Алфавитный список музыкальных исполнителей

 » Кормухина Ольга

Имя: Ольга Борисовна Кормухина
Дата рождения: 1 июня 1960
Место рождения: Горький, СССР
Годы активности: 1986 — наст. время
Профессии: певица, актриса, режиссёр
Жанры: хард-рок, классическая музыка, джаз
Биография: В 1977 году Ольга Кормухина закончила школу № 48 в г. Горьком и в этом же году поступила в ГИСИ им. Чкалова на архитектурный факультет.
Музыкальный дебют Ольги состоялся весной 1980 года на Всесоюзном джаз-рок фестивале «Нижегородская весна».
В 1983 году Ольга Кормухина по приглашению Олега Лундстрема переезжает в Москву. Она поступает в Государственный музыкально-педагогический институт имени Гнесиных на эстрадное отделение к педагогу Т. Н. Маркович. Во время учёбы Ольга Кормухина работает с оркестром Олега Лундстрема, затем Анатолия Кролла, а также выступает в джаз-рок коллективе студентов института им. Гнесиных.
В 1986 году Ольга Кормухина принимает участие в фестивале молодых исполнителей «Юрмала-86».
В 1987 году Ольга Кормухина остановила свой выбор на группе «Рок-ателье» Криса Кельми.
В 1988 году была организована группа «Красная Пантера», куда вошли: Ольга Кормухина (вокал), Вадим Усланов (бас-гитара) из «Рок-ателье», барабанщик Олег Ховрин и гитарист Игорь Андреев из группы «Чёрный кофе», Константин Веретенников (гитара), Валерий Казаков (клавишные), художественный руководитель группы Ованес Мелик-Пашаев.
В октябре 1988 года на Международном фестивале «Ветер перемен» в Днепропетровске группа «Красная Пантера» и Ольга Кормухина завоевали Гран-при, а затем на рок-фестивале «Интершанс», проходившем в Лужниках, группа сыграла свою большую сольную программу.
Сольная карьера
С 1989 года начинается сольная карьера певицы. В 1989—1990 годах Кормухина выступает на фестивале в Сопоте (Польша), телевизионном конкурсе «50/50».
В 1991 году Ольга Кормухина организует коллектив «Гелла». В состав группы вошли: Сергей Алмазов (гитара), Евгений Палистратов (бас), Александр Ефимов (клавишные), Сергей Черняков и Андрей Потонин (ударные). Дебютирует в качестве актрисы в фильме Ю. Сабитова «Шаг вправо… шаг влево…», где исполняет роль певицы, оказавшейся в заложниках на зоне. Выходит первый магнитоальбом «За гранью слов».
В 1992 году Кормухина становится лауреатом национальной музыкальной премии «Овация» в номинации «Лучшая рок-певица» по итогам 1991 года.
2000-е годы
С начала 2000-х начинается творческое сотрудничество Кормухиной с мужем Алексеем Беловым. Записываются песни «Я падаю в небо» (на песню был снят клип), «Сердце — не отель», «Ждать», «Я больше не боюсь», музыка к кинофильмам: «Красный змей» (реж. С. Воробьев и Дж. Тананеску), «Зеркальные войны. Отражение I» (реж. В. Чигинский).
В 2007 году снят документальный фильм «Я падаю в небо», посвящённый певице (реж. А. Дорин).
В 2007 году Ольга Кормухина поступает на режиссерский факультет ВГИКа им. С. А. Герасимова. В 2008 году сняла свою первую режиссёрскую курсовую работу «И светит, и греет», где снялась в одной из главных ролей вместе с Евдокией Германовой.
В 2009 году певица снимает дипломную работу «Колокол», главные роли в которой исполнили Лариса Гузеева и Иван Охлобыстин.
2010-е годы
В феврале 2010 года Ольга Кормухина и Алексей Белов отправляются в Ванкувер поддержать Олимпийскую сборную России. Певица подготовила специальную сольную программу, состоящую из мировых хитов: «We Will Rock You» (Queen), «Try to Find Me» (группы «Парк Горького») и др.
22 марта 2011 года состоялась официальная премьера режиссерской работы Кормухиной — нового видео на композицию «Ждать». Певица выступила в качестве автора сценария и режиссера клипа, который является первой частью трилогии «Мужчина и Женщина».
29 февраля 2012 года вышел альбом Кормухиной «Падаю в небо», в который вошло 18 композиций, написанных Алексеем Беловым, Евгением Кобылянским, Сергеем Саватеевым, Григорием Безуглым, Маргаритой Пушкиной и Виктором Цоем. 26 апреля состоялся сольный концерт-презентация Кормухиной с программой «Падаю в небо» во МХАТе им. М. Горького.
4 марта 2013 года вышел анимированный клип на композицию «Шарманщик», режиссер Елена Чужченко. В 2013 году Кормухина становится победителем телевизионного музыкального шоу-проекта «Две звезды» на Первом канале.
23 февраля 2014 года Кормухина и музыканты группы «Парк Горького» во главе с Алексеем Беловым приняли участие в церемонии закрытия XXII Олимпийских игр в Сочи и исполнили англо-русскую версию песни «Moscow Calling», специально подготовленную для данного мероприятия. 5 июня в Московском международном доме музыки Кормухина представила программу «The BEST» с симфоническим оркестром Москвы «Русская филармония». 6 июля приняла участие в фестивале «Нашествие».
1 марта 2015 года в Крокус Сити Холле Кормухина представила новую сольную программу «Территория любви».
2014 год — Премия «Русский Топ» — лучшая сольная исполнительница 2014 года (по результатам интернет-голосования).
Ольга Кормухина является организатором фестиваля Добрых Дел «Остров.ру», который ежегодно с 2012 года проходит в Наро-Фоминском районе Московской области.
Семья
Отец певицы — Борис Александрович Кормухин, ведущий инженер. Увлекался пением. Мать — Фаина Анфимовна Кормухина, директор музея архитектуры и быта народов Нижегородского Поволжья «Щёлоковский хутор».
Родной брат певицы, Андрей Борисович Кормухин, композитор, бизнесмен, отец 9 детей, получил известность как один из лидеров движения «Сорок сороков».
Муж — Алексей Белов, гитарист рок-группы «Парк Горького» (брак зарегистрирован 25 апреля 1999 года). Дочь Анатолия (род. 2 мая 2000).


_________________

 » Meghan Trainor / Меган Трейнор

Имя: Meghan Trainor / Меган Трейнор
Дата рождения: 22 декабря 1993 года
Страна: США
Направление в музыке: поп-музыка, ду-воп, голубоглазый соул
Годы активности: 2010 - настоящее время

Биография: Меган Элизабет Трейнор родилась 22 декабря 1993-го на острове Нантакет, штат Массачусетс, в семье Гарри и Келли Трейнор. Ее родители – владельцы ювелирного магазина 'Jewel of the Isle'. Меган начала петь в шесть, а с одиннадцати – писать песни. Первое выступление состоялось в 2004-м, на свадьбе ее дяди и тети, где Трейнор спела 'Heart and Soul' под фортепианный аккомпанемент.
С двенадцати лет Меган выступает профессионально. Она представляла группу 'Island Fusion', где играли члены ее семьи. Первая собственная песня Трейнор получила название 'Give Me a Chance'. Три года девушка была членом джаз-бэнда, пока училась в средней школе, и постоянно репетировала в домашней студии. В пятнадцать Меган поступила в Музыкальный колледж Беркли (Berklee College of Music).
В 2009-м родители буквально притащили свое талантливое чадо на конкурс авторов песен. Ее отец заявил, что в то время Меган считала себя одной из тех самых пухлых девушек, которым никогда не светит быть артистками. В тот период ее больше тянуло сочинять песни, но не исполнять.
В 17 лет Трейнор победила на песенном конкурсе в Теннесси со своей собственной песней «You're Good With Me». В восемнадцать Трейнор начала работать с агентством как автор песен, а позже поселилась в Нэшвилле (Nashville) и своими силами выпустила альбомы 'I'll Sing With You' и 'Only 17'. Она писала для Шея Муни (Shay Mooney) из кантри-дуэта 'Dan + Shay' и для кантри-певца Хантера Хейза (Hunter Hayes) из группы 'R5'. В одном из интервью Меган честно призналась: 'Я сочиняла все эти кантри-песни, но в то же время думала, что это вовсе не моя музыка'.
В апреле 2013-го Трейнор встретилась с автором песен и продюсером Кевином Кадишом (Kevin Kadish). Она заявила о своем новом друге следующее: 'После двух лет сочинительства для большого числа людей, я, наконец, словно, нашла саму себя, только в другом теле'. Контракт с лейблом 'Epic Records' Меган заключила в 2014-м, где выпустила свой первый сингл, 'All About That Bass'. Эта композиция поднялась на первую сточку в чарте Billboard Hot 100 и возглавила хит-парады в других странах. В сентябре 2014-го певица презентовала мини-альбом 'Title(EP)', а через месяц выпустила сингл 'Lips Are Movin'. Этот сингл был включен в трек-лист ее дебютного студийного альбома 'Title', выпущенного 9 января 2015-го.
Как автор-исполнитель, Трейнор работает в таких жанрах, как бабблгам-поп, белый соул, ду-уоп и поп. В плане мелодичности, певица вполне выдержит сравнение с авторами-исполнителями Дженни Льюис (songwriters Jenny Lews) и Никоу Кейс (Neko Case) и певцами 1960-х; с Дорис Дэй (Doris Day), Бетти Эверетт (Betty Everett), Розмари Клуни (Rosemary Clooney) и Эйди Горме (Eydie Gormé).
Трейнор играет на различных инструментах, в том числе на бас-гитаре, стандартной гитаре, укулеле, фортепиано, синтезаторе, трубе, бонго и т.д. Она придерживается мнения, что мелодия важнее, чем лирика. Как опытный сочинитель, Меган прекрасно проявила себя в различных жанрах, в том числе кантри, хип-хоп, регги и сока (карибская музыка). Но ее фаворитами остаются стили ду-уоп и регги. Трейнор заявила, что способна придумать новую песню за 45 мин.
Вспоминая о времени, предшествующем рождению дебютной пластинки, Меган говорит: 'Когда мне сказали, что я должна написать альбом, я подумала: 'Что же я хочу рассказать миру?' Что хотела помочь самой себе. Что хотела быть уверенной, что ребята будут звать меня на свидание и хорошо со мной обращаться, потому что раньше такого не было. Что хотела полюбить свое тело больше. Что просто надеялась, что молодые девушки полюбят себя больше, да и вообще вся молодежь. Я всегда писала об этом на своей доске желаний дома: люди должны любить себя больше. Жаль, что я не ощущала этого, когда росла, учась в средней школе'.
К вокалу Трейнор прекрасно подходят эпитеты 'проникновенный', 'пронзительный' и 'очень звонкий'. Ее ставят между Кэти Перри (Katy Perry) и Тэйлор Свифт (Taylor Swift). Крис ДеВилль с блога 'Stereogum' высказал мнение, что Трейнор 'очень способный исполнитель', и написал, что она очень темпераментна и передает множество эмоций, несмотря на относительно ограниченный диаазон голоса.
Когда Меган выходит на сцену, она пользуется южноамериканским английским говором. Питая страсть к гармонии, певица организует звуковысотную систему в своей музыке в соответствии с тем, что делали девчачьи группы 1960-х. Тексты песен Трейнор призваны обратить внимание на понятие женственности в 21 веке. Она заявила, что в своем творчестве нацелена на то, чтобы 'разорвать цепи', из которых выложены 'нелепые стандарты худобы', навязываемые индустрией красоты. Меган верит, что каждый человек рожден непохожим на другого, и что именно это должно всех объединять.
Певица считает, что тексты ее песен еще не доросли до смысловой нагрузки, которую несут композиции Кеши (Kesha), но в то же время уже переросли диснеевские. Рассказывая о создании мини-альбома 'Title(EP)', Трейнор заявила, что в нем уделяет внимание '19-20-летнему возрасту, когда вполне уверен, что уже взрослый, но на самом деле это еще не так'.
Трейнор многие считают девушкой странной, склочной, горячей и бойкой. Она призналась, что не дружит с модой. В подростковые годы ее стиль представлял собой микс черной толстовки с капюшоном с черными леггинсами. Она эксплуатировала образ девчонки-сорванца и долго не обращала внимания на то, какая роль отведена макияжу и стрижке в жизни женщины.
Меган стала источником вдохновения для молодых юношей и девушек, которые недовольны своим телом или подвергаются насмешкам и издевательствам. Она получила похвалу от таких знаменитостей, таких, как Бейонсе (Beyoncé), Дженнифер Хадсон (Jennifer Hudson), Миранда Ламберт (Miranda Lambert), Брэд Пейсли (Brad Paisley) и др. В 2016 получила Grammy, как лучший начинающий артист 2015 года.


_________________

 » Kaleo

Группа: Kaleo
Год образования: 2012
Страна: Исландия
Жанр: Rock, Reggae, Jazz, R'n'B, Hip-Hop/Rap, Soul, Rhythm and Blues, World/Folk, Singer/Songwriter, Holiday, Gospel, Pop, Alternative
Участники: Jökull Júlíusson - Vocals and guitar, Davíð Antonsson - Percussion and vocals, Daníel Ægir Kristjánsson - Bass, Rubin Pollock - Guitar
Биография:
Kaleo - исландская группа, которая играет смесь фолка, блюза, кантри, инди и рок музыки. Была основана в 2012 году.
Лучшие друзья с посещения начальной школы, дирижер Юлий сын Джей-Джей, барабанщик Дэвид Антонссон Crivello, и басист Дэнни Джонс начал играть вместе в 17 лет. Оттачивая свои навыки, они сыграли бесчисленное количество концертов по столице страны в течение нескольких лет, прежде чем добавлять гитарист Рубин минтая в смесь в 2012 году. Они назвали группу Калео, что означает “звук” на Гавайях, и начал свою карьеру в шутку с горсткой успехом прошли выступления в Исландии эфир музыкального фестиваля 2012.
Их первое крупное публичное выступление произошло на исландском музыкальном фестивале 'Airwaves', а славу принесла песня 'VOR í vaglaskógi' которая занимала вершины хит-парадов практически на каждой радиостанции в стране.
Осенью 2013 года группа подписала контракт с крупнейшим исландским лейблом и записала свой дебютный полноформатный альбом "Kaleo", всего за шесть недель. Альбом пошел на золото, получив высокую оценку и отправив группу на концерты и фестивали в Европе в течение следующего года.
На сегодняшний день у них подписан контракт с Atlantic Records в США, и Kaleo переехали в Остин, штат Техас, и приступили к записи нового материала вместе с продюсером Майком Кросси (Arctic Monkeys,Jake Bugg) в Лондоне.

Альбомы:
2013 - Kaleo
Синглы:
2013: "Vor í vaglaskógi"
2013: "Rock n' Roller"
2013: "Glass House"
2013: "Automobile"
2013: "Broken Bones"
2014: "I Walk on Water"
2014: "All the Pretty Girls"
2015: "Way Down We Go"
2015: "No Good"
2016: "I Can't Go on Without You"
_________________

 » Ida Corr / Ида Корр

Имя: Ida Corr / Ида Корр
Дата рождения: 14 марта 1977 года
Страна: Дания
Направление в музыке: Поп-музыка, R&B, танцевальная музыка
Годы активности: 1988 — настоящее время

Биография: Ида Корр родилась 14 марта 1977 года в городе Орхус, Дания. В детстве Ида была общепризнанным вундеркиндом: в возрасте шести лет она уже сочиняла музыку, в 9 лет основала свою собственную группу, а в одиннадцать – выиграла престижную национальную датскую премию за выдающиеся успехи в музыкальной сфере среди подростков. После премии ее известность в Дании стала расти, и к шестнадцати годам она уже выступала бэк-вокалом у многих датских звезд.
Параллельно Ида работала над собственным материалом в основном стиле r'n'b и soul, выступая в качестве вокалиста и автора. В 2005 году она выпустила свой первый альбом, который скромненько обозвала "StreetDiva". 12 песен в стиле urban, в том числе несколько хитов для проигрывания на датских радиостанциях. После успеха в родной стране её заметил один из выдающихся диджеев и деятелей мировой клубной сцены Федди Ле Гранд (Feddie Le Grand). Их совместная работа Let Me Think About It послужила началом карьеры, её второй альбом Robo Soul обрел статус золотого. "Let Me Think About It" была выпущена в качестве сингла в мае 2007 года с ремиксами от Fedde Le Grand. И именно версия от Fedde Le Grand, также как в случае с "The Creeps" от Camille Jones стали играть все крупные диджеи и танцевальные медиа. Сам Pete Tong обозвал его "Essential New Tune" и пророчит ему светлое будущее на протежении всего лета, так что в успехе этого нового хита сомневаться не стоит. Fedde Le Grand в очередной раз показал, какой он талантливый артист, а уже совсем скоро ожидается выход его дебютного альбома, полного новых свежих хитов. 7 июля 2007 в рамках международного концертного марафона Live Earth, в 07.07 утра из Амстердама по всей Голландии, прозвучала специальная песня "Mirror 07-07-07", созданная специально для этого случая. А затем, под вечер, парочка отправилась на Sensation White в Amsterdam Arena, где вживую исполняла "Let Me Think About It".
В 2009 году Ида выпустила свой третий альбом под названием One, в который вошли её самые известные работы, и постоянно гастролирует по миру. Одно из самых известных её выступлений — на Sensation White в Амстердаме, где Ида была признана хедлайнером.



_________________

 » Owl City

Название проекта: Owl City
Страна: США
Направление в музыке: синти-поп, пост-рок, рок
Годы активности: 2007 — настоящее время
Состав:
Адам Янг
Бреанн Дюрен
Ханна Шрёдер
Лаура Мустен
Кейси Браун

История: Страдая от бессонницы во время работы на складе компании Coca-Cola, Адам Янг решил заняться музыкой. Он начал выкладывать треки на своей странице на MySpace, и их популярность в сети впоследствии привела к созданию музыкального проекта с приглашёнными музыкантами. В 2007 году Owl выпустил EP Of June, за которым в 2008 году последовал альбом Maybe I'm Dreaming. Of June занял 20 место в чарте Billboard Electronic Albums chart, Maybe I’m Dreaming там же поднялся до 16 позиции.
Альбом Ocean Eyes, вышел в iTunes 14 июля 2009 года и 28 июля в формате CD. Альбом дебютировал на 27 месте в Billboard 200. С него было выпущено три официальных сингла: «Umbrella Beach», «Vanilla Twilight» и «Fireflies». «Fireflies» возглавил чарты Канады и США, став самой часто скачиваемой композицией на iTunes в США. Ocean Eyes вошёл в десятку альбомного чарта США и возглавил американский чарт электронной музыки. В декабре 2009 года он получил статус золотого в США. 24 января 2010 года Owl City «Fireflies» поднялся на первое место британского чарта синглов. Песня возглавила Billboard Hot 100 7 ноября 2009 года. Также «Fireflies» вышла в качестве бесплатного скачиваемого контента к игре для iPod/iPhone Tap Tap Revenge 3.
Вокалист группы Relient K Мэтт Тиссен сотрудничал с Owl City при создании некоторых треков, в том числе «Fireflies», и заявил в одном из интервью, что планирует создать с Адамом Янгом новый музыкальный проект «Goodbye Dubai».
Owl City поучаствовали в записи саундтрека сериала 90210, куда вошла песня «Sunburn». Также песня «The Technicolor Phase» из их дебютного альбома была включена в альбом Almost Alice — сборник песен разных музыкантов, вдохновлённых фильмом «Алиса в Стране чудес».
В начале 2010 года Адам Янг объявил о создании нового музыкального проекта Sky Sailing, в котором привычную для него электронную музыку заменят акустическая гитара и фортепиано. Первый альбом проекта «An Airplane Carried Me To Bed» вышел 13 июля 2010 года на iTunes.
Тем не менее через Twitter Янг заявил, что Owl City также скоро выпустит новые композиции. Летом 2010 Owl City записали песню под названием «To the Sky» для мультфильма «Легенды ночных стражей».
На официальном сайте подтверждена информация о скором выходе нового альбома All Things Bright and Beautiful. Дата выхода назначена на 14 июня. Летом Owl City выпустили новый сингл «Lonely Lullaby». А также Адам Янг поучаствовал в записи сингла группы He Is We «All About Us (feat. Owl City)».

Дискография:
2007 — Of June (EP)
2008 — Maybe I’m Dreaming
2009 — Ocean Eyes
2010 — Ocean Eyes (Deluxe Edition)
2011 — All Things Bright and Beautiful
2012 — Shooting Star (EP)
_________________

 » Archive

Название: Archive
Страна: Великобритания
Направление в музыке: Прогрессивный рок, Альтернативный рок, Трип-хоп, Трип-рок
Годы активности: 1994 - настоящее время
Состав:
Дариус Килер
Дэнни Гриффитс
Поллард Беррье
Роско Джон
Дэйв Пен
Мария Кью
Стив Харрис
Смайли
Джонатан Нойс
Холли Мартин
Джером Дэвуаз
Грэм Прескетт

История группы: Основатели Archive Дариус Келлер (Darius Keller) и Дэнни Грифитс (Danny Griffiths) познакомились еще в 1990-м году, при работе над записью лондонского джангл/d'n'b проекта Genaside II. Оба были увлечены детройтским хаусом и техно и пробовали свои силы в создании собственной музыки. Дариус и Дэнни записали вместе с Genaside II сингл «Narramine», который стал большим хитом в местных дискотеках. Вдохновленные успехом, новые друзья решили основать свой собственный лейбл, на котором и выпустили несколько записанных ими треков в стиле progressive house. Записи не имели успеха и дуэт распался. По словам Дариуса Келлера, его уже не устраивали узкие рамки стиля house, а в каком направлении двигаться дальше, он не знал. Вскоре после этого Дэнни уехал в Австралию, а Дариус продолжил работу в родном чертежно-конструкторском бюро, не забывая, впрочем, о музыке.
В 1994-м году, как раз в то время, когда Дэнни Грифитс исследовал австралийские красоты, Келлер познакомился с молодым и талантливым рэппером Роско (Rosсo). «Я не был большим поклонником хип-хопа, но Роско заразил меня своим энтузиазмом и четким видением направления развития. При этом он был потрясающим MC и как-то так получилось, что мы начали работать вместе, - вспоминает Дариус. - Вскоре мы записали свое первое демо - ничего особенного, просто ударные, бас, клавишные и вокал Роско». Вернувшийся из Австралии Дэнни Грифитс сразу же оценил потенциал записи и изъявил желание участвовать в проекте. «Мне очень понравилась манера исполнения Роско, - говорит Грифитс. - У него был свой стиль, непохожий на хип-хоп читки американской школы. Так здорово было услышать что-то по-настоящему свежее!». Так родился Archive.
Дариус, Дэнни и Роско начали работать над своей первой записью, которая впоследствии получила название «Londinium». При работе над альбомом музыкантам показалось, что им категорически нужен еще один участник - вокалистка. «Не то чтобы мы были недовольны Роско, но мы не хотели ограничиваться только рэп-вокалом, нам нужна была вокалистка», - говорит Келлер. Так четвертым участником группы стала Ройя Араб (Roya Arab). «Ее нашел Дариус, я даже не знал этой девушки раньше, - вспоминает Грифитс. - Мы дали ей наши демо, чтобы она некоторое время «пожила» с ними и прочувствовала их, а когда Ройя пришла в студию в следующий раз, она принесла с собой и написанный собственноручно текст для этих песен. Когда она запела то, что стало потом «Dark Room», мы были просто потрясены: невероятный голос, отличные стихи!» В таком составе Archive записали свой первый демо-альбом. «А затем за нами началась настоящая охота, - смеется Келлер. - Все студии хотели подписать нас».
Победителем вышли Island Records. Archive получили необходимые для студийной записи средства и уже готовились к выходу альбома, как между участниками группы пробежала черная кошка и Роско с Ройей перестали посещать студию. «Мы закончили запись вдвоем, после нескольких недель микширования, - рассказывает Грифитс. - Я знаю, что Ройя была недовольна результатом записи. Насчет Роско - не могу сказать с уверенностью, но мы сами были в восторге от получившегося».
Выпускающая компания, однако, не разделяла восторги музыкантов. По словам Келлера и Грифитса, Island Records просто не понимали, как позиционировать «Londinium» и как его раскручивать. «Однажды после выступления в какой-то детской утренней радиопередаче меня все это достало, и я объявил о роспуске группы», - вздыхает Дариус Келлер. Эта уловка позволила им расторгнуть контракт с Island Records и попробовать начать с нуля - уже на другом лейбле. «Londinium», выпущенный в 1996-м году, так и остался в статусе «андергаундного» шедевра.
Работу над очередным альбомом Archive начали уже в начале 1997-го. Несколько месяцев Келлер и Грифитс искали подходящего вокалиста, пока не встретили свою старую знакомую Сюзанну Вудер (Suzanne Wooder), с которой работали еще до создания собственной группы. Примерно в это же самое время Archive подписали контракт на выпуск альбома с лейблом Independiente и засели за работу. «Take My Head» серьезно отличался от «Londinium», - говорит Дэнни Грифитс. - Демо были просто великолепны и мы хотели как можно скорее запустить их в работу». Однако здесь от Archive в очередной раз отвернулась удача: их лейбл потребовал привлечения к записи сторонних продюсеров, чтобы исключить возможность провала. В результате, как описывает тот же Грифитс, «продюсеры вытянули из альбома всю жизнь, сделали его сухим и бесформенным». «Подумать только! - восклицает Дариус Келлер. - Они выкинули на продюсеров полмиллиона фунтов стерлингов, а когда поняли, что вместо шедевра получается какое-то дерьмо, просто вышвырнули нас вон!»
После такой двойной неудачи впору было серьезно задуматься над дальнейшими перспективами группы. К счастью, Дариус и Дэнни понимали, что дело только в их неспособности противостоять машине шоу-бизнеса - в своей музыке они были уверены. После провала «Take My Head», выпущенного в 1999-м, Archive в очередной раз начали жизнь с нуля, поклявшись, что больше не позволят манипулировать собой.
Своего нового вокалиста Дариус и Дэнни нашли по объявлению в газете. Им стал бывший солист ирландской группы Power Of Dreams Крейг Уолкер (Craig Walker). В начале 90-х Power Of Dreams выпустили два альбома на Polydor. «Мы были молоды, свободны, поездили по миру и - распались», - говорит Крейг. После распада Power Of Dreams Крейг собрал новую группу Pharmacy. Группа успела выпустить единственный сингл, когда их новый лейбл обанкротился. Неудивительно, что после такой подножки на взлете Pharmacy незамедлительно распались.
«Однажды за завтраком я сидел и читал газету и наткнулся на объявление, в котором говорилось, что какой-то группе требуется вокалист, - вспоминает Крейг Уолкер. - Я полностью соответствовал всем указанным требованиям и впервые в жизни решил позвонить по объявлению». По словам музыканта, когда он встретился с Дариусом Келлером и тот дал ему послушать наработки по Archive, ему стало ясно, что такой случай упускать нельзя. Дариус и Дэнни быстро нашли общий язык с Крейгом, ранее не имевшим дела с электронной музыкой, но горевшим желанием попробовать свои силы в новой области применения. «В наших планах было записать альбом, который бы перевернул мир!» - озвучивает позицию своих коллег Крейг Уолкер. Так был собран третий и последний на сегодня состав Archive.
Запись получившего название «You All Look The Same To Me» альбома осуществлялась в собственной студии Archive в Южном Лондоне, располагающейся в подвальчике под цветочным магазином. «Нас ничего не отвлекало от работы, - вспоминает Крейг. - Запись проходила на большом подъеме. Возможно потому, что в студии не было ни Playstation, ни других отвлекающих игрушек, мы занимались только работой».
«You All Look The Same To Me» вышел в 2002-м году на независимом лейбле Hangman Records одновременно в Англии и Франции. Немногим позднее - в Италии. Archive отошли от трип-хопа и сделали шаг в направлении спейс-рока: наряду с сэмплерами музыканты использовали живые гитары и ударные. Одними из своих непререкаемых авторитетов музыканты Archive называют Pink Floyd, и увлечение экспериментами со звуком и структурой композиций вылились в такие масштабные звуковые полотна, как 17-минутная «Again» или 14-минутная «Finding It So Hard». Archive довольны полученным результатом и реакцией на свою новую работу слушателей и критиков: они надеются, что черная полоса неудач осталась в прошлом и с уверенностью смотрят в будущее. Окончание 2005 года и начало 2006 музыканты посвятили записи следующего альбома "Lights". Главной на нём стала одноимённая композиция, длиной более 18 минут. На альбоме нет провальных треков, каждый хорош по-своему, но всё-таки лучшей работой в истории коллектива его назвать нельзя. В коллективе появился новый участник — вокалист Поллард Беррие (Pollard Berrier), с которым познакомились во время выступления в столице Австрии — Вене.
В конце 2007 года Дэнни и Дариус встретились с участником первого состава Роско Джоном. В результате возникла идея записать альбом под новой вывеской и в необычной для Archive стилистике. В результате, 30 марта 2009 года Archive выпустили долгожданный новый альбом, получивший название Controlling Crowds. Обычное издание содержит 13 треков, общей длиной 78 минут. В лимитированном издании присутствует второй диск, на котором содержатся 4 неизданные ранее песни, записанные в разное время, а также радиоверсия первого сингла Bullets. Стоит отметить, что именно Bullets является самым коммерчески успешным треком группы, попав в чарты в Германии, Польше, Швейцарии, Франции и Греции. В последних двух странах сам альбом забрался на первое место недельного национального чарта альбомов.
Новый концептуальный альбом "Axiom" вышел в мае 2014 года и по сути представляет собой саундтрек к одноименному черно-белому фильму Axiom. Работа сопровождается получасовым тематическим видеофильмом: стильный черно-белый видеоряд разрабатывает очередное антиутопическое предположение о последствиях возможной третьей мировой войны. 16 января 2015 года вышел альбом "Restriction". В своем десятом альбоме команда еще ближе сместилась в сторону психо-рока. Только склонность к электронным битам, драматичный вокал и кинематографичные эффекты намекают на трип-хоп корни. Альбом представляет собой целостную картину в духе лучших образцов британской музыки конца 20-го - начала 21-го веков. В альбоме рассказана разная и противоречивая история развития человеческих отношений с драматичной кульминацией, выраженной в треках Half Built Houses и Ride In Squares. Эмоциональная музыкальная картина вовлекает слушателя с первого и до последнего трека.


_________________

 » Halsey / Холзи

Имя: Halsey / Холзи
Дата рождения: 29 сентября 1994 года
Страна: США
Направление в музыке: поп, электропоп, инди-поп
Годы активности: 2014 - настоящее время
Сотрудничество:
The Weeknd, Imagine Dragons,
Twenty One Pilots, Джастин Бибер,
Young Rising Sons, Лидо
Astralwerks, Capitol

Биография: Эшли Николетт Франжипани родилась 29 сентября 1994 в Нью-Джерси. Выбрала имя Halsey (Холзи), так как это анаграмма ее имени, а также улица в Бруклине, Нью-Йорк, где она провела много времени будучи подростком. У неё итальянские, венгерские и ирландские корни со стороны матери, также у неё есть африканские корни со стороны отца.
В раннем детстве ходила на уроки по игре на скрипке, альте и виолончели, пока в 14 лет не решила записаться на курсы по игре на акустической гитаре. В одном из первых интервью призналась, что в 16–17 у неё было диагностировано биполярное аффективное расстройство.
После окончания школы хотела пойти в колледж изучать искусство, но из-за финансовых проблем, пришлось отказаться. И тогда она записалась на курсы по 'творческому писанию', где обычно в непринужденной обстановке учат писать песни, поэмы, сатиру; учат ставить танцы и рисовать; и все это для того, чтобы обучить студентов грамматике и лексике родного языка. Говоря о себе, ранее также использовала термин «tri-bi» («три-би»), что означает biracial, bisexual and bipolar (мультирасовость, бисексуальность и БАР), однако позже прекратила его употребление.
Некоторое время испытывала трудности с деньгами и решила давать шоу со своими песнями. В последствии поняла, что именно в музыке и лежит ее талант. Параллельно с обучением на курсах, записывает каверы на песни и выкладывает в YouTube. Одна из самых знаменитых работ девушки является кавером на «I Knew You Were Trouble» Тейлор Свифт. Эту запись она разместила на своем аккаунте в Tumblr.
По словам самой Эшли, в то время, когда она была бездомной и жила у друзей, один из менеджеров заметил её и попросил записать песню для рекламы. В той же студии Холзи записала и Ghost, который стал одним из синглов из мини-альбома Room 93, а также вошел в альбом Badlands. После этого Эшли начала сотрудничество с Astralwerks. 27 октября 2014 года вышел первый EP Room 93, состоящий из пяти песен: «Hurricane», «Ghost», «Trouble», «Empty Gold», «Is There Somewhere». Альбом не принес Холзи мировую славу, но её стали узнавать на улицах и в то время она дала несколько концертов.
«Ghost» и «Hurricane» стали синглами и на них вышли клипы, рассказывающие историю компании подростков («Hurricane») и историю пары из этой компании («Ghost»). Действие клипов происходит в мотеле, в комнате номер 93. Так же на странице певицы есть два тизера к ещё двум песням: «Trouble» и «Empty Gold».
Альбом Badlands был выпущен 28 августа 2015 года. Первым синглом после выпуска альбома стал New Americana, об этом объявили 10 июля 2015 и в сентябре вышел клип на эту песню.
В 2015 году она была признана «открытием года» в рейтинге российского iTunes. В январе 2016 было объявлено, что «Colors» станет третьим синглом из альбома и 25 февраля был выпущен клип с участием Тайлера Пози.

Альбом
2015 - Badlands

Мини-альбом
2014 - Room 93

Синглы
2014 - «Hurricane»
2014 - «Ghost»
2015 - «New Americana»
2016 - «Colors»
_________________

 » The Pretty Reckless

Название: The Pretty Reckless
Страна: США
Направление в музыке: альтернативный рок, пост-гранж
Годы активности: 2009 - настоящее время
Состав:
Тейлор Момсен
Бен Филлипс
Марк Деймон
Джейми Перкинс
Бывшие участники:
Ник Карбон
Мэтт Чиарелли
Джон Секоло

История группы: "The Pretty Reckless" — американская рок-группа из Нью-Йорка , лидером которой является популярная певица, актриса и модель Тейлор Момсен (Taylor Momsen), успевшая зарекомендовать себя на экранах в сериале "Сплетница" и фильме "Гринч — похититель Рождества". Группа образовалась в октябре 2008 года. Изначально названием группы должно было стать The Reckless, но его сменили на The Pretty Reckless из-за проблем с авторским правом на название. В первый состав входили John Secolo, Matt Chiarelli и Nick Carbone. В начале 2009 года The Pretty Reckless выпустили несколько демозаписей и выступали на разогреве у The Veronicas.
4 июня 2009 года Момсен решила расстаться с членами группы из-за несовпадения в музыкальных вкусах и пригласила новых музыкантов. Тейлор Момсен в течение двух лет искала подходящего продюсера, одновременно вынашивая идею новой группы и сочиняя новые песни. Наконец Тейлор познакомилась с Като Кхандуала, рок-продюсером, чей вкус и стиль заметно отличались от отношения к музыке деятелей шоу-бизнеса, которые девушка встречала раньше. Именно он познакомил Момсен с Беном Филлипсом , который вскоре стал вторым участником новой группы.
Первое время коллектив играл довольно редко, часто прибегая к помощи сессионных музыкантов. В 2009-м году группа дала свой первый концерт и начала свою историю под названием "The Pretty Reckless". Через несколько месяцев, в 2010-м году, музыканты записали и выпустили свой дебютный альбом "Light Me Up", который получил невероятную популярность среди фанатов тяжелого рока и гранжа. Пластинка была положительно принята критиками: так, 'AllMusic' дали альбому 4 звезды из 5, а популярное издание 'Metacritic', по результатам опроса, дало пластинке оценку в 74 из 100 возможных. Вместе с альбомом вышли три сингла, которые также были приняты публикой на 'Ура!'; самым популярным из них был "Make Me Wanna Die". В одном из интервью Момсен заявила, что стиль группы будет «неожиданным», с тяжёлым звучанием, но одновременно с забавными и лёгкими чертами; на него повлияли такие группы как Marilyn Manson, The Beatles, Oasis и Nirvana; лично на Момсен оказали влияние Мэрилин Мэнсон, Курт Кобейн и Джоан Джетт.
В первое время группа испытывала проблемы с составом, но на сегодняшний день 'The Pretty Reckless', кажется, определилась со своими участниками: вокалисткой и ритм-гитаристкой группы стала Тейлор Момсен, гитаристом — Бен Филлипс; Марк Деймон (Mark Damon) и Джейми Перкинс (Jamie Perkins) заняли позиции бас-гитариста и барабанщика соответственно.
В 2010-м году на группу обратили внимание крупнейшие музыкальные издания мира. К примеру, журналисты 'Rolling Stone' довольно тепло отозвались о творчестве группы, назвав их музыку подходящей жанру. Однако настоящий успех пришел к 'The Pretty Reckless' после выхода видео на песню 'Make Me Wanna Die', которое стало вирусным в Интернете. Вскоре в Сеть попали новости, что Тейлор вместе с группой выступит на нескольких концертах мирового тура 'Evanescence Tour' одноименной группы. Сама Момсен признавалась, что давно является фанаткой творчества 'Evanescence' и невероятно рада получить такую возможность.
В 2014-м году группа выпустила альбом "Going to Hell", однако пластинка не получила особой популярности. Так, по опросам 'Metacritic' альбом получил всего 58 из 100, а 'Alternative Press' и вовсе оценили альбом на одну звезду из 5 возможных. Фанаты, впрочем, не были особенно разочарованы, так как продажи билетов на дальнейшие концерты не упали. На сегодняшний день, как известно, музыканты 'The Pretty Reckless' работают над новым мини-альбомом, а также часто выступают с живыми выступлениями.

Альбомы:
2010 - Light Me Up
2014 - Going To Hell
_________________

 » Red

Название: Red
Страна: США
Направление в музыке:
Христианский рок
альтернативный рок
хард-рокхэви-метал
пост-гранж
Годы активности: 2004 - настоящее время
Состав:
Майкл Барнс
Антони Армстронг
Ренди Армстронг
Бывшие участники:
Хайден Лэмб, Эндрю Хендрикс, Джейсон Рауч, Джо Рикард

История группы: Рок-группа Red начинала свой путь в Пенсильвании, перепевая известные христианские гимны. Название группы – «Красный» - символизирует кровь Христа.
6 июня 2006 года группа выпустила свой первый альбом «End of Silence». Уже на своей дебютной работе группа продемонстрировала прекрасный уровень исполнения: музыкального (особенно впечатлили гитары) и вокального. Песня Breathe Into Me сразу стала хитом, и, вместе с Already Over и другими потрясающими синглами, сделала Red одной из самых успешных христианских групп 2006 года, а альбом был номинирован на Грэмми.
По словам ведущего вокалиста группы Майкла Барнса, основными темами творчества Red являются страсть, боль и искупление. Песни «End of Silence» рисуют картину чудесного освобождения из бездны страха и отчаяния. Музыка коллектива представляет собой смесь гитарных рифов и электронного бита, за что их часто сравнивают с Linkin Park. Но такое сравнение не очень уместно, поскольку у Red отсутствуют какие-либо элементы хип-хопа.
С момента выхода альбома группа уже успела отыграть концерты вместе с Flyleaf, Buckcherry, Sevendust, Otep, Saliva, Papa Roach, Theory of a Deadman, Kutless, Disciple и другими.
27 ноября 2007 года автобус группы попал в ужасную аварию, в результате которой сильно пострадал Хайден Лэмб и повреждена техника. В конце октября Red показали миру песню Fight Inside, которая вскоре поставила рекорд по времени пребывания на вершине христианского чарта Америки.
10 февраля вышел второй альбом Innocence & Instinct. Вот что о нём говорят музыканты: «Наш новый альбом посвящён изучению борьбы между светом и тьмой внутри каждого из нас — между свободой и теми инстинктами, которые заставляют нас делать то, что нам совсем не хочется делать. И это война длиною в жизнь.» 1 февраля 2011 года вышел альбом Until We Have Faces, который, как и два предыдущих, оказался очень успешным.
17 Сентября Red опубликовали в YouTube видео, в котором говорится, что новый альбом выйдет 5 февраля 2013 года. Сайт Jesusfreakhideout.com опубликовал, что новый альбом называется Release the Panic и подтвердил дату выпуска — 5 февраля 2013 год. Релиз первой песни «Release the Panic» состоялся 9 ноября 2012 г. 27 ноября 2012 года в интернете появился новый сингл «Perfect Life» с грядущего альбома. 29 ноября группа опубликовала обложку нового альбома. 20 декабря стала доступна для прослушивания новая песня с альбома «Hold Me Now». 4 февраля в интернете появился клип на песню «Release the Panic». 23 февраля 2013 официально вышел клип на сингл «Perfect Life». За первую неделю было продано около 41 000 дисков Release the Panic.
28 ноября группа объявила, что они выпустят новый альбом «Of Beauty and Rage» 24 февраля 2015 года. Продюсером альбома стал Роб Грейвс, ранее работавший над первыми тремя дисками Red. Ещё в январе этого года во время акустического выступления ансамбль заявил, что после тура направится в студию для работы над новым лонгплеем.


_________________

 » Iggy Azalea / Игги Азалия

Имя: Iggy Azalea / Игги Азалия
Полное имя: Аметист Амелия Келли
Дата рождения: 7 июня 1990 года
Страна: Австралия США
Направление в музыке: Хип-хоп, EDM
Годы активности: 2011 - настоящее время

Биография: Игги Азалия родилась 7 июня 1990 года в Сиднее, Австралия. Вскоре её семья переехала в Муллумбимби, Новый Южный Уэльс, где они жили в доме на 12 акрах, построенном её отцом из кирпичей. Её отец был живописцем и художником комиксов, а мать уборщицей домов отдыха и гостиниц. Азалия говорит, что благодаря отцу она смотрит на искусство как подросток, и что это всегда влияло на её жизнь и работу.
Читать рэп Азалия начала с 14 лет. Прежде чем приступить к сольной карьере, Азалия сформировала группу с двумя другими девушками из её окрестностей: «Мне нравилось, я могла быть рэпером. Я могла быть как TLC. Я была как Left Eye.» В конце концов Азалия решила покинуть группу, так как другие девушки не воспринимали её всерьез: «Всё, что я делаю, я делаю всерьёз. Я очень конкурентоспособна.»
В погоне за желанием переехать в Америку, Азалия бросила школу и пошла работать с матерью уборщицей номеров и домиков для отдыха, чтобы заработать денег. В 2006 году, как только ей исполнилось 16, она переехала в США. Она сказала родителям, что собирается «на праздник» с другом, но в конце концов решила остаться. Вскоре после этого она сказала им, что не вернётся домой: «Меня привлекала Америка, потому что я чувствовала себя неудачником в своей стране. Я влюблена в хип-хоп, а Америка является его родиной, так что я поняла, чем ближе я буду к музыке, тем счастливее буду. Я была права.» Вскоре, после переезда в Америку, Азалия взяла псевдоним, который происходил от клички её собаки, которой её называли на улице: «Игги — это имя моей старой собаки. Я носила ожерелье с надписью „Iggy“. Люди предполагали, что это моё имя и начали называть меня так.
Когда она впервые приехала в США, она жила в Майами, штат Флорида, после короткого пребывания в Хьюстоне, штат Техас, переехала в Атланту, штат Джорджия и наконец в 2010 году перебралась в Лос-Анджелес, штат Калифорния, где она проживает в настоящее время. В 2011 году Азалия начала загрузку видеофайлов на YouTube, которые впоследствии оказались вирусными. Её карьера начала процветать после того, как она загрузила на свой канал официальный клип на песню «Pu$$y». 27 сентября 2011, Азалия выпустила свой первый микстейп под названием «Ignorant Art», сказав, что она его выпустила с целью, чтобы люди озадачились и пересмотрели старые идеалы.
В 2012 году Азалия стала первой женщиной и первым не американским рэпером, появившимся на XXL's annual Top 10 Freshman. 0 июля 2012 года она выпустила бесплатный EP под названием «Glory», исполнительным продюсером которого является T.I. Позже, в октябре, Азалия появилась с T.I., B.o.B и другими артистами Grand Hustle на BET Hip Hop Awards 2012. 11 октября 2012 артистка выпустила свой второй микстейп под названием «TrapGold», спродюсированный Fki и Diplo. 11 октября 2012 артистка выпустила свой второй микстейп под названием «TrapGold», спродюсированный Fki и Diplo.
В январе и феврале 2013, во время работы над её предстоящими синглами и альбомом «The New Classic», который будет выпущен летом, Азалия выступала на разогреве у Риты Ора во время ее турне «Radioactive Tour» в Великобритании. В рамках её выступлений на разогреве в «Radioactive Tour», она представила первый сингл с грядущего дебютного альбома, под названием «Work». Премьера сингла на BBC Radio состоялась 11 февраля 2013. 13 февраля 2013 года стало известно, что Азалия подписала контракт с Mercury Records. Клип на сингл «Work» был снят Jonas & Francois и выпущен 13 марта 2013 года. Также в марте 2013 года Азалия присоединилась к известному рэперу Nas в европейской части его турне «Life Is Good Tour».
26 марта 2013 года было объявлено, что Азалия выступит на благотворительном концерте «Chime for Change», намеченном на 1 июня в Лондоне, наряду с такими артистами как Бейонсе, Джон Ледженд и другие. 30 июня Азалия выступила на фестивале поцелуев в Грейт-Ярмут, Норфолк, Великобритания. 12 сентября был выпущен второй международный сингл из альбома The New Classic, записанный при участии рэпера T.I..
Заметный подъём в карьере Игги случился в начале 2014 года, когда сингл Fancy стал мировым хитом. Песня вошла в топ 10 многих хит-парадов мира (в том числе и американский Billboard Hot 100), а также именно благодаря этому синглу Азалия стала первой белой рэп-исполнительницей, возглавившей чарт Billboard Hot Rap Songs. Позже сингл добрался до вершины Billboard Hot 100, где продержался 7 недель. Сингл Fancy был продан в США тиражом более 4 миллионов копий.
28 апреля 2014 года состоялась премьера сингла Арианы Гранде Problem, записанный совместно с Игги. Пиковая позиция - второе место в Billboard. Также она стала 6-м исполнителем, который сразу с двумя синглами Fancy и Problem находился в топ 5 Billboard Hot 100 и вторым после Beatles дебютантом — сразу на первых двух местах общенационального американского хит-парада.
Следующий сингл с альбома Black Widow, записанный совместно с Ритой Ора, добрался до третьей строчки Billboard Hot 100 в октябре 2014 года. Азалия стала победителем на премии ARIA AWARDS 2014 в Австралии в номинации "Лучший новый артист". Также одержала победу на престижной премии American Music Awards 2014 в двух номинациях -"Любимый хип-хоп/рэп исполнитель и "Любимый хип-хоп/рэп альбом".
7 января 2015 года на 41-й ежегодной церемонии американской "народной" премии People's Choice Awards (за 2014 год) была названа "Любимым хип-хоп артистом". Игги представлена на Грэмми 2015 в четырех номинациях: "Запись года", "Лучший новый артист", "Лучшее Pop Duo/Group выступление", "Лучший хип-хоп/рэп альбом".
Личная жизнь: С ноября 2013 года встречается со свингменом команды НБА Лос-Анджелес Лейкерс Ником Янгом, кузеном рэпера Кендрика Ламара. В июне 2015 года Ник сделал Игги предложение, и пара планирует пожениться.


_________________

 » Bebe Rexha

Имя: Bebe Rexha
Дата рождения: 30 августа 1989 года
Страна: США
Направление в музыке: поп, пауэр-поп, EDM
Годы активности: 2010 - настоящее время

Биография: Блета Рекса родилась 30 августа 1989 года в Бруклине, Нью-Йорк, США, в семье этнических албанцев (албанский вариант фамилии — Реджа), выходцев из современного города Дебар, Македония. Имеет македонское и американское гражданства. Рекса начала увлекаться музыкой в возрасте 4 лет, и по-прежнему продолжает заниматься ею, участвуя в мюзиклах Тоттенвильской высшей школы в Статен-Айленде, таких как «Хелло, Долли!», «Иисус Христос — суперзвезда» и «Скрипач на крыше». Её вдохновляют такие музыканты, как Стиви Уандер, Тори Эймос, Джон Ледженд и The Temptations. Рекса была удостоена награды будучи подростком в номинации «Лучший композитор» от национальной академии искусства и науки звукозаписи на ежегодном «Дне Грэмми» в Нью-Йорке, что позволило ей познакомиться со многими выдающимися музыкальными продюсерами.
В 2013 году, Рекса подписала контракт с руководителями Warner Bros. Records Джеффом Фенстером и Алексом Вильхельмом, после успеха в качестве профессионального композитора, сочинив песню «Like a Champion» для Селены Гомес из альбома Stars Dance, затем сингл «Glowing» для уреженки ЮАР Никки Уильмс и песню «The Monster» Эминема и Рианны, которая удерживала свою позицию в Billboard Hot 100. Песня «The Monster» изначально называлась «Monster Under My Bed», которую Рекса записала для её дебютного сольного альбома, но позже её сотрудники поделили песню с лейблом Эминема, немного урезав и переделав в её в текущую песню «The Monster».
В том же году Рекса выпустила оригинальный поп-трек на своей страничке в SoundCloud, «Comeback Kids», и совместный трек группы электронно-танцевальной музыки Cash Cash, «Take Me Home», который удерживал 57-ю позицию в чарте Billboard Hot 100. Cash Cash и Биби также записали акустическую версию «Take Me Home» и сняли на него видеоклип 25 февраля 2014 года со звукозаписывающей студией Big Beat Records.
Рекса работает над своим дебютным альбомом, который ассоциирован со студиями таких продюсеров, как Дэвид Гетта, Фрейзер Смит и Frequency, и другими. 21 марта 2014 года, выпустила свой первый сингл её дебютного альбома, «I Can't Stop Drinking About You», под лейблом Warner Bros. Records. 23 декабря 2014 года, Рекса выпустила второй сингл «I'm Gonna Show You Crazy». Затем, в этот же день она выпустила песню «Gone». 21 апреля 2015 года, Рекса объявила, что выпустит мини-альбом с 5-ю треками «I Don't Wanna Grow Up». Свой альбом она выпустила 12 мая 2015 года под лейблом Warner Bros. Records.
В апреле 2016 года состоялась премьера видео клипа на песню "No Broken Hearts" при участии Nicki Minaj.


_________________

 » Zayn Malik / Зейн Малик

Имя: Zayn Malik / Зейн Малик
Дата рождения: 12 января 1993 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: Поп, Данс-поп
Годы активности: 2010 - наше время

Зейн Малик — английский певец и музыкант, получивший наибольшую известность благодаря участию в популярной группе 'One Direction', основанной в 2010-м году участниками британского телешоу 'The X Factor'. С того самого момента все пятеро его участников находились на вершине популярности, которая сначала охватила Великобританию, а потом распространилась на весь мир.

Биография: Зейн родился в британско-пакистанской семье. Мусульманин, наполовину пакистанец, на четверть англичанин. Его отец, Ясер Малик, родился в Пакистане, но жил в Англии и был женат на англичанке Патрисии, которая также взяла его фамилию — Малик. У него есть три сестры: Дония (21 год), Валия (15 лет) и Сафаа (12 лет). Такое интересное сочетание европейской и азиатской крови не могло не сказаться на внешности мальчика.
Малик начинал своё обучение в Lower Fields, потом перешёл в среднюю школу Tong, окончил своё обучение в государственной общеобразовательной школе. Зейна не принимали в первых двух школах из-за его смешанной крови. Но после перехода в другую школу в возрасте двенадцати лет, Малик говорит, что начал гордиться своим происхождением и внешностью. Рассказывая о своем детстве, Зейн вспоминает, что он всегда был шумным и неугомонным ребенком и проказничал так часто, что матери часто приходилось оставлять его в коляске или кровати, чтобы хоть немного отдохнуть от постоянной возни. Склонность к пению родители заметили у мальчика еще в школе и как могли мотивировали его на написание собственных песен.
В 2010-м году в возрасте 17 лет Малик записался на аудирование для седьмого сезона популярного британского телешоу 'The X Factor' в Манчестере (Manchester). Его песня 'Let Me Love You' получила восторженные отзывы жюри, а потому молодой человек автоматически прошел в финальную стадию отбора. Как и другие участники группы, изначально он квалифицировался для сольных выступлений, но продюсеры предложили участникам создать группу и выступать вместе — именно так родилась группа 'One Direction', на сегодняшний день являющаяся одной из самых популярных групп мира, составляя конкуренцию современным поп- и рок-музыкантам. После успеха на шоу пятерка парней из 'One Direction' начала выступать отдельно от проекта 'The X Factor', сразу получив предложения контрактов и поддержку лучших мировых продюсеров. Несмотря на то, что изначально Зейн уступал в популярности другим членам группы, впоследствии его талант дал о себе знать, и миллионы фанатов обратили свое внимание на него. Как признается сам музыкант, часто люди не видят в нем равного из-за его происхождения и арабской внешности — все же в консервативной Великобритании политкорректность продолжает оставаться синонимом скрытой негативной индифферентности.
В группе Малик стал автором нескольких хитов — 'Taken', 'Irresistible', 'Why Don't We Go There', 'Right Now' и 'Everything About You', — а также зарекомендовал себя как самый энергичный участник 'One Direction'. За годы на сцене музыкант успел сделать себе огромное количество татуировок, сам Зейн признается, что они напоминают ему о приятных и важных моментах его жизни, а также помогают двигаться и развиваться дальше.
Зейн предпочтения в музыке отдаёт уличному стилю, черпая вдохновение у Майкла Джексона, Ашера и Ne-Yo. На прослушивании в Манчестере исполнил песню «Let Me Love You» американского певца Марио. Также ему нравится музыка Бруно Марса.
В марте 2015 года объявил об уходе из группы One Direction. На 25 марта 2016 г. запланирован выход его первого сольного альбома Mind of Mine. Первый же сольный сингл Pillowtalk в феврале 2016 г. дебютировал на 1-м месте в британских и американских чартах.
Личная жизнь: Не раз молодой певец украшал заголовки газет своими романами: так, во время телешоу он встречался с другой конкурсанткой — Женевой Лейн (Geneva Lane). Позднее девушкой музыканта была Ребекка Фергюсон (Rebecca Ferguson), которая была на 6 лет старше его. С 2012 года Зейн встречался с одной из участниц популярного британского гёрлз-бенда Little Mix — Перри Эдвардс. В 2013 году состоялась помолвка пары. В августе 2015 года Зейн и Перри расстались. С ноября 2015 встречается с моделью Джиджи Хадид.


_________________

 » Billy Idol / Билли Айдол

Имя: Billy Idol / Билли Айдол
Дата рождения: 30 ноября 1955 года
Страна: Великобритания
Направление в музыке: панк-рок, хард-рок, глэм-метал,
нью-вэйв, дэнс-рок, пост-панк
Годы активности: 1977 — по настоящее время

Биография: Билли Айдол, по паспорту Уильям Майкл Алберт Броад, родился 30 ноября 1955 года в Англии в семье Билла и Джоан Броуд. Его мать имеет ирландские корни. Его биография похожа на истории многих великих рок-музыкантов. Когда ему было три года, семья переехала в Нью-Йорк, но, прожив там около четырёх лет, снова вернулась в Великобританию. Отец Уильяма имел собственную компанию по продаже и сдаче внаём электрического строительного оборудования, а мать управляла частью фирмы, занимающейся вопросами аренды. Члены семьи Броуд были очень религиозны и регулярно посещали церковь. По словам матери Уильяма, в детстве он был весёлым, смышлёным и в меру озорным мальчишкой. Маленький Билли даже стал скаутом в местной церкви Святой Марии, но однажды его застали целующимся с девочкой во время церковного праздника и попросили покинуть организацию. В школе Уильям занимался регби, а также крикетом и футболом, но любовь к музыке пересилила всё. В юности Билли Айдол был вполне приличным и спокойным мальчиком, который изучал в университете английскую литературу. А потом в размеренную жизнь английского студента ворвался совсем нескучный панк, он с головой окунулся в новый яркий мир, и все пошло кувырком.
Билли вытравил волосы в ослепительно белый цвет, придумал себе скромный псевдоним Идол и, вдохновленный творчеством Sex Pistols, в 1976 году сколотил банду Chelsea, которая, правда, недолго продержалась на плаву. Зато парень с белыми волосами вскоре стал одной из ведущих фигур британской панк-сцены.
После Chelsea Билли Айдол присоединился в качестве вокалиста к группе Generation X, и записал с музыкантами три альбома. Успехи группы дома были весьма умеренным, зато в Соединенных Штатах их приняли на ура. Возможно, воспоминания о теплом приеме со стороны американцев сыграли не последнюю роль, когда Билли задумался о том, где начинать сольную карьеру. Выбор пал на город контрастов - Нью-Йорк. На Манхэттене Билли Айдол познакомился с бывшим менеджером группы Kiss Биллом Окайном, и тот помог ему выпустить дебютный EP «Don’t Stop» (1982 год). В миньон вошла композиция «Dancing with Myself» из репертуара Generation X. В период работы над дебютном альбомом Билли проживал в бунгало в отеле Chateau Marmont на Бульваре Сансет. Примерно в это же время зародился новый телевизионный канал MTV, нуждавшийся в динамичном артисте. Хулиганская харизма Айдола, совмещённая с гитарным драйвом Стива Стивенса, были тем, чем надо. Альбом Billy Idol Билли записывал с помощью басиста Фила Фейта, барабанщика Стива Миссела и гитариста Стива Стивенса. Сингл к альбому «Hot in the City» попал в лучшую пятёрку США, а клипы, снятые на песни «White Wedding» и «Dancing with Myself», часто транслировались по MTV и сделали Айдола невероятно популярным.
В 1983 году вышел второй альбом Rebel Yell, который дважды получил платиновый статус и грэмми. А песни «Rebel Yell», «Eyes Without a Face», «Flesh for Fantasy», «Blue Highway», прообразами которых были мечты, кошмары и ассоциации их автора, стали хитами. Rebel Yell стал самым продаваемым альбомом Билли Айдола (около 8 миллионов копий). Примером его популярности может послужить появление в детской телепередаче «Улица Сезам» куклы, изображавшей Айдола и певшей песню об одной из букв алфавита «Rebel L.»
Следующий студийный альбом Whiplash Smile, выпущенный в 1986 году, был менее популярным, чем Rebel Yell (в США продано около миллиона копий). Песни «To Be a Lover» и «Sweet Sixteen» заняли высокие места в хит-парадах, «Don’t Need a Gun» стала саундтреком к фильму «Смертельное оружие». Билли Айдол получил Grammy за лучший рок-вокал. Вскоре гитарист Стив Стивенс оставил группу и создал свой проект Atomic Playboys.
На всём протяжении 80-ых Айдол употреблял героин и кокаин, после 1986-ого года ситуация усугубилась. Параллельно с употреблением наркотиков Айдол начинает заниматься спортом. Расставшись со своей подругой Перри Листер в 1989 году, он отправился в Таиланд, где, после ряда дебошей в трёх разных отелях с совокупным ущербом в 20 000 долларов, был насильно депортирован из страны. После отказа Билли освободить президентский люкс для именитого постояльца (президента соседней страны) прибывший в отель отряд тайских солдат скрутил обстреляного кетаминовыми дротиками Айдола, привязал к кровати-каталке и в таком виде доставил в аэропорт. Пожизненный запрет на въезд в Таиланд впоследствии был отменён ввиду популярности певца среди местного населения.
Свой следующий альбом Билли записывал в Лос-Анджелесе. В феврале 1990 года по дороге в студию на своём мотоцикле Harley-Davidson Wild Glide он врезался в машину и едва остался жив. На ноге Билли было проведено семь операций, а сначала врачи говорили о возможной необходимости ампутации. Несмотря на это, в 1990 году был издан диск Сharmed Life, ставший платиновым. Вопреки советам врачей Билли даже участвовал в туре в поддержку альбома. Центральной частью сценических декораций был массивный кулак со словами «Rude dude» («Жёсткий парень»). На разогреве у Айдола выступала Faith No More. Травма поставила крест на зарождавшейся кинокарьере Айдола. Его роль одного из друзей Джима Моррисона в фильме «Doors» была предельно сокращена, а роль терминатора из жидкого металла в «Терминатор 2» и вовсе отменена, поскольку он не мог бегать.
В 1993 году Билли Айдол отошёл от рок-музыки и стал делать эксперименты с техно-битом. Результатом этих экспериментов стал альбом Cyberpunk, запись которого проходила в течение десяти месяцев в домашней студии музыканта. В 1994 году вышел сингл «Speed», ставший саундтреком к фильму «Скорость». В это время Билли Айдол употреблял много наркотиков и чуть не умер от двух передозировок. Пройдя долгий курс лечения и реабилитации, музыкант стал бороться с зависимостью: «…в один момент я понял, что мои дети увидят эти новости по телевизору. В наш дом никогда не будут приходить их друзья… и как я посмотрю в этот раз им в глаза…».
В 1997 году Билли возобновляет сотрудничество с гитаристом Стивом Стивенсом и снова начинает давать выступления. В 1998 году он сыграл самого себя в фильме «Певец на свадьбе», а «White Wedding» вошла в саундтрек к фильму. В 2000 году Билли Айдол принял участие в альбоме Тони Айомми Iommi, исполнив песню «Into the Night». В 2001 году вышел акустический альбом VH1 Storytellers, записанный телеканалом VH-1.
В 2005 году были выпущены сингл «Scream» и последующий за ним альбом Devil’s Playground, который стал возвращением Айдола на рок-сцену: впервые со времён альбома Cyberpunk был издан новый материал. В коммерческом плане Devil’s Playground стал провальным, но альбом сделал возможными мировые гастроли Билли. В том же году Айдол выступил на фестивале Rock am Ring.
В 2006 году Билли Айдол издал диск Happy Holidays, на котором можно услышать рождественские песни в его исполнении. 3 июля 2006 года музыкант впервые посетил Россию, дав единственный концерт в Санкт-Петербурге. А в 2010 году приехал снова, посетив уже обе столицы. Концерты прошли 5 июня в Москве (ГЦКЗ Россия в Лужниках) и 7 июня в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец). 24 июня 2008 года в продаже появился новый сборник Idolize Yourself, в который вошли две новые песни: «John Wayne» и «New Future Weapon» (песня о самолёте-«невидимке» Lockheed Martin F-22 Raptor). В издание также вошёл DVD с видеоклипами. В сентябре 2013 года Билли Айдол объявил о работе над новым альбомом, в который войдут песни, звучавшие на концертах в последнее время. Новый альбом Kings & Queens of the Underground вышел в 2014 году. На этом альбоме перед слушателем предстаёт взрослый человек, с улыбкой бросающий ретроспективный взгляд на своё прошлое, но не стремящийся его повторить или вернуть. Альбом получил в основном положительные отзывы критиков.


_________________

 » Stoneman

Название: Stoneman
Страна: Швейцария
Направление в музыке: Gothic Metal, Industrial, Industrial Metal
Годы активности: с 2004-го и по настоящее время
Состав:
Вокал: Mikki Chixx
Гитара: (с 2013) Jadro
Бас-гитара: (с 2013) Dee
Ударные: Rico H
Бывшие участники: Poxy, Mr.Fly, Vanja Slay, Dave Snow, Iron Chris

История группы: Группа Stoneman образовалась весной 2004 года в Швейцарии. После того, как Mikki Chixx и Rico H решили создать свою группу, на место гитариста и бас-гитариста приходят Poxy и Vanja Slay соответственно. В 2005 году группа выпускает демо "Rough Demos And Unofficial Bootleg", включающее как студийный материал, так и несколько концертных треков, исполненные на разогреве у Within Temptation. За релизом демо последовали концерты на родине - в Швейцарии, а после и за рубежом. Далее группа отправляется в независимое турне по Европе.

В июне 2006 года Stoneman подписывает контракт с немецким лейблом Twilight, и отправляется в студию. Осенью этого же года, в октябре выходит первый полноформатный релиз под названием "Sex.Drugs.Murder", а также виде на песню "Devil In A Gucci Dress". В этом же году группа отправляется в турне с Deathstars. Летом 2007 года банда впервые выступает в качестве хедлайнера в летнем турне по Европе. Видео на песню «Devil In A Gucci Dress» ротируется на таких телеканалах как MTV и VIVA.

Осенью 2007 года выходит второй полноформатник "How to Spell Heroin", который получается немного мягче дебютника, из-за превалирования gothic-рока на нём. В 2008 году Stoneman появились на одном из крупнейших фестивалей готической и тёмной сцене Wave Gotik Treffen в Лейпциге. Также побывали в туре с готик-метал группой Xandria и глэм-рокерами Wednesday 13. 2010 год ознаменован выпуском третьего, самого тяжелого альбома в дискографии Stoneman, под названием "Human Hater" который вышел на лейбле Twilight Records.

В 2014 году Stoneman опубликовал свой четвертый полноформатный альбом "Goldmarie", лирика которого написана преимущественно на немецком языке. Группа публикуется на обложках журналов, посвященных gothic и darkwave сцене. С новым альбомом банде удается попасть на 4 место Немецкого Альтернативного Чарта (Deutsche Alternative Charts). Далее группа отправляется в турне по Европе, в поддержку нового альбома.



___________________________________

 » 25/17

Название группы: «25/17»
Жанры: рэп-рок, рэпкор, хип-хоп, альтернативный рок
Годы: 2002 — наст. время
Страна: Россия
Город : Москва, Омск
Язык песен: русский
Состав: Андрей Позднухов, Антон Завьялов, Богдан Солодовник, Рустам Мунасипов, Максим Соколов, Тарас Андреев
Лейбл: «ЗАСАДА production» (2002—2010)
Другие проекты: «Лёд 9», «Отрицательное Влияние», «Дэфолиант», «Ртуть», «2Г5Р1О7Т»

История
Группа «Иезекииль 25:17» была создана в 2002 году в Омске, как сольный проект Андрея Бледного, экс-участника омской рэп-группы «Ртуть». Название происходит от библейского стиха из книги ветхозаветного пророка Иезекииля (глава 25: стих 17), который цитирует персонаж Сэмюэля Л. Джексона в фильме «Криминальное чтиво».

« Причины для выбора имени группы было три. Первая: мы взяли отличный отрывок из Библии, причём, для меня это — слова о любви, которую Бог проявляет к нам. И сейчас у каждого есть шанс узнать о Нём, не испытывая Его гнев. Вторая — фильм «Криминальное чтиво», где этот отрывок цитируется, правда, в искажённом варианте. А третья причина в том, что те слова из фильма любимая нами группа Cypress Hill использовала в своем треке «Make a move».
Бледный. »

22 декабря 2002 года в Омске состоялось первое выступление «Иезекииль 25:17». А дебютный альбом «Честное слово третьего подземелья» вышел в 2004 году при поддержке лейбла группы «Многоточие» — Dots Family Records. В этом проекте приняли участие представители независимого русского рэпа, объединённые схожими взглядами на творчество.
В 2005 году в состав группы вошла певица Тома Амот. А 1 апреля 2006 года к «Иезекииль 25:17» присоединился Ант, на тот момент ещё участник группы «Отрицательное Влияние». Его приход в группу повлёк за собой изменение в звучании — музыкальный рисунок значительно усложнился и усовершенствовался, стал более мелодичным.
В июле 2008 года группа выпускает второй альбом «Засада. Крепче стали», нечто вроде официальной компиляции артистов лейбла «Засада Production» и их единомышленников. В октябре Анта приглашают принять участие в шоу о хип-хопе «Битва за респект» на канале Муз ТВ, и по итогам зрительского голосования на сайте Rap.ru он становится победителем.
В конце 2008 года группа при участии DJ Navvy выпускает микстейп «Сплавы», в который вошли ремиксы, от приближенных к группе музыкантов, на треки с альбома «Засада. Крепче стали», также материал, не вошедший в этот альбом, совместные треки и эксклюзив, записанный специально для этого микса.
Весной 2009 года по совету экс-продюсера «Касты» Аркадия Слуцковского группа сокращает название до «25:17», однако вместо двоеточия разделителем стала косая черта из-за того, что в то время стала популярна группа «23:45»; также радио и телеведущим было трудно выговаривать название группы. Тогда же был записан третий, а по мнению участников — первый полноценный альбом «Только для своих». В работе не принимала участие Тома Амот, начавшая сольную карьеру. Альбом вошёл в тройку лучших альбомов года по результатам голосований на тематических сайтах.
В этом же году группа участвует в альбоме-посвящению Виктору Цою — «КИНОпробы. Рэп-трибьют», записав кавер-версию на «Мама, мы все тяжело больны». На этот трек был снят видеоклип с Александром Башировым в главной роли, который вновь сыграл афериста Спартака из кинофильма «Игла».
В сентябре 2010 года был закрыт лейбл «Засада Production — Западно-сибирский дом хип-хопа», объединявший ряд артистов из Омска и Москвы: «25/17», «Сибирский Синдикат», «Отрицательное Влияние», D-MAN 55, «Идефикс», «Сангу дэ Сао», «Дэфолиант» и «ГРОТ». Этот лейбл начал свою историю в 1998 году, как объединение рэп-групп из Омска. Идея рэп-формирования принадлежит Андрею Бледному, на тот момент участнику группы «Ртуть». Со временем эта инициатива переросла в большее — «ЗАСАДА» перешла в статус промогруппы, начавшая заниматься организацией фестивалей, концертов и гастролей.

« Мы приняли это решение ещё в мае. За прошедшие месяцы у нас было время подумать. Мы закрываем лейбл ЗАСАДА production. 2010 год — финальный. Мы благодарны всем, кто поддерживал нас и помогал нам все эти годы.
Бледный. »

В конце 2010 года группа выпускает второй альбом под названием «Зебра», в котором поучаствовали MC 1.8 и Тома Амот. До этого у каждого из участников коллектива вышел сольный мини-альбом, «Полоса белая» — Анта, и Полоса чёрная — Бледного.
6 сентября 2011 года выходит мини-альбом «Межсезонье», в записи которого приняли участие несколько приглашённых музыкантов: Дмитрий Ревякин (группа «Калинов мост»), Карандаш, D-MAN 55, МС 1.8, Саграда (группа «Соль Земли») и Миша Маваши.
1 января 2012 года Андрей Бледный рассказал в своем ЖЖ, что новый альбом от группы «25/17» появится в марте и будет носить название «Песни о Любви и Смерти». Однако для улучшения звучания альбом доверили свести студии «Wolk Recordings» в Риге, соответственно дата релиза перенеслась. 11 апреля 2012 года группа выпускает третий альбом — «Песни о Любви и Смерти».
30 октября 2012 года песня «Будь белым» попала в федеральный список экстремистских материалов решением Эжвинского районного суда г. Сыктывкара.
В марте был представлен мини-альбом «Лукавые дни» на ресурсе iTunes. По окончании весеннего тура группа закончила с выступлениями и заверила, что никакого материала от «25/17» раньше 2014 года не будет.
24 июня 2013 года на ресурсе iTunes состоялся релиз концертного альбома «Бортовой журнал (10 лет на волне. Live)». Вслед за этим, в конце июля «25/17» выпустила концертный фильм с таким же названием, который был снят на выступлении группы осенью 2012 года в клубе Milk, также в фильм вошло интервью группы и архивное видео. Режиссёром выступил Семён Шорохов, уже снимавший клипы для «25/17». Премьера фильма состоялась на телеканале A-One.
С 1 сентября 2014 года группа выпускала по одному клипу в день, снятые на каждый из треков нового альбома «Русский подорожник». В съёмках клипов и записях песен приняли участие такие актёры, как Андрей Мерзликин, Денис Шведов, Зоя Бербер, Вадим Демчог, телеведущий и актёр Сергей Бадюк, писатель Захар Прилепин, а также известные музыканты Дмитрий Ревякин («Калинов мост»), Константин Кинчев («Алиса») и Антон «Пух» («F.P.G.»). Одним из режиссёров стал Александр Велединский, снявший фильм «Географ глобус пропил». Но большая часть работы принадлежит режиссёрам Юлии Ауг и Андрею Давыдовскому. 12 сентября 2014 года состоялся релиз альбома на iTunes, а немного позднее он стал доступен для приобретения в Google Play.

«Лёд 9»
12 мая 2011 года состоялся официальный релиз дебютного сингла «Ещё хуже» нового сайд-проекта группы — Лёд 9, а 25 октября выходит сам альбом под названием «Холодная война». Катализатор каждого трека с дебютного альбома Лёд 9 — фрагменты песен группы «Гражданская оборона».

« Не стоит путать группу «25/17» и проект Лёд 9. Проект Лёд 9 очень концептуальный, в нем совсем другая концепция звука, концепция музыкальная, текстовая. Мы вдохновлялись творчеством наших земляков группы «Гражданская оборона»
Бледный говорит в одном из интервью. »

26 сентября 2013 года был выпущен второй альбом «Искушение святого простолюдина».


Награды и номинации
Ант — победитель первого телевизионного хип-хоп шоу «Битва за респект».
Две номинации на Russian Street Awards 2010: Альбом года («Только для своих») и Лучший видеоклип года («На городской карте»).
STADIUM RUMA (Russian Urban Music Awards) 2012: победа в номинации Клип года («Жду чуда»). Номинации: Артист года, Хит года («Жду чуда»).
Факты
*Студия «Т. Д. С records», принадлежащая группе «25/17», сделала музыкальное оформлениее к рекламе «Snickers» и гимн к церемонии Russian Street Awards.
*В 2005 году коллектив записал совместный трек с группой «Каста» (Хамиль и Змей) — «Я слышу (Голоса)», но в 2008 году было принято решение «заморозить» и не выпускать этот трек. Однако песня была слита в сеть и впоследствии издана на альбоме группы «Сангу Дэ САО», уже без участия «Касты»[21]. Изначально в песне должны были участвовать Бледный и Хамиль, только потом присоединились Змей и Ант. На момент написания песни все четверо находились в разных группах: Хамиль («Каста»), Бледный («Иезекииль 25:17»), Ант («Отрицательное влияние»), Змей («Грани»).
_________________