Алфавитный список музыкальных исполнителей

Zvezda: 12.03.15 19:59

 » Justice Victoria / Джастис Виктория

Victoria Justice / Виктория Джастис
Дата рождения: 19 февраля 1993
Место рождения: Голливуд, Флорида, США
Гражданство: США
Карьера: 2003 — наст. время

Биография
Виктория Джастис родилась 19 февраля 1993 года во Флориде в семье Сирены и Зака Джастис. У Виктории ирландские, французские, немецкие и английские корни со стороны отца, а со стороны матери у неё пуэрториканская кровь. В восьмилетнем возрасте решила, что хочет стать актрисой. Начала свою карьеру в качестве модели. Снялась в некоторых рекламных роликах («Ralph Lauren», «Gap and Guess» «Toast Crunch» и «Ovaltine»). У Виктории есть сестра Мэдисон (1996 г.). Виктория и её семья переехала в Калифорнию в 2003 году. В 2005 году она прошла прослушивание и была принята в театр музыкальной программы в известных исполнительских Лос-Анджелесских школах искусств.

Двадцать седьмого марта 2010 года на канале Nickelodeon вышел пилотный эпизод сериала «Виктория-победительница», в котором Виктория Джастис сыграла главную роль. Сериал собрал 5,7 млн зрителей и получил в целом положительные отзывы от критиков.
В это время Виктория снова вернулась в студию звукозаписи для сериала 2010 году. Она записала песню «Make It Shine», которая стала заглавной песней сериала и имела большой успех в США. Также в сериале были некоторые песни, такие как «You’re the Reason», «Finally Falling», «Beggin' on Your Knees», «Best Friend’s Brother» «Tell Me That You Love Me» и «Make It In America». Виктория записала песню «Freak the Freak Out» для специального эпизода длительностью 45 минут. Сингл стал её третьей песней на получение официального релиза, после песни «A Thousand Miles» и «Make It Shine» и была официально выпущена 22 ноября 2010 года.

В мультсериале Пингвины Мадагаскара Виктория озвучивала Стейси. В 2010 году Джастис снялась в оригинальном фильме телеканала Nickelodeon «Мальчик, который рассказывал об оборотне». Она исполняла роль Джордан, девушку, которая превращается в оборотня. Фильм стал очень успешным, он собрал 5,8 млн зрителей во время премьеры.

Личная жизнь
Лучшие друзья с Эваном Джогиа. Встречалась с актёром Джошем Хатчерсоном. С 2009 по 2013 встречалась с актёром Райаном Роттманом. В 2014 году встречалась с актером Пирсоном Фоде, с которым познакомилась на съёмках фильма "Naomi and Ely's No Kiss List".

Дискография:
Помимо карьеры актрисы, Виктория Джастис всерьёз занимается музыкой. В твиттере Виктория объявила, что она записывает альбом, который выйдет к концу 2013 года, либо в начале 2014 года. Виктория отправлялась в концертный тур по США не один раз. Она также отправилась в Summer Break Tour этим летом, вместе с музыкальной группой Big Time Rush. Также, Виктория объявила, что хотела-бы пока заняться своей актёрской карьерой. В 2015 году (как говорила сама мисс Джастис), мы сможем услышать её новую музыку.

Саундтреки
Spectacular! (2009)
Victorious 2.0: More Music from the Hit TV Show (2012)
Студийные альбомы
SHAKE! (2013)

...

Chelena: 16.03.15 11:39

 » Вески Анне

Полное имя: А́нне Тынисовна Ва́арманн
Сценическое имя: Анне Вески
Страна: СССР, Эстония
Направление в музыке: поп
Дата рождения: 27 февраля 1956
Место рождения: Рапла
Годы активности: 1978 - настоящее время
Профессия: певица
Биография:
Родилась 27 февраля 1956 года в Рапла, Эстония. Окончила музыкальную школу по классу фортепиано в 1971 и Таллинский политехнический институт в 1978. В том же году начала работать в качестве вокалистки и исполнительницы собственных песен с ВИА «Мобиле», а с 1979 по 1980 учится в эстрадной студии при Эстонской филармонии и занимается сценическим движением под руководством Калью Саарекэ. В 1980 выступает с группой «Витамин». Известность приходит к Анне Вески после исполнения в 1980 песни "Королева розового сада". В 1981 альбом группы выходит на фирме «Мелодия». В том же году о ней снят телефильм «Снежные напевы» и Анне Вески записывает песню для кинофильма «Прости». В 1983—84 выступает с группой «Мьюзик Сейф» и Тынисом Мяги, сотрудничество с которым принесло певице широкую популярность.
Сольную карьеру начинает в 1984 году, организовав ансамбль «Немо», с которым выступает по сей день. Свою первую победу Анне Вески одержала в 1977 в Эстонии на телевизионном конкурсе молодых исполнителей «Два такта вперед», став его лауреатом. В 1987 году певица получила Золотую медаль на международном фестивале моря в Морокко. А спустя семь лет, в 1994, на международном музыкальном фестивале в Сопоте получает сразу две первые премии: за песню "Позади крутой поворот" (музыка И. Саруханова, слова А. Монастырева и О. Писаржевской) и за лучшее исполнение польской песни "Полька" (музыка и слова Катаржины Гертнер).
В 2002 году Анне Вески получает два Золотых диска за лучшие продажи среди эстонских эстрадных исполнителей.В 1999- 2007 певица активно записывает новые альбомы на эстонском языке - "Дива", "Карнавал любви", "Надежда". и на русском языке - "Лучшие песни", "Не грусти, человек!" и др. В 2008 году певица выступает с новой сольной программой "Давно не виделись!" Анне Вески принимает участие во многих популярных российских телепрограммах ("Субботний вечер", "Шире круг и др.), является многократной участницей телеконкурса «Песня года». В 2007 году приняла участие в телевизионном проекте "Ты - суперстар!" на канале НТВ. Имеет собственную студию звукозаписи «AN & BEN». Самые известные песни певицы: "Остров любви" (музыка Юэль Стейнфельд, слова А. Ольгин), "Самба с Марадоной" (музыка Р. Горобца, слова М. Танича), "Белый букет" (музыка В. Матецкого, слова Л. Воронцовой), "Не со мной" (музыка И. Корнелюка, слова Р. Лисиц), "Милый, горячо любимый" (музыка В. Севостьянова, слова А. Римицана), "Тоннель под Ла Маншем", "Радоваться жизни", "Возьми меня с собой".
Имена многих композиторов обрели известность благодаря исполнению Анне Вески их песен — это И. Саруханов, И. Корнелюк, В. Малежик и другие. О творчестве певицы снят ряд телефильмов: "Песни осени"(1983), «Золото осени» (1992), «Поет А. Вески и Т. Мяги» (1993), «Поет Анне Вески» (1996).
В 1986 на студии «Экран» режиссером Юрием Чулюкиным совместно с Финляндией снят художественный музыкальный фильм «Микко из Тампере просит совета» с Анне Вески в главной роли. Заслуженная артистка Эстонии (1984).

...

Chelena: 17.03.15 08:13

 » Hardy Francoise / Арди Франсуаза

Полное имя: Francoise Madeleine Hardy / Франсуаза Мадлен Арди
Сценическое имя: Francoise Hardy / Франсуаза Арди
Страна: Франция
Дата рождения: 17 января 1944
Место рождения: Париж
Годы активности: 1961 - настоящее время
Направление в музыке: шансон, поп-рок
Профессия: актриса, певица, астролог
Биография:
Франсуа́за Мадле́н Арди — французская певица, актриса и астролог, знаковая фигура в области моды и музыки. Воспитание Франсуаза получила в строгом религиозном коллеже для девочек La Bruyère. Франсуаза росла чрезвычайно прилежной, набожной и застенчивой студенткой. Большое влияние на юную сентиментальную девушку оказала музыка, которую она слушала по радио - французский шансон и американский рок-н-ролл, Пол Анка, The Everly Brothers, Клифф Ричард, Конни Фрэнсис, Марти Уайлд. Франсуаза пробовала сочинять песни, в поисках себя и профессии, связанной с музыкальной средой, девочка поступила в частную музыкальную школу Petit Conservatoire. По настоянию матери одновременно с посещением консерватории Франсуаза поступила в Парижский университет на факультет политологии (позже перевелась на филологический факультет). После первого года обучения в университете Франсуаза пришла по рекламному объявлению в газете "France Soir" в звукозаписывающую компанию на прослушивание молодых певиц и прошла отбор. В ноябре 1961 года фирма Vogue предложила ей контракт на запись дебютного сингла, который разошелся двухмиллионным тиражом. После этого режиссёр Роже Вадим предложил ей роль в фильме «Замок в Швеции», а газеты объвили её новым идолом французкого шансона. В 1963 году Арди получила премию музыкальной академии Charles Cros и приз французкого телевидения. В 1963 году представляла Монако на конкурсе песни Евровидение с песней "L’amour s’en va" и заняла пятое место. В том же году удостаивается наград Академии Шарля Кро и французского телевидения.
Помимо родного языка, исполняла песни на английском, испанском, итальянском и немецком языках.
Долгое время была «лицом» домов моды «Пако Рабан», «Ив Сен-Лоран» и была одним из главных эталонов красоты 1960-х. После успешной роли в фильме «Большой приз» подписала контракт со звукозаписывающей компанией Warner Bros.
В 1971 году Арди записала пластинку "La Question", получившую очень высокие оценки. Так же высоко был оценён альбом "Message Personnel", вышедший двумя годами позже и спродюссированный Мишелем Берже. Над диском "Entr'acte" Арди работала с Катрин Лара и Делом Ньюманом. Следующий альбом "Star" был издан в 1977 году с помощью Мишеля Жона, Сержа Генсбура, Уильяма Шеллера и Катрина Лара.
В 1974 известный астролог Жан-Пьер Никола предложил ей работать совместно с ним, и она становится экспертом-астрологом, ведя на «Радио Монте-Карло» в течение восьми лет передачи на астрологические темы.
В 1981 году вышла Арди замуж за своего давнего сценического партнёра Жака Дютрона. В 1988 году объявила о том, что прекращает карьеру певицы, однако через пять лет снова начала работать, записав альбом "Le Danger", изданный в 1996 году.
В 2000 году вышел альбом "Clair-obscur", содержащий несколько дуэтов - с Этьеном Дахо, Игги Попом и Жаком Дютроном.
В 2006 году была награждена Большой медалью французского шансона, учреждённой Французской академией. Сейчас певица почти не выступает, а с 2007 года начала работать над своими мемуарами.

...

Chelena: 23.03.15 08:18

 » Laforet Marie / Лафоре Мари

Полное имя: Maitena Marie Brigitte Doumenach / Майтена Мари Брижитт Думенак
Сценический псевдоним: Marie Laforet / Мари Лафоре
Страна: Франция (до 1978 г.), Швейцария
Дата рождения: 5 октября 1939
Место рождения: Сулак-сюр-Мер
Годы активности: 1959 - наст. время
Жанр: поп, эстрада, шансон
Профессия: актриса, певица
Биография:
Родилась в городке Сулак-сюр-Мер в департаменте Жиронда, получила имя Мари в честь своих тётки и матери. Второе имя Майтена — баскского происхождения и означает «любимая»; оно достаточно широко распространено в Аквитании. Фамилия Думенак — каталанская, семья её отца происходит из деревни Олетт в Восточных Пиренеях.
В 1959 году, подменяя заболевшую сестру, стала победительницей на певческом телеконкурсе юных дарований. Вместе с той же сестрой Мари отправляется на прослушивание в театр, где её замечает режиссёр Рене Клеман, искавший героиню для своего нового фильма «На ярком солнце» (1959). Сыграв в этой картине вместе с Аленом Делоном, девушка в одночасье стала знаменитостью и получила много ролей. Лучшие роли сыграла в 1960-е годы: Матильда де ла Моль в экранизации романа Стендаля «Красное и чёрное» (1961, реж. Пьер Кардинал), Мари-Шанталь в криминальном триллере Клода Шаброля «Мари-Шанталь против доктора Ха» (1965), Эфтикия в картине Валерио Дзурлини «Они шли за солдатами» (1965), Анжели в ленте «Левиафан» (1962, реж. Леонард Кигель).
Шестидесятые годы для Мари Лафоре стали значимыми и в ее музыкальной карьере. В 1963 году Мари записывает песню «Урожай любви» ( "Les Vendanges de l'Amour"), которая приносит ей невероятный успех В 1970-х годах почти не снималась, полностью посвятив себя эстраде и записав ряд хитов и несколько альбомов. Громкий успех пришёл к певице в возрасте 23-х лет. Её внезапная популярность во многом объясняется особой манерой и стилем - совершенно отличным от музыкальной моды 60-х. Песни Мари Лафоре не имели ничего общего с захватившим тогда французскую эстраду танцевальным.
Искренне и просто звучат слова песни "Mon Amour, Mon Ami" ("Моя любовь, Мой друг"), которую Мари Лафоре исполнила в 1967-м году. Слова песни принадлежат автору и исполнителю Эдди Марнэ, музыку написал французский композитор Андре Поп. Несколько лет назад эта песня прозвучала в нашумевшем фильме "Восемь женщин" французского режиссёра Франсуа Озона. Из тех же 60-х годов ещё одна песня в исполнении Мари Лафоре - "La Tendresse" ("Нежность"). На музыку композитора Юбера Жиро поэт Ноэль Ру написал негромкий гимн одному из самых удивительных чувств человека - "Можно прожить без богатства и славы, но невозможно - без нежности. Потребность в ней приходит к человеку с рождением. Без этой милой слабости даже любовь не была бы любовью".
В начале 1970-х годов Мари Лафоре потрясла франкоязычную публику пронзительной песней-молитвой. "Viens,Viens" ("Вернись, вернись"). С этой мольбой, в песне ребёнок обращается к отцу, покинувшему семью. Английский оригинал песни композитора Свена Линуса на французский переложил поэт Ральф Берне.
С 1978 года живёт в Женеве, Швейцария. Имеет швейцарское гражданство. Продолжает работать на эстраде как исполнительница песен, сниматься в кино и на ТВ. В 1998 году выходит альбом «Voyages au long cours», в который вошли 17 ранее неопубликованных композиций, записанных во время ее мирового турне. В 2005 году после продолжительного перерыва Мари Ляфоре возвращается на сцену театра и снова имеет большой успех. В 2007 году было запланировано прощальное турне, но оно не состоялось из-за состояния здоровья Мари.
На сегодня - за плечами Мари Лафоре более 30 фильмов и десятки песен, вошедших в историю французского шансона.

...

iren-a: 23.03.15 11:43

 » AC/DC / ЭйсиДиси

Группа: AC/DC ("alternating current/direct current" аббревиатура от «ток переменный/ток постоянный»)
Год образования: 1973
Страна: Австралия
Жанр: хард-рок, блюз-рок, рок-н-ролл
Состав группы: Ангус Янг (Angus Young) — соло-гитара (1973), Фил Радд (Phil Rudd) — ударные (1975—1983, 1994), Клифф Уильямс (Cliff Williams) — бас-гитара, бэк-вокал (1977), Брайан Джонсон (Brian Johnson) — вокал (1980), Стиви Янг (Stevie Young) — ритм-гитара, бэк-вокал (1988, 2014)
Бывшие участники: Малколм Янг, Дейв Эванс, Ларри Ван Кридт, Колин Берджесс, Нил Смит, Рон Карпентер, Рассел Коулман, Ноэл Тейлор, Питер Клак, Роб Бейли, Бон Скотт, Марк Эванс, Саймон Райт, Крис Слэйд.
О группе: AC/DC (сокр. от англ. alternating current/direct current — переменный/постоянный ток) — австралийская рок-группа, сформированная в Сиднее в ноябре 1973 года выходцами из Шотландии, братьями Малколмом и Ангусом Янгами.
Вместе с такими группами как Led Zeppelin, Deep Purple, Queen, Iron Maiden, Scorpions, Black Sabbath, Uriah Heep, Judas Priest и Motorhead AC/DC часто рассматриваются как пионеры хард-рока и хеви-метала. Сами же музыканты классифицировали свою музыку как рок-н-ролл, поскольку в её основе лежит ритм-энд-блюз с сильно искажённым звучанием ритмической и соло-гитар.
Коллектив прошёл через несколько изменений составов, прежде чем в 1975 году был издан первый альбом группы, High Voltage. Состав группы оставался неизменным, пока бас-гитарист Марк Эванс (англ. Mark Evans) не был замещён Клиффом Уильямсом (англ. Cliff Williams) в 1977 году. 19 февраля 1980 года от сильного алкогольного опьянения умер вокалист и автор песен коллектива Бон Скотт. Группа имела все шансы распасться, но вскоре замена Скотту была найдена, в лице бывшего вокалиста группы Geordie Брайана Джонсона. В этом же году группа записала свой самый продаваемый альбом, Back in Black.
Коллектив продал свыше 200 миллионов копий альбомов по всему миру, включая 68 миллионов в США. Самый успешный альбом, Back in Black, был продан в количестве более 22 миллионов в США и более 42 миллионов за их пределами. В целом AC/DC является самой успешной и известной рок-группой из Австралии и одной из популярнейших в мире.
История: Братья Ангус (родился 31 марта 1955 года; по требованию компании Atlantic Records годом рождения Ангуса официально указывался неверный 1959), Малколм (родился 6 января 1953 года) и Джордж Янг (George Young) родились в Глазго (Шотландия), но в 1963 году вместе с большей частью семьи уехали в Сидней. Джордж начал играть на гитаре первым и стал членом самой успешной австралийской группы 1960-х, The Easybeats. Это была первая местная рок-группа, которая выпустила хит международного масштаба — «Friday on My Mind» в 1966 году. Малколм вскоре последовал по стопам брата, став гитаристом группы из Ньюкасла The Velvet Underground (не следует путать с нью-йоркским коллективом The Velvet Underground).
1970-е годы К братьям-гитаристам Малколму (он и инициировал группу) и Ангусу Янгам в ноябре 1973-го добавились вокалист Дейв Эванс (англ. Dave Evans), бас-гитарист Ларри Ван Кридт (англ. Larry van Kriedt) и барабанщик Колин Берджес (англ. Colin Burgess). Дебют квинтета состоялся 30 декабря 1973 года в сиднейском баре Chequers.
Первоначальный состав часто менялся — группа сменила нескольких барабанщиков и басистов в течение 1974 года. В сентябре 1974 года AC/DC заменили Дейва Эванса на харизматичного Бона Скотта (Ronald «Bon» Scott) (родился 9 июля 1946 года в Кирример, Шотландия), знакомого Джорджа Янга и имевшего опыт вокалиста (в группе The Spectors; кстати, Бон был у AC/DC шофёром, когда ему предложили занять место Эванса). С этого события и начался путь группы к успеху. Ещё с Эвансом были записаны 2 песни: «Can I Sit Next to You Girl» и «Rockin’ in the Parlour» (в 1974 году они вышли как их дебютный сингл). «Can I Sit Next to You Girl» была затем перезаписана с вокалом Скотта.
Маргарет Янг кроме названия ещё предложила Ангусу в качестве сценического костюма (Малкольм как-то дал всем участникам задание явиться на репетицию в костюмах) использовать школьную форму (вельветовые пиджачок и шорты, галстук), которую он носил в средней школе для мальчиков «Эшфилд» в Сиднее (Ashfield Boys High School). Эту форму плюс школьный ранец он стал надевать практически на всех концертах группы.
Благодаря постоянному участию в транслируемом по всей Австралии телевизионному шоу популярной музыки «Обратный отсчёт» (Countdown) (в период между 1974 и 1978 годами) группа стала одной из наиболее известных и популярных в стране. В эти годы AC/DC выпустили ряд успешных альбомов и синглов, включая известный рок-н-ролльный гимн «It’s a Long Way to the Top (If You Wanna Rock 'n' Roll)» («Долог путь на вершину (если хочешь играть рок-н-ролл)»).
Группа подписала международный контракт с Atlantic Records и стала активно гастролировать по Великобритании и Европе, добиваясь известности и набираясь опыта, выступая на подхвате известных рок-групп того времени, таких как Alice Cooper, Black Sabbath, Kiss, Cheap Trick, Nazareth, Foreigner, Thin Lizzy и The Who. В 1976 году был издан третий австралийский альбом AC/DC Dirty Deeds Done Dirt Cheap.
Нашествие и волну популярности панк-рока 1976—1978 гг. группа благополучно пережила благодаря своим грубоватым и провокационным текстам песен и, частично, из-за того, что в британской музыкальной прессе того времени её относили к панк-группам. Они добились успеха на британской рок-сцене благодаря своим мощным и скандальным концертным шоу, а Ангус Янг быстро стал знаменит из-за своего провокационного поведения на сцене, что, в том числе, привело к тому, что группе запретили выступать на нескольких британских концертных площадках.
Спродюсированный Маттом Лангом (Mutt Lange) альбом 1979 года Highway to Hell вознёс группу на вершины мировых хит-парадов рок-музыки всех времён. Альбом, несомненно, стал самым популярным из дискографии группы на момент выхода. Многие песни этого альбома до сих пор часто можно услышать на радио, а заглавная композиция стала одной из самых известных песен в истории рок-музыки.
Смерть Бона Скотта 19 февраля 1980 года Бон Скотт, находясь в состоянии сильного алкогольного опьянения после очередной вечеринки, был оставлен на ночь в автомобиле своего знакомого Алистера Кинниара (Allistair Kinnear). Тот и обнаружил Бона на следующий день мёртвым. Причиной смерти официально стало переохлаждение, хотя наиболее распространённой версией и по сей день является то, что Бон Скотт захлебнулся собственными рвотными массами. Ходили слухи о том, что трагедия эта была неслучайной, что подкрепляется множеством противоречий в официальной версии его смерти, что также порождает множество теорий заговора об убийстве музыканта и о передозировке героином.
Члены группы первоначально планировали прекратить свою музыкальную деятельность в составе AC/DC, но позже решили, что Бон Скотт хотел бы, чтобы группа продолжала существовать. Музыканты перепробовали несколько кандидатов на место вокалиста, в итоге осталось два претендента: Терри Слессер (Terry Slesser) и Брайан Джонсон (Brian Johnson). Джонсон в этот период пытался восстановить свою группу Geordie, но исполнение на публике двух песен AC/DC и Тины Тернер (Tina Turner) («Whole Lotta Rosie» (альбом Let There Be Rock) и «Nutbush City Limits» соответственно) впечатлило участников AC/DC, и через несколько дней они сообщили Джонсону, что он новый вокалист группы.
1980-е годы Вскоре группа написала альбом Back in Black, также спродюсированный Лангом. Back in Black, выпущенный в 1980 году, стал самым продаваемым альбомом группы и одним из самых значительных в истории рок-музыки. Среди всех хитов альбома «Back in Black», написанная в память о Боне Скотте, и «You Shook Me All Night Long», многими считаются квинтэссенцией музыки AC/DC.
Следующий альбом, For Those About to Rock (We Salute You), выпущенный в 1981 году, также очень хорошо продавался и был хорошо принят критиками. Одноимённая композиция, заканчивающаяся под гром палящих пушек, стала кульминационным и завершающим номером большинства последующих концертов AC/DC.
Альбом Flick of the Switch 1983 года, который группа продюсировала без Ланга, был встречен публикой довольно прохладно. Барабанщик Фил Радд из-за личных разногласий с остальными членами группы, вызванных, по некоторым данным, проблемами с алкоголем, покинул группу. На его место после анонимного прослушивания взяли Саймона Райта (Simon Wright), бывшего члена группы Tytan. В 1985 году в новом составе группа записала альбом Fly on the Wall, продававшийся ещё хуже предшественника. Вместе с этим альбомом группа выпустила короткометражный музыкальный фильм Fly on the Wall, в котором AC/DC исполняют пять из десяти песен альбома в баре, с использованием различных спецэффектов, включая анимированную муху.
В 1986 году AC/DC вернулись в хит-парады с заглавной песней альбома Who Made Who, являющегося саундтреком к фильму Стивена Кинга «Максимальное ускорение» (Maximum Overdrive). Альбом содержал хиты из предыдущих альбомов и две новых инструментальных композиции. В феврале 1986 года группа была принята в Зал славы Австралийской ассоциации звукозаписывающей индустрии (Australian Record Industry Association Hall of Fame). Альбом 1988 года Blow Up Your Video группа выпустила вместе с первоначальным составом продюсеров, Гарри Вандой (Harry Vanda) и Джорджем Янгом. Этот альбом продавался лучше, чем предыдущий и попал в британский хит-парад двадцати лучших синглов с песней «Heatseeker».
1990-е годы После выхода Blow Up Your Video из группы ушёл Райт и был заменён на сессионного музыканта Криса Слейда (Chris Slade). Джонсон не мог участвовать в работе группы несколько месяцев, поэтому братья Янги писали песни для альбома самостоятельно, как и для всех последующих. В 1990 году вышел альбом The Razor’s Edge, содержащий такие хиты как «Thunderstruck» и «Moneytalks». Альбом стал мультиплатиновым, вошёл в десятку хит-парада США (2-е место) и двадцатку синглов в Великобритании.
21 марта 1991 года «AC/DC» начинает свой европейский тур в Хельсинки. Британская часть тура началась на «Wembley Arena» 15 апреля 1991 года. В августе 1991 группа приняла участие в фестивале «Монстры рока» в Кастл-Донингтоне, а также ещё в серии из 20 фестивалей по всему континенту в 18 городах). Данный тур включал в себя одно бесплатное выступление, которое состоялось в Москве 28 сентября 1991 года на поле аэродрома Тушино. Оно привлекло громадную аудиторию порядка 500 000 человек (в то время музыка «AC/DC» была весьма популярна среди советской молодёжи, а записи группы можно было достать только на «чёрном» рынке).
Московский концерт состоялся спустя всего полтора месяца после путча ГКЧП, скинувшего власть КПСС, был представлен как «праздник демократии и свободы» и был своеобразным подарком советской молодёжи за их сопротивление попытке недавно провалившегося государственного военного переворота.
Выступление было записано на видео под руководством Уэйна Ишама. Московский концерт стал особенно выдающимся событием в культурной жизни страны в свете того, что большинство западной рок-музыки было запрещено и практически объявлено вне закона.
Во время тура в поддержку The Razor’s Edge несколько выступлений «AC/DC» было записано на плёнку. Среди них были исторический концерт в Москве, а также в Кастл-Донингтоне, при съёмке которого режиссёр Дэвид Маллет задействовал 22 камеры.
На протяжении лета 1993 года «AC/DC» записывает новую композицию — «Big Gun». Песня была записана специально для саундтрека к фильму «Последний киногерой» (с Арнольдом Шварценеггером в главной роли). Продюсером «Big Gun» выступил Рик Рубин. Композиция была издана как сингл компанией «Аtco» в конце июня 1993 года.
В начале 1993 года поползли активные слухи о том, что Фил Радд возвращается в «AC/DC». Ещё в конце тура «The Razor’s Edge» (в 1991 году) Фил посетил концерт «AC/DC» в Окленде (Новая Зеландия) и потратил затем несколько часов, общаясь с участниками. Это была его первая встреча с группой с 1983 года. В 1994 году Фил Радд возвращается в группу. Уход Криса Слейда, в этой связи, был дружественным и произошёл в основном из-за сильного желания членов группы вернуть Радда. По мнению Ангуса Янга, Слейд был лучшим музыкантом в AC/DC, но желание увидеть в группе Фила было сильнее.
В этом составе группа записала в 1995 году альбом Ballbreaker с продюсером хип-хоп и хеви-метал-групп Риком Рубином (Rick Rubin) и Stiff Upper Lip в 2000 году. После выхода этих альбомов группа подписала долгосрочный контракт на несколько альбомов с Sony Music, которые стали выходить под лейблом Epic Records.
2000-е и 2010-е годы В марте 2003 года группа AC/DC была принята в Зал славы рок-н-ролла в Нью-Йорке и исполнила свои хиты «Highway to Hell» и «You Shook Me All Night Long» совместно со Стивом Тайлером из Aerosmith. В мае 2003 года Малколму Янгу была присуждена награда Теда Альберта (Ted Albert Award) за «выдающийся вклад в австралийскую музыку». В том же году Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (Recording Industry Association of America, RIAA) обновила расчёты количества продаж альбомов группы с 46,5 млн копий до 63 млн, что сделало AC/DC пятой группой в истории США, продавшей наибольшее количество альбомов после The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd и Eagles. Кроме того, был удостоверен «дважды бриллиантовый» (20 000 000 проданных копий) статус альбома Back in Black, что сделало его шестым в списке самых продаваемых альбомов в истории США (в 2005 году количество проданных копий альбома достигло 21 миллиона, что вывело его на пятую позицию).
В июле 2003 года группа имела совместное выступление с Rolling Stones на Сарсфесте (Sarsfest), на концерте в Торонто (Канада), посвящённом борьбе с эпидемией SARS.
1 октября 2004 года улица Корпорейшн-Лейн (Corporation Lane) в Мельбурне была официально переименована в ACDC-Лейн (ACDC Lane) в честь группы (названия улиц в Мельбурне не могут содержать символ «/»). Улица находится рядом со Свонсон Стрит (Swanston Street), местом, где группа записывала свой видеоклип для хита 1975 года «It’s a Long Way to the Top» (также есть ещё одна улица в мире, названная в честь группы AC/DC, в Испании, в городе Легане (Leganés), рядом с Мадридом — «Calle de AC/DC»).
В марте 2005 года вышел набор из двух DVD дисков, «Family Jewels», содержащий музыкальное видео и клипы с концертов. Первый диск относится к эре Бона Скотта (с концертными видеозаписями, снятыми за десять дней до смерти Скотта), второй содержал видеоматериалы эры Брайана Джонсона.
В апреле 2008 года стало известно о том, что музыканты работают над новым альбомом, который должен появится в продаже до конца года. 28 августа 2008 года вышел сингл «Rock’n’Roll Train», а 20 октября того же года AC/DC выпустили свой новый альбом Black Ice, который уже через неделю после выхода возглавил хит-парады 29 стран мира. За первую неделю группа продала 5 миллионов копий альбома во всем мире. В австралийском Top 50 в начале ноября оказалось 6 альбомов AC/DC. В числе тех, кто в восторженных тонах отозвался о новом альбоме, был австралийский поэт и писатель Джон Кинселла, отметивший «умные, острые, по-своему гениальные» тексты альбома. По итогам года журнал Rolling Stone составил список 50 лучших альбомов 2008 года, в котором австралийцы с альбомом Black Ice расположились на 41-й строчке хит-парада. В феврале 2009 года международная федерация фонографической индустрии (IFPI) обнародовала суммарные данные о продажах музыкальных альбомов в мире за 2008 год, в котором AC/DC (альбом Black Ice) оказались на втором месте, пропустив вперед только британскую группу Coldplay с альбомом Viva la Vida or Death and All His Friends.
В конце октября группа вышла в турне по Северной Америке, в качестве разогрева пригласив группу The Answer.
В апреле 2014 года, Малькольм Янг был вынужден покинуть группу по состоянию здоровья. Таким образом новый, 17-й студийный альбом AC/DC, Rock or Bust, выпущенный в ноябре 2014 года, стал первым в истории группы, в записи которого Янг не принимал участие. Место гитариста занял его племянник Стивен Янг. Он также будет исполнять гитарные партии в туре в поддержку альбома в 2015 году.
Влияние на рок-музыку: AC/DC упоминается многими современниками и появившимися позднее музыкантами и группами рок-музыки и метала как повлиявшей на их творчество. Среди них: Airbourne, Anthrax, Bon Jovi, The Darkness, Def Leppard, Dokken, Dream Theater, Faster Pussycat, Iron Maiden, Great White, Guns N' Roses, Hanoi Rocks, Immortal, Journey, Megadeth, Metallica, Nirvana, Mötley Crüe, Poison, Rammstein, Ratt, Rhino Bucket, Sabaton, Saxon, Skid Row, Supagroup, Tool, Twisted Sister, UFO, Van Halen, Wolfmother, Y&T, Korn.
Многие исполнители и группы (как западные, так и советские/российские) панк-рока, хардкор-панка, гранжа, гаражного рока и альтернативного рока также отмечали AC/DC как повлиявшую на них. Хотя группа первоначально критиковалась британскими панк-рокерами поздних 1970-х, многие музыканты этого движения отдавали должное AC/DC за высокую энергетику музыки, основательный и антикоммерческий подход к рок-музыке.
Влияние AC/DC на австралийскую музыку сложно переоценить. Условно говоря, каждая австралийская рок-группа, появившаяся в середине 1970-х и позднее, испытала влияние AC/DC. К австралийским группам, упоминавшим влияние на них AC/DC, относятся, например, Airbourne, Blood Duster, Frenzal Rhomb, INXS, Jet, The Living End, Midnight Oil, Powderfinger, Silverchair, You Am I.
Награды и признание:
В Мадриде (Испания) есть улица, названная в честь AC/DC. Также в Испании есть ещё одна улица, названная в честь группы AC/DC, в городе Леган, рядом с Мадридом — «Calle de AC/DC», недалеко от улиц, также названных в честь рок-групп: Iron Maiden и Rosendo (испанская рок-группа).
В марте 2003 года группа AC/DC была принята в Зал славы рок-н-ролла в Нью-Йорке
В мае 2003 года Малколму Янгу была присуждена награда Теда Альберта (Ted Albert Award) «за выдающийся вклад в австралийскую музыку».
В 2003 году Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки (Recording Industry Association of America, RIAA) обновила расчёты количества продаж альбомов группы — с 46,5 млн копий до 63 млн, что сделало AC/DC пятой группой в истории США, продавшей наибольшее количество альбомов, после The Beatles, Led Zeppelin, Pink Floyd и Eagles.
1 октября 2004 года улица Корпорейшн-Лейн (Corporation Lane) в Мельбурне была в честь группы официально переименована в ACDC-Лейн (ACDC Lane; названия улиц в Мельбурне не могут содержать символ «/»); она находится рядом со Свонсон Стрит (Swanston Street).
В 2010 году группа получила свой первый Грэмми за всю историю коллектива, за песню «War Machine[en]», в номинации «Лучшее исполнение в жанре хард-рок».
AC/DC занимают четвёртую позицию в списке 100 Greatest Artists of Hard Rock канала VH1 и седьмую — в списке MTV Greatest Heavy Metal Band Of All Time.

...

Blоndinоchka: 23.03.15 15:47

 » Седокова Анна

Полное имя: Анна Владимировна Седокова
Дата рождения: 16 декабря 1982
Страна: Украина
Годы активности: 2002 — наст. время
Жанры: поп поп
Биография.
Детство.
Анна Седокова родилась в 1982 году в Киеве. Мать — Светлана Седокова, отец — Владимир Седоков, старший брат — Максим Седоков. На Украину её родители переехали из Томска, оставить который они были вынуждены из-за сложных отношений между их семьями.
Когда ей исполнилось пять лет, отец оставил семью. Некоторое время Аня жила с бабушкой в Томске, затем отец забрал её в Киев, а ещё спустя некоторое время она вновь осталась с мамой, потеряв отца из вида практически на двадцать лет. По словам Анны, выйти на связь с ней отец попытался лишь во время её первой беременности, написав на e-mail, но она не стала отвечать, посчитав это неуважением к своей матери. В 2010 году Анна узнала, что её отец погиб.
До восемнадцати лет Анна жила с мамой и братом в Киеве в районе Воскресенка. Мама Седоковой работала учительницей музыки и английского языка, подрабатывала репетиторством.
С самого раннего детства Анна занималась музыкой и танцами. В 6 лет стала участницей народного ансамбля Украины «Світанок». Окончила общеобразовательную школу с золотой медалью, с отличием окончила музыкальную школу по классу фортепиано. После окончания школы поступила в Киевский национальный университет культуры и искусств по специальности «Актёр и ведущий телевидения», окончив его с красным дипломом. Параллельно с обучением девушка искала подработку: в 15 лет работала моделью, некоторое время она проработала ведущей в клубе, затем ей предложили работу ведущей в программе «O-TV Models» на музыкальном канале «O-TV». Спустя некоторое время Седокова стала ведущей утреннего шоу «Подъём» на «Новом канале», а параллельно вела радиошоу «Девичник» на радио «Super-Nova».
ВИА Гра.
В начале 2000 года Анна участвует в кастинге в новую женскую поп-группу, которая позже получила название «ВИА Гра». Однако кастинг девушка не прошла из-за возраста. На тот момент ей было семнадцать и продюсеры сочли её слишком юной для такого коллектива. Лишь в начале 2002 года, когда группу было решено превратить из дуэта в трио, Анна вошла в состав «ВИА Гра». Седокова стала первой рыжеволосой участницей группы, вместе с блондинкой Алёной Винницкой и брюнеткой Татьяной Найник они представляли группу в уже привычном для зрителей формате трио — брюнетка, блондинка и рыженькая. Седокова быстро стала фронт-вокалисткой и лидером коллектива, при ней группа достигла грандиозного успеха, их состав с Надеждой Грановской и Верой Брежневой журналисты и поклонники группы до сих пор называют «золотым» составом «ВИА Гры», самым сильным, успешным и сексуальным за всю историю группы. Но в мае 2004 года Анна покинула группу, вышла замуж за футболиста Валентина Белькевича и родила дочь Алину. Однако вскоре решила вернуться на сцену.
Сольная карьера.
Уйдя из группы «ВИА Гра», Анна снялась для мужского журнала Maxim, будучи на четвёртом месяце беременности. В апреле 2006 года певица под псевдонимом Аннабель выпустила клип на песню «Моё сердце». Первое после перерыва появление Анны на сцене состоялось в сентябре на фестивале «Пять звёзд» в Сочи. По результатам Анна стала обладателем «Приза зрительских симпатий». В конце года она прошла кастинг и стала ведущей программы «Новые песни о главном» на Первом канале. Также в декабре Анна снялась для журнала Playboy, поскольку 90 % читателей этого журнала хотели видеть на обложке именно её. В 2006 году Анна стала лауреатом фестиваля «Песня года» (Украина) с песней «Моё сердце».
В конце 2006 — начале 2007 Анна подписала контракт с звукозаписывающей компанией REAL Records, выпустила клип на песню «Самая лучшая девочка», появилась со своими песнями в нескольких передачах на российских и украинских каналах. Был анонсирован выход первого сольного альбома. Но затем по неизвестным причинам певица решила взять паузу.
В 2008 году певица стала со-ведущей шоу российского «Первого канала» «Король ринга», ведущей украинского телешоу «Телезвезда — суперзвезда», а также приняла участие в проекте Ильи Авербуха «Ледниковый период-2», где её партнёром стал фигурист-профессионал Андрей Хвалько. В сентябре 2008 года выпустила клип на песню «Привыкаю». Также в 2008 году на украинском телевидении выходит сериал «Сила притяжения» с участием Седоковой. По итогам 2008 года Анна была признана самой сексуальной телеведущей России по мнению рейтинга «ТОП 10 SEXY» Радио Монте-Карло и самой стильной телеведущей Украины по мнению «ELLE Style Awards». В декабре 2008 года Анна стала обладателем диплома фестиваля «Новые песни о главном» за песню «Привыкаю».
В марте 2009 года Анна стала участницей музыкального шоу Первого канала «Две звезды». Напарником Анны стал Вадим Галыгин. 2 июня на «Русском Радио» Анна презентовала свою новую песню «Селяви» (позднее название сменилось на «Драма»), автором которой стали сама Анна и музыкальный продюсер Дмитрий Климашенко. По словам Анны, она посвятила её своему другу, расставшемуся со своим бой-френдом. 9 октября на Love Radio состоялась премьера песни «Холодное сердце», которую Анна записала совместно с Джиганом. Также в 2009 году Седокова снялась в фильме «Москва. RU», гонорар от съёмок в котором Анна отдала на благотворительность.
В марте 2010 года вышла книга Анны «Искусство соблазнения». В мае 2010 года выходят сразу два клипа певицы — сольный клип «Драма» и дуэтный клип с рэпером Джиганом «Холодное сердце», снятый в октябре 2009 года. В сентябре Анна приняла участие в шоу «Звезда+Звезда», украинском аналоге проекта «Две звезды», в паре с Виктором Логиновым. В октябре Анна объявляет о начале концертного тура по городам СНГ и презентует новую шоу-программу в московском клубе «Pacha». В ноябре 2010 года приняла участие в юбилейном концерте группы ВИА Гра, который прошёл на Украине. На концерте Анна исполняла несколько композиций вместе с группой и солистками разных лет, а также две сольные композиции. «… бурными овациями зал взорвался, когда на сцене появилась Анна Седокова. Сложилось впечатление, что половина зрителей пришла на концерт, чтобы увидеть и услышать именно эту певицу», — написали позже журналисты. В ноябре 2010 прошли съёмки нового клипа певицы на песню «Ревность», имеющий откровенный сюжет и намёки на лесбийскую любовь. Видео и фото со съёмок клипа вызвали скандал, после которого клип был перемонтирован для показа по телевидению в дневное время и премьера состоялась 22 декабря на канале RU.TV. Также в 2010 году вышла дуэтная версия клипа «Привыкаю» совместно с рэп-командой «Караты», снятая в 2008 году и включающая не вошедшие в оригинал сцены. В декабре завершились съёмки комедии «Беременный», в котором Анна сыграла главную роль. В конце года Анна также представила мэшап песни «Холодное сердце» и песни украинского певца Макса Барских «S.L.».
С 2010 года обучается актёрскому мастерству в студии Скотта Седиты (Scott Sedita Acting Studios) в Западном Голливуде (Лос-Анджелес, Калифорния).
В 2011 году Анна приняла участие во втором сезоне телешоу «Звезда+Звезда», стала ведущей передачи «Женская логика» на украинском канале ICTV. В июне состоялась премьера новой песни «Love U», которую певица выложила для свободного скачивания на официальном сайте.
5 сентября в Москве состоялась премьера фильма «Беременный», а 8 сентября фильм вышел в общероссийский прокат. 16 сентября на Youtube, на легальном канале российской музыки «Ello», состоялась премьера клипа на песню «Космос», саундтрека к фильму «Беременный», призванного поддержать его прокат.
Осенью 2011 года Анна стала ведущей российской версии реалити-шоу «Проект Подиум», премьера которого состоялась 8 октября 2011 года на канале MTV Россия.
31 января 2012 года на «Первом популярном радио» состоялась премьера песни «Такси». 11 сентября состоялась премьера клипа на песню «Что я наделала?», а в ноябре — премьера клипа на песню «Небезопасно», спетую вместе с Мишей Крупиным.
Семья и личная жизнь.
С 23 июня 2004 года по начало 2006 года Анна Седокова была замужем за белорусским футболистом, капитаном киевского «Динамо», Валентином Белькевичем. 8 декабря 2004 родилась дочка Алина Белькевич.
12 февраля 2011 года Анна вышла замуж за бизнесмена Максима Чернявского. 24 июля 2011 года в медицинском центре Cedars-Sinai (США, Калифорния) родилась дочка Моника. В феврале 2013 года Анна Седокова объявила о разводе с Максимом Чернявским.
В начале июня 2014 года стало известно, что Седокова встречается с танцором Сергеем Гуманом.

...

Chelena: 26.03.15 07:48

 » Девчата

Название группы: Девчата
Годы активности: 1971 - 1988
Страна: СССР
Направление в музыке: поп, фолк
Первый состав (70-ые):
Ирина Щеглова (ударные, балалайка)
Людмила Зотова (рояль, электроорган, аккордеон, балалайка)
Наталья Воронина (соло-гитара, аккордеон, тромбон, балалайка)
Людмила Главатских (труба, балалайка)
Надежда Ивченкова (вокал, саксофон, бас-гитара, балалайка)
Наталья Воронцова (ритм-гитара, саксофон)
Тамара Тибенихина (бас-гитара, балалайка)
Алла Свиридова (ритм-гитара, саксофон, балалайка)
Катя Семёнова (вокал)
Второй состав (80-ые):
Тамара Тибенихина (хореография)
Надя Добрикова (бас-гитара)
Ирина Воронова (скрипка)
Люба Дегтярева (вокал)
Катя Бочарова (вокал)
Ольга Ландшафт (флейта)
Ольга Ющенко (вокал)
Таня Рябая (вокал)
Галя Куприянова (вокал)
Анна Салмина (вокал, скрипка)
История группы:
Вокально-инструментальный ансамбль "Девчата" стал первым женским профессиональным коллективом в Советском Союзе. В 1970 г. в Москве появились энтузиастки ВИА - молодые девушки, которые купили электрогитары, барабаны и приступили к подготовке концертной программы.
Девушки искали концертную организацию и руководителя. Вскоре "Девчат" заметили и пригласили в Московскую областную филармонию. 29 мая 1971 г. "Девчата" успешно сдали свою первую концертную программу. Официальным днем рождения считается 1 июня 1971 г. Художественным руководителем ансамбля стал Всеслав Лавров. В первый состав ансамбля входили семь молодых музыканток. Все в коллективе пели как сольно, так и вместе. На сцену стройные девочки выходили в модных расклешенных брюках, в пиджаках и галстуках. Коллектив полюбили, как руководство, так и простые рядовые слушатели.
Среди многих других артистов "Девчата" были удостоены первых выступлений в только что построенном Государственном центральном концерт ном зале "Россия". Прекрасные отзывы в центральной прессе дали возможность коллективу отправиться в зарубежные гастроли. ГДР, Чехословакия, Югославия, Куба. Свои первые записи ВИА "Девчата" сделали в Чехословакии. Затем в 1973 г. эти песни вышли на их первой маленькой пластинке. В Югославии про ансамбль снимали фильм и показали по телевидению. В ходе культурного обмена, в Советский Союз тогда приезжали на гастроли югославские исполнители, а "Девчата" отправляются в Югославию. В 1972 г. коллектив стал лауреатом первой премии фестиваля молодежной песни, а также принял участие в международной программе "Подмосковные вечера" (1974).
В любой творческой организации происходили изменения в составе, "Девчата" не стали исключением. В 1973 году к коллективу присоединяется Алла Свиридова (ритм-гитара, саксофон, балалайка), через некоторое время ансамбль покидает участница Наталья Воронина и Людмила Главатских, перейдя в ВИА "Москвичи". В последствие они пригласили и Тамару Тибенихину, которая пришла в "Москвичи" с некоторыми девчатами.
В 1975 г. руководитель "Девчат" Всеслав Лавров создал в Московской областной филармонии другой новый шоу-ансамбль "Фантазия" Поскольку Лавров разрывался между "Девчатами" и "Фантазией" в 1985 г. по инициативе руководства Московской областной филармонии творческую биографию "Девчат" продолжает талантливый аранжировщик и уже автор известных песен Олег Сорокин, а музыкальным руководителем становится Сергей Бондаренко.
В начале 80-х годов в ансамбль приходит солистка Катя Семёнова, которая исполнила популярную песню "Чтоб не пил не курил". Эта песня впервые прозвучала в "Утренней почте" и даже после того как Екатерина Семёнова ушла из ансамбля, она продолжала исполнять эту песню вместе с "Девчатами" в различных передачах. В середине 80-х ансамбль становится популярным и много гастролирует по стране, и за рубежом, принимает участие в советско-индийском фестивале, выступают перед солдатами в Афганистане. Состав группы сменился почти полностью. В репертуаре ансамбля песни Александры Пахмутовой, Виктора Темнова, Алексея Черного, Сергея Дьячкова, Олега Иванова, Давида Тухманова.
Ансамбль просуществовал до конца 80-х годов и распался. В мае 2005 года Олег Сорокин возродил ансамбль "Девчата", его составляющими стали выпускницы музыкальных училищ столицы: Таня Панфилова, Жанна Быкова, Катя Косенюк. К названию ансамбля прибавилась приставка "ГОС Девчата", что означает группа Олега Сорокина. Но это уже совсем другая история.

...

iren-a: 26.03.15 19:36

 » Дорн Иван

Имя: Иван Александрович Дорн
Имя при рождении: Иван Александрович Ерёмин
Дата рождения : 17 октября 1988
Место рождения: Челябинск, РСФСР, СССР
Жанры: поп-музыка, инди-поп, нео-соул
Коллективы: «Пара Нормальных» (2007—2010)
Биография: Иван Дорн родился 17 октября 1988 в Челябинске. В 1990 году переехал в Славутич в связи с работой отца на Чернобыльской АЭС. До второго класса носил фамилию отца — Ерёмин. Позже, по предложению матери — Лидии Дорн, сменил фамилию, так как та не хотела, чтобы её сына что-то, даже формально, связывало с отцом. Петь начал ещё в школе. Впервые вышел на сцену в возрасте 6 лет на фестивале «Золотая осень Славутича». У Ивана есть сестра Софья.
Иван активно занимался спортом, стал обладателем многих спортивных званий: «Мастер спорта (Парусный спорт)», «Кандидат в мастера спорта по бальным танцам», 2-й разряд по плаванию, 3-й взрослый по лёгкой атлетике. Также Иван занимался большим теннисом, шахматами и футболом.
Иван Дорн получил музыкальное образование по классу фортепиано, стал лауреатом и победителем многочисленных музыкальных конкурсов, среди которых: московский конкурс «Зажги свою звезду» — 1-е место, «Жемчужина Крыма» — приз зрительских симпатий; «Черноморские игры»: 2001 год — занял 3-е призовое место, 2005 год — занял 2-е призовое место; «Юрмала 2008».
В составе группы «Пара Нормальных»:
2007 год — на концерте Jamiroquai Иван Дорн знакомится со своей будущей коллегой Аней Добрыдневой и вместе с ней создаёт дуэт «Пара Нормальных». Дуэт очень быстро набирает популярность, создавая образ молодых, энергичных людей, с уверенностью смотрящих в будущее. 4 октября 2008 года группа выпускает дебютный альбом «Я придумаю happy end», который в течение месяца не сходил с 1-го места хит-парада «Шереметьево-Борисполь» на «Gala Radio». Летом 2010 года Иван Дорн покидает группу и его место занимает Артём Мех.
Сольная карьера:
В 2010 году Иван Дорн начинает сольную карьеру, выпуская свои собственные песни, среди которых «Стыцамэн», «Бигуди», «Северное сияние», «Тем более» и другие. Совместно с Apollo Monkeys Иван выпускает песню «Синими, жёлтыми, красными».
Также с начала сольной карьеры Иван выпустил шесть видеоклипов на песни «Стыцамэн», «Так сильно», «Северное сияние», «Синими, жёлтыми, красными», «Идолом» и «Танец пингвина».
25 мая в Киеве и 26 мая 2012 года в Москве прошла официальная презентация первого сольного альбома Co'N'Dorn. На премии МузТВ-2012 был номинирован в категории «Прорыв года», также был номинирован в трёх категориях — «Дебют», «Видео» («Стыцамэн») и «Дизайн» (официальный сайт), — на премии «Степной волк» 2012 года. В июне 2012 года журнал Billboard Russia поместил Ивана Дорна на обложку как главного героя молодых музыкантов.
Осенью 2012 года Иван Дорн записал саундтрек к реалити-шоу канала Ю «Топ-модель по-русски» с Ириной Шейк, взяв за основу музыкальной темы припев из своей старой песни «Бигуди».
Критика:
Весной 2012 года Дорн получил несколько положительных отзывов в российской прессе. В марте Булат Латыпов в «Афише» писал о Дорне как о «новой безусловной звезде здешней эстрады». Олег Соболев («Коммерсантъ») в мае назвал Дорна «лучшим в мире исполнителем русскоязычной массовой поп-музыки», который «делает самые адекватные общемировым тенденциям, самые запоминающиеся и самые цепляющие поп-песни на русском языке». По мнению обозревателя, Дорн выгодно выделяется на фоне «вечной провинциальности местной поп-сцены» живыми выступлениями в сопровождении высокопрофессиональных музыкантов. В апреле 2013 года песня «Стыцамэн» оказалась в списке «Ста песен, изменивших нашу жизнь», составленного обозревателями московского сайта журнала TimeOut.
Личная жизнь:
Личная жизнь Ивана Дорна долгое время была покрыта тайной. Об близких отношениях с девушками Иван никогда не говорил. Это породило много слухов о том, что у Ивана нетрадиционная ориентация, а его скандальные выходки и невероятные наряды только усугубили ситуацию.
Так или иначе, выяснилось, что Иван уже больше 5 лет живет со своей любимой девушкой по имени Анастасия Новикова. Настя является давней подругой и бывшей одноклассницей Дорна. Она занимается дизайном и не хочет быть частью шоу-бизнеса. Свои романтические отношения пара тщателно скрывает, так как не хочет к себе привлекать излишнее внимание.

Дискография:
Co'n'dorn - 25 мая 2012
Randorn - 11 ноября 2014

Фильмография:
2008 «Как найти идеал»
2010 «Влюблённые в Киев»
«Тайна третьей планеты» (украинский дубляж)
«День рождения Алисы» (украинский дубляж)
2013 «12 месяцев»
2014 Весёлые ребята — Костя Потехин

...

Chelena: 30.03.15 08:12

 » Nazareth / Назарет

Название группы: Nazareth / Назарет
Годы активности: 1968 — наши дни
Страна: Великобритания
Направление в музыке: хард-рок, блюз-рок, хэви-метал, софт-рок
Состав:
Пит Эгнью — бас-гитара, бэк-вокал (1968—наши дни)
Джимми Мюрисон — гитара (1994—наши дни)
Ли Эгнью — ударные (1999—наши дни)
Карл Сентанс — вокал (2015—наши дни)
Бывшие участники:
Дэн Маккаферти — вокал (1968—2013; в студийном формате: 2013—2014)
Мэнни Чарлтон — гитара (1968—1990)
Дэрэл Свит — ударные (1968—1999)
Зэл Клеминсон — гитара (1978—1980)
Билли Ранкин — гитара (1980—1983, 1990—1994)
Джон Лок — клавишные (1980—1982)
Ронни Лэйхи — клавишные (1994—2002)
Линтон Осборн — вокал (2014—2015)
История группы:
В 1960-х в Великобритании было много рок-групп, желавших обрести известность и стабильный заработок. Одной из таких провинциальных групп была группа «The Shadettes» из шотландского города Данфермлина, основанная в 1961 году Питером Эгнью. Первоначально это была кавер-группа. В начале 1964 года к квинтету присоединился ударник Дэррел Свит, а год спустя в группу пришёл Дэн МакКафферти. После трёх лет выступлений в местных залах The Shadettes взяли в свой состав гитариста Мэнни Чарлтона, до того игравшего в ещё одной местной группе «Mark Five».
В декабре 1968 года группа рассталась с пятым участником Элфи Мюрреем и взяла более броское название — Nazareth. Первые два альбома Nazareth (1971) и Exercises (1972) фактически провалились. Положение группы исправил басист группы «Дип перпл» (Deep Purple) Роджер Гловер, обративший внимание музыкантов на широкие возможности хард-рока. В 1973 появился диск "Razamanaz". С него началась настоящая «звездная» история Nazareth.
Все альбомы Nazareth с 1973 по 1977 (их было восемь) имели громадный успех. Необычный по тем временам хриплый и высокий голос Маккафферти стал визитной карточкой группы, пассажи Чарлтона буквально завораживали. Песни писали все вместе, но Чарлтон оказался самым талантливым. С 1976 он стал еще и продюсером группы. Диск "Loud 'N' Proud" (1973) вошел в число десяти лучших пластинок недели. В 1974 группа выпустила одну из наиболее значительных работ — альбом "Rampant". К этому времени стиль группы окончательно сформировался. Наряду с очень тяжелыми, почти металлическими композициями Nazareth записывал рок-н-роллы, блюзы и кантри.
В 1975 вышел один из самых известных альбомов группы "Hair Of The Dog" (№ 17 в американском хит-параде Billboard). Затем в 1977 появилась пластинка "Expect No Mercy", обозначившая некоторый творческий кризис группы. Кризис группы был во многом связан с усталостью от бесконечных записей и изматывающих гастролей. Лидер группы Чарлтон не успевал справляться со всеми обязанностями (помимо записи всех гитарных партий, Чарлтон также подыгрывал на клавишных, сочинял большинство песен и продюсировал записи группы). В помощь Чарлтону был приглашен гитарист, клавишник и композитор Зэл Клеминсон, с которым Nazareth записал "No Mean City" (1978) и "Malice In Wonderland" (1980). И все же Nazareth смог выбраться из полосы неудач. Альбом "Snakes 'N' Ladders" (1989) оказался снова в центре внимания и снова музыкантов ожидало всемирное турне. Однако закрепить успех не удалось — группу покинул Чарлтон. Сменивший его Билл Рэнкин оказался неравноценной заменой. Альбомы "No Jive" (1991) и "Move Me" (1994) не смогли ничего добавить к славной истории Nazareth. А в 1998 группа записала еще один студийный альбом Boogaloo, в котором вернулись к рок-н-рольным, а также шотландским фолковым традициям.
30 апреля 1999 бессменный барабанщик группы Даррел Суит умер от сердечного приступа. На замену ему пришел старший сын басиста Пита Эгнью, Ли.
Весь 2002 год прошёл в выступлениях, а вскоре Рони Лэйхи решил покинуть группу, потому что слишком устал от постоянных концертов. В 2007 году группа записывает новый студийный альбом "The Newz". 15 апреля 2011 года вышел новый студийный альбом "Big Dogz". В августе 2013 года Дэн МакКафферти вынужден был покинуть Nazareth из-за заболевания дыхательных путей, но всё же смог записать вместе с группой альбом "Rock ‘n’ Roll Telephone".
22 февраля 2014 года стало известно, что новым вокалистом группы стал шотландский певец Линтон Осборн, но через год покинул группу. C 2015 года новым вокалистом стал Карл Сентанс.

...

iren-a: 30.03.15 21:43

 » Nana / Darkman

Псевдоним: Nana / Darkman
Полное имя: Nana Kwame Abrokwa (На́на Кваме Аброква)
Дата рождения: 5 октября 1968
Место рождения: Аккра, Гана
Профессия: рэпер, диджей
Жанр: Rap, Hip-hop
На́на Кваме Аброква — немецкий рэпер и диджей, выступающий под псевдонимами Nana или Darkman / Nana. Nana не является реальным именем, это один из дворянских титулов Ганы Нана (титул). На́на стал популярным во второй половине 1990-х годов, его стиль характеризуется как «Евро-рэп», а в своих песнях он говорит об отношениях с Богом, со своей семьей или на такие темы, как расизм и Холокост.
Биография: На́на приехал в Гамбург с матерью и братьями в возрасте 10 лет. Начинал как диджей в хип-хоп клубах в начале 90-х годов. Также являлся сопродюсером и читал рэп в некоторых песнях DJ David Fascher («Here We Go», «Make The Crowd Go Wild») под псевдонимом MC Africa True.
В 1995 году он присоединяется как рэпер к Евродэнс проекту Darkness, продюсерами которого были Bülent Aris и Toni Cottura. Песня «In My Dreams» становится клубным хитом, но На́на не нравится стиль Darkness и группа распадается. Тем не менее, его псевдоним Darkman берет свое начало именно с этого времени.
В 1996 Aris и Cottura основали Black Music лейбл Booya music, в который вступил На́на как первый артист. Первый сингл «Darkman» вошёл в Top 10 немецкого официального сингл-чарта от Media Control. Следующий сингл, записанный совместно с вокалистом Ray Horton «Lonely», стал самой успешной Евро-рэп песней, и продержался на первом месте в течение нескольких недель. Альбом Nana, выпущенный в 1997 году, ближе к мейнстриму, в американском стиле рэпа. В нём приняли участие другие члены Booya Family, такие как Jan van der Toorn и Alex Prince.
Второй альбом, Father, был выпущен в мае 1998 года и содержал довольно медленные песни с очень личными текстами. Песни «Too Much Heaven» и «War» также вошли в трибьют-альбомы Love The Bee Gees и Hands on Motown.
В конце 1999 года, Нана выпустил сингл «I Want To Fly», который провалился из-за снижения популярности евро-рэпа и растущей популярности хип-хопа в Германии. Тем не менее, Нана записывает ещё два альбома с Booya music, которые не были выпущены из-за правовых проблем.
В начале 2001 Нана выпустил песню на немецком языке Du Wirst Sehen, но это вызвало недовольство фанов из других стран. Сингл провалился и запланированный двуязычный альбом Global Playa был отменен по просьбе звукозаписывающей компании.
После долгого перерыва, летом 2004 года Нана наконец выпустил альбом All Doors In Flight No. 7 с участием Jan van der Toorn и Manuell на его собственном лейбле Darkman Records. Альбом распространялся исключительно в Интернете, через сайт Нана.

Награды:
1997: Comet Award за «Лучший дебют Германии»
1998: ECHO как «Наиболее успешный дебют Германии»
1998: ECHO как «Наиболее успешный артист Германии»
1998: Comet Award «Best German act»

Дискография:
1997: Nana
1998: Father
2002: The Best
2004: All Doors in Flight No. 7
2008: 12 Y.O.
2010: Stand Up!

...

iren-a: 31.03.15 20:37

 » Clare Alex

Имя: Alex Clare
Полное имя: Alexander George Clare
Дата рождения: 14 сентября 1985
Место рождения: Саутварк, Лондон, Англия
Инструменты: вокал, гитара, синтезатор, барабан, гавайская гитара, губная гармоника
Профессии: певец, композитор
Жанр: альтернативный рок, электро, дабстеп, соул, Drum and bass
Биография: Александр родился в местечке Саутварк, Лондон, Англия. Он вырос, слушая джазовые песни в исполнении своего отца, а также обращаясь к соулу (Стиви Уандер, Донни Хэтэуэй), которые пробудили в нём интерес к Гэридж, drum and bass и дабстеп. Хотя Клэр владел игрой на трубе и барабанах, он, в конечном итоге, сделал основной акцент на гитаре, стал писать песни, исполняя их на open mic с помощью исходных материалов.
Демо принесло ему контракт с лейблом Island в Великобритании. Его дебютный альбом, The Lateness of the Hour (album), спродюсированный Майком Спенсером и Майерем Лазером, был выпущен в июле 2011. Первым синглом был «Up All Night», следующими за ним были «Too Close» и «Treading Water». 19 мая 2011 года Reggie Yates сделал кавер Алекса Клэра на песню Принса «When Doves Cry» песней дня. Днем позже датская радиостанция 3FM сделала анонс сингла «Too Close», и он стал мегахитом 3FM в течение недели. 21 июня 2011 года Клэр выступил в колледже Queens' College, Cambridge May Ball. 14 августе 2011 Клэр выступил на фестивале Summer Well в Buftea, Румыния. После неутешительных показателей альбома, Universal Island разорвал контракт с Клэром в Великобритании. В 2012 песня Клера «Too Close» была использована в нескольких рекламах Internet Explorer 9. После этого песня стала #68 в Billboard Hot 100, и позже достиг #7, став своим первым хитом Top 10 в Великобритании. Клэр также добился успеха в Германии, заняв первое место в чартах. Песня Клэра поднялась на четвёртое место в UK Singles Chart.
Личная жизнь: Воспитание Клэра было «очень и очень светским», и он стал более религиозным в середине 2000-х годов. Сейчас он ортодоксальный еврей и, как таковой, не выступает, не путешествует и не работает в Еврейскую субботу и другие религиозные праздники. Он живёт в Голдерс-Грин, на северо-западе Лондона, в области, густонаселенной ортодоксальными евреями, но часто ездит в Иерусалим, когда позволяет работа. До обретения критического успеха, Клэр встречался с Эми Уайнхаус в течение года. Они встретились, когда он выступал и работал в баре The Hawley Arms в Камден, Северный Лондон, который она часто посещала.

Дискография
The Lateness of the Hour - 2011г.

...

Chelena: 01.04.15 08:02

 » Пищаев Геннадий

Полное имя: Пищаев Геннадий Михайлович
Страна: СССР
Дата рождения: 30 июля 1927
Место рождения: село Зирган
Годы активности: 1953 - 1989
Направление в музыке: опера, эстрада
Певческий голос: тенор-альтино
Профессия: певец
Биография:
Геннадий Михайлович Пищаев родился в селе Зирган Мелеузовского района, Башкирской АССР. Родители Геннадия Михайловича, Михаил Степанович Пищаев и Клавдия Петровна Макарова, были простыми людьми. Дед Геннадия Пищаева, работал кузнецом. В семье очень любили петь, отец хорошо играл на гармони, хорошим певцом считался брат его отца.
Во время войны семья сначала переехала в Мурманск, затем вернулась в Башкирию. Геннадий Пищаев воевал во время Великой Отечественной войны, в боях был тяжело ранен и потерял кисть руки. Позже он всегда выступал на сцене в чёрной перчатке.
Пению Геннадий Михайлович учился в доме культуры города Мелеуза, пел в хоре. После школы Геннадий Михайлович пел в художественной самодеятельности, выступал в Ишимбае на Республиканском песенном конкурсе. На песенном конкурсе в Уфе занял первое место. Учился в Уфе в Башкирском музыкальном училище (1945 — 1948 годы). Его педагогом стал известный в прошлом певец, педагог Александр Александрович Чернов, который и поставил Геннадию Пищаеву голос. Его истинным голосом оказался лирический тенор очень редкого тембра – тенор-альтино. Во время учёбы Пищаева в училище скончался А.Чернов и Геннадий Михайлович, не закончив учебное заведение уехал в Москву поступать в консерваторию.
В 1953 году окончил Московскую консерваторию и в том же году стал солистом Московской филармонии.
Активно занимался концертной деятельностью. Разнообразен концертный репертуар певца, включающий романсы М. И. Глинки, С. В. Рахманинова, вокальные циклы Л. Бетховена, Ф. Шуберта, Р. Шумана, Г. Малера, М. де Фалья, произведения советских композиторов, народные песни, в том числе русские, неаполитанские и другие. В 1963-64 исполнил все романсы П. И. Чайковского (провёл цикл из 4 концертов; повторил его в 1965, 1971, 1975). Участвовал в концертном исполнении опер «Паяцы», «Золотой петушок» (партии Беппо, Звездочёта). Исполнил партию Ленского в Башкирском театре оперы и балета (1966), Ленинградском Малом театре оперы и балета (1968).
Арии из опер, романсы, народные песни в исполнении Геннадия Михайловича с 50-х годов ХХ века звучат на радио и телевидении. Член Союза театральных деятелей (1963). В 1965 году получил звание Заслуженного артиста РСФСР. Работал в Башкирском театре оперы и балета (Уфа), в котором исполнил партию Ленского в опере «Евгений Онегин» (1966). Работал в Ленинградском Малом театре оперы и балета, в котором также исполнил партию Ленского (1968).
С 1980 года преподавал на вокальном факультете ГИТИСа.
В 1988 году пел в Большом театре арию Звездочёта в опере Римского-Корсакова «Золотой петушок».
Геннадий Михайлович много гастролировал по городам СССР и за рубежом (Австрия, Венгрия, Германия, Румыния, Финляндия). В настоящее время проживает с детьми и внуками в Москве.
Дискография:
196? - Арии из опер и романсы
1979 - Песни и танцы эпохи Возрождения

...

iren-a: 01.04.15 18:45

 » Sonique

Псевдоним: Sonique
Полное имя: Sonia Clarke (Соня Кларк)
Дата рождения: 21 июня 1968
Место рождения: Крауч-Энд, Харинги, Лондон, Англия, Великобритания
Профессии: певица, музыкант, DJ
Жанры: хаус, танцевальная музыка, транс
Биография: Старшая из трех детей, она была первоклассным атлетом, отличилась в метании диска, прыжках в высоту, беге, гимнастике и плавании. Соник познакомилась с творчеством Гледис Найт, Роберты Флэк и Отис Реддинг благодаря матери.
Музыкальная карьера
Sonique всегда хотелось попробовать себя в качестве диджея, однако она обучалась мастерству микширования записей в течение трёх лет перед тем как в первый раз выступить перед публикой с самостоятельным сетом. Время не было потрачено зря. Вскоре после дебюта на клубной сцене под именем Sonique, она получает приглашения выступить в Европе, Гонконге, США, на Майорке и Ибице. В 1997-98 её композиции попадают во многие сборники клубной музыки.
1999 — настоящее время
В 1999 году Sonique записывает свою песню «It Feels So Good», которая начинает звучать в клубах и на радиостанциях — и, наконец, Sonique решает записать альбом, который выходит в апреле 2000 года под названием «Hear My Cry» на «Universal Music». Первый сингл с альбома, «It Feels So Good», имел огромный успех — № 1 в Британских чартах и 195 тыс. проданных экземпляров за одну неделю.

Награды
British Anthems Summertime (1998)
Best British Female Solo Award
Hit 2000 Award — Ivor Novello — «It Feels So Good»
Dance Star

Дискография
Sweet Vibrations — (2011)
On Kosmo — (2005)
Born to be free — (2003)
Hear My Cry — (2000)

...

Blоndinоchka: 02.04.15 12:10

 » Mraz Jason

Полное имя: Jason Mraz / Джейсон Мраз
Дата рождения: 23 июня 1977
Страна: США
Жанр: поп-рок, поп, рок, регги, фолк, джаз, кантри и хип-хоп
Джейсон Мраз — американский певец, автор-исполнитель песен, скороговорщик и каламбурщик. Известен тем, что смешивает в своих песнях различные жанры: поп, рок, фолк, джаз, кантри и хип-хоп.
Биография.
Джейсон родился 23 июня 1977 в пригороде Ричмонда (штат Виргиния, США). У него чешские корни (его дедушка по отцу эмигрировал из Чехии в США), фамилия Мраз переводится с чешского как «мороз». В школе Мраз был активным участником группы поддержки.
После школы Мраз изучал искусство музыкального театра в Американской Академии Музыкального и Драматического искусства в Нью-Йорке, а затем уехал в Сан-Диего.
В 2002 году подписал контракт с Elektra и вместе с продюсером Джоном Алагия выпустил свой дебютный альбом Waiting for My Rocket, который стал платиновым в июле 2004 года (продано больше миллиона копий).
В 2005 году вышел второй альбом Mr. A-Z, который принес Джейсону большой успех. Альбом оказался на пятой строчке в списке Billboard Top 200 и в Америке был продан тиражом больше 100 тысяч копий.
В 2008 году Мраз выпустил свой третий студийный альбом We Sing. We Dance. We Steal Things. вместе с продюсером Стивом Лилливайтом (получившим после этого Грэмми в номинации Продюсер Года). Альбом дебютировал на третьей строчке в списке Billboard Top 200. В этом же году начался мировой тур в поддержку альбома.
В 2008 году песня I'm Yours получила номинации на премии Песня Года и Лучшее мужское вокальное поп исполнение на 51-й церемонии «Грэмми», а альбом We Sing. We Dance. We Steal Things был номинирован на премию Лучший дизайн альбома, не классического.
В 2009 году Джейсон выиграл две премии на 52-й церемонии «Грэмми», песня Make It Mine получила награду в номинации Лучшее мужское вокальное поп-исполнение, а песня Lucky (записанная в дуэте с Коулби Кэлей) в номинации Лучшее совместное вокальное поп исполнение.
В мае 2012 года вышел четвертый студийный альбом Love is a four letter word.
В 2014 году выходит пятый студийный альбом Yes! (with Raining Jane). 18 мая 2014 года можно услышать сингл из нового альбома под названием Love Someone.
Личная жизнь.
Мраз был помолвлен с известной автором-исполнительницей Tristan Prettyman.
Мраз ведет здоровый образ жизни и предпочитает питаться сырыми вегетарианскими продуктами (сыроед). Имеет собственную ферму на севере Сан-Диего, где выращивает авокадо. Мраз активный сторонник различных благотворительных проектов. Выступает в защиту прав ЛГБТ.
Дискография.
2002 : Waiting for My Rocket to Come
2005 : Mr. A-Z
2008 : We Sing. We Dance. We Steal Things.
2012 : Love is a four letter word
2014 : Yes! (with Raining Jane)

...

iren-a: 02.04.15 15:54

 » Anastacia / Анастейша

Имя: Anastacia (Анастейша)
Полное имя: Anastacia Lyn Newkirk (Анастейша Лин Ньюкёрк)
Дата рождения: 17 сентября 1968
Место рождения: Чикаго, Иллинойс, США.
Профессии: певица, автор песен, музыкальный продюсер, модельер, филантроп
Жанры: поп, R&B, соул, данс-поп, поп-рок, рок
Биография: Анастейша родилась в Чикаго, штат Иллинойс, в семье из шоу-бизнеса: её отец Роберт Ньюкёрк был клубным певцом, а её мать Диана Хёрли — актрисой музыкального театра на Бродвее. Анастейша была ещё подростком, когда её отец (ныне покойный) бросил семью, и они переехали в Нью-Йорк. Потом она поступила в «Professional Children’s School» в Манхэттене.
Когда ей было тринадцать лет, Анастейша заинтересовалась танцами, несмотря на диагноз болезни Крона.
Впервые она получила известность в шоу «Comic View» ведущего D.L. Hughley на канале «Black Entertainment Television (BET)», когда спела чужую песню «Get Here» (Олета Адамс) в 1992 году. В начале 1990-х годов она регулярно появлялась в Клубе MTV и снялась в нескольких видеоклипах женской хип-хоп-группы Salt-n-Pepa в 1988 году.
В 1998 году она привлекла интерес записывающих компаний после того, как вышла в финал конкурса талантов в шоу MTV «The Cut». В марте 1999 года Анастейша подписала контракт с Daylight Records, принадлежащей Epic Records (Sony Music). Шоу «The Cut» было организовано Лизой Лопес (англ. Lisa «Left Eye» Lopes) из R&B/хип-хоп-группы TLC. В итоге, ранее никому неизвестная Анастейша закончила конкурс на втором месте, но впечатление Лизы Лопес и трёх судей этого шоу было настолько сильно, что она добилась контракта на запись альбома.
2000 - 2001. Успешный дебют с "Not That Kind"
9 февраля 2000 года состоялся релиз дебютного сингла Анастейши "I'm Outta Love", который возглавил сводные чарты Австралии, Новой Зеландии, а также общий Европейский чарт "European Hot 100 Single". Правда в США сингл был отмечен лишь пиковым для себя 72 местом в "U.S.Billboard Hot 100". По итогам 2000 года "I'm Outta Love" признан самым популярным в Австралии и Новой Зеландии, за что получил три платиновых сертификации. Сингл стал золотым в Австрии, Германии, Нидерландах, Швейцарии, Швеции, а в Великобритании и Франции - серебряным.
16 октября 2000 года в поддержку дебютного альбома был выпущен одноимённый сингл, однако успеха "I'm Outta Love" повторить не смог. Сингл вошел лишь в ТОП-10 чартов Италии и Испании и получил серебряный сертификации во Франции.
В 2001 году состоялись релизы синглов "Cowboys & Kisses" и "Made for Lovin' You", сумевшие добраться до 2-го и 7-го мест в сводном чарте Бельгии.
В целом, дебютный альбом певицы Not That Kind, благодаря успеху дебютных синглов возглавил чарты Дании, Норвегии и Новой Зеландии. Попал в ТОП-3 в Австралии, Австрии, Германии и Великобритании. Стал 3-м по популярности альбомом Европы в "European Top 100 Albums". Имел положительные отзывы критиков, не смотря на то, что на родине певицы занял лишь 168 место в US Billboard 200.
По итогам 2000 года альбом был признан №3 в Швеции, а по итогам 2001-го №3 в Дании.
Альбом стал трижды платиновым в Австралии и Новой Зеландии и четырежды платиновым в Европе.
2001 - 2002. Релиз "Freak of Nature" и закрепление успеха
6 ноября 2001 года выходит сингл "Paid My Dues" в поддержку второго альбома певицы, возглавивший чарты Дании, Норвегии и Швеции, а также попавший в ТОП-3 в Австрии, Германии и Румынии. В European Hot 100 Singles смог подняться до 2-й позиции. "Paid My Dues" стал золотым в Австрии, Бельгии, Германии, Норвегии и Швейцарии, во Франции получил серебряные сертификации.
Вторым синглом в поддержку альбома стал "One Day In Your Life", ставший золотым в Австралии. Он добрался до 2-й позиции в чарте Венгрии, а также возглавил американский танцевальный чарт US Billboard Hot Dance Club Play. Сингл попал в ТОП-10 в шести странах Европы.
3 июня 2002 года выходит сингл "Boom", ставший официальным гимном чемпионата мира по футболу, проходившего тогда в Японии и Южной Корее. Перед финальным матчем, Анастейша исполнила песню на стадионе. Однако сингл не имел огромного успеха в Европе, попав лишь в ТОП-10 чартов Италии, Бельгии и Швеции.
Позже, осенью 2002 года вышли синглы "Why'd You Lie to Me" и "You'll Never Be Alone", попавшие в ТОП-10 в Бельгии.
Сам же альбом "Freak of Nature" на волне успеха "Not That Kind" и ряда успешных синглов выпущенных в его поддержку занимал лидирующие позиции в чартах Бельгии, Норвегии, Дании, Германии, Швеции и Швейцарии. Попал в ТОП-3 Австрии и Италии, в ТОП-10 Австралии, Финляндии, Венгрии, Ирландии, Польши и Великобритании, плюс 27-z позициz в американском US Billboard 200.
"Freak of Nature" стал первым альбомом Анастейши попавшим в японские хит-парады.
2003 - 2006. Пик популярности, "Anastacia" и сборник хитов "Pieces of a Dream"
18 января 2003 года вышел сингл, ставший саундтреком к фильму "Чикаго" - "Love Is a Crime", возглавивший американский танцевальный чарт U.S. Hot Dance Music/Club Play. Уже на съемках клипа певица плохо себя чувствовала, по сведениям очевидцев артистка работала при температуре 40°C, позже Анастейше диагностировали рак молочной железы.
Победив болезнь, певица возвращается на сцену с главным и по сей день своим хитом "Left Outside Alone".
Сингл возглавил главные чарты Австралии, Австрии, Италии, Испании и Швеции. Попал в ТОП-3 в Дании, Германии, Венгрии, Ирландии, Норвегии и Великобритании. Занял 2-е место в общем сводном европейском чарте European Hot 100 Singles. Сингл попал в ТОП-10 в Бельгии, Финляндии, Франции, а также замкнул ТОП-20 Новой Зеландии.
По итогам 2004 года "Left Outside Alone" стал №2 в Австралии и №6 в Европе в European Hot 100 Singles. Сингл стал дважды платиновым в Австралии, золотым - в Германии, Норвегии, Швейцарии, Австрии и Бельгии, а также серебряным - в Великобритании.
Позже вышел второй сингл в поддержку третьего альбома "Sick and Tired", также ставший хитом. Сингл попал в ТОП-3 в девяти странах Европы и добрался до 2-й строчки в European Hot 100 Singles. "Sick and Tired" стал золотым в Австралии, Германии и Норвегии.
Также в поддержку альбома были выпущены еще два сингла, ставшие хитами, добравшись до высоких позиций в чартах ряда стран Европы - это "Welcome to My Truth" и "Heavy on My Heart".
Альбом "Anastacia" стал самым коммерчески успешным альбомом певицы в ее карьере по итогам 2004 года он занял 2-ю позицию в European Top 100 Albums. А также замкнул ТОП-10 мировых продаж 2004 года, с учетом того, что не издавался в Азии (за исключением Японии) и в странах Северной и Южной Америки.
Альбом возглавлял чарты Австралии, Австрии, Бельгии, Дании, Германии, Греции, Норвегии, Щвеции и Швейцарии. Занимал позиции в ТОП-3 в Финляндии, Ирландии, Италии, Португалии и Испании.
"Anastacia" стал четырежды платиновым в Германии и Великобритании, трижды платиновым в Швейцарии, дважды платиновым в Австралии, Австрии, Италии и Испании, платиновым - в Дании, Финляндии, Греции, Нидерландах, Норвегии, Швеции, а также золотым - в Бельгии, Франции, Венгрии и Португалии.
В ноябре 2005 года Анастейша выпускает сборник хитов "Pieces of a Dream", который также имел большой успех. Альбом добрался до лидирующих позиций чартов ряда стран Европы и получил множественные сертификации.
"Pieces of a Dream" был признан трижды платиновым в Италии, платиновым - в России, Австрии, Ирландии, Швейцарии и Великобритании, плюс получил неоднократные золотые сертификации в других странах Европы и в Австралии.
В поддержку альбома были выпущены несколько синглов. "Everything Burns" (в дуэте с Беном Муди), одноименный сингл "Pieces of a Dream" и "I Belong to You (Il Ritmo della Passione)" (дуэт с Эросом Рамазотти). Синглы занимали лидирующие позиции в Европе и имели умеренный успех. "I Belong to You" был признан золотым в Австрии, Бельгии, Германии и Швейцарии.
2008 - 2009. Четвёртый студийный альбом "Heavy Rotation"
В конце лета 2008 года, после более чем годичного перерыва, Анастейша в поддержку своего нового альбома выпускает сингл "I Can Feel You" на который, как и все предыдущие синглы снимается клип, сумевший добраться до 5-й позиции чарта Словакии, и не попав в ТОП-50 European Hot 100 Singles.
В начале 2009 года, в поддержку своего нового альбома, Анастейша продолжает выпускать новые синглы, такие как "Absolutely Positively" и "Defeated".
Тем не менее, альбом "Heavy Rotation", не смотря на скромные позиции выпущенных в его поддержку синглов смог попасть в ТОП-10 альбомных чартов Австрии, Греции, Италии, Испании и Швеции. А также стал 6-м в сводном европейском альбомном чарте European Top 100 Albums.
Альбом стал золотым в Швейцарии и Швеции.
В поддержку альбома, летом 2009 года в России, стартовал очередной международный тур певицы. Первый концерт тура состоялся в Санкт-Петербурге 4 июня, в рамках культурной программы XIII Петербургского экономического форума. Анастейша выступила с 30-минутным концертом на Дворцовой площади перед группой Duran Duran. Последний концерт тура состоялся 13 сентября в Киеве.
2009 - 2012. Творческие эксперименты
В октябре 2009 года у певицы рождается творческий союз с английской группой Ben's Brother. В свет выходит сингл Stalemate, позже на него снимается клип.
Летом 2010 года певица стала хедлайнером Премии Муз-ТВ. Состоялся дуэт Анастейши и Димы Билана. Песня «Safety» была написана специально для исполнителей американскими авторами и продюсерами Эваном Богартом и Басби. Трек был записан в Лос-Анджелесе на студии Chalice Recording.
На записанных дуэтах творческие эксперименты певицы не заканчиваются, и в сентябре 2010 года в свет выходит сингл "Burning Star", записанный дуэтом с бельгийской певицей Natalia.
В 2011 году певица сотрудничает с известными мировыми ди-джеями, как DJ Tiesto и DJ Tony Moran. Выходят синглы "What Can We Do (A deeper Love)" и "If I Was Your Boyfriend".
В июле 2012 года певица снимает коммерческий клип в поддержку автомобильной компании Škoda Auto и становится рекламным лицом компании в Европе.
2012 - 2013. Пятый студийный альбом и возвращение онкологии
В середине осени певица практически одновременно выпускает сразу два сингла-кавера "Dream One" и "Best of You" в поддержку своего пятого студийного альбома каверов на песни известных рок-исполнителей "It's a Man's World". По словам певицы альбом не был рассчитан на коммерческий успех и был выпущен, как прелюдия к её шестому студийному альбому.
Также Анастейша собиралась отправиться в мировое турне "It's a Man's World Tour", но весной 2013 года певице повторно диагностировали рак груди, и турне пришлось отменить.
2014 - настоящее время. Шестой альбом "Resurrection"
Во второй раз победив болезнь, в марте 2014 года Анастейша снимает клип к синглу "Stupid Little Things", а в мае выходит её шестой альбом "Resurrection". Сингл имел умеренный успех в Европе, однако альбом был высоко оценен критиками, но и это не способствовало громкому, и как казалось ожидаемому, камбэку певицы.
Альбом попадает в ТОП-5 чартов Италии, Германии и Швеции. Занимает позиции в ТОП-10 Дании и Великобритании.
В сентябре 2014 года Анастейша практически одновременно выпускает сразу два сингла "Staring at the Sun" и "Lifeline", на которые снимаются три клипа: "Staring At The Sun", "Staring At The Sun (Digital Dog Remix)" и "Lifeline / Luce per sempre" в дуэте с итальянским певцом Kekko (Moda').
Бизнес: Бренд «Anastacia By s. Oliver» представляет собой коллекцию одежды. Впервые выпущен в конце 2006 года. Анастейша сказала, что она давно хотела выпустить линию одежды:

«У меня была идея разработки коллекции на протяжении длительного времени, но я ждала правильного партнера. С. Оливер пришел как раз в нужный момент. Мы познакомились и обнаружили, что мы не только хорошо сочетаемся вместе как бренд, но и имеем одинаковые представления об облике „Anastacia by S.Oliver“. Есть много моментов, которые необходимо учитывать при проектировании коллекции: какие тенденции, какие цвета, какие ткани, какие стили… Например, я думаю, что это очень важно, чтобы моё бельё было доступно в разных размерах».

Коллекция отражает личный стиль Анастейши и её универсальность. Внешний вид линии предназначенной для того, чтобы быть «чувственной, женственной и сексуальной».
Бренд «Anastacia By s. Oliver» выпустил ограниченным тиражом линию одежды «Limited Luxury», которая была разработана совместно с известным брендом «Swarovski». Эта линия одежды поступила в магазины 2 ноября 2007 года[10]. В 2008 году Анастейша выпустила последнюю коллекцию и производство линии было закрыто в связи с окончанием действия контракта между певицей и компанией S.Oliver. Контракт продлевать не стали и линия одежды от певицы канула в лету.
Парфюм от Анастейши под названием Resurrection (рус. «Воскрешение») был выпущен в январе 2007 года.
Личная жизнь: 21 апреля 2007 года в Мексике Анастейша вышла замуж за своего телохранителя, Уэйна Ньютона, который работал с ней последние три года. В конце апреля 2010 года стало известно, что Анастейша подала на развод.

...