл большого успеха. 25 апреля 2005 года был выпущен переработанный сингл Ich lebe, занявший в немецком хит-параде четвёртое место.
Последовавший альбом "Schwarz Weiss",выпущен в июне 2005 года в Германии и Швейцарии, завоевал третье место в немецком хит-параде альбомов и более года оставался в двадцатке. Многие прежде выпущенные в Австрии песни получили переработку, следуя намечавшемуся немецкому поп-рок-тренду. Среди них песни из альбомов, а также синглы Engel fliegen einsam, Mama Ana Ahabak и Immer an euch geglaubt.
В конце 2005 Кристина Штюрмер с группой устроила турне по Германии и Швейцарии. В ходе турне Schwarz-Weiss было проведено около сорока концертов, многие из которых потребовали переноса на значительно более крупные площадки, чем планировалось ввиду ввиду огромного спроса. В начале 2006 Кристина Штюрмер и группа приняли участие в конкурсе Jägermeister Rock:Liga, соревнуясь с группами Dorfdisko и AK4711.
В апреля 2006 Кристина Штюрмер возвратилась в Австрию, выпустив сингл Nie Genug, приземлившийся на первое место хит-парада. Кристина Штюрмер приняла участие в организованном Ö3 в Гензерндорфе благотворительном концерте в помощь жертвам наводнения. С возрастающей популярностью Кристина Штюрмер стала активно принимать участие в рекламе, в частности, сети McDonald's и австрийского мороженного «Eskimo». Во многих рекламах использовалась песня Nie Genug (нем. никогда не достаточно), она также стала основным музыкальным мотивом сериала Всё, что имеет значение.
Вышедший в 2006 году альбом "Lebe lauter" занял первые места как в австрийском, так и в немецком хит-парадах. В 2008 году Кристина Штюрмер сменила команду своего менеджмента. Вскоре вышел альбом "Laut-Los". Выделяющаяся на фоне поп-рок репертуара нежным мелодическим рядом песня Orchester in mir из этого альбома, написанная Ясмир Вагнер, впоследствии получила кавер гёрлбэнда Saphir. Для Евро-2008 была подготовлена стадионная версия песни Fieber, представленная на игре Австрия-Нидерланды.
Альбом 2009 года "In dieser Stadt" занял первое место в австрийском хит-параде, но не вошёл в первую пятёрку других немецкоговорящих стран. Пресса восприняла это как провал. После этого была вновь произведена смена менеджмента. Вышедший в 2010 году альбом "Nahaufnahme" получил статус платинового, но выйти на первое место в австрийских чартах так и не смог. Песнями последних лет являются энергичные синглы Mehr als perfekt и Wir leben den Moment, а также меланхоличная песня Wenn die Welt untergeht.
В начале музыкальной карьеры Кристина Штюрмер работала в достаточно широком спектре жанров: от поп-шлягера до альтернативного рока. Со временем её стиль всё в большей мере ориентировался на немецкий рок. После её пятого альбома — "Lebe lauter " творчество Штюрмер ставят в одном ряду с группами Juli, Echt и Silbermond. После участия в Starmania (2003) Кристина Штюрмер поёт исключительно на немецком языке. Язык её песен — лишенный австрицизмов стандартный немецкий, порой явно тяготеющий к «бундесдойчу». Песню Райнхарда Фендриха Weus’d a Herz hast wia a Bergwerk на австрийском диалекте Штюрмер исполняла в гостях у шоу Volle Kanne на немецком канале ZDF в сентябре 2010 года. Тексты песен затрагивают темы любви и партнёрства, алкоголя и наркотиков, а также отношения к властям, власти, войне и миру, вопросы быстротечности, смерти и вечной жизни. Кристина Штюрмер пользуется образом «соседской девушки», которая не летает в облаках, а проявляет жизнелюбие и естественность. В прессе Кристина Штюрмер зачастую подвергается сравнению с Аврил Лавин. Большая часть песен написана внешними композиторами и поэтами-песенниками, член группы Оливер Варга также участвовал в качестве композитора.
Кристина Штюрмер принимает участие в различных социальных проектах. Она поддерживает проводимую сетью McDonald’s программу помощи детям, страдающим раком, и акцию www.deine-stimme-gegen-armut.de (нем. твой голос против бедности); является «послом» средненемецкого детского хосписа, проводя в его интересах благотворительные концерты; участвует в акциях по охране природы, в частности, принимала участие в фотосессии журнала Max; многократно участвовала в проведении огранизованных ORF благотворительных сборов Licht ins Dunkel. Кристина Штюрмер и группа участвовали в благотворительном концерте Atemberaubend 08 в помощь страдающим лёгочной гипертензией.


_________________

 » Deep Dish / Дип Диш

Название: Deep Dish / Дип Диш
Страна: США
Направление в музыке: Хаус, Прогрессив-хаус, Транс, Электро
Годы активности: 1992 — 2006, 2014 — настоящее
Состав :
Али Ширазиния (Dubfire)
Шарам Тайби (Sharam)

История дуэта: Deep Dish - это Али Ширазиниа и Шарам Тайби, DJ`s и владельцы звукозаписывающих компаний "Yoshotoshi" и "Deep Dish Records". Резиденты Washington DC - непревзойденные Deep Dish представляют собой самый эксцентричный межкультурный синтез, который так же редко встречается, как и их многогранный хаус-саунд. Али и Шарам имеют необычную отличительную черту: они родились в Иране, но постоянно проживают в США. Приехав со своими родителями в конце 70-х, Али имеет американское гражданство уже 6 лет. Шарам вырос в Иране под режимом исламского фундаментализма, затем переехал в Турцию, а уже от туда в США по студенческой визе. История Deep Dish началась осенью 1991 года, когда на вечеринке в одном вашингтонском клубе встретились Али Dubfire Ширазиния и Шерам Тайеби. У начинающих ди-джеев оказалось много общего. Во-первых, оба они были родом из Ирана. Во-вторых, их музыкальные вкусы оказались на удивление схожими - Али и Шерам обожали смешивать в своих сетах несовместимые вещи. Поэтому общий язык двум нестандартно мыслящим ди-джеям долго искать не пришлось. Не прошло и двух часов, как новые друзья объявили о создании Deep Dish. Дуэт быстро доказал свою творческую состоятельность и вскоре Deep Dish объявили главной надеждой интернациональной хаус-сцены.
Так, в 1992 году предложение о сотрудничестве поступило от компании "Tribal records" и кумира самих Deep Dish - Danny Tenaglia. Эксперты не ошиблись в 1995 году их ремикс на песню Hideaway стал хитом номер 1 в Великобритании, открыв Deep Dish дорогу на европейский рынок. К 1996 г. за плечами музыкантов были десятки успешных проектов с такими известными личностями, как De Lacy, Carl Craig, Brian Transeau (Realitivity The Deep Dish Remix).
Но по-настоящему знаменитыми Deep Dish стали лишь в 1998 году, когда в свет вышел альбом "Junk Science. Дебютировав в качестве полноценных музыкантов, Али и Шерам вновь продемонстрировали свои нетревиальные способности по смешиванию различных музыкальных стилей. На Junk Science нашлось место совершенно разноплановым трекам от жесткого чикагского техно до убаюкивающего трип-хопа "The Future Of The Future" (Stay Gold), записанного вместе с вокалисткой группы "Everything But The Girl" Трейси Торн. Успех альбома вывел Deep Dish в высшую ди-джейскую лигу. Отныне они самые желанные гости легендарных ночных клубов и авторы самых знаменитых хаус-сборников.
Успех способствовал появлению лейблов Deep Dish и Yoshitoshi. Популярность последнего, создававшегося как второстепенный лейбл превзошла все ожидания. На нем записывались: Brother Brown, Morel, Miguel Migs, Kings Of Tomorrow, YMC, Chiapet, Eddie Amador (House Music Deep Dish Body & Soul Mix). С выпуском первой компиляции лейбла - "Yoshiesque", потрясающе смешавшей Deep House, Garage, tech-house&techno, - Deep Dish совершили переворот в музыкальном мире, разрушив прежние пределы звучания Deep House. На музыкантов обратили внимание такие звезды поп-музыки, как Michael & Janet Jackson, Rolling Stones (Saint Of Me Deep Dish Grunge Garage Rmx), Pet Shop Boys, Everything But The Girl, Dido. Поступили десятки предложений о выполнении ремиксов, и вскоре музыкальный мир заполнили совместные работы Deep Dish с поп-звездами. Ремикс Deep Dish, выполненный на песню Мадонны "Music", завоевал дуэту номинацию на премию "Grammy". Мадонна не только пригласила ди-джеев участвовать в своем нью-йорском концерте, но и познакомила Али и Шерама со своей старой подругой Донателлой Версаче. Модельер и ди-джеи быстро нашли общий язык, и вскоре Deep Dish играли во время показов Versace в Париже и Милане, а также на закрытых after parties после премьеры коллекции. Также Deep Dish сводили пластинки на свадебной церемонии Дженифер Лопес и Криса Джадда. Только за три последних года Deep Dish ухитрились собрать внушительную коллекцию лучших лейблов мира, выступая на вечеринках в The End (Лондон), Renaissance (Ибица), Twilo (Нью-Йорк), Space (Майями), Release (Сан-Франциско) и XIII (Москва).
Однако, даже несмотря на столь внушительные достижения, почевать на лаврах Deep Dish не собирались. Али и Шерам не переставали удивлять мир своими свежими неординарными идеями. Они соединяли house c hip-hop'ом, работая с Kelis и Paff Daddy. "Повзрослев", музыканты начинают работать отдельно друг от друга, поодиночке теперь завоевывая кумиров и репутацию мировых звезд. Sharam Tayebi, зарекомендовавший себя, как более твердохарактерная половина Deep Dish, пишет теперь музыку самостоятельно, с гордостью выдерживая стиль греммидержащего дуэта. В 2006 году Sharam выпустил GU29-Dubai. Компиляцию прозвали "двойной удар с головы". А DJMAG рассказывал, что Dubai заставляет вас жалеть, что вы услышали это не в клубе, где насладиться этой музыкой можно было бы в полной мере. Но даже на домашнем звуке прослушивание этой пластинки - новый опыт, построенный на переходах от джаза DYAD 10 "Sugar Sweet Thing" к нереальному хаусу "Manitou" в конце второго диска. у Шарама вышел еще один диск P.A.T.T.(Party All The Time), после которого он окончательно утвердился на электронной сцене, как твердостоящий на ногах музыкант. Тем более, что, помимо диджейской деятельности, он является совладельцем Deep Dish Records, на пару с Али, Yoshitoshi Recordings и Shinichi Recordings. Все три лейбла знамениты своими прогрессивными взглядами на мир электронных звуков. Али "Dubfire" Shirazinia - другая, не менее заметная, половина электронного дуэта, теперь сотрудничает к Global Underground. Некоторое время он занимался выпуском его первого сольника Dubfire GU31 - Taipei, вышедшим в свет 10 апреля этого года, на котором также доказал справедливость слов о прошлом сотворчестве с Шарамом, как о великом вкладе в историю электронной музыки. Их участие в ночной жизни мегаполисов по всему миру действительно было достаточно заметным, ведь не зря они были победителями на "International Dance Music Award 2005" в номинации "За лучший House/Garage Track" - "Say Hello", за "Лучший Progressive/Trance Track" - "Say Hello", также в номинации "Ortofon Best American DJ Award". Получили награду на "Grammy Award 2002", "Лучший ремикс" - за работу над песней Dido "Thank You". Были награждены на "International Dance Music Awards 2005" в номинации "Лучший Underground Dance Track" за "Flashdance", на церемонии "DanceStar USA Award 2004" в номинации Best Compilation (US Releases) получили награду за "GU 025: Toronto (Global Underground)". Победили на "Ibiza DJ Award 2004" как сыгравшие лучший сэт. Забрали приз на "DanceStar USA Award 2002" в номинации "Лучшая компиляция года" за "Deep Dish - GU 021: Moscow (Global Underground)". И были отмечены наградой "Muzik Magazine", как лучшие мировые диджеи в 1998 году.


_________________

 » Elvira T

Имя при рождении: Эльвира Сергеевна Тугушева
Псевдоним: Elvira T
Дата рождения: 14 августа 1994
Место рождения: Саратов, Россия
Годы активности: 2010 — наст. время
Страна: Россия
Профессии: певица, композитор
Жанры: поп-музыка, современный ритм-н-блюз (R’n’B)
Сотрудничество: ST1M, Johnyboy, Вячеслав Тюрин, Reflex, Shot

Биография
Карьера исполнительницы началась в 15 лет, когда Эльвира записала собственную дебютную песню «Всё решено» и выложила её в социальной сети. Композиция стала очень популярной в Интернете, вошла в ротации крупнейших радиостанций и попала в хит-парады России и Украины. До сих пор «Всё решено» остаётся наиболее известной композицией в репертуаре исполнительницы.

После переезда из родного Саратова в Москву поступила в МГУКИ и стала записываться на лейбле «Zion Music». В настоящее время Elvira T активно выступает, была номинирована на многие известные национальные премии, среди которых «Премия Муз-ТВ» (в номинации «Прорыв года») и премия телеканала «RU.TV» (в категории «Лучший старт»).

В 2013 году состоялся релиз дебютного альбома «Одержима».

_________________

 » Esthetic Education

Название группы: Esthetic Education
Страна: Украина
Направление в музыке: альтернативный рок, брит-поп, инди-рок
Годы активности: 2004 год — настоящее время
Состав: Луи Франк, Дмитрий Шуров, Юрий Хусточка

История группы: Группа была основана в 2004 году бельгийским режиссёром и фотографом, живущим в Лондоне, Луи Франком совместно с экс-участниками украинской рок-группы «Океан Ельзи» Юрием Хусточкой и Дмитрием Шуровым. В то время Луи можно было чаще встретить в Москве, так как там жила и работала его жена — актриса Дина Корзун. В 2002 году, во время гастролей украинской группы «Океан Эльзы», Луи снимает для них клип на песню «Друг» и близко знакомится с двумя участниками группы - Юрой Хусточкой и Димой Шуровым. Луи предлагает Диме и Юре поучаствовать в написании музыки к его художественному фильму «Марфа». В процессе репетиций они вместе создают 7 песен за 3 дня и, понимая что у них есть сильная музыкальная и личная связь, решают основать свою группу. Юрий и Дмитрий бросают группу «Океан Ельзи» на пике популярности.
В декабре 2004 молодая группа выпускает свой дебютный альбом «Face Reading». Пластинка записывалась достаточно быстро, но доводилась до кондиции ещё полгода. «Этот альбом создавался в домашних условиях, на ноутбук, в свободное время, — вспоминают музыканты. — Тогда мы ещё плохо знали друг друга и не очень понимали, чего хотим. Нам просто хотелось делать какую-то музыку вместе. Поэтому альбом получился сумбурным, очень разным и по настроению, и по наполнению».
Также в конце 2004 г. группа съездила в минитур по Европе, отыграв концерты в клубах Лондона, Лидса, Парижа и Рене. После выступления в Лондонском клубе Splitz одна из песен «эстетиков» даже попала на сборник «Spitz Live Record 2».
В 2005 г. группа начала стремительно набирать обороты. Вслед за приглашением выступить на разогреве у Moby на его киевском концерте во Дворце спорта, география концертов пополнилась выступлением на сербском фестивале Exit, а также регулярными поездками в Москву, где кроме клубов, группу очень часто можно было увидеть и в лайн-апах фестивалей.
Осенью выходит макси-сингл «Leave Us Alone/Machine», а две заглавные песни становятся лидерами украинских и российских хит-парадов. После релиза группа посещает практически все крупные города Украины с концертами. Заканчивается этот тур полным аншлагом на концерте 10 февраля 2006 года в киевском клубе «Ринг». Все выступление записывалось, и по итогам летом 2006 выходит концертный альбом «Live At Ring». Диск сводил в Лондоне Доминик Бретс, который известен своими работами с Миком Джаггером и The Tiger Lillies. Тем же летом вышел новый сингл «Василь Васильців». Эту песню Esthetic Education посвятили молодому львовскому музыканту Василию Васильциву, чьё творчество сразило музыкантов наповал. Клип на сингл снимал скандальный украинский художник Илья Чичкан. Песни группы очень полюбились киношникам. Самой известной работой в кино можно назвать песню «Unbelievable» для фильма «Orangelove» режиссёра Алана Бадоева.
2007 стал самым насыщенным годом. Закончилась работа над новым альбомом, основная запись которого проходила в Лондоне в студии Brick Lane Studio. До середины 80-х она была ведущей студией в Лондоне, там записывались Queen, INXS, The Clash, Madonna, Seal и другие известные исполнители. В начале года стали активно распространяться слухи о том, что группа прекращает своё существование. Это было обусловлено тем, что вокалист Луи Франк переехал жить из Киева обратно в Лондон, а клавишника Диму Шурова стали видеть в студии Земфиры, где она записывала свой новый альбом, а также гастролирующим с ней по России и Европе.
Но несмотря на это, никто разбегаться не собирался, и в апреле 2007 Esthetic Education презентовали «Werewolf» — по словам самих ребят, пластинка стала первым «настоящим» альбомом группы, продуманным и объединённым одной концепцией. Она вышла более зрелая, профессиональная, но в то же время и очень личная. Презентацию альбома группа провела в некогда заброшенном, а сейчас немного возродившимся киевском Зелёном Театре. Место довольно странное и таинственное, потому мало кто решается там устраивать мероприятия. Тем не менее, «эстетики» решились и не прогадали — таинственная атмосфера не только не помешала, но и органично вписалась в концепцию шоу. Киевская публика и поклонники группы ещё долго обсуждали концерт в Зеленке.
Кроме того, в течение лета группа успела выступить на фестивале Maxidrom в Санкт-Петербурге, открыть выступления группы My Chemical Romance в России и отыграть совместный концерт с Земфирой в московском клубе «Апельсин». Очень знаковой получилась поездка на международный фестиваль Sziget в Будапешт, где группа представляла Украину среди таких мировых звёзд, как The Killers, Nine Inch Nails, Pink и других.
В конце 2007 года группа преподнесла очередной красивый подарок своим слушателям. Шоу «Антенна» имело статус киноконцерта и проходило в «Мистецькому Арсеналі» — 300-летнем здании оружейного арсенала. На большом экране над сценой транслировали аргентинское немое кино «Антенна», а группа своей музыкой озвучивала его. Это шоу оказалось уникальным как по задумке, так и по исполнению, и многие называют его лучшим шоу прошедшего 2007 г.
Несмотря на то, что Esthetic Education не заявляли о своём распаде, после 2008 года деятельность группы практически сошла на нет. Выпустив в 2008 году сингл With you, музыканты практически перестали заниматься совместной работой.
В 2007 году Луи Франк как вокалист Esthetic Education принимает участие в записи сингла «Радиовьетнам» группы Би-2, в 2008 под сценическим псевдонимом Johnny Bardo выпускает сольную пластинку Basket Case. В 2013 Луи создает проект Atlantida и в течение нескольких месяцев выпускает первые три сингла проекта - "Сиреневые сны", "Перекрестки" и "Все можно". В сентябре 2013 программа "Атлантиды" представлена на главной сцене Джаз Коктебель. Дмитрий Шуров также начинает работать сольно — с 2009 года в составе собственной группы Pianoбой он даёт концерты, программу которых составляют его сольные песни, и как клавишник продолжает постоянную работу в коллективе Земфиры.


_________________

 » Мот

Имя: Мот
Дата рождения: 2 марта 1990 года
Страна: Россия
Направление в музыке: хип-хоп
Годы активности: 2006 - настоящее время

Биография: Матвей Мельников, более известный под сценическим псевдонимом Мот родился 2 марта 1990 года в небольшом городе Крымске. В 1995 году Матвей Мельников переехал в г. Краснодар, где прожил 10 лет. Родители с малых лет привили ему не только стремление к знаниям, но и любовь к творчеству. Матвей, будучи родом из маленького городка, с детства хотел выделяться. Музыка шла с ним рука об руку с раннего детства. В 5 лет Матвей начал заниматься бальными, затем народными танцами. В 10-летнем возрасте он стал участником краснодарской студии Аллы Духовой «Тодес», что на то время казалось его родителям немалым достижением. Не смотря на это, Матвей не был примерным и усидчивым ребенком. В детстве он часто пропадал из дома на несколько суток. Любил проводить время с друзьями. Много времени уделял спорту. В средней школе принимал участие в театральных школьных постановках. Закончив школу с золотой медалью, Мельников поступил в МГУ на специальность экономист-менеджер. В 2012 году защитил диплом и поступил в аспирантуру, продолжая упорно заниматься карьерой.
Сначала Мот писал тексты исключительно для своего удовольствия. Со временем у талантливого парня возникло желание записать что-то более серьезное, не на диктофон, а в профессиональной студии. Это произошло в 2006 году. Сотрудничество со студией звукозаписи GLSS закончилось тем, что Мот стал её официальным артистом.
В 19 лет Матвей впервые принял участие в конкурсе «Битва за респект». В результате успешной демонстрации своего таланта он попал в «ТОР 40» из нескольких тысяч участников. В это время по совету Лигалайза Матвей Мельников сменил свой старый ник (BthaMoT2bdabot) на нынешний — Мот. Спустя 2 года он с блеском выступил на Первом международном хип-хоп саммите. В мероприятии, проводимом в Лужниках, принимали участие такие знаменитости, как Raekwon и Onyx.
Дебютный альбом Мота вышел в январе 2011 года и получил название «Remote». Альбом представлял собой экспериментальный проект, который был выдержан в едином стиле лёгкой и гармоничной музыки. В качестве продюсеров выступили Mikkey Vall, Sinima, lvsngh и другие, сведение и мастеринг осуществлял Денис KOKA. Альбом содержал 12 треков, один из которых («Кошки-Мышки») был записан совместно с музыкантом Ильей Киреевым, а также трек "Нонсенс", который был записан совместно с Katrin Mokko. В сентябре 2011 года был презентован клип на песню «Миллионы звёзд». Треки альбома «Remote» были максимально гармоничные и спокойные. Мот стремился «зацепить» своих фанатов легкой, душевной лирикой. После выхода альбома у рэп-исполнителя появилось множество поклонниц.
В начале 2012 года был записал второй альбом артиста под оригинальным названием «Ремонт». В него вошло 11 треков, в записи 4 приняли участие приглашённые исполнители — L’One, LIYA, Катя Нова и Илья Киреев. В октябре года вышел клип Матвея на песню «К берегам». Он снимался в родном городе Матвея Крымске, где ранее в июле того же года произошло разрушительное наводнение. Презентация клипа прошла 5 октября в клубе «Lookin Rooms». По опросу сайта Rap.ru клип «К берегам» вошёл в Топ 5 лучших русских клипов октября 2012 года. Сам трек был включён для озвучки документального фильма «Честная игра: автостоп», показанного по телеканалу Москва-24. Выход второго альбома Мот прокомментировал следующим образом: "С одной стороны, меняется всего лишь одна буква, но, с другой, слово «ремонт» само по себе подразумевает какие-то обновления, изменения, новшества. В нём больше качевых треков, также в альбоме поднимаются серьезные темы, например, религии. А «Remote» — это в основном любовная лирика".
Регулярно посещая вечеринки Soul Kitchen, Мот познакомился со многими исполнителями из Black Star Inc. Поэтому приглашение в 2013 году к ним в офис не стало для него неожиданностью. В результате их сотрудничества в этом же году на свет появился незабываемый сингл «#МотСтелетЧоСели». Позже на этот трек был снят не менее эффектный клип. Также Мот работал над своим третьим альбомом под названием «Чёрточка», который был выпущен осенью 2013 года.
В 2014 году Мот впервые проявил свой актерский талант, снявшись в короткометражке под названием «Капсула». Режиссер и продюсер фильма — Тимур Юнусов.
В этом же году вышел альбом «Azbuka Morze», в создании которого приняли участие L’One, Тимати, Миша Крупин и Nel. Это второй релиз, выпущенный лейблом Black Star. К концу 2014 года в сети появился клип на песню «Кислород», в съемках которого Мот принял участие совместно с группой Виа Гра. В середине 2015 года под его руководством был создан клип на песню «День и ночь». В съемках приняла участие популярная звездная пара — ведущая Ольга Бузова и известный футболист Дмитрий Тарасов. Сейчас Мот активно гастролирует, максимально проявляя себя в творчестве. В 2016 году у рэпера вышел альбом «Наизнанку».
Личная жизнь: Будучи заядлым фанатом Spice Girls, Матвей с детства мечтал взять в жены одну из солисток группы. Его кумиром была непревзойденная Эмма Бантон. Личная жизнь Матвея складывается достаточно спокойно и размеренно. С 2014 года он встречается с девушкой по имени Мария. Сейчас у Мота огромное число поклонниц. Некоторые даже караулят парня у подъезда, к чему Матвей старается относиться с максимальным пониманием. Парень считает, что толпа поклонниц — это лишь издержки профессии.



_________________

 » Costa Caroline / Коста Каролин

Имя: Caroline Costa / Каролин Коста
Дата рождения: 9 мая 1996 года
Страна: Франция
Направление в музыке: Акустика, Поп-музыка, Соул
Годы активности: 2007 - настоящее время

Биография: Каролин Коста родилась в Муассаке, Франция, росла в Кастельсарразене. В возрасте 6 лет приняла участие в передаче «Star à Domicile». Она поступила в музыкальную школу и впервые выступила на сцене в возрасте 6 лет, а затем приняла участие в отборе участников для Детского Евровидения. Вскоре Каролин привлекла внимание юношеской джаз-группы музыкальной школы Кастельсарразена, с которой много раз выступала. Одновременно она принимала участие в многочисленных конкурсах, в некоторых из которых она одержала победу.
В 2007 году Каролин Коста была принята в группу «Pop System», которая участвовала в телешоу IAPIAP. Здесь она была поддержана Мэттом Покорой, с которым она записала сингл «Laissez-nous dire». Этот сингл занимал 12 место в хит-параде Франции в течение недели.
Весной 2008 года она участвовала в передаче «100 % Mag» на канале M6 и в ноябре того же года приняла участие в шоу «Incroyable Talent», также на канале M6. На первом выступлении она исполнила песню «Hurt» Кристины Агилеры и собрала первые овации. На втором выступлении Каролин исполнила «My Heart Will Go On» Селин Дион, и затем, для финала, «I Will Always Love You» Уитни Хьюстон. Она заняла второе место.
Летом 2009 года Каролин и молодой испанский певец Авраам Матео записали песню «Without You» Badfinger в испанской версии для первого альбома Авраама. После этого Каролин появилась в нескольких телевизионных передачах. В ноябре 2009 года молодая певица приняла участие в записи CD для поддержки ассоциации AIDES вместе с другими артистами, такими как Дэниел Паутер, Лара Фабиан и Кристоф Виллем.
Первый сингл, «Qui je suis», 20 декабря 2010 года поступил в продажу в магазинах и 22 декабря на сайтах легальной загрузки музыки. Он включает четыре наименования: «Qui je suis», его инструментальная версия, «Mon secret» и «Take a bow».
9 июля 2011 года она приняла участие в телеигре «Форт Боярд» на канале France 2 и стала, в 15 лет, самым молодым участником этого сезона. Начиная с сентября 2011 года Каролин ведет передачу «Kids 20» на канале «Teletoon+».
Она выпустила в декабре 2011 года свой сингл «Je t’ai menti (Kill For Lies)» в дуэте с молодым шведским певцом Ульриком Мунтером. Тогда же она сообщила о выходе своего второго альбома «J’irai» 27 февраля 2012. 21 декабря 2011 года она приняла участие в «Incroyable Talent» и спела песню «Ave Maria» с другими артистами.


_________________

 » IAMX

Название: IAMX
Полное имя: Кристофер Энтони Корнер
Дата рождения: 23 января 1974 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: электронная музыка, синти-поп, индитроника, альтернативный рок
Годы активности: 2004 - настоящее время

IAMX — сольный музыкальный проект Криса Корнера, ранее лидера британской группы Sneaker Pimps, основанный в 2004 году в Лондоне. Проект является полностью независимым и включает в себя, кроме музыкальной составляющей, эксперименты со световыми эффектами, визуальным рядом, театрализованностью и спонтанностью выступлений, активным взаимодействием со зрителями и подразумевает их полную вовлеченность в происходящее на сцене. В музыкальном плане IAMX охватывает многие жанры от электроник-рока и танцевальной музыки до дарк-кабаре. Яркость и широкий диапазон голоса Корнера, а также его способ программирования звука также являются отличительными характеристиками звучания IAMX

История проекта: Полное имя исполнителя Кристофер Энтони Корнер, родился 23 января 1974 года в Миддлсбро, Йоркшир (Великобритания).
IAMX был основан Корнером в 2004 году в Лондоне. Название "I am X" является отсылкой к Becoming X, названию дебютного альбома Sneaker Pimps. Корнер объяснил, что основывая IAMX, он больше не чувствовал, что "становится Х", но чувствовал, что стал "Х". Значение Х, по словам создателя, может меняться как меняется значение переменной в математическом уравнении.
Дебютный альбом, "Kiss + Swallow", был выпущен в 2004 году и состоял из меланхоличных темных песен, тексты которых были посвящены темам психологии сексуальных фантазий, гендерной неоднозначности, исследования одиночества, агрессии и тоски. Альбом, как и все остальные, был написан, спродюсирован и смикширован самим Крисом Корнером. Kiss + Swallow записан в Лондоне, в домашней студии автора, называвшейся The Den. Многие из треков были изначально написаны Корнером для четвертого альбома Sneaker Pimps, однако в процессе работы над ним стало ясно, что направление группы не соответствует песням, к тому же Крис был недоволен звучанием материала. Тем не менее песни оставались важными для Корнера, и он решил продолжить работу над ними, использовав в своем собственном проекте.
После выхода Kiss + Swallow Корнер отправился в тур с IAMX, играя на центральных площадках Европы, Восточной Европы и США. Концертный состав группы постоянно варьировался, в него входили близкие друзья Корнера, включая Сью Деним из Robots in Disguise (ее вокал можно услышать и на альбоме), Ноэля Филдинга и Джулиана Бэррэтта из Майти Буш, Джеймса Кука из Nemo, Мэри Амброуз и актрису Джулию Дэвис. Между турами 2005 года Крис Корнер написал и спродюсировал саундтрек к французскому фильму Les Chevaliers du Ciel (русское название: Рыцари неба), а также второй альбом Robots in Disguise - Get RID!
Второй альбом IAMX, "The Alternative", был выпущен в апреле 2006 года. Американская и английская версии альбома отличались от прочих черным цветом ленты на обложке, а также наличием альтернативных версий нескольких треков с добавлением бэк-вокала Жанин Гебауэр и скрытой инструментальной скрипичной версией "Spit it Out", которая была аранжирована и записана Одри Морзе.
Концертный альбом Live in Warsaw был выпущен ограниченным тиражом 14 ноября 2008 года на собственном лейбле IAMX - 61seconds. Выступление было записано перед аудиторией для Polskie Radio Program III, а затем смикшировано Корнером в студии IAMX2 в Берлине. Альбом был доступен исключительно в онлайн-магазине IAMX и сейчас распродан.
Третий альбом группы "Kingdom of Welcome Addiction" был выпущен 19 мая 2009 года. Альбом отличается от предыдущих более сложным звучанием, выходу предшествовал новый трек - "Think of England". В начале 2010 года был объявлен лайн ап: Жанин Гезанг (клавишные, бэк-вокал, бас-гитара), Альберто Альварес (гитара, бэк-вокал, ударные) и Джон Харпер (ударные). В августе 2010 года стало известно, что Харпер был заменен MAX, драм-машиной, которая была запрограммирована и запускалась Корнером. Dogmatic Infidel Comedown OK, ремиксованная и переработанная версия альбома, вышел 19 марта 2010 года. Релиз включает в себя переработанные самим Корнером под псевдонимом UNFALL песни, а также ремиксы других музыкантов, в том числе Alec Empire, Terence Fixmer, Combichrist, Black Light Odyssey и др. Все работы других артистов были отобраны Корнером или предложены ему для доработки.
Альбом "Volatile Times" вышел в Европе 18 марта 2011 года и достиг 68 строки в German Media Control Charts. 2 сентября 2013 года полностью переработанная версия Volatile Times (цифровой формат) была выпущена в США и Канаде. Кроме того, релиз отличается от ранее выпущенной версии тремя бонус-треками: "Avalanches", "Volatile Times (IAMseX Unfall Rework)" и "Bernadette (Post Romanian Storm)". В 2011 году, во время которого состоялось два Европейских тура - "Fire And Whispers Tour" (первая половина года) и "Into Asylum Tour" (вторая половина года), к концертному составу группы присоединилась Кэролайн Вебер (ударные).
Пятый студийный альбом "The Unified Field" был выпущен 20 марта 2013 года для тех, кто поддерживали проект на PledgeMusic, и 22 марта 2013 года для широкой публики. После выпуска альбома был объявлен «Animal Impulses Tour», в котором к концертному составу присоединились Ричард Анкерс (ударные) и Сэмми Долл (клавишные, бэк-вокал), серия концертов началась в Европе, продолжилась в Северной Америке и Канаде и была прервана после фестивальных концертов в Европе. Многие песни IAMX использовались в сериале ABC — How to Get Away with Murder: «I Come With Knives», «I Salute You Christopher», «The Unified Field», «Cold Red Light», «Volatile Times», «Walk With The Noise», «Music People», «Happiness», также прозвучала нереализованная демозапись «Dead in this House».
Альбом "Metanoia" выпущен 2 октября 2015 года. В поддержку альбома объявлен "Metanoia Tour", первая часть которого началась 06.10.2015 в Северной Америке и Канаде, затем выступления продолжились в Европе и России и завершились в Германии в конце 2015 года. Состав лайн-апа: Жанин Гезанг (клавишные, бэк-вокал, бас-гитара), Сэмми Долл (клавишные,бас- гитара, бэк-вокал) и Джон Сайрен (ударные). Тур продолжится 17 февраля 2016 года.

 » Gyllene Tider / Юллене Тидер

Название группы: Gyllene Tider
Страна: Швеция
Направление в музыке: рок, поп-рок, кантри, блюз, поп
Годы активности: 1979 - наше время
Состав: Пер Гессле - гитара, вокал, губная гармошка
Матс Перссон - гитара
Андерс Херрлин - бас - гитара, бэк-вокал
Мике «Сюд» Андерссон - ударные, бэк-вокал
Йёран Фритцон - клавишные

История группы:
Gyllene Tider (рус. Ю́ллене Ти́дер) — шведская рок-группа, основанная Пером Гессле в 1979 году в Хальмстаде, Халланд, Швеция.
Название «Gyllene Tider» означает «Золотые времена». Группа известна благодаря своим легко запоминающимся мелодиям и незамысловатым текстам о лете, подростковой любви и жизни в маленьком городе; иногда их называют шведским воплощением торговой марки «Vores Øl».
В 1977 году Пер Гессле познакомился с Матсом Перссоном («МП»), членом группы Audiovisuellt Angrepp, тогда же они создали дуэт Grape Rock. Позже Мике Андрессон, Андерс Херрлин и Йоран Фритцон присоединились к группе и образовали квинтет. Тогда же название группы было изменено на Gyllene Tider.
На следующий год после выступления на городском Рождественском фестивале группа стала знаменитой в своем родном городе Хальмстад. Они воспользовались этим фактом и выпустили свой первый виниловый мини-альбом «Billy». Сейчас этот альбом является дорогим раритетом среди поклонников коллектива, так как в 1978 году он был продан тиражом всего 900 копий.
В 1980 году была выпущена пластинка «Gyllene Tider», которая стала очень популярной в Швеции, а первый сингл с альбома «Flickorna på TV2» (Девочки на втором канале) долго держался на вершине шведского чарта синглов.
Второй альбом, выпущенный в 1981 году под названием «Moderna Tider» (Современные Времена) также добился успеха на родине музыкантов. За ним последовал гастрольный тур по стране. В следующем году вышел альбом «Puls» (Пульс), на который вошли одни из самых узнаваемых песен группы «Sommartider» (Летнее время) и «Flickan i en Cole-Porter-sång» (Девочка в песне Кола Потера).
Группа пыталась добиться успеха на американском рынке в 1984 году, выпустив альбома «Heartland» (6-трековая мини-версия альбома «The Heartland Café», выпущенного в Швеции) под именем «Roxette». Но идея провалилась и диск был продан тиражом всего лишь 8000 копий. Название Roxette Пер Гессле использовал чуть позже для названия своего успешного дуэта вместе с Мари Фредрикссон.
В 1985 году группа официально распалась. Но в последующие годы выходили сборники лучших хитов, а также проводились совместные выступления и гастрольные туры. Особенно успешным стал тур 1996 года под названием «Återtåget».
В 2004 году группа отметила 25-летие совместной творческой деятельности первым за предшествовавшие этому событию 20 лет, студийным альбомом и большим летним туром в июле и августе по Швеции. Тур назывался «GT25» и был очень успешен; он оказался самым успешным и посещаемым гастрольным туром в Скандинавии и вторым крупнейшим туром всех времен в Европе, собрав огромные количества людей по Швеции. Когда группа выступала на стадионе Уллеви в Гётеборге 7 августа 2004 года, 58.977 человек присутствовали на стадионе, выступление также транслировалось по TV4 — четвёртому каналу государственного шведского телевидения. В общей сложности гастрольный тур посетили 492 252 человека.Gyllene Tider собрались вместе 14 августа 2010 года и выступили в качестве «выступления-сюрприза» во время концерта Roxette в Хальмстаде, который также является родным городом музыкантов GT. Они исполнили три песни, «Juni, Juli, Augusti», «Sommartider», и «När alla vännerna gått hem». Во время исполнения последней песни Мари Фредрикссон и остальные музыканты Roxette присоединились к GT на сцене и исполнили эту песню все вместе. В январе 2013 года группа объявила о выпуске нового альбома «Dags att tänka på refrängen» и одноимённого летнего тура по Швеции. Альбом вышел весной того года, а гастроли из 19 выступлений начались 5 июля 2013 года в Хальмстаде и закончились 10 августа в Эскильстуне. В качестве разогрева выступала известная шведская певица Линнея Хенрикссон. В конце 2013 года вышла книга на шведском языке, биография группы с большим количеством ранее не публиковавшихся фотографий «Alla tiders Gyllene Tider». Авторы книги — Anders Roos и Jan-Owe Wikström.
Интересные факты:
Песня Pers Garage «Småstad» (Городок) вместе с песней Пера Гессле «På en promenad genom stan» (На прогулке по городу) вошла с официальный сборник лучших песен о Хальмстаде «Halmstads Greatest vol 1». Все песни на диске исполняются музыкантами-жителями города. Альбом был выпущен в середине мая 2007 года компанией «Halmstad Records», которой владеет гитарист GT Матс Перссон и бизнесмен Бенгт Петерссон.
Записав в 2005 году песню «En sten vid en sjö i en skog» (Камень в лесу у озера), музыканты стали обладателями шведской премии Грэмми. Поэтому указанная песня попала на сборник «Grammis 25». Все прибыли от продажи этого диска были позже переданы Красному Кресту, который участвовал в помощи пострадавшим от цунами в Азии в том году.
Гастроли группы в 2004 году посетили 492252 человека. Это второй по посещаемости Европейский тур в истории. На первом месте — итальянский рок исполнитель Vasco Rossi, чей летний тур однажды посетили по официальным данным 973709 человек.
В 2006 году, спустя 21 год после официального распада, группа продала больше альбом в Швеции, чем какой-либо другой музыкант.



_________________

 » Dev

Имя: Dev
Полное имя: Девин Стар Тейлз
Дата рождения: 2 июля 1989 года
Страна: США
Направление в музыке: электропоп, танцевальная музыка, хип-хоп, хаус
Годы активности: 2010 - настоящее время

Биография: Настоящее имя певицы Dev — Девин Стар Тэйлз. Она американка, родилась в Калифорнии, 2 июля 1989 года. Семья Дев из Коста-Рики, но она росла в Мантеки и имеет португальское и мексиканское происхождения. У неё есть две младшие сестры, Сьерра Сол и Мэйзи Луа. В 4 года Дев записалась на секцию плавания и участвовала в программе Олимпийского резерва США. Ни мать, которая занималась операциями с недвижимостью, ни отец, строительный подрядчик, не замечали в дочери особой музыкальности. Девочка росла очень активной, живой, и, чтобы направить энергию подрастающего организма в нужное русло, Девин уже в 4 года отдали в секцию плавания.
Однако спорт не стал жизненной целью Девин. По окончании школы она поступила в колледж, намереваясь изучать историю искусств и английский язык. На новом месте отношения с новыми друзьями не всегда были гладкими. Однажды, разозлившись на одного из парней, она выразила свои эмоции так: записала на собственный MacBook перепевку песни Amy Winehouse и выложила в MySpace. Как потом говорила Dev, «Это была довольно агрессивная песня, с не очень уважительными словами об этом парне, и меня не волновало, понравится она кому-то, или нет. Мне просто хотелось взбодриться, лучше себя почувствовать, а музыка — лучший способ. Ведь она для этого и создаётся».
На самом же деле Девин «взбодрили» The Cataracs, прослушавшие её трек на MySpace и мигом смекнувшие, что именно из этой, никому не известной, девочки со столь богатым тембром голоса может получиться настоящая звезда. Участники этого дуэта обратились к Девин с предложением записать пару совместных треков, и этот день можно с уверенностью назвать Днём рождения певицы Dev.
Пообщавшись с Найлзом и Дейвом, девушка бросила колледж и окунулась в волны шоу-бизнеса. Уже через полгода вышел первый сингл The Cataracs и Dev, который назывался «2night». Совместное творчество вдохновляло всё больше, музыка, по выражению самой Dev, получалась «суперстранная» и «супердругая». И весной 2010 года квартет Far East Movement вместе с The Cataracs записали хит «Like G6», где звучал сэмпл песни Dev. Стремительно взлетев к вершине чарта Billboard Hot 100, эта композиция покорила миллионы слушателей и принесла Девин контракт со студией Universal Republic. Через полгода радиостанции уже вовсю крутили песню «The Night the Sun Came Up» — первый официальный сингл Dev.
20 сентября 2011 года под тем же названием вышел дебютный альбом " The Night the Sun Came Up" певицы; в него вошли композиции в стилях электро-поп, электро-кранк и электро—хоуп. песня «In the Dark» с данного альбома, выпущенная 25 апреля того года, достигла 11-й позиции в Billboard Hot 100 и является самым успешным сольным проектом певицы по настоящее время. Сейчас восходящая звезда работает над новым альбомом.
Личная жизнь: 9 декабря 2011 года Дев родила дочку по имени Эмилия Лав Горекки, чьим отцом является её давний возлюбленный Джимми Горекки.


_________________

 » Laid Back

Название группы: Laid Back
Страна: Дания
Направление в музыке: новая волна, постпанк, синтипоп, поп
Годы активности: 1979 - настоящее время
Состав: Тим Шталь, Джон Гулдберг

История группы:
В начале 1980-х годов Laid Back были известны только у себя на родине и в Южной Америке синглом 1982 года «Sunshine Reggae», их наиболее известной песней на тот момент. Группа добилась международного признания в 1983 году с выходом альбома «Keep Smiling» и сингла «High Society Girl».
В течение нескольких лет о Laid Back не было новостей пока в 1989 году они не привлекли вновь внимание своим новым синглом «Bakerman» (с участием датской певицы Ханны Боэль), ставшим хитом в большинстве европейских стран (включая 9-е место в Германии) и добившегося меньшего успеха в Великобритании, где песня поднялась до 44-го места в хит-параде (1990). Песня была активно «раскручена» на телевидении благодаря необычному видеоклипу, снятому режиссёром Ларсом фон Триером, в котором группа прыгает из самолета и «играет» на музыкальных инструментах в свободном падении.
Сборники хитов были выпущены в 1995 и 1999 годах.
В 2002 году, дуэт создал музыку к фильму «Flyvende Farmor», за которую им была вручена премия «Robert», одна из наиболее важных премий в датской киноиндустрии, так называемый датский "Оскар".

Дискография:
1981: Laid Back
1983: Keep Smiling
1985: Play It Straight
1987: See You in the Lobby
1990: Hole in the Sky
1993: Why Is Everybody in Such a Hurry
1998: Laidest Greatest
1999: Unfinished Symphonies
2004: Happy Dreamer
2011: Cosmic Vibes
2012: Cosyland
2013: Uptimistic Music vol. 1
2013: Uptimistic Music vol. 2
_________________

 » Allen Lily / Аллен Лили

Имя: Lily Allen / Лили Аллен
Дата рождения: 2 мая 1985 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: электро-поп, 2 Tone, альтернативный поп,
регги-фьюжн, ска, поп-музыка
Годы активности: 1988 — настоящее время

Лили Роуз Беатрис Купер, в девичестве — А́ллен — британская певица, автор песен, актриса, телеведущая, модельер и филантроп.

Биография: Лили родилась в Хаммерсмите (западный Лондон, Англия) в семье кинопродюсера Элисон Оуэн и актёра и комедианта Кита Аллена. У неё есть старшая сводная сестра Сара, младший брат Альфи (является вдохновителем Лили на песню Alfie и младшая сестра Ребекка. Когда Лили было 4 года, отец ушёл из семьи. Четырёхлетняя девочка воспитывалась одной матерью. Лили сменила 13 школ и имела некоторые вредные привычки, за употребление алкоголя и курение была исключена из нескольких из них. При этом стоит отметить, что, несмотря на сложившийся имидж «уличной» девчонки, Лили успела поучиться в некоторых из самых престижных школ Англии – например, в частной школе Hill House или в школе Bedales, входящей в пятерку самых дорогих частных школ Британии. Позже в одном из интервью на радио Лили скажет: «Многим людям образование идет на пользу, со мной же было все наоборот». В связи с постоянной сменой места обучения, у юной Лили не было возможности завести постоянных друзей, и потому она в основном развлекала себя книжками и самой разнообразной музыкой – она слушала все подряд, от T.Rex и The Slits до Happy Mondays и драм-н-баса. Когда ей было 14, она даже убежала из дома, чтобы побывать на фестивале Гластонберри.
В 1988 году в возрасте до 3-х лет, Аллен появилась в The Comic Strip в эпизоде Yob, где её отец был в соавторстве. В 1998 году Лили снялась в эпизодической роли фильма «Елизавета».
Свои первые шаги в музыке Лили стала делать в возрасте 16 лет, когда на отдыхе на Ибице познакомилась с Джорджем Лэмом, бывшим менеджером группы Audio Bullys и человеком, входим в музыкальную индустрию. Именно Лэм познакомил Лили с продюсером по имени Future Cut, вместе с которым Лили записала свои первые песни. Уже в 2002 году Лили, еще не выпустившая ни одной песни, заключила контракт с Warner Records - однако позже она призналась, что этот контракт с ней заключили исключительно благодаря влиянию ее отца. Контракт вскоре был отменен, и Лили продолжила работать самостоятельно. В следующий раз она решилась подписать контракт с лейблом только в начале 2005 года – ее новым «домом» стала компания Regal Records, часть крупного холдинга Parlophone/EMI. Боссы лейбла хотели немедля отправить ее на «фабрику хитов» для записи своего дебютного альбома, но она настояла на другой форме работы и выложила свои ранние треки (те самые, благодаря которым с ней и заключили контракт) на собственную страничку на популярном портале MySpace. Также Лили начала вести там дневник, регулярно выкладывая довольно забавные и остроумные тексты о собственной жизни.
Постепенно количество читателей ее дневника росло, люди отправляли друг другу ссылки на ее песни, и вскоре весть о Лили дошла и до крупных английских журналов и музыкальных сайтов. Заметки о Лили и ее дневнике появились в журнале NME, газете The Observer и на сайте musicOMH.com, а ди-джей Джо Уайли проиграл одну из ее демо-записей в эфире BBC Radio One. Примерно в это же время Лили Аллен взяла за привычку каждый четверг выступать в популярном лондонском клубе Notting Hill Arts Club. Вскоре про Лили и ее нестандартному подходу к размещению песен говорили по всей Европе. Дебютный сингл “Smile”, самая первая песня, написанная Лили вместе с Future Cut, сразу же попал на первые места европейских хит-парадов. Альбом Лили, получивший название “Alright, Still…”, вышел в свет в июле 2006 года. Критика встретила пластинку весьма доброжелательно – в частности, особых похвал заслужили разнообразные музыкальные вкусы Лили и ее бойкие и остроумные тексты.
После выпуска пластинки Лили отправилась в турне, и ее концерты оказались не менее зажигательными, чем ее записи – в частности, в программу ее выступлений входила язвительная пародия на песню 50 Cent “Window Shopper”, названная “Nan, You’re the Window Shopper” и бойкая кавер-версия песни Kaiser Chiefs “Oh My God”. При этом несмотря на свою предполагаемую занятость, Лили успевала обновлять свой дневник на MySpace, оставляя там чрезвычайно забавные зарисовки о своей концертной деятельности и выступлениях на разных шоу.
Второй её альбом — "It's Not Me, It's You" вышел 9 февраля 2009 года. Первый сингл со второго альбома The Fear стартовал на 1-й строчке британского национального чарта и продержался на ней месяц, в то время как сам альбом стал лидером продаж в Великобритании в неделю выхода.
Личная жизнь: В 2007—2008 года Лили встречалась с солистом «The Chemical Brothers» Эдом Саймонсом (род.1970). C 11 июня 2011 года Лили замужем за Сэмом Купером, с которым она встречалась 2 года до их свадьбы. У супругов две дочери, Этель Мэри Купер (род. 25.11.2011) и Марни Роуз Купер (род. 08.01.2013).


_________________

 » El Canto Del Loco

Название группы: El Canto Del Loco
Страна: Испания
Направление в музыке: поп, поп-панк
Годы активности: 1994-1010
Состав: Дани Мартин
Давид Отеро
Чема Руис
Карлос Камон
Иван Ганчеги
Хандро Веласкес
История группы:

Начало
История El Canto del Loco началась в 1994 году, когда 18-летний Дани Мартин поступил учиться в школу исполнительского искусства Кристины Роты. Там он познакомился с гитаристом Иваном Ганчеги, с которым, а также с ещё тремя учащимися — басистом, барабанщиком и гитаристом, они создали свой первый музыкальный коллектив, названием для которого послужила песня El canto del gallo, популярной в то время группы Radio Futura, поклонниками которой являлись Дани и Иван.
Ещё перед первым концертом группу покинул гитарист, и на его место пришлось искать замену, которую нашли буквально за день до выступления. Новым гитаристом стал Давид Отеро, двоюродный брат Дани. Немного позднее из El Canto del Loco ушли и басист с барабанщиком, место которых заняли Хандро Веласкес (барабанщик), сын друзей родителей Дани Мартина, и Чема Руис (бас-гитара), выходец из Кантабрии, учившийся вместе с Давидом в одном университете. В это время они проводили свои репетиции в складском помещении в Альхете.
Вскоре Дани познакомился с музыкальным продюсером и диджеем Педро дель Моралем, который прослушал демо-диск группы и передал его в звукозаписывающую компанию Ariola Records, где диск попал в руки Пако Мартина, который в своё время дал путёвку в жизнь и Radio Futura. Пако Мартин предложил пятёрке никому ещё неизвестных исполнителей выступить на показательном концерте вместе с ещё двумя группами, после которого с одной из них компания и подпишет контракт, музыканты согласились и оказались победителями.
Первый студийный альбом группы, спродюсcированный Алехо Стивеном, вышел 16 июня 2000 года. Несмотря на уговоры сменить название группы (предлагались варианты: «Superratones», «Los móviles» и «La dulce sonrisa de Lulú»), исполнители приняли решение не менять его, и так же назвать первый диск — El Canto del Loco.
1 марта 2002 года вышел второй диск El Canto del Loco — A contracorriente (продюсер Найджел Уокер), в этом же году группа стала номинантом премии MTV Europe Music Awards («Лучший испанский артист»).
Третий сборник
В 2002 году Найджел Уокер временно оставил группу по причине занятости над новым альбомом группы La Oreja de Van Gogh. За время его отсутствия, группу покинул один из основателей — Иван Ганчеги, таким образом, основным бас-гитаристом стал двоюродный брат Дани, Давид, который через несколько дней после ухода коллеги, представил несколько написанных им песен, и группа продолжила работу над новым студийным альбомом, который и был записан сразу после возвращения Уокера. Новый, третий по счёту, студийный альбом El Canto del Loco вышел 26 марта 2003 года под названием Estados de ánimo.
В тот же год, в августе, вышел фильм La fiesta, в котором звучала песня группы El Canto del Loco Pasión. Несмотря на то, что фильм был малобюджетным — 6.024 €, он неожиданно получил огромный успех у зрителей, собрав 1.209.769,49 €
В октябре 2003 года El Canto del Loco участвовала в записи альбома Tony Aguilar y Amigos, которая была организована диджеем радиостанции Los 40 Principales Тони Агиларом. Вся прибыль от продажи дисков пошла в Испанскую ассоциацию по борьбе с раком. В этом альбоме группа исполнила композицию Casi un universo, а также, вместе с другими исполнителями, они участвовали в записи песни Latido urbano.
В конце года El Canto del Loco выиграла в номинации «Лучший испанский артист» у таких исполнителей, как Алехандро Санс и La Oreja de Van Gogh, и получила премию MTV Europe Music Awards.
В 2004 году El Canto del Loco получила предложение записать новую музыкальную тему для популярного в Испании ситкома 7 vidas, которую ранее исполнял певец Раймундо Амадор. Летом этого же года они записали песню Escuela de calor для альбома Arde la calle, выпущенного в память о Radio Futura.
Zapatillas (2005—2007)
После того, как в 2005 году Давид Отеро посетил острова Пипи, и своими глазами увидел те разрушения, которые причинило данному региону землетрясение в Индийском океане в 2004 году, он вместе с другими артистами предложил основать организацию Kuarkx для сбора средств пострадавшим. Позднее он вместе с братом Дани написал песню Despiértame, которую выложил для скачивания в сеть, цена такой копии составляла 1,15 € Как заявляли исполнители группы, полученные средства были направлены в фонд, помогающий пострадавшим от цунами[11]. Песня Despiértame вошла в четвёртый студийный альбом группы — Zapatillas, который вышел 21 июня 2005 года.
Осенью 2005 года вышел первый диск El Canto del Loco, выпущенный для продажи вне Испании — он был отправлен в США и Латинскую Америку. Им стал альбом 12 estados de ánimo, в который вошли песни из первых студийных альбомов группы.
В 2006 году, во время совместного тура El Canto del Loco с группой Hombres G, был выпущен в продажу сборник по названием Pequeños grandes directos, в котором были собраны записи концертов El Canto del Loco в Мадриде (22 ноября 2002 года в Sala Caracol), в Барселоне (30 декабря 2003 года в Sala Bikini) и Сарагосе (15 октября 2005 года в Sala Oasis).
В 2007 году Дани Мартин, вместе с менеджером El Canto del Loco Карлосом Васкесом, создали лейбл El Manicomio Records, при поддержке компании Sony BMG. Именно данный лейбл выпустил дебютный альбом группы Sin Rumbo.
Пятый студийный альбом и распад группы
Запись нового альбома началась в октябре 2007 года и продолжалась до февраля 2008 года. Лишь 1 апреля 2008 новый студийный альбом появился в продаже. Он назывался Personas. Сразу был авансирован гастрольный тур, который начался в конце года, вместе с группой El Canto del Loco в нём участвовали исполнители из Sin Rumbo и певец Лукас Маскиано.
12 июня 2008 года Хандро Веласкес объявил об уходе из коллектива, о чём написал в распространённом через прессу обращении к фанатам, в котором указывал на личные причины ухода (нехватка свободного времени). Вместо него в группу вошёл Карлос Гамон, который раньше аккомпанировал в группе Amaral и у солистки Наджва Нимри.
28 июня 2008 года El Canto del Loco выступила на фестивале Rock in Rio, который впервые проходил в Испании. Группа получила достаточно холодные отзывы критиков, но выступление хорошо было принято фанатами. В конце 2008 года вышел альбом De personas a personas, представлявший собой записанные в новом формате песни из альбома Personas.
В 2009 году вышло два сборника песен группы: Por mi y por todos mis compañeros и Y por mí el primero. В 2010 году Дани Мартин подтвердил, что три участника коллектива покинули El Canto del Loco и собираются пойти разными путями.

_________________

 » Pixie Lott / Пикси Лотт

Имя: Pixie Lott / Пикси Лотт
Дата рождения: 12 января 1991 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: поп, электро-поп
Годы активности: 2006 - настоящее время

Биография: Английская певица Пикси Лотт родилась Викторией Лотт 12 января 1991 года. Родиной Pixie является небольшой английский городок, под названием Эссекс. Уже в четырнадцать лет Пикси поняла, что не может жить без музыки. Она обожала творчество Джастина Тимберлейка и Алисии Кис и мечтала исполнять такую же музыку, дарить ее окружающим и совершенствоваться как певица. Пикси Лотт пела в церковно-приходской школе, а после училась Академии Театральных Искусств. В годы студенчества она продолжала выступать на сцене, приближаясь к своей мечте. В этот период Пикси записала часть припева в опере Роджера Уотерса.
Быстро взбираясь по карьерной лестнице, она, уже в возрасте пятнадцати лет, заключила контракт с одним из известных английских лейбло в «Def Jam». Именно под этим лейблом вышел её первый сингл «Mama Do (Uh oh, Uh oh)», который в одночасье занял первые позиции во многих музыкальных чартах Англии. Постоянные трансляции по телевидению и радио сделали своё дело. Начинающую певицу заметили не только в пределах Великобритании, но и в USA. Об этом свидетельствует заключение контракта с таким лейблом, как «Interscope».
Первое большое выступление певицы состоялось на музыкальном фестивале Isle of Wight Festival, который ежегодно проводится в Англии. А в первый полноценный тур певица отправилась как разогрев группы The Saturdays. Певица не только исполняет, но и пишет песни для других артистов. Так в 2008 году Пикси Лотт написала композицию «You Broke My Heart» для победительницы шоу X Factor Александры Брук.
В августе 2009 года, Пикси Лотт вместе с группами Hoobastank, The All-American Rejects, Kasabian, Boys Like Girls, Estranged и Raygun выступила на церемонии MTV Asia Awards. Пикси Лотт нацелена на покорение не только всей Великобритании, но и Соединенных Штатов.
Дебютный альбом "Turn It Up" вышел, как и второй сингл в сентябре 2009 года. Альбом очень быстро поднялся на шестое место UK Albums Chart, пять синглов из альбома поднимались на верхние строчки Top 20, а также альбом стал дважды платиновым.
Пикси попробовала себя в разных направлениях. Она стала судьей британского шоу The X Factor, вместо забеременевшей Данни Миноуг, снялась в фильме «Фред» и выпустила свою собственную коллекцию одежды совместно с брендом Lipsy. Также Лотт участвовала в шоу «Британия ищет таланты» в качестве приглашенной гостьи. В августе 2010 Пикси выпустила в США сингл «Boys and Girls» и выпустила расширенную версию своего дебютного альбома под названием Turn It Up Louder. 7 ноября 2011 года вышел второй студийный альбом "Young Foolish Happy". Первым синглом с альбома стала песня «All About Tonight».
Ее нельзя назвать будущей звездой, ведь уже сегодня она необыкновенно популярна и узнаваема повсюду. Стоит отметить, что творчество Pixie Lott затрагивает вкусы не только современной молодёжи, но и людей более старшего возраста. Это позволяет ей обращать на себя более широкие круги публики. Девушку часто сравнивают с Amy Winehouse, Duffy и Joss Stone. Выступления на BBC и Radio 1 сделали её настоящей звездой мирового масштаба. Однако простор для творческого роста её довольно обширен. Музыка Пикси Лотт — это органичное сочетание ska, синти-поп и иногда R&B. С Пикси Лотт работает очень мощная команда продюсеров. Это - такие музыкальные боссы, как RedOne, Фил Торнэлли, неповторимый Грег Керстин, шведы Cutfather и знаменитый Йонас Йеберг. Это в свою очередь является прекрасной основой для создания уникальной музыки и великолепных текстов, которые затрагивают души многих меломанов.



_________________