СМИ города Энска

Начну с того, что книг я не читала, но о фильме слышала давно, да и что скрывать посмотреть хотела, что наш русский мужик наснимал. Меня совсем не волновала, что книга, по которой снят фильм написана не для взрослых, а кто сейчас сказки не любит?))) В общем, я пошла в кинотеатр желаю увидеть сказку. Ее и увидела.
Впечатления после просмотра двоякие, не могу сказать, что очень понравилось, но и не так уж ужасно все получилось. Сама история затянута, куча сюжетных линий просто слита в никуда, но есть и положительные стороны)))
Например, в фильме офигенная природа. Реально, пейзажи очень красивые. Не знаю, где снимали этот фильм, но я завидую тем, кто живет в тех местах. Вот чесслово, я порой смотрела не на героев, а на горы, реки, лес, водопад)
Спецэффекты мне тоже очень и очень понравились. Я даже придраться тут ни к чему не могу. Правда классно, особенно как маги превращались из людей в зверей и обратно.
Актерский состав мне вопреки всему понравился. Герои некоторые тоже пришлись по душе.
Джефф Бриджес в этом ильме просто блистал. Его герой, Грегори, вроде и суровый, и грубиян каких поискать, и убивает нечисть направо налево, но вот Малкин убить не смог. Как бы он не храбрился, не требовал оставить ее ему для расправы, рука то дрогнула. Видать, чувства все же остались.
Бен Барнс и его Том Уорд.
Если честно, не могу я этого актера воспринимать ни в какой другой роли, кроме принца Каспиана. Хотя, и в этом фильме он вроде был неплох. Но вот, почему то ему достаются какие-то не совсем удачные роли на мой взгляд. Короче говоря, не поверила я в его такое быстрое преображение из тюхи-матюхи в храброго ведьмака. На прошлого своего ученика герой Бриджеса десять лет потратил, а тут меньше месяца прошло.
Малкин в исполнении Джулианны Мур.
Вот все эту актрису ругают, а мне она в фильме понравилась. Злая королева-ведьма, желающая править миров и ненавидящая всех(почти) людей. Малкин считает себя королевой тьмы, ее хозяйкой, хотя, как сказала мать Тома, которая кстати тоже ведьма, это не Малкин хозяйка тьмы, это тьма правит ею.
Элис. Играет ее Алисия Викандер
Молодая ведьмочка, которая до конца не определилась со стороной, хотя склоняется к свету. Милая такая девчушка, храбрая, готовая на все, чтобы спасти любимого, которы кстати, не оценил ее поступков)
Мать Элис( не знаю, кто ее играет)
Это Сестра Малкин, которая выполняет любые ее прихоти и заставляет свою дочь шпионить для Малкин, чтобы угодить последней. Что мне понравилось в этой героине, так это то, что не смотря на свой страх перед королевой, она встает на защиту дочери и вступает в неравный бой с королевой Малкин. Благодаря этой жертве Элис спаслась, а вот мать ее Малкин убила.
Что же мне в фильме больше всего не понравилось. В первую очередь то, что не раскрыта любовная линия. Какая-то она получилась вялотекущая, хотя ИМХО играет немаловажную роль. Особо меня интересовали история Грегори и Малкин, но тех пары слов, что были сказаны в фильме мне явно не хватило! Отношения между Томом и Элис. Эх, все так красиво начиналось! А потом все взяли и слили. Ну, вот я не понимаю, почему Том решил стать ведьмаком и убивать ведьм, хотя сам влюблен был в Элис и мать его была ведьмой! Вот тут можно было и пояснить почему он так поступить, а то я тугодумка так и не дотумкала))
Еще не совсем я поняла, нафига злодеи во главе с Малкин полетели город крушить. Вот просто взяли и полетели. Типа демонстрация силы, но зачем она была нужна, я не понимаю. Ведь получилось, что разгромили они этот город, уничтожили жителей и потом полетели назад. А толку то? Никто про это не узнал, никто не испугался. У меня вообще весь фильм было такое ощущение, что один только Грегори в курсе того, что случится.
В общем и целом, фильм на троечку. Смотреть можно, а вот пересматривать не имеет смысла.

Общие впечатления. Не пожалел. Тем более, в 3D - было нереально круто.
Хорошие спецэффекты, интересный сюжет, время я потратил не зря. Понравилось абсолютно всё.

Герои. Малкин - злющая ведьма, или само Зло. Но, как говорится, злыми не рождаются, ими становятся. В некотором роде сам ведьмак, борющийся с Малкин, немного виноват в том, что она в такую превратилась. А не надо было вешать лапшу на уши о вечной любви, а потом жениться на другой. Женщины порой бывают очень мстительны и не прощают предательства. Могут даже вот, в дракона от злости превратиться)

Грегори, он же ведьмак, он же мастер. Мне понравился его юмор. Местами чёрный, но такая у него жизнь. Работе тоже его не позавидуешь - борьба со злом не всегда приятна. Это вам не мешки с картошкой таскать. Тут и смекалка нужна, и хитрость, и сила. Не каждому такое по плечу. Эту истину подтверждает тот факт, что все ученики Грегори не выдерживают борьбы со злом и рано или поздно умирают.
Вся надежда на главном герое:

Том - седьмой сын седьмого сына, как оказалось впоследствии, сын ведьмы, решившей отойти от приключений и завести семью. По иронии судьбы Том (типа мало ему бед на свою голову) влюбляется опять же в ведьму, к тому же племянницу Малкин. Попал так попал, сказал бы я, но герой не унывает. Ему вообще наплевать на все правила, законы и ограничения. Я, конечно, уважаю такую самостоятельность, тем более, что в итоге Том единственный выживший ученик Грегори, которого посвятили в мастера. Огорчает одно - он распрощался с возлюбленной Алисой. Вот, неразумно с его стороны. А вдруг и она посчитает это предательством? И превратится в какую-то гадость.

В принципе, о других персонажах особенно много и не расскажешь. Понравилась ещё мать Алисы. Несмотря на свою злую сущность, она бросилась на защиту своего ребёнка. А могла и побояться.
В целом, кто любит фэнтези с ХЭ, рекомендую.

Попасть на премьеру "Седьмого Сына" вышло довольно неожиданно. Все началось с внезапного приезда Роси (да, да, она живет близко) по поводу "а не пойти бы нам в кино?". Оказалось - пойти.
Не смотря на недочеты и клишейность, фильм очень порадовал. Во-первых - отличный подбор актеров: Джефф Бриджес, Джулианна Мур, Бен Барнс - это те, мимо кого нельзя пройти равнодушно. Конечно, было немного жаль, что на главную роль не попал Петтифер, но Барнс сыграл шикарно, так что...
Сценарий, как повелось в последнее время - не очень. То ли сценарист измельчал, то ли считается, что рядовой зритель стал идиотом, но на выходе мы имеем любовь, которая совсем не любовь (а не понятно что) и расставание в конце. Так же наличиствует герой-избранный, наполовину ведьма (ведьмак?), а на половину седьмой сын. Героиня - наполовину ведьма, а наполовину - обычный человек. Порадовало, что нету секаса (в фильмах он меня утомляет почему-то), однако не смотря на это, фильм полностью детским назвать я не могу - постоянно пьющий ведьмак явно пропагандирует алкоголизм в массы.
Что понравилось - так это визуальное исполнение! Картинка не просто радует, она восхищает (если что, мы смотрели 3D версию). Безумно понравились драконы, ящер, убийцы рассыпающиеся песком и посох, который в конце загорелся. Люблю такую зрелищность, кроме того, напомнило одну из игр нашего творческого объединения - Забытый Мир.
В целом - впечатление крайне положительное. Такие фильмы надо снимать чаще.

Фильм, с легким юмором и добрыми героями (да и даже каваррррный Ланселот весьма забавен, хотя по голове надавать ему все равно хочется), продолжение предыдущих двух частей про ночного сторожа музея с Беном Стиллером в главной роли.
На фоне двух предыдущих частей фильм проигрывает в плане юмора и смешных ситуаций, на середине и вовсе сюжет неожиданно разворачивается и неминуемо…завершается. Но возможность вновь встретится с полюбившимися героями, сопереживать им и надеяться, что их история закончилась счастливо, очень радует. К тому же это один из последних фильмов Робина Уильямса. Несколько трогательных моментов в фильме даже заставили меня прослезится (а для этого вообще много никогда не надо). Как и положено последней части в серии фильмов оставляет после себя светлую грусть и хорошее настроение!

Елки – наше все, или Карнавальная ночь по-новому
Итак, на дворе 1914 год, Первая мировая, и Рождество под угрозой срыва, потому что Дума решила елки – как чуждый немецкий элемент – запретить, а молоденькая сестра с этим солидарна. Да только вот людям хочется праздника, пусть и в военное время, и начинается …сбор петиций в защиту елки.Идея очень даже неплохая, и факт в общем-то даже исторический, да вот только подача материала… скажем так – несколько подкачала. Не совсем, конечно, слегка так…Первые кадры – вальс, елка, зал Дворянского собрания – ну скорей всего – потому что похоже на Дом Союзов, где и было в тот момент оное собрание. Дело происходит, как я понимаю, в 1913 году, и вдруг девушка заявляет, что она – хирург-кардиолог! Побойтесь Бога, дорогие авторы, в тот момент и мужчин с такой профессией, поди, не было, а уж женщин) Да, был женский медицинский институт в Питере, но не хирургов он из милых дам готовил, отнюдь. Понятно, что надо было обыграть фразу о разбивании сердец, но стоило ли того нарушение достоверности эпохи? Не думаю…
Едем дальше, где-то на знойном юге пальмы и море, и народ купается – в Рождество!!! Ага, на территории России. И где это авторы нашли такой оазис?
Вообще, ляпов достаточное количество исторических, взять хотя бы ту же Всенощную под Рождество, когда можно всю ночь не спать. Это на Пасху служат ночью, на Рождество сейчас да – и то не везде, в начале 20 века практически не служили ночью-то. Вечером всенощная, утром Литургия и после нее – праздничный обед, разговенье. Если почитать того же Шмелева, там все ясно описано, или у Лескова, у Никифорова-Волгина. Так что спали люди после всенощной до самого утра, и обед рождественский с вечера никто не накрывал – кушанья могли испортиться. Если и готовили что заранее, как там холодец или заливное, то выносили на ледник.
Поехали дальше – известная история про сиротку, ну или просто бедную девушку, которая хочет помочь больной маме. Ну что – замечательная рождественская сказка, только почему же все вокруг нее такие сволочи? Один Шаляпин хороший, и то он денег не подает, а говорит – работай. И она работает. Вот ей верится – и голос на морозе срывается, и вообще, сцена достаточно трогательная, но дальше я, как Станиславский, хочу стукнуть кулаком по столу и сказать – «не верю», потому что аптекарь в долг не дал, лавочник денег не дал, а стоило Шаляпину с ней вместе запеть, и уже все – и тот же аптекарь подобрел и лекарство принес. Такое перерождение? От голоса Шаляпина? Да ну…
И в это же время герой Урганта перерождается – словно звезда Рождества на них упала, и они вдруг стали все хорошими… Ага…
Но об Урганте и его Борисе, кажется, надо отдельно. Во-первых, он тут один на месте, в эпохе, вернее даже будет сказать – это кусок (если не считать пляжа) более-менее эпохе соответствует. Но там и Филозов хорош, и бабуля эта, которая про мужа вспоминает – как это он спросит про последнее Рождество, а она не помнит – этот момент достаточно жизненный и хороший, ей веришь – Ване – нет. Слишком быстро и кардинально он изменился – от «пошли все вон» и «давай обманем» и стояния насмерть в этом обмане, до «мадам, я вас не знаю». Хороший эпизод и тоже достаточно в эпохе – с мишкой. Он вообще живой и настоящий – Потапыч по имени Семка. И барин настоящий, особенно второй, а вот дворовые – ни разу. Современные они все, как и большинство героев.
Вообще ощущение такое, что собралась съемочная группа и решила – а давайте сбацаем кино на Рождество, чтобы с чудом и все такое. А давайте, и Первую мировую туда – 100 лет все-таки – дата. Да вот только про эпоху ту никто толком ничего не знал, вернее, так – кто-то что-то где-то слышал, и вот это кто-то что-то они и играли. Бал-маскарад такой, Карнавальная ночь с костюмами в стиле начала 20 века. Ну и в антураже. Футуристы там, Маяковский. Правда, еще и Мамин-Сибиряк туда зачем-то затесался, который уже пару лет, как в мир иной отошел к 14-му году-то. То ли нам хотят этим невежество городового показать, то ли собственное авторское, не вем.
Стих про елки хорош, и сцена на катке, когда городовой все-таки выходит на лед, а начальник тут же говорит – «моя школа».
История с бабулей, девицей и юнкерами – странная, вот честное слово, хотя есть и юморные моменты – например, с глазом, но вот была она в картине – не было бы ее – ничего бы не изменилось. Летчик с петициями – ну это фантастика и сказка. Чтобы телеграфистки. Чтобы телеграфистки такие телеграммы принимали? Чтобы кто-то ему костры выкладывал по пути? Да и летел он больно шустро. Про самолет умолчу, реквизит взяли, какой был.Ну и подпись под указом. Николай Александрович так бы не стал делать, его папенька могли-с, и даже порвать указ думский, а Николай II не мог, но факт исторический, что елки не отменили, это да. Их отменили позже, при Советах, как пережиток буржуазии. И елки, и Рождество. Тогда же и стали справлять Новый год как главный зимний праздник, и в Новый год ждать чудес и всего остального, и верить в Сказку. В 1914 Рождество отмечали, а современные пары поздравляют с новым годом. Но на фоне всех остальных казусов картины этот кажется самым безобидным. Больше всего мне понравился мальчик, который «люди добрые, они помогут», хотя он тоже очень современный, но тут это не так важно, он – ребенок, который верит в чудо, верит искренне, и по этой вере ему воздается. С лихвой. И это хорошо, да и вообще посыл-то у авторов был хороший, добрый, рождественско-сказочный, только сказка получилась на одну ночь…

Смотреть фильм Елки под Новый Год для меня стало традицией. Фильм очень добрый и душевный. Мне очень понравилась задумка про бумеранг добра в первых трех фильмах, и я с нетерпением ждала, что же будет в новом. Что ж, не бумеранг добра, но все же. Идея со сбором петиций, чтобы вернули елки на мой взгляд неплоха. Фильм смотрится легко и непринужденно. Во время просмотра я так расслабилась, что совсем забыла, что нахожусь в кинозале, а не дома))
Каждая история, рассказанная в фильме, поучительна и если не учит, то показывает, что есть еще доброта в людских сердцах и ничто человеческое не чуждо. Больше всего меня зацепила история мальчика Гриши и его сестренки Глаши, у которых мать тяжело больна, отец не вернулся с войны, а денег на лекарство нет. Гриша, маленький мальчонка, такой бойкий и неунывающий оптимист! Он верит, что все будет хорошо не смотря ни на что. Его благородство и вера в доброту человеческой души заставили меня плакать.
Фильм учит не думать в первую очередь о себе, что очень нужно в нашем озлобленном современном мире, где люди готовы друг другу глотки перегрызть. А ведь иногда простая дружеская улыбка, доброе слово или протянутая рука помощи могут спасти пусть не жизнь, но чью-то душу. Фильм мне очень понравился, в нем такая беспредельная доброта, наша русская, которая порой бывает бестолковой, но она наша, родная. Если вы еще не видели этот фильм, посмотрите обязательно!

Никогда бы не подумала, что стану плакать на «елках». Предыдущие три части смотрелись легко, да там были трогательные моменты, но не более. Поэтому, топая на новые «Елки» я просто рассчитывала посмеяться, ну может еще и насладиться, если это будет возможно, любимой дореволюционной эпохой.
Каково же было мое удивление, когда под конец фильма я начала уверенно шмыгать носом, а в конце поток слез уже сложно было остановить. Речь идет о новелле «Шаляпин». Эти чудные детишки – Глаша и Гриша меня покорили, они лучшие актеры в фильме (не считая Медведя), им веришь, им сочувствуешь и сопереживаешь. Особенно тронул маленький Гриша, потому что когда заплакал он из-за отданных денег – я заревела тоже. Эта новелла самая рождественская, самая светлая, самая трогательная и сказочная. А уж сцена на ярмарке, когда сам Шаляпин становится петь вместе с Глашей, чтобы собрать деньги на лекарство – способна растопить самое черствое сердце. Для меня из истории можно отдельный фильм сделать.
Вообще, в каждой новелле можно найти светлые рождественские моменты. В «Медведе» - это, конечно же, сам Михаил Потапович, добрый танцующий ручной мишка. В «Фигуристах» больше всего понравился исполнитель главной роли – Артур Смолянинов, хороший актер. В «Царских елках», понравилась атмосфера, атрибутика и конечно же, финальный танец. Даже в откровенно смешных и стебных новеллах «Дом» и «Добровольцы» (они, если честно, понравились меньше всего, просто разряжали обстановку). В «Добровольцах» очень сильным показался момент, когда Катя в конце истории вешает обоим своим кавалерам иконки-обереги, ведь они отправляются прямо на фронт.
Вывод: таких «елок» действительно больше нет и не будет. Самая светлая часть из всего цикла и хорошо, что я ее посмотрела накануне Рождества, потому что это, прежде всего, рождественский фильм. Трогательная сказка про ушедшую эпоху царской России, да, приправленная современным юмором, но пережить можно. Никакую из трех частей «Елок» не пересматривала, а 1914 обязательно посмотрю еще и не раз.
Ps – давайте в Энске устроим зимний дореволюционный бал в лучших традициях, ну пожаалста!!!

На что похож фильм "Елки 1914"? Конечно же на "Елки" 1,2,3. Тут и полюбившиеся герои, без которых фильм уже не воспринимаешь, и своя атмосфера и манера подачи. Вкусный и очень добрый фильм. Для меня он стал такой же новогодней традицией как салат Оливье, мандарины и украшение елки. Если вы горячо любите предыдущие части этого фильма, то вышедшая под этот Новый год не оставит Вас равнодушным.
Идея "Елок 1914" не нова. На протяжении фильма развивается несколько параллельных сюжетов, которые тем или иным образом тесно переплетаются между собой, создавая единую атмосферу сказки, волшебства и веры в чудо. Чудо настоящее, новогоднее, самое светлое.
Единственное, что отличает этот фильм - события происходят в 1914 году, а не в привычной современности. Российская Империя переживает не самые лучшие времена. Война - не время для праздников и веселья. Так думают многие, но есть те, кто искренне верит в необходимость сохранить традиции и символ праздника - Новогоднюю елку. Главные герои преодолевают трудности, стремятся к цели и, конечно же, достигают ее. В сердцах даже самых ярых скептиков загораются рождествнские огоньки. С развитием фильма они сияют все ярче, словно новогодние гирлянды.
Фильм о дружбе, любви, вере в то, что любые проблемы разрешимы, а трудности не являются таковыми, если есть те, ради кого стоит бороться, кого стоит любить. Разумеется, все это не без внушительной доли юмора, комичных ситуаций и неожиданных поворотов событий.
Сюжет пересказывать не буду, потому что этот фильм нужно смотреть. Обязательно с теми, с кем хочется разделить ощущение праздника, неугасающей надежды. Верьте в чудеса и они обязательно случатся.

Итак, еще один мультик из серии об известной былинной тройке богатырей, ничего общего с реальными историческими событиями не имеющий.
Упоротый конь с говорящим именем Юлий Цезарь подслушивает некий тайный разговор бояр и решает, что это – заговор. Против него самого в первую очередь. Во вторую – против князя Киевского. И немедленно несется к князю, чтобы сообщить ему об этом. Трусливый князь бросается на поиски защитников, но в Киеве, как назло, не осталось ни войска, ни богатырей…
На поиски защитников спешно командируется Юлий, и находит… мафию! И приводит в княжеские палаты! И вскоре недалекий князь проигрывает свое царство игровому барону – кряжистому дубу… Подоспевшие богатыри пытаются прямолинейно отыграться, но остаются без имущества, и вместе с несчастным князем и неунывающим Юлием вынуждены поселиться в деревне у матери Ильи. Здесь они пытаются наладить быт, построить новый Киев, но дело это небыстрое… А в процессе стройки выясняется, что их просто-напросто надули ловкие мошенники. И тогда богатыри вместе с женами, князем и Юлием решают вернуть государство законному владельцу.
Тем временем бояре, которые, по мнению Юлия, замышляют нечто против государя и лично его, Юлия, втайне готовятся к юбилею князя и строят монументальную скульптуру – отлитую из золота фигуру князя верхом на коне. На коня золота не хватило, он деревянный, лишь отделан под золото. Бояре пытаются войти в Киев, а там вовсю идет Большая игра – играют все и на всё. И сам Киев напоминает Лас-Вегас.
Бояре встречают князя с богатырями, и они все вместе – с помощью Тихона – придумывают план, как попасть в город и победить мафию, реализовав еще раз идею греков с Троянским конем.
Тихон играет с дубом, и обыгрывает его, а богатыри прогоняют трухлявую древесину из города. Битва выглядит эпично: появляются воины из коня, активно машут оружием, отрубая дубу ветки и корни. Тот активно сопротивляется, снова их отращивая и пытаясь поймать и зафиксировать противников, но они ж – богатыри!
Исход битвы предрешен. Мафия изгнана. Киев в руках законного владельца. И князь, наконец, празднует свой юбилей, а весь электорат шумно поет его любимую песню: «Антошка, Антошка, пойдем копать картошку…*
В общем, все как обычно: не слишком глубоко, но в то же время, есть, о чем подумать и над чем посмеяться. Конь, как обычно, вне конкуренции, с его трепетной заботой о себе любимом. Князь, как и положено князю, тоже самовлюблен и эгоистичен. Богатыри честны и патриотичны. Их жены верны и умны. А больше всего мне понравилась озвучка мафиозного дуба голосом Дмитрия Нагиева)
В общем, сходить на этот мульт с семьей и детьми, поднять настроение – самое оно!

«Чем дальше в лес»…тем толще партизаны"
Как большой любитель сказок и мюзиклов, я не мог пропустить экранизацию бродвейского мюзикла «Чем дальше в лес» (Into the woods) с чудесным актерским составом (да и охота было заценить Румпеля в образе Серого волка).
Что я могу сказать…давно я не видел таких упоротых сказок! По сюжету. Итак, живут себе скромные Пекарь и его жена, все у них хорошо, только, вот детей нет. Оказывается, Ведьма наложила на род Пекаря проклятие и соглашается снять его, получив в обмен несколько вещей, а именно: туфельку Золушки, корову Беляночку, прядь золотых волос Рапунцель и плащ Красной шапочки. В свою очередь бедная Золушка сбегает прямо с бала от Прекрасного принца, Шапочка несет пирожки бабушке, мальчуган Джек обменивает корову на волшебные бобы, а пленница ведьмы – Рапунцель заперта в башне – и все они оказываются в одном месте – дремучем лесу. И начинается такая веселая чехарда, что ни в сказке сказать, ни пером описать.
Знакомые сюжеты сказок обыграны с невероятной иронией, придавая особый шарм этому веселому капустнику. Стоит напомнить, что это мюзикл, так что песни и арии удачно вплетены в канву сюжета. Особенно, конечно трогает финальная песня No one is alone (я когда то слышал ее в Хоре). Номер Agony песня двух принцев – «Золушкиного» и «Рапунцелиного», ох давно я так не хохотал, лучшие стриптизеры и Коля Басков кусают себе локти.
Теперь об актерском составе. Актеры великолепны, слов нет, здесь все играют и поют, как в последний раз. Милый пухляш Джеймс Корден в роли Пекаря подкупает зрителя своей непосредственностью и искренностью. Больше всего сопереживал именно его герою (и Золушке, но про нее – потом). Кордена я люблю еще со времен Доктора кто, отрадно, что его карьера идет в гору. С искрометной Эмили Блант они составили чудесный дуэт, Пекарь и его жена – лучшая пара (никаких спойлеров, но в конце мне было очень жаль их). Не знал, что Блант настолько хорошо поет.
Теперь о Золушке. Анна Кендрик известна широкой публике, как надоедливая подруга Беллы из Сумерек, но, тем не менее, у нее уже есть номинация на Оскар. Девушка очень правильная и толковая. Не знаю, ее Золушка меня очень тронула, она получилась такой настоящей, что ли. Она, как никто другой заслуживала волшебной сказки и счастливого конца. Мальчик Джек, очаровательный шалопай и воришка, его играет молодое дарование Дэниэл Хаттлстоун, он же Гаврош из «Отверженных», поет чудесно – как затянул «Великаны в небесах», так всех заворожил.
Принцы. Конечно, принц Прекрасный золушкин. Я и не подозревал, что Крис Пайн (он же Капитан Кирк) еще и поет. Пайн до такой степени кайфует от своей роли, что я готов простить персонажу все его проступки (а там есть, за что его ненавидеть). Одно оправдание: - Меня растили быть Прекрасным, а не Справедливым.
Ведьма. Мэрил Стрип, одного имени достаточно. Я считаю ее самой великой актрисой голливудского поколения, эта женщина может сыграть, что угодно, а то что споет с душой, так я еще по «Мама мия» помню. Вот и Ведьма вроде бы персонаж отрицательный, а все равно сочувствуешь ей и переживаешь.
Молодые актеры игравшие Рапунцель и второго Принца тоже очень хороши для своих второстепенных персонажей.
Но моей любимицей стала Красная Шапочка. Эта вечно прожорливая девчонка-хулиганка!

-Кажется, я переела пирожков…

- Донесла пирожки бабушке?
- Нет, все съела, еще и полбуханки хлеба заточила

- Пойду проведаю бабушку, может она вообще уже померла, кто знает

Это первая роль юной актрисы Лилы Кроуфорд, но думаю, далеко пойдет. Милый щекастый монстрик. А сцена, в которой Пекарь пытается забрать у нее плащ шедевральна.
Ну, конечно Румпельштильцхена в роли Джонии Деппа в роли Серого волка я припас на десерт. Камео Деппа умарно и угарно. Депп чем-то неуловимо напоминает молодого Михаила Боярского в советской новогодней музыкальной сказке. Соблазнитель коварный из него получился «на ура», спел красиво, никаких претензий. Только уж очень быстро с ним расправились.
Я конечно после «Однажды в сказке» ко всему привычный (пары Злая королева и Робин Гуд и тому подобные меня не удивляют), но конец фильма весьма и весьма неожидан. Серьезно, вы ни за что и никогда не смогли бы подумать, что все закончиться именно так. Очень много весьма неожиданных смертей и итог, - все получили нет, не то, что заслуживали, а просто сплотились и зажили дальше. За некоторую недосказанность (отсутствие линии Рапунцель-Пекарь, огорчившего меня Принца и обилие смертей снимаю балл и ставлю фильму 9 из 10). Очень рекомендую всем сказочникам «Чем дальше в лес» для общего сказочного развития и просто так, насладиться остроумным, красивым (съемки происходили в Англии и Ирландии) музыкальным зрелищем с великолепными актерами.